Tarsila do Amarali 11 põhiteost

Tarsila do Amaralil on järelkasvu karjäär ja kaks Brasiilia maalikunsti vürstiriiki. Et natuke rohkem tema kostüümist aru saada, valisime välja tema üksteist kõige olulisemat kunstiteost.

Abaporu, 1928

Abaporu Võib-olla seja või kõige kuulsam maal, mille on maalinud Tarsila. 1928. aastal kasvatatud kangas oli kingitus, mille ta pakkus kas abikaasale või kirjanikule Oswald de Andradele. Lapp edendab rahvuskultuuri ülendamist ja esindab üsna maalija antropofaagilist faasi ehk koridat aastatel 1928–1930. Või näete praegu osa Buenos Airese Ladina-Ameerika kunsti muuseumi kogust.

Antropofaagia, 1929

Antropofaagia See on maalija digitaalne maal, mis koondab tavalisi jälgi, mida on juba katsetatud Mustaks ja Abaporu. Lubage mul kaaluda pilti kahe maali sulandumisest. Oluline on pöörata tähelepanu paisunud vormidele ja kasutatud muudetud perspektiividele ning maastiku vundamendil tüüpiliselt Brasiilia taimedes uuritud rohelise ülekaalule. Kangast eksponeeritakse José ja Paulina Nemirovsky fondis São Paulos, suurusega 79x101cm.

Operaatorid, 1933

1931. aastal Moskvas eksponeeritud, sensibiliseeritud kommunistlikule eesmärgile, esitati talle uus nimi ehk arst Osório Cesar. 1933. aastal, endiselt nakatunud ideoloogiliste vaimukarvadega, maalitud lõuend Operaatorid.

O quadro kujutab industrialiseerimisperioodi São Paulos. Niisiis on kaks operatiivtöötajat, kes on mitu korda üle postitatud ja alla pandud, pöörates tähelepanu ka näo kogusele, mida maalikunstnik suudab pildil illustreerida.

Operaatorid Võib-olla näeb see välja nagu Tarsila maalitud esinduslikum sotsiaalne kangas. See on valmistatud 1933. aastal ja on tohutu, mõõtudega 150x205cm. Praegu kuulub São Paulo osariigi kubermangu palee kunstilis-kultuurilisse pärandisse.

Hankige rohkem raha või Quadro Operários, autor Tarsila do Amaral.

Mustaks, 1923

Kasvanud 1923. aastal, Mustaks See on 100x80cm suurune lõuendil õlimaal. Lapp oli revolutsiooniline, kuna see esindas sind, esimest korda pela, millel oli juhtiv roll, must. Või ka maalikunstnik Fernand Léger, kes oli Tarsila professor, kes oli oma tööst rõõmus. Praegu pole lõuendil ühtegi Museo de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo kollektsiooni.

Oswald de Andrade portree, 1922

Kui ta Euroopas viibimiselt Brasiiliasse naasis, kohtus Tarsila teiste kunstnike, namorou või kirjaniku Oswald de Andrade'iga ja hiljem nad abiellusid. Tarsila chegou illustreerimiseks või tasuta Pau-Brasiilia (1925), autoriks modernistlik kirjanik. Neli aastat pärast Oswald de Andrade'i maali või portree avas kunstnik oma esimese isikunäituse Pariisis (1926).

Teine klass, 1933

Maalitud 1933. aastal, Teine klass järgige mesma linha alates Operaatorid See esindab Tarsila sotsiaalmaali. Inimesed ilmuvad paljajalu ja on registreeritud tremijaamas, kuupäeva väljanägemise ja räsitud nägudega.

See on ka suurte mõõtmetega (110x151cm) lõuendil õlimaal ja kuulub praegu erakogusse.

Õmblemine, 1936

Õmblemine Samuti joondub see temaatilise ja ideoloogilise horisondiga Operaatorid ja Teine klass. Na lõuend, 73x100cm, näeme têxteise töötajaid tööajal. See sublimeeritakse kassi, mis pole portree, juuresolekul, kujutatud seeria Tarsila maalide koos koduloomadega kujutatud õhtusöökidel.

