DELACROIXi kõige olulisemad TÖÖD
Delacroix (1798-1863) Prantsuse romantilise liikumise juht, mis paistab silma oma murega liikumise, eksootika ja emotsioonide pärast. Seega on tema maalid pulseerivad, täis elu ja täis emotsioone, valides konventsioone vältivaid teemasid. akadeemilised stseenid, mis esindavad stseene tema ajaloost suures ulatuses ja suure dramaatilise laenguga või reisidest läbi Aafrikast põhja pool.
Selles unPROFESOR.com-i õppetükis pakume teile valikut Delacroixi olulisemad teosed nii et saate imetleda tema kunstistiili kõige asjakohasemaid omadusi.
Indeks
- Delacroix stiili omadused
- Stseenid Chiose veresaunadest (1824): üks Delacroixi olulisemaid teoseid
- Sardanapaluse surm (1827)
- 28. juuli: Liberty Leading the People (1830)
- Naised Alžiiris (1834)
Delacroix stiili omadused.
Delacroix oli üks romantismi olulisemad maalijad kunstis ja enne tema silmapaistvamate tööde uurimist saame teada tema stiili omadused. Need võib kokku võtta järgmiselt:
- The emotsionaalne sisu ta on üle ratsionaalsuse ja korra, otsustades kaasaegsest ajaloost ja kirjandusest tõmmatud dramaatiliste stseenide üle.
- Selle edastamiseks draama, Delacroix kasutab energilisi pintslitõmbeid ja dünaamilisi kompositsioone.
- Tema tööd näitavad ka tema oma imetlus loomade vastueriti metsikute ja taltsutamatute poolt.
- Üldiselt peavad eksperdid Delacroix’d a tõeline virtuoos arvukate proovimiste eest kompositsioonide tüübid ja nende harmooniline värvikasutus. Teadmised toonide jagunemisest ja vastandite harmooniast viisid ta suurepärase koloristina.
- Aktsepteerides arvukalt komisjonitasusid lagede ja seinamaalingute kohta, õppis Delacroix selles navigeerima suur skaala, maali vabastamine molberti piiridest.
Stseenid Chiose veresaunadest (1824): üks Delacroixi olulisemaid teoseid.
See Delacroixi maal on üks tema oma tuntumad teosed. See on inspireeritud Kreeka 1822. aasta Vabadussõda, mille käigus tungisid Osmani Türgi väed Chiose saarele ja tapsid tuhandeid mässulisi kreeklasi.
Delacroix üritab meile kõiki näidata ajalooline draama selle peategelastest tuginedes klassikalise narratiivse maali tavadele, milles valitsesid järjestus, regulaarsus ja kontrollitunne. Need on tõelised sündmused, lähedased ja kaasaegsed, mitte kauged nagu mütoloogilised, ja Delacroix proovib tuua vaataja lähemale sellele kannatusele ja intensiivsusele, kuid mitte lahingute, vaid nende tagajärgede pärast sõda. Selleks kasutab autor a keeruline kompositsiooniline struktuur erinevate kujundite rühmituste ja suure värviküllusega.
Lõuendi esiplaanil nähakse maas lamamas rühma Kreeka vaevatud mehi, naisi ja lapsi. Vasakul sureb mees, samal ajal kui naine toetub tema õlale; paremal toetub surnud ema vanale naisele. Nende taga, paremal, esitab Ottomani türklane rühma meestele alasti vangi lohistamist, samal ajal kui üks figuur üritab teda tõstetud kätega asjata peatada. Taustal on kujutatud rida kujundeid võitluses laastatud maastikul. Lõuendi suur skaala toob a monumentaalne õhk kreeklaste kannatustele ja vaatajat julmalt mõjutades.
Teoses ei võetud eriti hästi vastu, kui seda näitusel eksponeeriti Pariisi salong, kuna paljud kriitikud arvasid, et see esindab kreeklasi nagu ohvreid ja mitte nagu võitlejaid. Aastakümneid võitles Delacroix oma maalide negatiivsete arvustustega. Kuid nende ebatraditsiooniline lähenemine pälvis teiste kunstnike ja vaatajate seas huvi ning soosis filmi romantilise liikumise tõus, mõjutades selliste kaasaegsete kunstnike tööd nagu Gustave Courbet ja Edouard Manet.
