Mel Gibsoni film "Kristuse kannatus": kokkuvõte ja analüüs

Välja antud 2004. aastal, Kristuse kannatus on Ameerika näitleja ja režissööri Mel Gibsoni koostöös valminud film. See film räägib sündmustest, mis toimusid Naatsareti Jeesuse viimase 12 tunni jooksul.

Visuaalselt püüab film pakkuda peaaegu dokumentaalset pilti kristliku traditsiooni võtmele.

Ei sobi tundlikele inimestele, Kristuse kannatus See näitab toorelt ohvrite taset, mida tema peategelane on valmis pühendama ja ligimesearmastuse kaudu inimkonna päästmiseks.

Filmi kokkuvõte Kristuse kannatus

Hoiatus! See kokkuvõte sisaldab filmi olulisi üksikasju!

Ketsemani aed

Kristuse kannatus See algab viitega Jesaja 53, 5-le, kus ennustatakse Messiat ja tema inimohvriohvrit.

Tegevus algab Ketsemani aiast, kus ärritunud Jeesus palvetab täiskuu all. Tema jüngrid Pedro, Juan ja Santiago puhkavad. Sel hetkel ilmub Saatan ja üritab veenda Jeesust oma missioonist loobuma. Järgmisena libiseb madu saatana riiete all ja läheneb Jeesusele, kes muljub pea.

Vahepeal kohtub Juudas Iskariot Jeruusalemma templi preestritega, kes annavad talle Jeesuse reetmise eest 30 hõbetükki. Juudas juhatab templivalvureid Ketsemani aeda, kus kohtub Jeesusega ja suudleb teda põsele. Valvurid võtavad Jeesuse kinni ja peksid teda templisse viies.

Teises vaatuses on Jeesuse ema Maarja ja Maarja Magdaleena toas, kui ilmub Johannes, kes teatab neile, et Jeesus on arreteeritud ja templisse viidud.

Jeesust hindab sanhedrin

Templis olles süüdistavad ülempreestrid Kaifase juhtimisel Jeesust jumalateotuses, et ta kuulutas end Jumala pojaks. Üks preestritest seab kahtluse alla kohtuprotsessi seaduslikkuse, kuid visatakse paigast välja. Kaifas küsib Jeesuselt, kas ta on Messias, millele Jeesus vastab: "Mina olen ja te näete Inimese Poega istumas Jumala paremal käel." Preestrid süüdistavad Jeesust jumalateotuses ning kohalviibijad peksid teda ja sülitasid talle.

Varsti pärast seda kahetseb Juudas Jeesuse reetmise pärast, palub Kaifast ta vabastada ja üritab hõbedatükke tagastada, kuid edutult. Hiljem lähevad mõned lapsed, saatana deemonid, teda piinama. Juudas üritab nende eest põgeneda, kuni jõuab puu jalamini, mille lähedal asuvad kaameli jäänused. Kohe otsustab ta köie võtta ja poob end üles.

Jeesus kohtub Pontius Pilatuse ja kuningas Heroodesega

Templivalvurid toovad peksnud Jeesuse Juudamaa valitsejale Pontius Pilatusele, et too teda hukka mõistaks. Nähes Jeesust, esitab Pilaatus preestritele küsimuse selle kohta, kus ta on. Kaifas ja teised preestrid süüdistavad Jeesust selles, et ta oli ohtliku sektiliider ja keelas tema järgijatel keisrit austama.

Pilaatus kohtub üksi Jeesusega ja küsib talt, kas ta on juutide kuningas. Jeesus vastab, et tema kuningriiki pole siin maailmas ja need, kes tahavad tõde teada saada, kuulavad seda. Pilaatus küsib siis Jeesuselt: "mis on tõde?" ja toob ta tagasi preestrite juurde.

Kuna Jeesus on pärit Galileast, otsustab Pilaatus ta saata kuningas Heroodese juurde, kelle käe all on see piirkond. Juba Heroodese palees uurib kuningas Jeesust, kuid viimane vaikib. Siis kinnitab kuningas, et see on ainult rumal, ja käsib Jeesuse tema silmist eemaldada.

Järgmises vaatuses kohtub Pilaatus oma naise Claudia Proculaga ja väljendab oma hirmu olukorra pärast. Hiljem ütleb Rooma prokurör preestritele, et ei tema ega Heroodes pole Jeesust süüdi mõistnud üheski kuriteos. Rahvas on ärritunud ja Kaifas seab kahtluse alla Pilaatuse lojaalsuse keisrile.

