8 RENESSANTSI kunstnikku ja nende esinduslikumad TEOSED
Üks renessansi ikoonilisemaid pilte on vitruvius meesmööda tõmbas Leonardo da Vinci. Inimkeha kujutis matemaatilisi proportsioone järgides, mis murrab keskaja obskurantismist ja esindab teaduse võidukäiku ebausu üle. The Renessanss See tekkis Euroopas 15. ja 16. sajandil ning kujutas endast klassikaliste väärtuste ja ideaalide taassündi, kusjuures kõige mõõdupuuks sai inimene. A antropotsentrism jätab keskaegse teotsentrismi teisele kohale, suurendades mõttevabadust.
Selles saidi unPROFESOR.com õppetükis näitame teile, mis need on Renessansi kunstnikud ja nende esinduslikumad tööd.
Indeks
- Mis on renessanss ja selle etapid
- Fra Angelico, üks renessansi esimese etapi tegelasi
- Filippo Brunelleschi, renessansiarhitektuuri pioneer
- Masaccio, maalikunsti teadusliku perspektiivi tutvustaja
- Leonardo da Vinci, renessansiajastu suurim kunstnik
- Sandro Botticelli, suurepärane Itaalia Quattrocento maalikunstnik
- Michelangelo, teine Cinquecento suur geenius
- Raphael Sanzio, üks renessansiajastu suurkujusid
- Tiziano Vecellio, Veneetsia kooli suur maalikunstnik
Mis on renessanss ja selle etapid.
The Renessansi kunstnikud Nad tähistasid elu ja loodust, jättes maha pimeduse ja täites maalid ja portreed valgusega. Mõned kunstnikud, kes tundsid tohutut uudishimu kunsti ja teaduse vastu, pöördusid selle poole valdama erinevaid erialasid, maalimisest muu hulgas astronoomia, anatoomia, arhitektuuri, skulptuuri või filosoofiani.
hetk suuri avastusi nagu trükipress, suured reisid ja uued kaubateed, lisaks heliotsentrilise teooria paljastamine, mis asetas Päikese universumi keskmesse.
Sellel ajal suur intellektuaalne ja kunstiline tore, leidsid kunstnikud, teadlased ja intellektuaalid toetuse uuele tegelasele: patroonidele. Nii rahastasid aadlikud, aristokraadid ja kuningad kunstnike tööd, täites paleed ja häärberid kunstiteostega.
The Renessanss on kaks etappi.
Quattrocento
Etapp, mis ulatub läbi viieteistkümnenda sajandi ja kus taastatakse klassikalise Kreeka ja Rooma antiikaja väärtused ja ideaalid. Kunstnikud pole enam anonüümsed ja humanism jõuab kõikidesse kunstivaldkondadesse. Firenze on Quattrocento häll. Quattrocento esinduslikumate artistide hulgas on:
- Filippo Brunelleschi (1377-1446)
- Donatello (1386-1466)
- Paolo Ucello (1397-1475)
- Masaccio (1401–1428)
- Fra Angelico (1410–1452)
- Piero della Francesca (1416-1492)
- Giovanni Bellini (1430-1516)
- Andrea Mantegna (1431-1506)
- Sandro Botticelli (1445–1510)
- Domenico Ghirlandaio (1448-1494)
- Leonardo da Vinci (1452-1519)
- Piero di Cosimo (1462-1522)
Cinquecento
Selle aja jooksul, Itaalia 16. sajandil, areneb täielikult välja humanistlik antropotsentrism, mis ammutab inspiratsiooni klassikalisest antiikajast. Cinquecento asukoht on Rooma, olles paavstid selle aja suured patroonid. Tema mõju levis kogu Euroopas. Cinquecento peamiste kunstnike seas paistavad silma:
- Pietro Perugino (1446–1524)
- Pietro Torrigiano (1472–1528)
- Pontormus (1499–1556)
- Michelangelo Buonarrotti (1475–1564)
- Giorgione (1477–1510)
- Raphael Sanzio (1483–1520)
Fra Angelico, üks renessansi esimese etapi tegelasi.
Fra Angelico on 15. sajandi Firenze koolkonna üks silmapaistvamaid maalikunstnikke. Maalikunstnik, kes, kuigi renessanss, säilitab teatud formalismi gootist. Tema looming on vaimne, tema motiivid on religioossed, kuid realistlikumate elementidega, kasutades ilmekuse lisamiseks perspektiivi ja värvi. Tema töödest paistavad silma kuulutamine, ja Alandlikkuse neitsi.
