Viis parimat sakslaste ekspressionisti maalijat ja nende tööd

The ekspressionism on kunstiline liikumine, mis sai alguse Saksamaal grupi maalikunstnike käest, kes moodustasid kokku Die Brücke, sild, aastal 1905. Grupp, mis mõjutas grunchi ja kummalise teerajajaid Munchit ja Ensorit, lõi liikumise kes soovisid põgeneda konventsionaalsustest ja traditsioonidest, et valida piinava teemaga teoseid ja ürgne.

1911. aastal tekib uus rühm, Der Blaue Reiter (sinine rattur), kus on rohkem isikupäraseid ja subjektiivseid kunstnikke, kes keskenduvad vaimsematele teemadele. Grupp boheemlaslikke ja heterodoksseid maalijaid, kes võtsid omaks pessimistliku tooni ja koleduse maitse, mis neid iseloomustas ja mis kandus ka kinno, muusikasse ja kirjandusse. Selles ÕPETAJA õppetükis pakume teile valikut parimad saksa ekspressionistlikud maalijad kohtuda 20. sajandi alguse ühe suure avangardistliku stiililiikumise silmapaistvamate tegelastega.

Indeks

1. Saksa ekspressionismi tunnused
2. Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), üks saksa ekspressionistlikke maalijaid
instagram story viewer
3. Franz Marc (1880–1916)
4. Kathe Köllwitz (1867–1945)
5. Otto Dix (1891–1969)
6. George Grosz (1893–1959)

Peamiste seas saksa ekspressionismi tunnused välja paistma:

• Lummatus ja usaldamatus reaalsuse ja modernsuse toetatud progressi suunas.
• Idee sellest inimestel puudub vabadus ja autonoomia, taandub ainult süsteemi lihtsalt juppideks ja juhitavaks jõuks.
• Kunstnik laseb instinkt ja intuitsioon seada ennast mõistuse ette.
• The subjektiivsus, unenäoline, psühholoogiline ja esmane neil on oluline roll kunstiteoste loomisel.
• See pole kunagi tegelikkuse idealiseerimine, näidates avalikult välja selliseid tundeid nagu äng, viletsus, julmus, hirm, üksindus jne.
• Stiililiselt valisid Saksa ekspressionistlikud maalijad nurgelised kujundid, ärge kasutage klassikalist perspektiivi ja deformeerige kujundeid tunnete põhjal.
• Muud funktsioonid on ilmekas värvikasutus, jäme ja kare pasta, samuti tema omaviltused jooned ja kattuvad stseenid.

Saksa silmapaistvamate maalikunstnike hulgas on Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938). See moodustab ühe suurepärased esindajad ekspressionism, selle liige Die Brücke (sild) aastast 1905 ja selle lahustamine 1913. aastal. Muutus, mis viis Kirchneri arenema Impressionism ekspressionismile, käsitledes selliseid teemasid nagu portreed, maastikud ja aktid.

Ehkki ta ei olnud oma näitustel eriti edukas, leidis Kirchner varjupaiga maalimises põgeneda vaimuhaiguste eest, mis teda ründasid pärast rinde läbimist Esimese sõja ajal Maailm.

Natsid hävitasid paljud tema teosed 1937. aastal, sooritades 1938. aastal enesetapu. Tema põhiteoste hulgas paistab silma Berliini tänavapilt, Autoportree sõdurina Y Viis naist tänaval.

Marc oli üks juhtivamaid saksa ekspressionistlikke maalijaid, moodustades osa voolust Der Blaue Reiter (Sinine Rattur). Tema teoseid iseloomustab kujutada loomi ning kasutada erksaid ja emotsionaalseid põhivärve.

Seega andis Marc igale värvile tähenduse. Kollane samastas seda rõõmuga, sinine aga vaimsust ja punane vägivalda. Maalikunstniku Robert Delaunay inspireeritud värvikasutus, millega ta püüdis näidata looduse elujõudu ja tugevust. Seega keeldus Marc inimesi esindamast, pidades neid selle vääriliseks.

Tema austust loomade vastu kajastasid paljud koopamaalingutest inspireeritud hobuste ja vareste portreed. Tema esinduslikumate tööde hulka kuuluvad Sinine hobune;Kollane lehm Y Loomade saatus.

Maalikunstnik Kathe Köllwitz on ka üks olulisemaid saksa ekspressionistlikke maalijaid, kes paistab silma a sotsiaalne töö, näitades töölisklasse, tõrjutuid ja ühiskonna unustatuid. See maalikunstnik õppis Berliini Akadeemia naistekoolis ja Müncheni kunstikoolis, jõudes nimetada Preisi Kunstiakadeemia liikmeks, olles esimene naine, kes selles ametis on institutsioon.

Veendunud patsifist näitas oma teostes nii surma, emadust, sotsiaalseid põhjuseid, patsifismi, emade õudust kui sõjasaaki, aga ka naissoost elanikkonna haavatavus sõjas ja natsirežiimis. Mõned kaebused, mille eest natsivalitsus teda kiusas, võeti graveerimisklassi direktori kohalt ja hoiti kinni, keelates tal näitusi teha. Ta suri 1945. aastal, paar päeva enne II maailmasõja lõppu.

Tema tööde hulgas on ofordi sari pealkirjaga Kudujate aretus (1893-1897), inspireeritud GerhartHauptmanni näidendist Kudujad, kus proletariaadi rõhumine taunitakse.

Esimesed sammud astus Otto Dix ekspressionismiga näidates reaalsust selle vähem meeldivast, koledamast, toorest ja satiirilisest küljest. Ta oli tööliste poeg, kuid tema suur joonistaja ande viis teda praeguse aja üheks suureks andeks. Lisaks isikupärasele kunstnikule, kelle saksa renessansiajastu mõjutused on suured kubistid, futuristlik ja dadaistid.

Esimeses maailmasõjas osalemine mõjutas teda tohutult, muutes tema kunsti kriitilisemaks. Kriitiline vaim, mis teravnes natside võimuletulekuga, vabastati kaunite kunstide professori kohalt. Mõni tema teos põletati natside poolt, teised varastati, pidades režiimi taandarenenud kunstnikuks. Tema esinduslikumad tööd on Sõda; Kaardimängijad; Ajakirjanik Sylvia von Hardeni portree.

Lõpetame selle Saksa ekspressionistlike maalikunstnike ülevaate, millest rääkida Georg grosz kes oli üks liikmetest Dada liikumine lõpetada liikumine Uus Objektiivsus enne Kolmanda Reichi tõusu. Ta oli ka hea karikaturist ja karikaturist, sattudes enne I maailmasõda ekspressionismi. Konflikt, mis jättis talle tohutu jälje, näidates seega vägivaldset tööd, apokalüptilised visioonid ja poliitiline kriitika.

Tema kõige esinduslikumate tööde hulgas: Kain või Hitler põrgus, Oscar Panizzale pühendatud matused, hall päev.

Kui soovite lugeda rohkem artikleid, mis on sarnased Saksa ekspressionistlikud maalijad, soovitame sisestada meie kategooria Lugu.

1. VVAA (2002), ekspressionistid, Electa, Madrid
2. Wolf-Dieter Dubler (1997), Ekspressionistid, Destiny, Barcelona