Seejärel annab Pilaatus valida Jeesuse ja mõrvar Barabbase vahel, nii et üks neist vabastatakse. Rahvas nõuab Barabbase vabastamist ja Jeesuse ristilöömist. Pilaatus saadab Jeesuse karistamiseks, käskides tema sõdureid teda mitte tappa.

Jeesuse nuhtlus

Piinamiskohtus naeravad Rooma sõdurid, kui nad piitsutavad Jeesust üheksa sabaga kassidega. Saatan jälgib karistust, kandes samal ajal väikest deemonit, nagu oleks see laps.

Jeesuse nuhtlus kestab veel mõnda aega. Nähes raskelt haavatud Jeesust, palub sõdur teistel lõpetada, kuna nende eesmärk pole teda tappa. Sõdurid vabastavad Jeesuse lahti ja asetavad talle okaskrooni, samal ajal tema üle nalja visates ja peksmas edasi.

Maarja saab Claudia Proculalt mõned lapid ja hakkab verd pühkima põrandalt, millel Jeesus oli karistatud Maarja-Magdaleena abiga, viimane aga mäletab hetke, mil Jeesus päästis ta olemisest kividega.

Ecce homo

Pilaatus näitab Jeesust rahvahulga ees haavatud ja verisena ning ütleb: "Siin on see mees", mis näitab, et ta on karistuse saanud. Rahvas surub jätkuvalt tema hukkamist ja Kaifas väidab, et tema vabastamine käib Caesari vastu.

Seda arvestades annab Pilaatus käsu täita kohalolijate tahe ja peseb käed.

Jeesus kannab risti Kolgata

Sõdurid annavad risti Jeesusele, kes peab selle linnast Kolgata kandma. Jeesust piitsutatakse jätkuvalt, näidates samal ajal a tagasivaade viis päeva tagasi Jeruusalemma saabumisest, kui rahvas teda vastu võttis.

Hiljem langeb Jeesus saadud karistuse tõttu ning risti ja Maarja raskus läheneb ja lohutab teda. Varsti pärast seda langeb Jeesus uuesti, nii et sõdurid paluvad meest, Küreene Siimonit, aitama tal risti kanda. Rahvas ja sõdurid pilkavad uuesti langevat Jeesust, naine läheneb talle ja pühib lapiga tema nägu.

Enne Kolgata jõudmist hakkab Jeesus minestama. Simón takistab tal uuesti kukkumast ja ütleb talle, et nad on lähedal ja kõik hakkab lõppema. Teistes tagasivaade Nähakse, et Jeesus palub oma järgijatel oma vaenlasi armastada.

Jeesuse ristilöömine ja surm

Kolgatale saabudes naelatasid sõdurid Jeesuse risti külge ja ristsid ta risti Maarja, Maarja Magdaleena, Johannese, Kaifase ja ülejäänud tema teekonnale järgnenud rahvahulga ees. Sees tagasivaade, Jagab Jeesus oma jüngritega leiba ja palub neil üksteist armastada ning ütleb neile: "Mina olen tee, tõde ja elu".

Jeesuse kõrval risti löödud kurjategija Gesmas karjub teda päästma ja näitama, et ta on see, kes ta väidab end olevat. Teine hukkamõistetud mees Dimas aga kinnitab, et mõlemad väärivad seda karistust ja et Jeesus on süütu. Siis palub Dimas Jeesusel meenutada teda, kui ta jõuab oma kuningriiki, millele Jeesus vastab: "Ma ütlen teile, just sel päeval olete minuga paradiisis."

Hiljem vaatab surev Jeesus üles taevasse ja küsib Jumalalt, miks ta ta hülgas. Lõpuks ütleb Jeesus: "Isa, sinu kätte annan ma oma vaimu."

Jeesus hingab välja viimase hingetõmbe ja tilk langeb taevast, samal ajal kui maavärin avaldub. Mõned sõdurid tagavad ristilöömise tapmise, teised põgenevad.

Vahepeal on Jeruusalemma templis loor sancta sanctorum see on jagatud kaheks, mis näitab Messiase kohta käiva ettekuulutuse täitumist. Kaifas ja teised preestrid nutavad, kui näevad, mis juhtus.

Kusagil määratlemata karjub Saatan lootusetult, kui teda lüüakse.

