Το GIOCONDA του Λεονάρντο Ντα Βίντσι

La Gioconda ή Mona Lisa από τον Leonardo Da Vinci Είναι ένα από τα πιο αινιγματικά, πλούσια και αμφιλεγόμενα έργα της Ιστορίας της Τέχνης. Εικασίες σχετικά με την ταυτότητα του μοντέλου, τι κρύβεται πίσω από το αινιγματικό της χαμόγελο, πόσο καιρό εργάστηκε ο Leonardo σε αυτό το έργο, γιατί το κράτησε μαζί του και πώς έγινε μέρος της γαλλικής βασιλικής συλλογής είναι ερωτήματα που έχουν οδηγήσει πολλούς ερευνητές να ερευνήσουν το έργο και να ξεκινήσουν την αναζήτηση απαντήσεις.

Σε αυτό το μάθημα από το unPROFESOR.com σας προσφέρουμε το σχολιασμός και ανάλυση της Μόνα Λίζα από τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι, ένα εμβληματικό και μαγευτικό έργο που αποτελεί έναν από τους πιο διάσημους και συναρπαστικούς πίνακες στην ιστορία.

Δείκτης

1. Τι αντιπροσωπεύει η Mona Lisa; Σχόλιο από τη La Gioconda
2. Εικονική ανάλυση της La Gioconda
3. Περιέργειες της Μόνα Λίζα - Ανάλυση της Μόνα Λίζα
4. Σύνθεση του La Gioconda

Η Μόνα Λίζα είναι ένα αναγεννησιακό λάδι(Cinquecento) το έργο της Λεονάρντο Ντα Βίντσι, ένας από τους σπουδαίους αναγεννησιακούς καλλιτέχνες και ιδιοφυΐα της τέχνης και της επιστήμης. Το έργο βρίσκεται στο Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι (Γαλλία).

Ο Λεονάρντο Ντα Βίντσι ζωγράφισε αυτήν την εικόνα μεταξύ των ετών 1503 και 1505, αφήνοντάς μας σε αυτόν έναν νέο τρόπο σύλληψης ζωγραφικής. Έτσι, η Mona Lisa είναι το πρώτο ιταλικό πορτρέτο στο οποίο ένα μοντέλο είναι βαμμένο σε α πορτρέτο μισού μήκους, δηλαδή, συμπεριλαμβανομένων των χεριών και των χεριών, εκτός από το να το κάνουμε σε ρεαλιστική κλίμακα.

Η μορφή φαίνεται να κάθεται σε μια καρέκλα και με ένα τοπίο στο παρασκήνιο, ως μια φόρμουλα που επηρέασε την τέχνη της Φλωρεντίας και της Λομβαρδίας στις αρχές του 16ου αιώνα και που συνδέεται με τις απόψεις σε σχήμα τριών τετάρτων με τοπίο, αρχιτεκτονικό περιβάλλον και ενωμένα χέρια που είναι χαρακτηριστικά του φλαμανδικού πορτρέτου του δεύτερου μισού του αιώνα XV. Οι νέες πτυχές που προστέθηκαν από τον Leonardo είναι η τεχνική του "Σφουμάτο"ή ατμοσφαιρική ψευδαίσθηση, η μνημειακότητα και η ισορροπία που δίνουν στο σχήμα μια μη πραγματική και αινιγματική εμφάνιση.

Θέματα της Μόνα Λίζα

Το La Gioconda ήταν πάντα θαυμαστό για αυτό αινιγματικό χαμόγελο, η γαλήνια ομορφιά της και το συναρπαστικό βλέμμα της, χωρίς να γνωρίζει με απόλυτη βεβαιότητα ποια είναι η εκπροσωπούμενη γυναίκα. Μία από τις τελευταίες θεωρίες θεωρεί ότι ο Λεονάρντο ζωγραφισμένο σε αυτήν τη μητέρα του ή μια εξιδανικευμένη εικόνα της.

Ένα είδος κοσμικής παρθένας στο οποίο ο Λεονάρντο το καταγράφει ιδανική γυναίκα ή μητέρα, είναι ίσως ο λόγος για τον οποίο ποτέ δεν θεώρησε ότι ο πίνακας τελείωσε, ούτε το έδωσε στο άτομο που υποτίθεται ότι το είχε αναθέσει, στον Francesco del Giocondo.

Εικόνα: Χαρτικά La Vuelta

Συνεχίζουμε αυτήν την ανάλυση του Η Μόνα Λίζα να μιλήσω, τώρα, για την εικονογραφία αυτού του σημαντικού έργο του Λεονάρντο Ντα Βίντσι.

Lisa Gherardini, The Mona Lisa

Όπως έχουμε ήδη σημειώσει, οι κριτικοί διαφωνούν σχετικά με το ταυτότητα μοντέλου. Έτσι, έχει αποφευχθεί ότι θα μπορούσε να είναι ένας νεαρός άνδρας ντυμένος ως γυναίκα, μία από τις ερωμένες του Giuliano de Medici και ακόμη και ένα πορτρέτο του ίδιου του Λεονάρντο ως γυναίκας.

Ωστόσο, η πιο αποδεκτή θεωρία, και συλλέχθηκε από τον ιστορικό της τέχνης Giorgio vasari (1550), είναι ότι ήταν Λίζα Γκεραρντίνι, Μόνα Λίζα, η σύζυγος του πλούσιου έμπορου υφασμάτων Φλωρεντίας Francesco del Giocondo. Ο Λεονάρντο συνέχισε το έργο και, μετά το θάνατό του το 1519, έγινε ιδιοκτησία του Βασιλιά Φραγκίσκου Α της Γαλλίας.

