Andy Warhol: avastage kunstniku 11 kõige muljetavaldavamat teost

Popkunstiriigiks peetud Andy Warhol (1928-1987) oli vastuoluline ja innovaatiline plastikakunstnik, kes lõi teoseid, mis ei jää lääne kollektiivsesse kujundisse.

Uurige kohe oma üksteist ikoonilist teost!

1. Marilyn monroe

Hollywoodi kino staar Marilyn Monroe faleceu 5. augustil 1962. Mitte samal aastal, nädalad pärast surma, lõi Warhol selle, mis oleks tema enim pühitsetud serigraaf: kummardus diivale.

Marilyni sama pildiga sain erinevaid katsetusi elusate südamike, originaalfotoga, mis oli osa filmi avalikustamisest. Niagara, mis käivitati 1953. aastal. Warholi teos muutus kaheks popkunsti embleemiks.

2. Mao Tse-Tung

Warhol hakkas endise Hiina presidendi Mao Tsé-Tungi kuju vastu huvi tundma alates 1972. aastast, kui tollane USA president Richard Nixon tegi oma esimese visiidi Hiinasse. Já nse hakkas samal aastal või Põhja-Ameerika kunstnik visandama Hiina võimude karikatuure.

Hiina võimude kuulsaimaks karikatuuriks saanud juhi tõstatatud pilt maaliti 1973. aastal. Feito tugevatest pintslitõmmetest ja muust korist, Mao Tsé-Tung paistab isegi maquiagemi kasutava esteetikana.

O batom e a shadow nos olhos excelsaem diante da photography a preto e branco kui ka fond, mis on leiutatud roosaks, ja roupa, värviline kuni kollane fluorestseeruv.

3. Banaan

Banaani amarelat kasutati bändi avamisalbumi The Velvet Underground keebina. Andy Warhol oli 1960. aastatel muusikast üsna kiindunud, otsustas ta grupina suhelda. Viis aastat hiljem sai temast isegi jõuguärimees.

Keebis banaani kandvat albumit peetakse "kõigi aegade kõige prohvetlikumaks rokialbumiks" ja ajakirja Rolling Stone järel teiseks kaheks suuremaks ajalooliseks albumiks. Oma aja jooksul tõsteti bändi ja albumi pildilt esile kuulus banaan, mis muutis paljude piltide popkunsti sümboliks.

4. Miki Hiir

1981. aastal lõi Andy Warhol sarja, mis chamou de Müüdid ja et varjupaigad esindavad lääne kultuuri populaarsete väljamõeldud tegelaste serigraafi. Um kaks inimest escolhidos - ja võib-olla või kellel oli tido või suurem edu, oli või Miki Hiir.

Uudishimu sarja kohta: kõik foorumiteosed, mis on inkrusteeritud teemandiga, on tehnika, mida kasutatakse nii paljude brilhassemide valmistamiseks.

5. Koks

Põhja-Ameerika ikoonist lummatud, tarbimisühiskonna esindaja, ei vaidlustanud Warhol massikultuuri sümbolit - Coca Colat - ja tõstis kunstiteose staatusesse. Või kohalik kunstnik, seeria karahvini kujutisi, nimeks sai pilt number 3.

Coca Cola 3 müüdi mulle 1962. aastal ja lõpuks müüdi seda 57,2 tuhande dollari eest. See räägib kunstniku mõnest tükist pluss näod, mis on leilãos müüdud.

6. Autoportree

Warhol fez on ao long da vida autoportreede seeria, võib-olla või rohkem pühitsetud olid või on olnud 1986. aastal, enne surma. Nessa Sequência ehk sama pildi viie versiooniga töötav kunstnik (seeria jätkub rohelise, sinise, punase, kollase ja vermelho pildiga).

Tempo ületamise märkidena pole selgeid füüsilisi pilte ja me näeme kunstnikku, kes pole kunagi väsinud ja pööratud kui teine. Teos, mille ta otsustas ise esindada või esindada, pühitseti üheks XX sajandi kõige ikoonilisemaks kujundiks.

7. Campbelli supipurgid

Andy Warholi poolt 1962. aastal kavandatud ja tehtud pildikomplekt pealkirjaga Campbelli supikannid koosneb 32 kangast koosolekust. Iga riie värviti austusavaldusena või sildistades 32 supisorti, mida Põhja-Ameerika turul pakkus Campbelli ettevõte.

