Anton VAN DYCKi 4 olulisemat tööd

Vahel Anton Van Dycki tähelepanuväärseimad teosed Toome esile keiser Theodosius ja püha Ambrose (1619-1620), "Scipio kontinents" (1621), "Arundeli krahv ja tema pojapoeg Thomas" (1635), "Inglismaa Charles I hobusel". Mõned tööd, mis illustreerivad meid selle kohta Van Dyckile omane stiil ja teemad ja mida näitame teile siin saidil unPROFESOR.com.

Anton Van Dyck (1599-1641) oli üks neist silmapaistvamad flaami maalikunstnikud, pälvides suure tunnustuse oma Genova ja Inglise aadli portreede eest, olles lisaks mütoloogilistele ja piibliteemalistele maalidele ka kuningas Charles I portreemaalija. Van Dycki paistis silma ka tema märkimisväärne mõju selliste inglise kunstnike loomingule nagu Thomas Gainsborough või John Singer Sargent.

Selles saidi unPROFESOR.com õppetükis pakume teile ringkäiku Anton Van Dycki teosed, üks suurepärased barokkmaalijad.

Indeks

1. Millised on Van Dycki loomingu peamised omadused?
2. Keiser Theodosius ja püha Ambrosius (1619-1620)
instagram story viewer
3. Baroki ühe meistriteose Scipio (1621) kontinentsus või armutunne
4. Arundeli krahv ja tema pojapoeg Thomas (1635)
5. Inglismaa Charles I hobuse seljas, üks Van Dycki tehtud kuninga portreedest

Enne Anton Van Dycki olulisemate teoste tundmaõppimist on huvitav esile tõsta kõige silmatorkavamad omadused tema kunstilisest lavastusest:

• Selle suurepärase flaami maalikunstniku üks peamisi omadusi on selle kasutamine vedelad pintslitõmbed, lisaks maitsele erksate ja selgete värvide järele.
• Tema töö on elegantne, õnnestub trükkida a rafineeritud ja rahulik stiil tema portreedel. Maaliviis, mis lõi tema portreede osas kooli. Ta lõi selle stiili Itaalias, jäädvustades kujutatuid uhke ja stiliseeritud kandega, mis sobis tolleaegse maitsega ja mida peeti tollal Euroopa maalikunsti eeskujuks.
• Van Dycki peeti üheks suurepärased baroki portreekunstnikud, pühendunud kuulajaskonna leidmine aadlike ja kuningate seast.
• Oli Rubensi jünger, oma stiili ja tehnikat tähelepanuväärsel viisil assimileerides. Rubensi rahulik stiil on üks tema silmapaistvamaid omadusi, eemaldudes Hollandi maalikunstnikele omasest vägivaldsest realismist.
• Van Dyck on pedantne ja detailne kasutades selleks õlitehnikat. Tehnika, mis võimaldas tal printida kujundite ja tekstuuride tõepärasust ja detaile. Õlivärv andis ka pintslitõmbele voolavuse ja kuigi see ei olnud tehnika, mille leiutas Flaami maalikunstnikud olid need, kes seda 15. ja 15. sajandi jooksul arendasid ja levitasid. XVI. Lisaks võimaldas see tehnika kangale kandmist, tööde ladustamist ja transportimist.
• Van Dycki käsitletud teemade hulgas on religioossed ja mütoloogilised teemad, ajaloolised teemad ja portreed.
• Lisaks poolfiguurilisele portreele kasutas Van Dyck täispikk portree, mida mõjutas Tizziano, ja saavutas võidukäigu topeltportree. Portreetüüp, milles vastandub kahe kujutatud tegelase suhtumine.
• Van Dyck oli a suurepärane maalikunstnik ja silmapaistev graveerija saavutanud aktuaalsuse nii maalijana kui ka gravüüride jaoks, nagu näiteks oma aja kuulsate inimeste graveeritud portreede sari Iconography.

See on Van Dycki üks olulisemaid teoseid. Selles püha maal, Van Dyck esindab Theodosius I ja Milano peapiiskopi Ambrose kohtumist. Teema, mida tema õpetaja Rubens juba käsitles, kuigi mõlema kunstniku vahel on märkimisväärseid erinevusi.

Van Dycki pintslitõmme on jõulisem ja energilisem, tutvustades muid detaile nagu detailsem arhitektuurne taust, aga ka rõivavoltide kujutamine.

Selle töö teema, Rooma kindral Scipio võttis Kartaago, seisa vastu kauni naise edusammudele. Stseen, mille lõppeesmärk on demonstreerida Rooma kindrali ausust.

Van Dyck esindab teemat, olles väga osav esindamisel ilu ja luksuslikkus ja kõigi detailide elegants. Seega pakub maalikunstnik meile lisaks veel detailirohke teose ja suurepärase kompositsiooni kasutage värve meisterlikult, imbudes tänu toonide kasutamisele stseeni suure draamaga soe.

Põnev on ka maali ajalugu, kuna see muutus Inglismaa kuninga Charles I kogus olevast maalist maalikuningriigiks. Alcázari kollektsioon kui selle omandas Hispaania kuningas pärast Inglise kuninga hukkamist 1649. aastal.

Selles õpetaja õppetükis avastame barokkmaali omadused.

See õli lõuendil esindab Arundeli krahv, inglise diplomaat, kollektsionäär ja patroon, kellega on kaasas tema lapselaps, Lord Maltraversi esmasündinud poeg. Pärast oma tööd portreemaalijana Itaalias jõudis Van Dyck Inglismaale ja temast sai paljude õukonna, aadli ja kuninga enda portreemaalija.

Sellest sai a väga nõutud kunstnik isegi abiliste palkamine, et vastata suurele töönõudlusele. Portreed on tavaliselt täispikkuses nagu kõnealune, tehes ka istuvaid või poolrindlikke portreesid nagu portree Dorothy Savage, vikonts Andover ja tema õde Elizabeth, Lady Thimbleby.

Jätkame Anton Van Dycki parimate ja olulisemate teoste õppimist, et sellest rääkida monumentaalne teos mille mõõtmed on 367x292 sentimeetrit. Ratsaportree, millel on kujutatud Inglismaa kuningat Charles I-d hobuse seljas, samal ajal kui sulane ulatab talle kiivri, et ta saaks oma turvist täiendada.

Maal on elegantne, detailne ja majesteetlik milles kuninga suurejoonelisus vastandub peategelase dramaatilise lõpuga. Kuningal, keda peeti türanniks ja rahva vaenlaseks, raiuti lõpuks pea maha.

Van Dyck teostas töö koos väga peent värvi, kasutades tasaseid ja tumedaid toone saavutatakse tänu kasutatud pigmentide lagunemisele. Kuningas on esindatud kogu väärikusega, mis kaasneb sellega, et ta on nii Briti kuningas ja keiser kui ka kristlik sõdalane. Van Dycki stiil ja elegantne tehnika tähistasid revolutsiooni Briti portreemaalis.

Kui soovite lugeda rohkem sarnaseid artikleid Anton Van Dyck: olulisemad teosed, soovitame teil sisestada meie kategooria Ajalugu.

• DÍAZ PADRON, Matías. Van Dyck: Rubensi prestiižseima jüngri portree mõju Hispaania maalikunstile 17. sajandil. Yearbook of Atlantic Studies, 2008, kd. 2, nr 54, lk. 229-263.
• MARTIN GÓMEZ, Margarita. Van Dyck: õukondliku portree suursaadik, https://commons. wikimedia. org/wiki/Fail: Johann _Sebastian_Bach. jpg? uselang= et, 2020.