Silmapaistvamad OPERA heliloojad

Mitu sajandit teater on olnud muusikamaastikul silmapaistev osaLõppude lõpuks on see žanr, mis ühendab erinevaid väga väljendusrikkaid elemente. Aja jooksul võivad teemad olla muutunud, kuid on tõsi, et need ei lakanud lõbustamast ja mõjutada avalikkust teostega, mis liikusid tänu heliloojate oskusele esindada filmi süžeed eluaeg. Selles ÕPETAJA õppetükis räägime peamisest ooperiheliloojad nii et saate teada, mida selles klassikalises žanris kuulata.

Ooper on teatrižanr selle klassikaline muusika, mille päritolu on Itaalia 15. sajandi jooksul, just sealt pärineb mõiste "ooper", mis tähendab "muusikaline pala". Žanr arenes klassikalise muusika ajastul kogu Euroopas.

Erinevalt ülejäänud klassikalistest teostest sisaldab ooper "libretot", mis on a lugu süžee ja süžeega kus tegelasi mängivad lauljad / näitlejad neid saadab instrumentaalgrupp, tavaliselt orkester. Ooperid olid (ja on siiani) sotsiaalne sündmus, kus avalikkusel on ootused kõrge muusikalise ja tõlgendusliku kvaliteediga teose tunnistajaks.

Ooperist on kultuuri või geograafia põhjal tekkinud alamžanrid, mis on ka filmi puhul Hispaania zarzuela, Saksa laulupill, Viini operett ja Prantsuse koomiline ooper, teiste hulgas.

Paljudele on ooper alates sellest ajast elava kunsti tipp ühendada palju kunste selle teostamiseks, mis hõlmab muusikat, luulet, etenduskunsti (näitlemine, ballett ja tants), kunsti stsenograafiline (maal, plastikakunst, dekoratsioon, arhitektuur), valgustus, eriefektid ja oskused nagu meik ja disain riidekapp.

Žanri omaaegse populaarsuse tõttu on ooperiheliloojaid arvukalt, seetõttu mainime selles artiklis vaid mõnda olulisemat.

Claudio Moteverdi (1567 - 1643, Itaalia)

Seda tunnustatakse kui esimene suur ooperihelilooja. Just talle antakse välja ajaloo esimene siiani esitletav ooper: Orfeo, favola musicas. Tema roll oli žanri levitamisel ja ärilisel edukusel ülioluline.

Märkimisväärsed ooperid: L’incoronazione di Poppeaa, Orpheuse faabula, Ulysseuse tagasipöördumine kodumaale.

Jean-Baptiste Lully (1632 - 1687, Prantsusmaa)

Teda peetakse traditsiooni rajajaks "Tragédie en musique" (tragöödia muusikas), mis ühendab laulmise tantsu ja visuaalse vaatemänguga. Seda žanrit peetakse prantsuse traditsioonis kõige mainekamaks.

Märkimisväärsed ooperid: Kadmus ja Hermione.

Alessandro Scarlatti (1660 - 1725, Itaalia)

Tema ülesandeks oli "Tõsine ooper", mis erinevalt ooperibfast (koomilise ja satiirilise loomuga ooper) põhineb draama ja elegantsi konventsioonide säilitamisel. Väidetavalt olevat Scarlatti ühel hetkel väitnud, et on loonud üle 100 ooperi.

Märkimisväärsed ooperid:Griselda.

Christoph Willibald Gluck (1714–1878, Austria)

Talle omistatakse ooperi tunnuste üleminek barokist klassikalisele perioodile, mis on hiljem mõjuks suurtele heliloojatele nagu Mozart. Tema kavatsuste hulgas oli tõsise ooperi konventsioonide reformimine, keskendudes lihtsusele kui ilutegurile.

Märkimisväärsed ooperid: Orpheus ed Euridice.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791, Austria)

Mozart on veel üks silmapaistvamaid ooperiheliloojaid. Ta keskendus koomilises žanris ülipopulaarsete teoste loomisele. Isegi tänapäeval on mitmed tema teosed endiselt väga populaarsed ja kuuluvad vältimatu repertuaari.

Märkimisväärsed ooperid:Figaro, Don Giovanni abielu, Võluflööt.

Carl Maria bon Weber (1786 - 1826, Saksamaa)

Teda peetakse ooperi rajajaks saksa romantilisuses, mis konkureeris Itaalia itaalia žanri populaarsusega "Bel canto" (ooperilaulu stiil). Teda tunnustatakse orkestriõhkkonna ilu eest. Weberil ei olnud mitu ooperiedu, kuid ta tunnistab oma mõju tulevastele suurtele heliloojatele nagu Wagner.

Märkimisväärsed ooperid: Der Freischütz.

Richard Wagner (1813–1883, Saksamaa)

Wagnerit peetakse ooperi revolutsionääriks tänu lõhe ületamisele traditsioonide vahel "Retsitatiivne" ja "aaria" (laulu vormid). Uue ooperistiili loomine, mida ta kutsus "Muusikalised draamad".

Märkimisväärsed ooperid:Tristan ja Isolde, Parsifal, Nibelungi sõrmus.

Giuseppe Verdi (1813 - 1901, Itaalia)

Verdi oli romantismi ajal viljakas helilooja, kes paistis silma mitmes žanris, eriti ooperis. Tänu tema töö pidevale arengule arvavad paljud, et Verdi murdis sillana teed "bel canto" ja "verismo" stiilide (sotsiaalse klassi igapäevase elu teemad) vahel lühike).

Märkimisväärsed ooperid: Rigoletto, La traviata, Aida ja Otellon

Georges Bizet (1838 - 1875, Prantsusmaa)

Hoolimata enneaegsest surmast saavutas ta suuri edu, eriti ooperižanris. Tema töö Carmen see on võib-olla üks populaarsemaid oopereid isegi sajandeid hiljem, tänapäeval. Märkimisväärsed ooperid: Carmen.

Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski (1840 - 1893, Venemaa)

Tšaikovskit tuntakse populaarsemalt muud tüüpi muusikaliste žanride nagu sümfoonia ja ballett poolest. Mõnda tema ooperit hinnatakse aga vene muusikastiili tunnustamise eest.

Märkimisväärsed ooperid:Eugenio Onequin, labidakuninganna.

Giacomo Puccini (1858 - 1924, itaalia)

Paljud peavad teda Giuseppe Verdi järel ainsaks tõeliseks Itaalia ooperi järeltulijaks. Puccini on veel üks neist heliloojatest, kelle loomingut saame praegustes repertuaarides sageli nautida. Kahtlemata on ta üks kõigi aegade paremaid ooperiheliloojaid.

Märkimisväärsed ooperid:La Bohème, madama liblikas.

Dimitri Šostakovitš (1906 - 1975, Venemaa)

Šostakovitš paistis tänu oma populaarseimale ooperile silma vaidlustega "Mtsenski leedi Macbeth", vägivalla tõttu, millega süžee oli seotud. Vaatamata muudetud ja vähem vaieldavale versioonile sai algupärane teos 20. sajandi esindustööna.

Märkimisväärsed ooperid: Leedi Macbeth Mtsenskist.

Nüüd, kui teate neist vahvatest veidi rohkem ooperiheliloojad, Soovitame teil võtta aega, et kuulata nende tegelaste imelisi teoseid, kes andsid meile suurepärase kunstipärandi, mis kestab läbi sajandite.