Filippo Brunelleschi, renessansiarhitektuuri pioneer.
Bruneslleschi (1377-1446) on veel üks silmapaistvamaid renessansikunstnikke. Ta oli Itaalia renessansiajastu arhitekt, skulptor ja kullassepp, kes oli tuntud oma ikoonilise kupli poolest. Firenze Santa Maria del Fiore katedraal (Duomo) (1420-1436), lisaks koonilise perspektiivi leiutamisele. Perspektiiv, mis oli renessansi maalikunstis võtmetähtsusega objektide reaalsema nägemuse saavutamiseks.
Masaccio, maalikunsti teadusliku perspektiivi tutvustaja.
Masaccio (1401-1428) oli üks neist silmapaistvamad Quattrocento maalijad olles esimene, kes kasutas maalikunstis teadusliku perspektiivi seadusi.
Maalikunstnik, kes tutvustas kolmemõõtmelisus tema teoses San Juvenali triptühhon, tema esimene töö. Teised Masaccio tähelepanuväärsed teosed on Kolmainsus (Santa Maria Novella basiilika Firenzes), Aadama ja Eeva väljasaatmine maisest paradiisist ja Austusavalduse maksmine (mõlemad Brancacci kabelis), või Neitsi Lapsega ja Püha Anna (Uffizi galerii).
Leonardo da Vinci, renessansiajastu suurim kunstnik.
Leonardo da Vinci See on üks esinduslikumad kunstnikud sellest, mida see tähendas olla a renessansi mees. Kunstnik, kes töötas suurte patroonide heaks ja paistis silma nii maalikunstniku, skulptori, arhitektina kui ka suurepärase leiutaja ja insenerina. Nii jättis ta visandid sellistest seadmetest nagu helikopter, langevari või tankid.
Omal ajal saavutas ta maalikuna suure kuulsuse, paistes oma tööde hulgas silma Daam hermeliiniga (1489), Viimane õhtusöök (1498), Santa Maria delle Grazie refektooriumis, Milanos; Mona Lisa (1503), autentne popikoon, LVirgin of the Rocksi juurde või Vitruviuse mees.
Tõeline geenius, kes äratab imetlust ja huvi paljudes õpetlastes, kes alles püüavad lahti mõtestada võtmeid, mille kunstnik paljudes oma töödes peidus jättis.
Sandro Botticelli, Itaalia Quattrocento suur maalikunstnik.
Boticelli (1445-1510) peetakse üks suuremaid maalikunstnikke a Itaalia Quattrocento. Ta õppis Filippo Lippi töökojas, kelle patrooniks oli Medici perekond, kelle heaks ta aastaid töötas.
Üks tema suuri panuseid on otsustamine ellu viia suured tööd ja panustada mütoloogilistele teemadele, mis on kaugel religioossest.
Tema stiil põgeneb naturalismist ja loob teoseid, milles väljendab oma iluideaale. Tema madonnad ja mütoloogilised jumalannad vastavad õrna, eeterliku ja rafineeritud naiseliku ilu kaanonile. Tema suurteoste hulgas paistavad silma Veenuse sünd (1484) ja kevad (1480).
Michelangelo, teine Cinquecento suur geenius.
Michelangelo Buonarrotti (1475–1564), rohkem tuntud kui Michelangelo, on teine suur renessansikunstnik. Ta paistis silma ka rohkem kui ühes kunstidistsipliinis, olles a suurepärane skulptor, maalikunstnik ja arhitekt, lisaks luuletab. Täielik kunstnik, kes töötas Firenzes ja Roomas, linnades, kus ta pani oma talendi selliste patroonide teenistusse nagu Medici või paavstid.
Tema skulptuure kiideti kõrgelt nende inspiratsiooni eest klassikaline kreeka-rooma skulptuur, ületades teda oma tehnika ja oskuste ning perfektsionismi poolest. Kunstnik, kes suutis printida kõikidesse oma skulptuuridesse ja maalidesse jõudu ja energiat, mis ületas teose, andes edasi tugeva emotsionaalse laengu. Tema töödest paistavad silma Taavet (1502 ja 1504), hüperrealistlik valgest marmorist kuju, mille kõrgus on üle 4 meetri; Julius II haud, kus ta kuulus Moosese kuju (1515) ja LVatikani Pietà (1498 ja 1499).