Teos, mis muutus popkultuuri ikooniks, transportides massiks peetud toodet ja muutes selle, andes sellele kunstiteose staatuse. Praegu või nägu seatud osa Nova Iorque'i MOMA (moodsa kunsti muuseum) püsikollektsioonist.

8. Suur elektritool

Ühelgi aastal 1963 viis Nova Iorque osariik kaks viimast hukkamist läbi elektrijuhtmetega. Nesse samal aastal või kunstnik Andy Warholil on teil juurdepääs hukkamiskaamerast cadeira vaziaga tehtud fotole.

Alustades sellest, mida maalikunstnik fez pidi looma järjestikku ja värvilisi kujutisi, mis kujutaksid endast surma ja tõusu või arutelu vastuolulise surmanuhtluse metafoorina.

9. Kaheksa Elvisi

Kaheksa Elvises oli ainulaadne maal, mis valmis 1963. aastal. Või töötan kuulsa Elvis Presley fotodega kauboikostüümis, komponeerin maali järjest väikese pildina.

Warholi üheks peamiseks teoseks peetud teos müüdi 2008. aastal 100 tuhande dollari eest. Müüdud pankrotis või Warholi maali plaat ja Eight Elvise'i makstud hind on ühtlasi kunstniku kõrgeim maks maali eest või korrigeeritud inflatsiooniväärtus.

10. Kuld Marilyn Monroe

Näitlejanna Marilyn Monroe traagilise ja enneaegse surma pärast augustis 1962 lõi Wahrol sarja sarja, austades seda, mis oli Põhja-Ameerika kino ikoon.

Oo, kunstnik, pole filmi reklaamil kohal ühtegi Marilyni portreed Niagara (1953). Ouro maal või taust enne serigraafiaga joonistamist või keskele suunamist, rõhutades või preto, et suas feições selgemini esile tuua.

Või vaade taustast näkku, viide Bütsantsi usuikoonidele. Aasta selle asemel, et pühakut või jumalat jälgida, seisime silmitsi naisega, kes saavutas kuulsuse ja Morreu jovem, kohutaval moel (Monroe võttis unerohu üledoosi ja mitte kunagi enam akordu). Warhol kommenteerib oma siidiekraani kaudu peenelt meie läänelikku kuulsuste ülistamise kultuuri jumalikul tasandil.

11. Heleduse kast

1964. aastal kasvatatud siiditrüki tehnikat kasutades esitas Andy Wahrol avalikkusele supermarketites müüdavate toodete täpseid koopiaid. Madeira ei kompenseerinud ühtegi ülaltoodud juhtumit ega siiditrükki ega kavatsenud paljundada Ameerika Ühendriikides väga levinud kaubamärki Caixa de Sabão.

Brillo Boxes koosnes väikestest identsetest skulptuuridest, mida sai galeriis või muuseumis mitmel viisil paigutada. Ao eskort oma kunstiteose, labase toote peategelasena, provotseerib Warhol taas (või isegi zombat) konservatiivse kunsti maailma ja kunstnikule-kasvatajale antud staatuse. Brillo Boxes on üks vaieldavamaid ja pühitsetud teoseid.

Avasta Andy Warhol

Andy Warhol oli Põhja-Ameerika plastikakunstnik, kellest sai lõpuks popkunstiliikumise juhtfiguur. Andrew Warhol, kes sai tuntuks mitte nii kunstipäraseks kui Andy Warhol, sündis Pittsburghis, mitte 6. augustil 1928. Oi vägivaldne oli esimene heação, kes sündis ainult Põhja-Ameerikas, kui olete kodumaal, immigrandid, vieram da Slovakkia. O pai, Andrei, kolis uuele mandrile, kuna kartis, et Austria-Ungari armee teda välja kutsub.

Warhol cursou disain pole kuulus Carnegie tehnoloogiainstituut. Pärast koolitust kolis ta New Yorki, kus töötas pühitsetud sõidukite nagu Vogue, Harper's Bazaar ja New Yorker reklaamija ja illustraatorina.

1952. aastal lõi kunstnik oma esimese isikunäituse, mis koosnes Trumani Capote'i lavastusest inspireeritud viieteistkümne kujunduse näitusest. Naquela ajastu, Andy ainda assinava kui seu nome de batismo (Andrew Warhola).

1956. aastal õnnestus kunstnikul samu kujundusi näidata MOMAs, Nova Iorque'is, mis mõrvati kunstinimena Andy Warhol. Sellest ajast alates uurib kunstnik Ameerika ikooniliste esemete, kuulsuste, väljamõeldud tegelaste ja traditsiooniliste teemade, näiteks lillede esitamist. Värvikas, vastuoluline hitt, humoorikas ja riisutud deu um novo ar popkunst.

