KÕIK OSAD TEATRILISEST tekstist

Teater See on üks etenduskunstide harudest, mis põhineb a näitamisel lugu publiku ees sõna ja žesti kaudu. Kasutada saab ka muid elemente nagu muusika, tants, maastik jne. kuid tähtsus on eelkõige tekstis.

Selles PROFESSORI õppetükis tahame teile selgitada teatriteksti osad et tunneksite need ära, kui loete näidendit või näete seda laval esitamas.

A teatritekst See koosneb erinevatest osadest, mida on pärast skripti või skripti avamist väga lihtne ära tunda.

Need on teatriteksti osad.

Dramatis personnae

See on leht, kus näete a kõigi tegelaste loend ja nende omavahelist suhet.

Näiteks:

• Claudius, Taani kuningas
• Hamlet, praeguse kuninga surnu poeg ja vennapoeg
• Polonius, Lord Chamberlain
• Horatius, Hamleti sõber
• Laertes, Poloniuse poeg
• Voltimand, Cornelius, Rosencrantz, Guildenstern, Osric, rüütel, õukondlased
• Preester
• Marcelo, Bernardo, ohvitserid

tegusid

Aktused on teine ​​osa teatritekstist. Ja see on, et teosed jagunevad aktideks ja iga vaatus sisaldab rida stseene. Need aktid eraldavad hästi teose struktuuri ja tavaliselt teatritekste sisaldavad 3 tegu, mis erinevad üksteisest uue konflikti ilmnemise või muutumise poolest stsenograafia. See on veel üks neist

dramaatilised tekstielemendid perekonnale kõige iseloomulikum.

stseenid

Stseenid on tekstijupid mis moodustavad teod. Esialgu hakati stseene kasutama näitamaks, millal näitleja stseeni sisenes või sealt lahkus, st igasse stseeni sisenes või lahkus uus tegelane.

Aja jooksul on stseenide mõiste arenenud ja näitekirjanikud kasutavad neid sageli selleks määrake teema, millest nad räägivad või mis toimub. Kui teema muutub, muudame ka stseeni.

mõõtmed

Mõõdud on autori jäetud märkused et paremini väljendada, kuidas see tegelane end tunneb või millist liikumist stseen nõuab. Lavajuhiseid võib leida kogu näidendi vältel ja on autoreid, kes kasutavad neid pidevalt, teised aga panevad igasse stseenisse ainult ühe või kaks.

Näiteks:

"Printsess: Peame seda teed minema (näitab lavale vasakule) Et kiiremini saada."

Pilt

Maalingud näidata stseeni kaunistamist alati. Iga kord, kui laval toimub dekoratsioonide või rekvisiitide vahetus, selgitab autor seda üksikasjalikult kastis. On autoreid, kes eelistavad, et iga lavastaja kujutaks enda ette lava ega jäta seetõttu oma töö pilti kirja.

dialoogid

Kas ta on verbaalne vahetus tegelaste vahel.

Näiteks:

„CLAUDIO. – Ja nüüd, mu kallis Hamlet, mu vennapoeg ja poeg….

HAMLET. – (Pahas, kõrvale) (Pigem nõbu kui vennapoeg...)

CLAUDIO. – Miks see kurbus? Millised pilved varjutavad su nägu?

HAMLET See pole nii, söör; Veedan liiga palju aega päikese käes.

GERTRUDIS. – Kallis Hamlet, jätke see melanhoolne huumor kõrvale."

monoloogid

Monoloog on peegeldus, mis teeb tegelase valjusti, et publik seda kuuleks.

Näiteks:

"Olla või mitte olla, see on küsimus. Mis on vaimu jaoks kõrgem, kas kannatada solvava õnne lööke ja noolemänge või haarata relvad vastu õnnetuste merd ja neile vastu astudes neile lõpp teha? Surra... magama; mitte enam Ja mõelda, et unenäoga teeme lõpu südame kurbusele ja tuhandele loomulikule konfliktile, mis moodustavad liha pärandi! Siin on siiralt maitsev termin! Surma... maga, võib-olla unista! Jah, takistus on olemas! Sest see takistab meid mõtlemast sellele, millised unenäod võivad selles surmaunes ellu jääda, kui oleme end elu keerisest vabastanud.

kõrvale

Teine osa teatritekstist on kõrvalküljed. See on juhuslik sekkumine tegelasest, mida peaksid kuulma publik, kuid mitte teised tegelased.

Näiteks:

„POLONIUS: Kas sa tahad tulla, härra, sinna, kuhu õhk sind ei anna?

HAMLET Kus? Hauda?

POLOONIUM: (Kõrvale) On tõsi, et õhku pole."

Pea meeles, et teatritekstil on a struktuur Päris sarnane mis tahes muu kirjandusliku tekstiga ja koosneb kolmest osast:

• Esitlus: Teose algosa, milles esitatakse peategelased ning teos on paigutatud kindlasse kohta ja aega.
• Sõlm: See on konflikti areng, kus süžee hakkab keerduma.
• Tulemus: See on viis, kuidas teose konflikti lahendatakse.

Loodame, et see õppetund on aidanud teid aidata ja nüüd teate kõik teatriteksti osad ja tunnete need ära, kui loete näidendit või lähete teatrisse draamaetendust vaatama. Kui olete huvitatud selle teema või muu sarnase kohta õppimisest, vaadake meie jaotist teemal kirjutamine.