Ο συγγραφέας

Λεονάρντο Ντα Βίντσι (1452-1519) Ήταν ο παράνομος γιος ενός πλούσιου συμβολαιογράφου της Φλωρεντίας και ενός νεαρού κοριτσιού αγροτών. Από τότε που ήμουν παιδί, ήμουν μαθητευόμενος στο εργαστήριο του Αντρέα Βερόκιο, γλύπτης και ζωγράφος, και έγινε μια από τις μεγάλες ιδιοφυΐες της ιστορίας για την κυριότητα που πέτυχε στη ζωγραφική, την αρχιτεκτονική, τη γλυπτική, τη μηχανική, τη βιολογία, τη μουσική και τη λογοτεχνία. Ως καθολικός άνθρωπος, ο Λεονάρντο πέτυχε μεγάλη φήμη ήδη στην εποχή του δουλεύοντας για ευγενείς, πάπες και βασιλιάδες.

Τη στιγμή που ο Λεονάρντο ζωγραφίζει τη Λα Τζιοκόντα, το Cinquecento, είναι η στιγμή κατά την οποία αναδύονται νέα καλλιτεχνικά κέντρα όπως η Βενετία, εμφανίζεται η Αντιμεταμόρφωση και Leonardo, Michelangelo και Raphael Είναι οι μεγάλες φιγούρες της τέχνης.

Ένα από τα πιο εντυπωσιακά στοιχεία του Η Μόνα Λίζα είναι το πρόσωπό του, ειδικά του μυστηριώδης εμφάνιση και το αινιγματικό του χαμόγελο. Ένα πρόσωπο στο οποίο οι βλεφαρίδες και τα φρύδια είναι εντυπωσιακά, το προϊόν της κακής αποκατάστασης και ενός πρασινωπού τόνου, επίσης προϊόν αυτού. Μερικές αποτυχίες που δεν μείωσαν την έκκληση σε έναν πίνακα στον οποίο ο Λεονάρντο φαίνεται να θέλει να μας δείξει την ευτυχία στο χαμόγελο του μοντέλου.

Μια ιδέα της ευτυχίας στην οποία η χρήση ζεστών χρωμάτων και η χρήση του sfumato. Έτσι, ο Λεονάρντο χρησιμοποίησε αυτήν την τεχνική για να θολώσει τα χείλη και τα μάτια, εκτός από τις μπούκλες των μαλλιών, τα μαλλιά που λιώνουν με τους βράχους του τοπίου και τις πτυχές του σάλι.

Με αυτήν την τεχνική, ο Leonardo κατάφερε να αναδημιουργήσει το επιδράσεις του φωτός στο δέρμα της γυναίκας και στο τοπίο, παρέχοντας μια σχεδόν μη πραγματική εμφάνιση και απαλότητα του προσώπου. Για αυτό, ο Λεονάρντο επέλεξε ένα ξύλο λεύκας που ετοίμαζε με διάφορα στρώματα γύψου. Μόλις ετοιμάστηκε το πάνελ, ο ζωγράφος πρώτα τράβηξε κατευθείαν πάνω του και αργότερα ζωγραφίζει σε λάδι με μεγάλη υπομονή και χρησιμοποιεί πολύ αραιωμένα χρώματα. Ο απώτερος στόχος ήταν να εφαρμοστούν διαφορετικά στρώματα και για αυτές τις επικαλύψεις να δώσουν στο πρόσωπο πολλαπλά εφέ φωτισμού και σκιών και μια μεγάλη φυσικότητα.

Η μελέτη που πραγματοποιήθηκε με κάμερα υψηλής ανάλυσης έδειξε πώς ο Leonardo σχεδίασε το πορτρέτο σε χαρτί και το μετέφερε στον καμβά με μια τεχνική που μοιάζει με ίχνη. Υπάρχουν επίσης σημάδια και αλλαγές, όπως η αλλαγή στις θέσεις των δακτύλων του αριστερού χεριού, καθώς και η χρήση πιο ζωηρών χρωμάτων από αυτά που διατηρούνται.

Μια άλλη από τις μεγάλες ανακαλύψεις του τεστ είναι τα σημάδια που φαίνονται στα μάτια της La Gioconda: α LV στο δεξί μάτι, και αυτό θα μπορούσε να είναι τα αρχικά του ζωγράφου, και γράμματα CE ή CB, στο αριστερό μάτι. Επιπλέον, στην αψίδα ενός από τα μάτια, μπορεί να φανεί ο αριθμός 72 με λατινικούς αριθμούς (LII).

Εικόνα: Slideshare

Αν και η σύνθεση είναι προφανώς απλή, ο Leonardo καταφέρνει να φέρει κίνηση στον πίνακα με μια σειρά από πόροι όπως η κατασκευή των δύο πλευρών του πίνακα δεν συμπίπτουν ακριβώς είτε στο τοπίο είτε στο πρόσωπο του γυναίκα. Α) Ναι, η έκφραση της γυναίκας είναι διαφορετική ανάλογα με το πού κοιτάζει και βρίσκεται ο θεατής.

Ομοίως, η γυναίκα είναι επίσης το σημείο στο οποίο συγκλίνουν τα βλέμματα, ειδικά το πρόσωπό της, επίσης τα χέρια ένα άλλο από τα σημεία στα οποία εστιάζεται η προσοχή.

Αν θέλετε να διαβάσετε περισσότερα άρθρα παρόμοια με Η Μόνα Λίζα του Λεονάρντο Ντα Βίντσι - Σχόλιο και ανάλυση, σας συνιστούμε να εισαγάγετε την κατηγορία μας Ιστορία.

• VVAA (2019) Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Πλήρης εικονογραφική εργασία. Taschen Benedikt
• Sassoon, Donald (2007). Μόνα Λίζα. Ιστορία της πιο διάσημης ζωγραφικής στον κόσμο. Ανασκόπηση