Αναγεννησιακή ζωγραφική - Συγγραφείς και έργα

Οι ρίζες του Αναγεννησιακή εικαστική τέχνη πρέπει να τα ψάξετε στο Giotto τον 12ο αιώνα και να περιμένετε μέχρι τον 15ο αιώνα, ώστε ο πίνακας να μας προκαλέσει στην αρχαιότητα, να κυριαρχήσει στην προοπτική και να παρατηρήσει τη φύση. Στη συνέχεια, σε αυτό το μάθημα από έναν εκπαιδευτή θα προσπαθήσουμε να σας δείξουμε μια μικρή λίστα για το συγγραφείς και έργα του αναγεννησιακή ζωγραφική επισημαίνοντας εκείνους που ήταν πιο σημαντικοί, μεταξύ των οποίων οι Ιταλοί καλλιτέχνες που ήταν αυτοί που επηρέασαν τους υπόλοιπους Ευρωπαίους καλλιτέχνες θα ξεχωρίζουν πάντα.

Δείκτης

1. Λεονάρντο ντα Βίντσι - Η Μόνα Λίζα
2. Ο Michelangelo Buonarroti και οι τοιχογραφίες του στο παρεκκλήσι Sistine
3. Ο Ραφαήλ του Σάντζιο και οι πίνακές του τα Δωμάτια του Βατικανού
4. Titian - Danae που λαμβάνει το χρυσό ντους
5. Sandro Boticelli - Γέννηση της Αφροδίτης
6. El Greco - Η Ταφή του Κόμη του Όργκαζ

Ξεκινάμε με το συγγραφείς και έργα του

Στη ζωγραφική, μια από τις βασικές του ανησυχίες ήταν η τεχνική που χρησιμοποιήθηκε στους καμβάδες του, που ήταν δημιουργός της τεχνικής "sfumatto" η οποία συνίστατο σε σύντηξη λευκού με το υπόλοιπο χρωματικό εύρος, θόλωση των περιγραμμάτων της φιγούρας, καθιστώντας τα αόριστα με το φόντο του ίδιου του πίνακα.

Μεταξύ των σημαντικότερων έργων του τονίζουμε Παναγία των βράχων, ο Μυστήριο και το διάσημο Τζιοκόντα, που είχε πάντα μαζί του μέχρι το θάνατό του, από εκεί έγινε μέρος της βασιλικής συλλογής της Γαλλίας και αυτή τη στιγμή μπορεί να δει στο Μουσείο του Λούβρου.

Σε αυτό το άλλο μάθημα θα ανακαλύψουμε το κύρια χαρακτηριστικά της αναγεννησιακής ζωγραφικής.

Ο Μιχαήλ Άγγελος ήταν άλλος από τους σπουδαίοι καλλιτέχνες της Ιταλικής Αναγέννησης και γενικότερα της ιστορίας της τέχνης Λοιπόν, διακρίθηκε στους τρεις καλλιτεχνικούς τομείς, την αρχιτεκτονική, τη γλυπτική και τη ζωγραφική.

Στη ζωγραφική, που είναι το θέμα που μας απασχολεί, ο Ghirlandaio και ο Giotto ήταν οι σπουδαίοι εμπνευστές του, και παρόλο που η μεγάλη του κλίση ήταν γλυπτική κατά τη ζωγραφική Οι φιγούρες του θα χαρακτηριστούν πάνω απ 'όλα από τη μεγάλη του δύναμη και δύναμη στον όγκο του μυϊκού μοιάζει πολύ με τα γλυπτά του που έκανε.

Μεταξύ των πιο σημαντικών έργων του, οι τοιχογραφίες για το Sistine Chapel θησαυροφυλάκιο και μερικές από τις πιο γνωστές σκηνές του όπως το Δημιουργία του Αδάμ, φτιάχτηκε επίσης για το μπροστινό μέρος του παρεκκλησιού μια από τις πιο διάσημες τοιχογραφίες του, την αναπαράσταση του Οριστική απόφαση.

Ένα άλλο από το συγγραφείς και έργα του αναγεννησιακή ζωγραφική είναι ο Raphael του Sanzio που, μαζί με τους άλλους δύο προηγούμενους καλλιτέχνες, κλείνει ένα από τα πιο σημαντικά στάδια της Αναγέννησης γνωστό ως Ιταλικό Cinquecento.

Είναι γνωστό για το περίφημο madonnas, που είχε μεγάλη αποδοχή από τους πιστούς, λόγω της μεγάλης απλότητας και ευαισθησίας του, μεταξύ των πιο σημαντικών είναι το Μαντόνα της Μεγάλης Δούκας και το Μαντόνα του Αγίου Σιξτού.

Θεωρείται ένα παιδικό θαύμα 25 ετών, λαμβάνει την πρώτη προμήθεια από τον Πάπα Ιούλιο Ι που ζωγράφισε τα δωμάτια του Βατικανού, μεταξύ των οποίων και το δωμάτιο όπου εκπροσωπείται ο Μπόργκο φωτιά, στην οποία μπορεί να παρατηρηθεί τέλεια η ανατομία των μορφών, καθώς και η εκφραστικότητα των συναισθημάτων τους.