Haud ja Jeesuse ülestõusmine

Sõdurid langetavad ristilt Jeesuse keha ja eemaldavad okaskrooni. Maria võtab ta sülle ja suudleb tema nägu. Juan ja María Magdalena saadavad teda ning nad kõik vaikivad.

Mõni aeg hiljem avatakse väljapääs hauast, kust leitakse Jeesuse keha. Valgus siseneb ja valgustab mantlit, mis kattis Jeesuse pjedestaalil. Lõpuks vaadeldakse paljast Jeesust, küünte jäljed käes, minnes haua väljapääsu juurde.

Filmianalüüs

Kristuse kannatus on visuaalselt hästi tehtud film, samuti üsna vastuoluline ja narratiivsel tasemel mõnevõrra piiratud. Filmi üks suur probleem on see, et tegevus keskendub pakutavas kontekstis peamiselt füüsilisele karistusele, mida Jeesus saab, ja vähe tema ohverdamise tagajärgedele. Teisisõnu, film ei selgita, miks on vaja Jeesust kohut mõista ja risti lüüa.

Üldiselt, Kristuse kannatus see omab võtmemomenti kristliku religioosse traditsiooni väga olulise tegelase elus. Mel Gibson esitab aga väga kirjeldava nägemuse kirest, keskendudes rohkem sündmuste esitamisele kui loo jutustamisele.

Konkreetsemal tasandil toimivad programmi mootorina vähemalt kaks omavahel seotud teemat tegevus filmis: Jeesuse armastus ja ohverdus ning julmus, mida ta oli nõus tegema karu.

Jeesuse armastus ja ohver

Programmi üks olulisemaid teemasid Kristuse kannatus see on ohverdamine kui üks ligimesearmastuse suurimaid väljendusi. Mel Gibson kasutab selle mõtte väljendamiseks evangeeliume. Näiteks ütleb Jeesus ühes stseenis oma jüngritele, et „inimese vastu pole suuremat armastust kui see, kui ta annab oma elu oma sõprade eest” (Johannese 15:13).

Samamoodi, kui Jeesus on jõudmas Kolgatale ristiga selja taga, a tagasivaade tsitaadid Matteuse evangeeliumist (5, 43–46):

"Olete kuulnud ütlust, et me peaksime armastama neid, kes meid armastavad, ja vihkama meie vaenlasi. Aga ma ütlen teile: Armastage oma vaenlasi ja palvetage nende eest, kes teid mõistavad, sest kui te armastate ainult neid, kes teid armastavad, siis mis tasu on?

Sõnum on selge: me peame armastama ka neid, kes meid kahjustavad. See armastus ja armastus, mille ta Jumalast leiab, võimaldab Jeesusel saada oma ülesande täitmiseks vajalikku jõudu.

Toores nägemus kirest

Kristuse kannatus veedab suurema osa oma kestusest portreedel Jeesuse elu viimastest, piinavatest ja jõhkratest hetkedest. Põhimõtteliselt püüab Mel Gibson näidata olukorra toorust, vältides Jeesuse ohverdamise teema pehmet käsitlemist, nagu paljudes muudes kunstilistes tõlgendustes. Selle eesmärk on selge: näidata kõiki võimalikke üksikasju Jeesuse ohverdamisest.

Seega ei puhka Jeesus kunagi, kui Jeruusalemma templivalvurid on ta kinni püüdnud, vähemalt kuni ristil surmani. Soov arendada enamikku filmist järgides füüsilist karistust, millele Jeesuse tegelaskuju tehakse, nõrgestab paljude teiste tegelaste arengut.

Mõnel hetkel muutub Jeesuse kannatava karistuse järgimine mõnevõrra raskeks. The gore (verd) kasutatakse loos veel ühe tegelasena, kuigi a-d ei tundu olevat - pakutava vere ja kannatuste hulga põhjendus, vähemalt Film.

Peamised mõjud

Pole üllatav, et Kristuse kannatus peamiseks aluseks on piiblitekstid, eriti neli evangeeliumi. Siiski kasutab Mel Gibson maailma ja filmi tegelaste ülesehitamiseks ka piibliväliseid ressursse.

Meie Issanda Jeesuse Kristuse valus kirg

Üks suurimaid mõjusid Kristuse kannatus Seda leidub raamatus kirjeldatud kirjaniku ja luuletaja Clemens Brentano (1778-1842) transkribeeritud augustiinlaste nunn Ana Catalina Emmericki (1774-1824) erinevate nägemuste jutustuses. Meie Issanda Jeesuse Kristuse valus kirg.