Sardanapaluse surm (1827)
See on ka a suur maal milles on esindatud dramaatiline ajalooline sündmus. Delacroix näitab meile Assüüria kuninga Sardanapali viimaseid hetki, kes käskis oma palee piiramise ajal kogu oma vara hävitada. Seega eelistas see kuningas enne kaotuse tunnistamist surma, näidates Delacroixi vahetult enne enesetappu.
Kuningas ilmub valgesse riietatuna ja lamab suurel, punaste kardinatega voodil, jälgides enda ümber levivat kaost. Ori on kuninga kõrval voodil varisenud, teine ootab aga tema surma saatja käe all. Kuninga koda näib olevat täis rikkusi, mis põlevad peagi matuseprae leegis.
Sardanapaluse lugu oli romantikute seas väga populaarne, inspireerides paljusid 19. sajandi kunstnikke. Nii on Delacroix inspireeritud selle maali Byroni teosest.
Maal näitab värvimeisterlikkus kunstniku jaoks, eriti tema punase värvi kasutamine luksuse ja dekadentsi sümbolina. Domeen, mis inspireeriks varauusaegseid kunstnikke nagu Manet ja Cézanne. Samuti paistab silma tema maaliline pintslitõmme, mis erineb oluliselt kontrollitud uusklassikalisest puudutusest.
28. juuli: Liberty Leading the People (1830)
Lisaks ühele olulisemale Delacroix teosele Rahvast suunav vabadus on üks kõige ikoonilisemaid maale kunstniku. See põhineb ka tõelisel ajaloolisel sündmusel: lühiajaline mäss Prantsuse monarhia vastu, mis lõpetas kuningas Charles X valitsusaja. Delacroix soovis maalil vapraid revolutsionäre austada
Maal on täis sümboolikat. Seega esindab klasside ühtsust a olemasolu kodanlikud võitlevad madalamate klasside kõrval; vahepeal korduvad kogu kompositsioonis Prantsusmaa rahvusvärvid (sinine, valge ja punane), seda nii lipus ilmsemalt, aga ka suitsutoonides ja taevas ning ülestõusva põlvili oleva kuju riietes naise poole, kes on vabaduse mõiste allegooria ja laieneb vabariigile endale Prantsuse keel. Delacroix näitab teda kui sõdalast, kes edendab ja juhib rahvast.
Delacroix pöördub tabada selle hetke isamaalist vaimu, saades revolutsiooni ja vabaduse visuaalseks ikooniks. Teos, milles ilmnevad nii revolutsiooni kõige põnevam külg kui ka sellega kaasnev vägivald. Delacroix 'vabadusepilt muutuks Prantsusmaal vabariikluse sümboliks, ilmumine müntidele ja postmarkidele ning Delacroix asetamine suurimate kunstnike hulka Prantsusmaa.
Naised Alžiiris (1834)
Pärast reisi Marokosse 1832. aastal sai Delacroix temast inspiratsiooni paljude oma teoste loomiseks. Selles lõuendis esitleb ta kolme Alžeeria naist erksavärvilised riided nad istuvad rikkalikult kaunistatud interjööri põrandal. Vasakpoolne naine lamab padjal ja vaatab vaatajat üles, kui nad näivad vestlevat. Parempoolses servas kõnnib sulaneiu seljaga vaataja poole.
Nii teemas kui ka stiilis näitab see teos meile teekonna ajal maalikunsti muutumist. Seega nihkub Delacroix a-le sensuaalne ja rikkalik värvipalett, suurt tähelepanu detailidele ja tohutut romantilise eksootika maitset. Tegelikult mõjutasid selle maali värvid otseselt selliseid kunstnikke nagu Cézanne, Renoir ja Matisse, kelle paljud odaliskid on inspireeritud nendest Põhja-Aafrika stseenidest, mille autor on Delacroix.
Kui soovite lugeda rohkem artikleid, mis on sarnased Delacroix: kõige olulisemad teosed, soovitame sisestada meie kategooria Lugu.
Bibliograafia
- Delacroix, E, (2020) Reis Marokosse ja Andaluusiasse: kirjad, akvarellid ja joonistused, Olañeta
- VVAA (2011) Delacroix: ideest väljenduseni (1798-1863), El Viso