Além de trabalhar plastikakunstnikuna, Wahrol também atuou filmitegijana. Peamiste toodetud filmide hulka kuuluvad:

• Piim (1966)
• Andy Warholi lugu (1967)
• Rattapoiss (1967)
• Vanni tüdruk (1967)
• Ma olen (1967)
• Üksikud kauboid (1968)
• Liha (1968)
• Sinine film (1969)
• Prügikast (1969)
• Kuumus (1972)
• Drakula veri (1974)

1968. aastal, 40ndates eluaastates, langes Andy rünnaku ohvriks. Valerie Solanis, aretaja ja ühingu Meeste lõikamise ühingu ainuliige oma uuringus ja tulistab mitu korda. Vaatamata tapmisele liitus Warhol rünnaku järjejagudega.

Kunstnik nägi, et keegi suri 1987. aastal 58-aastaselt pärast sapipõie operatsiooni. Hoolimata operatsioonist olen järgmiseks päevaks hästi jooksnud või läbikukkunud artist.

Sõber Jean-Michel Basquiatiga

Palvetage Lendale, et Basquiat kohtus temaga esimest korda Warholiga uue restorani ajal. Warhol oleks kuraator Henry Geldzahler. Logo Warhol ja Basquiat armastavad meie juukseid. Lubage mul öelda, et tegemist oli sümbiootilise suhtega: Basquiat achou, kes täpsustas Andy kuulsust, ja Andy achou, kes täpsustas sangue novo de Basquiat. Fato é, et Basquiat de fato andis Andyle taas mässulise kuvandi.

Wahrol oli rohkem velho kui Basquiat ja mitu korda kohtus ta filhona. Tõele, et teil on väga lähedane sõprus, nii lähedane, et mõni chegaram paneb teid kaks romantilise paarina kihla. Vaatamata sellele, et Wahrol ter kuulutas end alati homoks, on Basquiatil lugematu arv armastajaid (sealhulgas Madonna).

Warholi ootamatu surmana sattus Basquiat sügavasse leinasse. Tema saatus oli traagiline: noormees sisenes narkomaailma, kuritarvitas heroiini ja üledoosi morreu, vaevalt 27-aastane. Basquiati ajaloost ja Warholi sõbrast ei saa anda ühtegi autobiograafilist filmi Basquiat - Traços de uma vida:

Banda Velveti metroo

Mitmekülgne visuaalkunstnik Andy Warhol otsustas 1960ndatel kasvatada ja sponsoreerida ansamblit The Velvet Underground. Idee oli moodustada eksperimentaalne rühmitus, avangard, viide kaasaegsele muusikale. Foi assim que nasceu, em 1964, trupp, mille autorid on Lou Reed (hääl ja kitarr), Sterling Morrison (kitarr), John Cale (bass), Doug Yule (kes asendas Cale'i 1968. aastal), Nico (hääl), Angus MacAlise (trummid) ja Maureen Tucker (kes asendas Anguse MacAlise).

Wahrol võtab bändi esitatavast tööst nii palju osa, et otsustas 1965. aastal ettevõtte või kontserni lahendada. Muusikakriitikud pidasid Velvet Undergroundi üheks suurimaks loominguks rock'nrolli ajaloos. Samuti väärib märkimist, et Wahrol fez grupi esimese albumi ülaosas (pilt, mis sisaldab kuulsat kollast banaani).

Andy Warholi muuseum

Või ainult Andy Warholi teostele pühendatud muuseum asub Pittsburghis Pennsylvanias (Ameerika Ühendriigid). O espaço - sete andaresi hoone - koondab plastikakunstniku suurema hulga teoseid ja püüab külastaja jaoks selgitada veidi Warholi isiklikku ajalugu.

Kas seitsmes korrus on pühendatud esimestel aastatel toodetud töödele või kuues korrus on pühendatud 1960. aastatel tehtud töödele või viies korrus produções'e jaoks kaks aastat 1970 või criações de 1980 enquanto os muud jalutuskäigud exibem exhibições tempoárias või kaitstud pärand.

Conheça ka

• Roy Lichtensteini imperdíveise teostena
• Popkunst: omadused, põhiteosed ja kunstnikud
• Jean-Michel Basquiati teostena
• Romero Britto kuulsad teosed
• Romero Britto: teosed ja elulugu