Mel Gibson kasutab Valus kirg kogu filmi vältel konstrueerida erinevaid stseene ja erinevate tegelaste tegevusi. Näiteks filmis, ilmudes Ketsemani aias Jeesuse ette, küsib Saatan temalt:

"Kas arvate tõesti, et üks mees suudab kanda kõigi pattude kaalu? Ükski mees ei saa seda raskust kanda. Ma räägin sulle. See on liiga raske. Nende hingede päästmine on väga kõrge hind. Ei ühtegi meest. Mitte kunagi. "

Oma nägemustes mainib Emmerick, et Saatan rõõmustas, nähes Jeesust kannatamas, ja üritas teda piinata, öeldes: „Kas olete nõus seda pattu ka enda kanda võtma? Kas olete valmis selle karistust kannatama? Kas olete valmis kõiki neid patte kannatama? "

Veel üks näide Valus kirg filmis on seda täheldatud Pontius Pilatose ja tema naise Claudia Procula suhetes. Evangeeliumides mainib Claudia Proculat põgusalt ainult Matteuse evangeelium (27:19). Emmericki nägemuste kohaselt palub Claudia Pontius Pilatusel Jeesust vabastada ja teda mitte hukka mõista, millega Pilaatus nõustub, lubades, et tunnistab Jeesuse süütuks. Nii juhtub ka filmis, kus mõlemad tegelased näitavad selgelt empaatiat Jeesuse vastu.

Via Dolorosa jaamad

Tuginedes Jeesuse viimastele elutundidele, on suurem osa loost esitatud aastal Kristuse kannatus See toimub mitme jaama kaudu, mis moodustavad Via Dolorosa. See tee, mis asub Jeruusalemma tänavatel, koosneb rida kanoonilisi kirjeldusi ja Apokrüüf Jeesuse kohtuprotsessil, hukkamõistmisel, surmal ja ülestõusmisel, linna erinevates osades Jeruusalemm.

Stseene nende jaamadest esitatakse filmis alates hetkest, kui Jeesus oli enne Pontius Pilatust kohtu all, kuni tema matmiseni. Tähtsamate jaamade hulka kuuluvad need, mis tähistavad Jeesuse liputamist ja ristijaamu või ristitee.

Via Dolorosa neljandat, viiendat ja kuuendat jaama kasutatakse filmis a vastuolu vaenu või mittemeeldivuse vahel, mida rahvahulk Jeesuse vastu tunneb, mõne armastuse ja empaatiaga tähemärki. Nende jaamade ajal kohtub Jeesus oma ema Maarja, Cyrene'i Siimoniga, kes aitab tal risti kanda, ja Veronikaga, noorest emast, kes puhastab tema nägu.

Operaator ja visuaalne keel

Kinematograafia tasandil täitis ülesande kogenud Ameerika operaator Caleb Deschanel, kes töötas operaatorina Patrioot (2000), film, milles Mel Gibsonil oli peaosa näitlejana. Deschaneli töö pälvis talle Oscari nominatsiooni parima operaatori kategoorias.

Stiil, mida Mel Gibson ja Deschanel kasutasid aastal Kristuse kannatus ta valib keskkonna visualiseerimise, mis teeskleb realistlikku või naturalistlikku. Samal ajal kasutatakse palju aegluubitud jadasid, mis on režissööri sõnul mõeldud piltide ja toimingute loomiseks, mis näevad välja nagu midagi maalidest.

Üheks põhieesmärgiks oli esitada Jeesuse lipukiri toorelt, mida kunstiteostes harva näidatakse. Deschanel ise, intervjuus kasutajale Ameerika operaator (Ameerika operaator) kommenteerib, et religioosne kunst piirdub üldiselt liputatud Jeesuse näitamisega väga "puhtal" viisil.

Filmi keelt ja visuaalset stiili inspireerinud kunstnike hulka kuuluvad Caravaggio (1571-1610), Théodore Géricault (1791-1824) ja Michelangelo (1475-1564).

Kunstnike Caravaggio ja Géricault puhul on Deschanel inspireeritud valguse ja kompositsiooni osas stiilist, mida nad oma maalidel kasutasid. Näiteks öösel toimuvates stseenides põhineb kasutatud valgustus nende kunstnike chiaroscuro tehnikal.