Maalikunstis on tema meistriteoseks Sixtuse kabeli võlv (1508-1512), arhitektuuris aga San Lorenzo fassaad, Laurentiuse raamatukogu restaureerimine ja San Pedro basiilika kujundus.
Rafael Sanzio, üks renessansiajastu suurkujusid.
Raphael (1483-1520) oli samuti üks renessansi suured nimed. See sai alguse Perugino töökojast ja tema õpetaja mõjust sellistele teostele nagu Neitsi kihlus.
Teine tema suur mõju oli Leonardo Da Vinci, järgides skeemi püramiidi struktuur lisaks chiaroscuro kasutamisele. Tema silmapaistvamate tööde hulgas on Ateena kool.
Tiziano Vecellio, Veneetsia kooli suur maalikunstnik.
Tizian (umbes 1488-1576) on a Veneetsia kooli maalikunstnik kes sai väljaõppe Giovanni Bellini töökojas, kellest sai üks renessansi maalikunsti suurkujusid.
Tizian oli suurepärane meister erinevates žanrites, paistades silma maastikukunstnikuna, portreekunstnikuna ning religioossete ja mütoloogiliste maalide maalijana. Talle on iseloomulikud lõdvad pintslitõmmete tehnika ja värvikasutus.
Tema olulisemate tööde hulgas: Urbino Veenus (Uffizi galerii), keiser Charles V koeraga (Museo del Prado) ja Neitsi taevaminemine (Santa Maria Gloriosa dei Frari kirik).
Kui soovite lugeda rohkem sarnaseid artikleid Renessansi kunstnikud ja nende tööd, soovitame teil sisestada meie kategooria Ajalugu.
Bibliograafia
- AGUDELO GUTIÉRREZ, Gabriel Jaime jt. Renessansi neoplatonism ja vaimsus: esteetiline lähenemine Michelangelo loomingule. 2018. Magistritöö. Teoloogia, filosoofia ja humanitaarteaduste kool.
- ARGAN, Giulio Carlo. Renessanss ja barokk II. Akali väljaanded, 1987.
- ARGULLOL, Rafael. Quattrocento: Itaalia renessansi kunst ja kultuur. Juhtkiri Montesinos, 1982.
- AULETTA, Estela AI; VENEMAA, Alejo. Kunst renessansi humanismi kontekstis. 2016.
- BAXANDALL, Michael. Maal ja igapäevaelu renessansiajal: kunst ja kogemused Quattrocentos. Ampersandi väljaanded, 2017.
- BURCKHARDT, Jacob. Renessansi kultuur Itaalias. Akali väljaanded, 2004.
- Castelli, Patricia. Renessansi esteetika. Antonio Machado raamatud, 2015.
- CASTEX, Jean. Renessanss, barokk ja klassitsism. Akal Editions, 1994.
- COLOMER, Eusebi. uuendamise liigutused. Humanism ja renessanss. Akali väljaanded, 1997.
- DE OCA-NAVAS, Elvia Montes. Leonardo da Vinci, suurepärane renessansikunstnik. Mesipuu, 2017, nr 67/68, lk. 19-30.
- GARCIA, Carmen Morte. Kunstniku kuju renessansiajastul. Raamatus Kunstnik, müüt ja tegelikkus. Asutus "Ferdinand the Catholic", 2019. lk. 55-82.
- GARIN, Eugenio jt. Renessansi kultuurirevolutsioon. 1981.
- HALE, John Rigby. Renessanss-Euroopa (1480-1520). XXI sajandi Hispaania kirjastus, 2016.
- HOLLINGSWORTH, Mary. Kunstiline patroon renessansiaegses Itaalias. AKALi väljaanded, 2002.
- PAOLETTI, John T.; RADKE, Gary M. Kunst renessansiaegses Itaalias. AKAL-i väljaanded, 2003.
- TOMASINI, Maria Cecilia. Leonardo da Vinci masinad. Teadus ja tehnoloogia, 2012, lk. 27-36.
- WACKERNAGEL, Martin. Renessansiaegse Firenze kunstiline meedium. Akali väljaanded, 1997.