Praegu kuulub kangas São Paulo ülikooli kaasaegse kunsti muuseumi kollektsiooni.

Autoportree, 1923

Autoportree (tuntud ka kui Manteau rouge) maaliti 1923. aastal keskmiste mõõtmetega (73x60,5cm). O Vermelho kõrge golaga kleit, mida Tarsila maalis kandis, oli tagasi võetud juuksestilist Jean Patou ja varem ei kandnud, kummardades Santos Drummondile, mille Brasiilia suursaadik Pariisis 1923. aastal pakkus. Praegu pole kangas Belas Artesi rahvusmuuseum, mitte Rio de Janeiro.

Cucale, 1924

Cuca See maaliti 1924. aastal ja selle teema oli tüüpilise Brasiilia leiutatud looma teema: cuca. O personagem on segu erinevatest loomadest ja maal on tehtud tugevate südamikega, austades rahvuslikke südamikke.

Meie kahekümnendad, Tarsila levou või sõber ja luuletaja Blaise Cendrars reisiks Rio de Janeirosse Minas Geraisi ajaloolistes linnades. Foi depois dese rada, mille maalikunstnik otsustas Brasiilia maapiirkonna tematiseerida, ühinedes ka Pariisis õpitud kubistliku tehnikaga rahvusliku teemaga.

Riidesse panema Cucale Praegu on naabruses Musée de Grenoble, suurusega 73x100cm.

Procissão, 1954

Maalikunstniku olulisuse idee kindlakstegemiseks kutsuti Tarsila 1954. aastal maalima Pavilhão da História do Ibirapuera a painel em homagem ao IV Centenário da Cidade de São Paulo.

Kutse tulemuseks oli hiiglaslik maal, 253x745cm, mis kujutab Corpus Christi rongkäiku 18. sajandil. Teos asub praegu São Paulo munitsipaalgaleriis.

Replica teha Jeesuse püha süda, 1922

Foi Barcelonas 1902. aastal sisekoolis, mille Tarsila maalis, kuusteist aastat vana, või tema esimene kvadro, koopia Jeesuse püha süda. See räägib maalist õlil lõuendil, mille mõõtmed on 103x76 cm. Kaks kurioosumit: maalimiseks kulus varsti registreerumiseks umbes üks aasta ja assinou maalikunstnik nagu Tharcilla, kunstiline nimi, mida ta tol ajal kasutas.

Tarsila do Amaral

Tarsila nägi enne välismaale (Barcelonasse) minekut perekonda, kes varustas ja õppis pealinnas São Paulos (Sioni kool). Brasiiliasse naastes abiellusin André Teixeira Pinto. Abielu oli lühike, kuid tänu temale, maalikunstnikust oma ainsa filhani, 1906. aastal sündinud Dulceni.

Tarsila oli ammu kunstidesse süvenenud. Ta õppis savist skulptuuri nagu rootslane William Zadig, joonistamist ja maalimist, mitte Pedro Alexandrino ateljeed, ning Pariisis vaheldusrikkaid kunste (1920–1922).

1918. aastal kohtasin Brasiilia visuaalkunsti teist suurt nime: Anita Malfatti. Foi Anita, kes suhtles São Paulos sõbrale või suursündmusele, millest saab moodsa kunsti nädal. Ta moodustas maalikunstniku Anita Malfatti, Oswaldi ja Mário de Andrade'i ning Menotti Del Picchia kõrvale või nimetas rühma viis viis. Nad kõik olid modernistid ja osalesid 1920. aastatel aktiivselt São Paulo kultuuriringluses.

Elus sügavalt tähistatud kunstnik osales I Bienal de São Paulos (1951) ja Bienal de Venezas (1964).

Faleceu jaanuaris 1973, kaheksakümmend seitse aastat.

Conheça ka

• Maailma kuulsaimad maalid
• Suured Brasiilia kunstnikud ja nende tööd
• Naiste maalitud toorena
• Quadro Operários, autor Tarsila do Amaral
• Quadro Abaporu, autor Tarsila do Amaral