See valik ei põhinenud niivõrd teatud teose kopeerimisel, vaid nende joonte reprodutseerimisel, mida nende kunstnike maalid näitavad, eriti tegelaste näoilmetes. Seega tekiks kontrast Jeesuse kannatatava karistuse ja otseste tunnistajate silmis täheldatava vahel.

Mis puutub Michelangelosse, siis kuulsasse teosesse La Pietà (La Piedad) kasutatakse viitena ühes stseenis, kui Maarja hoiab süles Jeesuse keha.

Lisateave Kristuse kirg kunstis: teosed ja tähendused.

Kasutatud põhilennukid ja valgustus

Filmi lavastamisel teevad nii üldise režii eest vastutav kui ka kinematograafia tegija valikud, mille eesmärk on igas kaadris öelda, mida nad öelda tahavad.

Mel Gibson ja Deschanel otsustavad peamiselt kasutada lähi- ja lähivõtteid, püüdes tegelasi isoleerida, eesmärgiga luua Intiimiga intiimne suhe publik. Üld- ja keskmisi kaadreid kasutatakse vähemal määral ja kavatsusega tegevust kontekstualiseerida.

Pole juhuslik, et suurem osa piltide pildistamiseks kasutatud objektiividest olid üle 40 mm (isegi 600 mm) anamorfse vorminguga, mida kasutatakse portreede kujundamisel laialdaselt, kuna nende objektid.

Tuleb märkida, et Mel Gibson otsustab "näidata", mitte "rääkida". Suuremat osa juhtunust jälgitakse tegevuses ja tegelased räägivad publikule harva, mis toimub. Tegevust kommenteerivad just visuaalne keel, tasapinnad, raamid ja nurgad.

Valgustusosas püüab film säilitada loomulikku või realistlikku taset kavatsusega, et publik tunneb, et jälgib tõelist, peaaegu dokumentaalset sündmust. Näiteks stseenides, kus Jeesust nuhtletakse, ta kannab risti ja lüüakse risti, valib Deschanel hajutite mittekasutamise teel, nii et valgus loob väga määratletud varjud, nagu loomulikult toimub päeval.

Juhul kui tagasivaated Jeesuse puhul on toonid tavaliselt soojad ja valgus pehme. See paneb publiku tõdema, et ühelt poolt on see mälestus või minevikus aset leidnud sündmus ja teiselt poolt näitavad Jeesuse kui olendi iseloomu üllas ja rahulik.

Stseenides, mis toimuvad öösel õues, kasutatakse siniseid toone, elektrivalgustuse abil. Deschanel ise ütleb selle kohta, et "nii palju pimeduse tekitamiseks pole kunagi kasutatud nii palju valgust".

Nii valgustus kui ka lühivõtete kasutamine ning asjaolu, et nad kasutasid tolleaegseid keeli, on näited keelekümbluse tasemest, mida Mel Gibson ja Deschanel püüdsid saavutada.

Peategelased

Jeesus Naatsaretlasest

Film tutvustab nii jumalikku kui ka inimlikku Jeesuse iseloomu. Lavastaja ei konstrueeri Jeesuse kui stoilise või muutumatu kuju idealiseerimist. Vastupidi, see näitab teda kui meest, kes kannatab filmi esimesest stseenist alates hingelist ja füüsilist valu, täis suurt armastust kaasinimeste vastu.

Tänu Jim Caviezeli esinemisele, kes suudab paljusid emotsioone väljendada lihtsalt Tema pilgu kaudu näitab see Jeesuse tõlgendus tema kehakeeles paljusid emotsioonid. On võimalik jälgida valu, rõõmu ja kurbust selle üle, mida tähendab vastutus, mida ta Messiasena endale võtma peab. Jeesus naeratab, nutab, palub Jumalat tugevuse eest, võtab ema vastu ja suudleb tema otsaesist, on ärritunud, kannatab, jagab oma jüngritega, astub kartmatult silmitsi paljude teiste seas nendega, kes teda süüdistavad asju.

Film ei näita passiivset Jeesust, kes on armunud sellele, mida nad temast teevad. Nuhtlus, mida ta kannatab, on takistus, mille ta peab loo kangelasena läbima, alla andmata ja ületamata kiusatust karistuste vältimiseks.

Sellisel juhul on oskus jumalikkusest tingitud võime kanda mitte ainult maailma patte, vaid ka seda karistust. Jeesuse iseloom ja idee suurest armastusest inimkonna vastu, mille lavastaja oma jutuga välja pakub ja Toimingud.