Σε ένα άλλο από τα δωμάτια, το δωμάτιο της υπογραφής, το Σχολή Αθηνών, η οποία είναι μια αλληγορία της φιλοσοφίας και είναι περίεργη επειδή εκπροσωπείται από τους μεγάλους πλοίαρχοι της Ιταλικής Αναγέννησης, όπως Bramante, Perugino, Donatello, Michelangelo, Leonardo... μεταξύ οι υπολοιποι.

Εικόνα: Framepool AG

Ο Τιτιάν ήταν ένας άλλος Ιταλός ζωγράφος και ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της Ενετικής Σχολής. Από το Giorgione ένας άλλος καλλιτέχνης που ήταν μέρος της Ενετικής Σχολής θα πάρει το τοπίο, φτάνοντας σχεδόν στις ιμπρεσιονιστικές τεχνικές.

Δούλεψε σε διάφορα θέματα, το πορτρέτο, όπως αυτό που έκανε Ο Charles V με άλογο στο Mühlberg, τοπία, θρησκευτικούς πίνακες και μυθολογικές σκηνές, μεταξύ των οποίων Η Ντάνα έλαβε το χρυσό ντους ερμηνεύοντας το γυναικείο γυμνό με μεγάλο αισθησιασμό.

Το έργο του γενικά μπορεί να συνοψιστεί σε μια καλή χρήση πολύ ζωηρού και φωτεινού χρώματος, να αντιμετωπιστεί με χαλαρές πινελιές, αλλά με μεγάλη λιχουδιά. Ένας από τους κύριους προστάτες του ήταν ο Δούκας της Φεράρα για τον οποίο έφτιαξε ένα άλλο από τα πιο γνωστά έργα του, Ο Βάκχος και η Αριάδνα.

Ο Sandro Boticelli είναι ζωγράφος της Φλωρεντίας που ανήκει στο Ιταλικό quattrocento. Ήταν ένας σπουδαίος συντάκτης που ξεχώρισε για να εκφράσει μεγάλη συναισθηματικότητα στα έργα του, αλλά και για μια χάρη και λιχουδιά γεμίζοντας το στυλ του με μεγάλη κομψότητα.

Αν και τα πρώτα του έργα επικεντρώθηκαν σε θρησκευτικά θέματα, μεταξύ των οποίων πρέπει να τονίσουμε Λατρεία στους Μάγους, Οι πιο διάσημοι πίνακες αυτού του συγγραφέα είναι εκείνοι με μυθολογικά θέματα, όπως το Γέννηση της Αφροδίτης, δίπλα Ανοιξη είναι τα μεγάλα αριστουργήματά του, και τα δύο εκτίθενται στην Πινακοθήκη Ουφίτσι της Φλωρεντίας.

Έκανε επίσης τοιχογραφίες για το παρεκκλήσι Sistine που ανατέθηκε με την ευκαιρία αυτή από τον Πάπα Sixtus IV και συμμετείχε σε διάφορα έργα για την οικογένεια Medici ειδικά για την πόλη Lorenzo el Μεγαλοπρεπής.

Το El Greco είναι ένα από τα μέγιστοι εκθέτες της αναγεννησιακής ζωγραφικής στην Ισπανία. Το στυλ του χαρακτηρίστηκε, μεταξύ άλλων, χρησιμοποιώντας μια σειρά από κρύα χρώματα και αντιπροσωπεύοντας φιγούρες που στερούνται σωματικής πραγματικότητας, όπως είναι πολύ επιμήκη.

Θα πάρετε μερικές επιρροές από τους Ενετούς ζωγράφους Tintoretto και Titian μετά τη διαμονή σας στην πόλη. Θα είναι στο Τολέδο, στο τελευταίο στάδιο της ζωής του, όπου πραγματοποιεί ένα από τα σπουδαία έργα του, το Ταφή του Κόμη του Όργκαζ, που βρίσκεται ειδικά στην εκκλησία του Σάντο Τομέ. Στον πίνακα βασικά αυτό που διηγείται είναι ένα θαύμα που δημιουργήθηκε τον 14ο αιώνα, όπου ο Κόμη του Όργαζ θάβεται από τα χέρια του Αγίου Αυγουστίνου και του Αγίου Στεφάνου λόγω των καλών έργων του.

Μην αφήσετε το δικό σας ταλέντο για τη λήψη πορτρέτων, καθώς πολλά μέλη της αριστοκρατίας ήταν εκείνα που ζήτησαν να τον απεικονίσουν, μεταξύ των οποίων τονίζουμε Ο κύριος με το χέρι στο στήθος του και το πορτρέτο του Καρδινάλιου Ντον Φερνάντο Νίνο ντε Γκεβάρα.

Σε αυτό το άλλο μάθημα από έναν εκπαιδευτή σας προσφέρουμε μια περίληψη της Αναγέννησης στην Ισπανία.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Αναγεννησιακή ζωγραφική - Συγγραφείς και έργα, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.