Antonio Saura: tähtsamad teosed

Antonio Saura olulisemate tööde hulgas on: 24 pead (1957), Ristilöömine(1959), Goya kujuteldav portree (1985) ja Karl-Johann Strasse II(1997), teosed asuvad Bilbao Guggenheimi muuseumis. Antonio Saura (1930-1998) on Huescas sündinud hispaania maalikunstnik, keda iseloomustab suur ekspressiivsus, tema looming on enamasti kujundlik. Lisaks sai Saura kinnisideeks mõne teemaga, luues sarju, nagu aktid, autoportreed, surilinad, daamid, ristilöömised, kujutlusportreed, Hispaania ajalugu või tema saurimachias.

Selles saidi unPROFESOR.com õppetükis tutvustame mõnda Antonio Saura olulisemad teosed.

Indeks

1. Antonio Saura loomingu peamised omadused
2. 24 pead (1957), näidis tema sarjast “Crowds”
3. Ristilöömine (1959-1963), üks muljetavaldavamaid teoseid Antonio Saura
4. Goya kujuteldav portree (1985): Saura vaimustus Goya loomingust
5. Karl-Johann Strasse II (1997), Antonio Saura üks viimaseid teoseid

Antonio Saura töö peamistest omadustest, mida peate teadma, tõstame esile:

• Antonio Saura töö on väga mõjutatud kahe Hispaania maalikunsti suure meistri esteetika järgi: Diego Velázquez ja Francisco de Goya.
• Seistes silmitsi Franco ajastu repressiivse kultuurikliimaga, püüdis Saura vabastada Hispaania kunstipärandit sellest keskkonnast ja rakendas kõige uuenduslikumaid ja radikaalsemaid mitteametliku kunsti ja tegevuste maalimise vorme Põhja-Ameerika ja kõige traditsioonilisemad Hispaania teemad. Selles teises õppetükis saate õppida Action maali omadused.
• Saura asutas El Paso rühm (1957-1960), rühmitus, mille eesmärk oli propageerida Ameerika Ühendriikides ja Euroopas arenevaid uusi maalivorme. Sel ajal piirdus tema värvipalett musta ja valgega ning ta hakkas maalima oma kuulsat seeriat: of ristilöömised, naised, aktid, rahvahulgad, portreed ja väljamõeldud portreed.
• Saura paistab silma ka tervikliku kunstnikuna, kes mitte ainult ei pühendunud maalimisele, vaid oli ka seda illustraator, kirjanik, teinud graveeringuid ja lavakujundaja.

See Antonio Saura töö on tehtud paberile ja selle mõõtmed on 71x103,6x5,5 sentimeetrit. Joonis, mis näitab Saura asjatundlikkus joonistajana, joonistamine on selle peamine tööriist uuritava motiivi või teema erinevate variatsioonide uurimiseks.

Sarja kuulub 24 pead "rahvahulgad", sari, milles ta pühendus 1950. aastate lõpust kuni tema surmani. Selles seerias näitab Saura meile põimunud kehatuid nägusid, mis hõivavad peaaegu kogu lõuendi või paberi pinna. Nii loob maalikunstnik suuri ja keerukaid maapealsete toonide peadega kompositsioone, kasutades mõnel tööl ka kollaaži.

Pilt: Guggenheim-Bilbao

Tegemist on õlimaaliga lõuendile, mõõtmetega 133x164,6 sentimeetrit. See töö on üks silmapaistvamaid Ristilöödud sari. See teema saatis Saurat ka kuni tema surmani. Meeletu teos, milles maalikunstnik võtab eeskujuks Ristilöömine Velázquezi poolt ja tõlgendab seda viisil, mis on täis tugevus ja intensiivsusjärgides kaasaegseid suundumusi ja püüdes avada arutelu selle kristliku sümboli üle.

Sümbol, millest saab Saura loomingus tervik. inimseisundi tragöödia embleem. Seega on teos kunstiline ja poliitiline protest neil aastakümnetel kogetud vägivalla ja pingete vastu. See ei ole religioosne teos, mis üritab anda uut versiooni sellest episoodist Jeesuse Kristuse elus, vaid inimese valu ja kannatusi.

Pilt: Guggenheim-Bilbao

See on sees tehtud töö segatehnika paberil ja selle mõõtmed on 83,5x125x5,5 sentimeetrit. Saura, lummatud Goya mustad maalid, teeb selle portree, kus ta näitab meile Goyat reaalsuse üle mõtisklemas, püüdes seda näidata kunstiteose tekkimise või sündimise hetk ja sellega kaasnevad meeleseisundid hetk.

Selle töö jaoks on Saura tööst inspireeritud pooleldi uppunud koer, väga mõistatuslik teos Goyalt, kus ta kujutab mullahunnikust väljuvat koera pead. Sealt lõi maalikunstnik portreeseeria ja nende hulgas ka Goya kujuteldav portree, maal, kus tühjus hõivab suurema osa kompositsioonist ning tühjus on enne loomist oluline element.

Pilt: Guggenheim-Bilbao

See töö on a õli lõuendil ja on maalija monumentaalseim teos. Täpsemalt on Karl-Johann Strasse II teos, mille ta maalis enne oma surma ja kuulub sarja "rahvahulgad". See töö on inspireeritud Munchi maalist, Päikeseloojang Oslos Karl-Johanni promenaadil(1892). Teos, milles on näha seltskonda inimesi maske meenutavate nägudega mööda linna jalutamas.

Saura maalib kontsentreeritud massi väga märgatavate tunnustega päid, mis näevad välja nagu kükloope kividest ehitatud müür või isegi ossuaari laotud pealuud. Maalikunstnik püüab meile näidata kehatuid nägusid, mis on koordineeritud dünaamiliselt, justkui oleks need midagi orgaanilist. Selles sarjas on mõju Jackson Pollock ja teostest Goya ja James Ensor.

Nüüd, kui tunnete suurepärast kunstnikku Antonio Saurat paremini, soovitame teil lugeda seda teist õppetundi Jackson Pollock: olulisemad teosed.

Pilt: Guggenheim-Bilbao

Kui soovite lugeda rohkem sarnaseid artikleid Antonio Saura: tähtsamad teosed, soovitame teil sisestada meie kategooria Ajalugu.

• GARCÍA-PERERA, José-Manuel. Antonio Saura ja hävitav pilk. Koletis meie all. Camón Aznari muuseumi ja Ibercaja instituudi bülletään, 115, 127–154, 2017.
• GIMENO, Félix Ferrer. Antonio Saura Atarése teooria ja informalistlik esteetika. Argensola: Alto Aragonese Studies Institute'i sotsiaalteaduste ajakiri, 1960, nr 41, lk. 63-70.
• SAURA, Antonio OP. Antonio Saura: 1930-1998. Astragalus: Arhitektuuri ja linna kultuur, 11, 116-116., 1999.
• ZORRILLA, Virginia. Antonio Saura: Rebenemise maalija. Cambio 16, 1998, nr 1393, lk. 64-65.