Jeesus ei küsi kannatusi, kuid on valmis neid taluma ja teab, mida see tähendab. Nii võidab filmi kangelane.

Saatan

Saatana kuju on androgüünne olend, kellel on külm pilk, ähvardav ja kindel väljendus, mis põhjustab mõju iga kord, kui seda ekraanil esitatakse. Tema omaduste hulka kuulub manipuleerivus ja võime mõjutada mingil määral teiste tegelaste tegevust.

Saatana visuaalne valik, mida esitati teatava esteetilise "iluga", oli lavastaja tahtlik. Mel Gibsoni jaoks pole saatana traditsiooniline viis kunstis üldiselt nii, nagu ta peab ennast maailmas ilmutatuks. Seetõttu kujundati Gibsoni sõnul tegelane filmis nii, et see esindaks rohkem atraktiivset ja sümmeetrilist olendit kui mingit sarvedega koletist.

Seda tegelaskuju mängis Itaalia näitlejanna Rosalinda Celentano, kes pakub Jim Caviezel koos Jeesusega oma pilgu läbi sellele sügavust. Enamikus oma sekkumistest näib saatan tema žeste ilmselgelt kontrollivat liikudes läbi erutunud rahvahulga ja piinates mitut neist tähemärki.

Maarja, Jeesuse ema

Mariat esindab Emilia-Maia-Ninel Morgenstern. Filmis on Jeesuse ema Mary tegelane, kes haarab osa tundlikkusest ja armastusest, mis filmi maailmas näib puuduvat. Hoolimata olukorrast, kus ta satub, ei ohvata Maria tegelaskuju.

Mel Gibson proovib selle tegelasega, et publik samastub sisemise valuga, mis erineb Jeesuse valust. Režissöör kasutab ema armastuse arhetüüpi teiste tegelaste vaenu vastu võitlemiseks. Maarja jaoks pole ristil mitte ainult inimkonna päästja, vaid ta on ka tema poeg.

Pontius Pilatus ja Claudia Procula

Pontius Pilatus, keda esindab Hristo Naumov Shopov, on Jeruusalemma Rooma prokurist, kuulus episoodi poolest, kus ta peseb käsi pärast Jeesuse ristisurma mõistmist. See tegelane on keset sisemist lahingut, kuna ta peab Jeesust süütuks, kuid kardab oma olukorra pärast, arvestades tema hukkamõistmata jätmise võimalikke tagajärgi.

Suur osa Pilaatuse motivatsioonist ilmneb aga vastumeelsuses ülempreestrite vastu, vähemalt nii, nagu seda filmis kujutatakse. Mitmel korral on Pilaatus ja Kaifas konfliktid võimuküsimuse ja otsuse üle Jeesus vabastada või hukka mõista.

Tema naine Claudia Procula üritab Pilaatust veenda teda mitte hukka mõistma, kuna naine on temast näinud. Ta saab Mariaga ühel korral lühidalt suhelda, näidates talle empaatiat toimuva vastu.

Kaifas, ülempreester

Kaifast esindab Mattia Sbragia. Koos saatanaga on filmi üks antagoniste Jeruusalemma templi ülempreester Kaifas. Kaifas soovib, et Jeesus teotataks jumalateotuse pärast, ning juhatab teisi preestreid ja rahvahulka nende eesmärkide saavutamisel. See tegelane on filmi üks ühemõõtmelisem. Tema ainus eesmärk on Jeesus lõpetada ja temast pole palju muud teada.

Peamised vaidlused Kristuse kirest

Liigse graafilise vägivalla kasutamine

Võib-olla suurim vaidlus L ümberKristuse kirg see on filmi eksponeeritud vägivalla, vere ja tooruse hulk. Selle tulemusel liigitati see paljudes riikides alaealistele sobimatuks. Näiteks hinnati seda USA-s "R", Mehhikos "C" ja Hispaanias "+18".

Mel Gibson raiskab vähe aega, enne kui demonstreerida jõhkrust, millega tegelane peab silmitsi seisma. Režissöör kinnitas toona, et film ei paku tasuta vägivalda ja see oli viis näidata, mida Jeesus pidi juhtuma, mida tema sõnul peaaegu kunagi ei illustreerita, kui lugu Jeesuse Kristuse kirest räägitakse erinevalt meedia.

