Géricault’ „Medusa parve“ tunnused

Medusa parvSee on maal, mis tähistab prantsuse romantismi algust ning on ka kaasaegse ja kõige vastuolulisema teemaga teos. Tema näitleja, Gericault (Rouen, 1791 – Pariis, 1824), eksponeeris teost 1819. aastal Louvre'i muuseumis ja suutis avalikkust šokeerida draama ja õudse realismiga, mille ta sündmuskohale trükkis. Tõestisündinud lugu, mis suutis tsensuurist jagu saada ja tehtud Medusa parv peetakse meistriteoseks.

Selles saidi unPROFESOR.com õppetükis räägime teile kõigest omadused Medusa parv ja lugu selle muljetavaldava teose taga.

Medusa parv on õli peal suure suurusega lõuend, ulatudes 490x717 sentimeetrini. Seda eksponeeritakse Louvre'is kui üht tema silmapaistvamat tööd.

Siin avastame, mis need on põhijooned kohta Medusa parv Gericault'st:

• Maali peateemaks on Medusa laevahukk, kolm aastat varem uppunud Prantsuse laev. Kapteni hooletus oli toonud kaasa suure osa meeskonnast surma, päästes vaid kõige jõukamad ja mõjukamad. Teised olid sellel parvel saatuse hooleks jäetud.
• Géricault tegutseb a
  instagram story viewer
  kaasaegne maalikunstnik ja kasutab oma kunsti, et näidata nende meeste, naiste ja laste õudust ja meeleheidet sellisel hapral parvel. Võimalus murda Prantsuse valitsuse tsensuurist ja näidata tragöödia ulatust.
• Töö sai erutada ja šokeerida prantslastele tänu realismile, mida Géricault’l õnnestus laval tabada.
• Gericault detaile ei säästnud ja näitas surnukehade surma ja lagunemist, olles üks šokeerivamaid lugusid selle kohta maalikunstniku tegelane see, kes räägib meile, kuidas maalikunstnik viis päid ja kehaosi surnukuurist enda juurde Uuring.
• Töö peateemaks on tragöödia all mõisteti inimese võitlust oma saatusega. Maalil esindavad saatust loodusjõud, mis muudab nende vastu võitlemise võimatuks, kuna inimene on määratud läbikukkumisele.

Kui näinud omadused Medusa parv üldisemalt, me kavatseme osaleda tehnilisi aspekte sellest tööst. Need on järgmised:

• Medusa parv on suur õlilõuendil, millele on ehitatud kompositsioon diagonaalteljel mis läheb ühest surnukehast särgini, mis tuules lehvib ühe ellujäänu käes, kes püüab tõmmata teise ekspeditsiooni laeva tähelepanu. See diagonaal ületab teise diagonaali, mis ületab maali ühest paremal asuvast surnukehast parve purjeni. A ristikujuline kompositsioon See toob stseenile dünaamilisust ja draamat.
• Dünaamilisus, mida iseloomustab ka parvel paiknevate erinevate tegelaste kehahoiakute ühendamise viis. See kompositsioon on inspireeritud Rubensi barokklooming kas karavadžo.
• Märkimisväärne on ka viimaste mõju värvi osas. Filmis The Raft of the Medusa domineerivad soojad toonid, nagu pruunid või punakad toonid, lisaks kasutatakse tugevat valgust ja chiaroscuro alasid, mis meenutavad karavadžo tenebrism. Ideaalne ressurss dramaatilise atmosfääri loomiseks. Esiplaanil on laibad ja ellujääjad, kes otsivad abi ja loodavad päästet, taamal paistab õhtuvalgus.
• kogu stseen on kujutatud kõrgest vaatepunktist mis võimaldab maalikunstnikul pakkuda meile laevahukkunute nägusid ja ilmeid. Väga kõrgel on esindatud ka horisondi joon, mis aitab veelgi esile tõsta traagika tunnet.
• Teose teine ​​silmapaistev tunnus on a markeeritud realism ja eellühenduste kasutamine kui viis muuta töö emotsionaalne osa intensiivsemaks. Lisaks näitab Géricault suurepäraseid teadmisi inimese anatoomiast – aspekti, mida ta õppis nii looduselt kui ka suurtelt meistritelt, nagu Michelangelo, Tintoretto või Caravaggio.
• Medusa parv on üks suurepäraseid teoseid selle romantiline kool, eemaldudes neoklassitsismist ja olles eeskujuks teistele liikumise suurkujudele nagu näiteks Delacroix, Märkimisväärne on ka selliste kunstnike mõju nagu Rubens, Velázquez või Veronés. Vabadus, emotsioonid ja individuaalsus on väärtused, mida saab selles töös imetleda. Väärtused, mis tähistasid kogu romantilist ajastut.