Ainuüksi Jeesuse liputamine kestab peaaegu 15 minutit. Sellele lisandub peksmine, mida ta on tabanud alates vangistamisest, ja kogu tema läbimine Via Dolorosa kaudu kuni ristilöömiseni.

Filmi narratiivis pole siiski põhjust, mis määraks, kas Jeesuse tegelaskuju vääris sellist füüsilist karistust, mida ta kannab. Sel põhjusel hindasid paljud kriitikud filmipiinamine porn”, Õuduskinole omane stiil.

Antisemitismi võimalikud märgid

Kristuse kannatus sattus järjekordsesse vaidlusse selle üle, kuidas Mel Gibson filmis juute kujutas. Lihtsamate sõnadega viitab antisemitism juutide vaenulikule kohtlemisele ja diskrimineerimisele, tuginedes eelarvamustele ja stereotüüpidele.

Film tõmbab suurema osa Juudamaa inimeste tegelastest rahvahulgana sa tahad näha ainult seda, kuidas Jeesus kannatab ja sureb, kuna tunned, et see ohustab sinu tõekspidamisi ja / või võimu poliitilis-religioosne.

Religioossete juhtide konkreetsel juhul tahavad juudi ülempreestrid näha Jeesust alandatuna ja risti lööduna, ilma et nad oleksid nõus pidama keskteed.

Näiteks vaidlustab Kaifas ühes stseenis otseselt Pilaatuse ja väidab, et ennast kuningaks nimetava mehe vabastamine solvab Caesarit, nõudes vihaselt Jeesuse ristisurma.

Seevastu isegi kui Rooma sõdurid on tegelased, kellele meeldib ka Jeesusele karistada, on Rooma juhte ja esindajaid, kes puutuvad kokku Jeesusega, esitatakse empaatia ja konfliktidega tegelastena sisemine

Mõned kurioosumid filmis „Kristuse kannatus“

• Kristuse kannatus see on Ameerika Ühendriikide kõigi aegade enimteeninud R-film (täisealine), kokku 370,782,930 miljonit dollarit.
• On olemas versioon taandama (monteeritud) umbes viie minuti vähem filmi käivitati enne poleemikat algse versiooni graafilise vägivalla hulga üle. See versioon polnud aga eriti edukas.
• Samuti kataloogis ajakiri kataloogi Meelelahutus nädalas aastal kui kõigi aegade kõige vaieldavam film.
• Mel Gibsoni otsus valida saatat mängima näitleja põhines a Saatan "atraktiivne" (ahvatlev) ja androgüünne, eemaldudes traditsioonilise sarvedega koletise kuvandist.
• Peal Kristuse kannatus, Otsustas Mel Gibson kasutada publiku süvenemise ja filmi autentsuse suurendamiseks ladina ja aramea keelt, mida räägivad enamus tegelasi.

Mel Gibsoni kohta

Mel Colmcille Gerard Gibson on Ameerika näitleja ja režissöör, sündinud 1956. aastal. Näitlejana on Mel Gibson olnud osa väga populaarsetest action-frantsiisidest, eriti 1980. ja 1990. aastatel, sealhulgas sarjas Meeletu max Y Surmav relv (Surmav relv).

Režissöörikarjääri osas iseloomustab Mel Gibsoni eepilise nüansiga lugude jutustamine, mis põhineb tegelikel sündmustel või teatud ajaloolisusega. Kunstiliselt kavatsevad tema filmid visuaalselt mõningase truudusega kontekstualiseerida, lükates tagasi tarbetud dekoratiivsed elemendid.

Tema režissöörina tuntumate filmide hulka kuuluvad Julge süda (Julge süda), Apokalüpto, Rauasae seljandik (Mehele) ja muidugi, Kristuse kannatus (Kristuse kannatus).

Andmeleht

• Aasta: 2004
• Suund: Mel Gibson
• Peaosa: Jim Caviezel (Jeesus), Maia Morgenstern (Maarja), Hristo Shopov (Pontius Pilatus), Mattia Sbragia (Kaifas), Rosalinda Celentano (saatan), Monica Bellucci (Maria Magdalena), Luca Lionello (Juudas) Iskariit)
• Skript: Benedict Fitzgerald ja Mel Gibson
• Tootmine: Bruce Davey, Mel Gibson, Stephen McEveety ja Enzo Sisti
• Muusika: John Debney
• Operaator: Caleb Deschanel
• Väljaanne: John Wright, Steve Mirkovich (kärbitud versioon)