Futurism: mis olid liikumise peamised teosed?
Või mis see oli või futurism?
O Futurism oli kunsti- ja kirjandusliikumine, mis tekkis 20. sajandil ja esindas mitmeid Euroopa avangardiste, kes püüdsid murda traditsioone ja uurida muid kasvamise viise.
Mitte 20. veebruaril 1909 või Itaalia luuletaja Filippo Marinetti avaldas või Futuristlik manifestprantsuse palka pole Le Figaro, märgistamine või commeço oficial do doiment.
Mõjutatud tänapäevastest tempodest ja nende muutustest või kirjanik rejeitava või minevik ja uute tehnoloogiatena, kiites selliseid aspekte nagu tema energia ja kiirus.
Iconoclast, Marinetti oli pikim ja julges deklareerida, et lihtne auto võib olla esteetiliselt parem kui mõned kuulsamad klassikalise antiigi kujud:
Kinnitame, et maailma suurejoonelisust rikastab ilu-nova: beauty da velocidade. Jooksev auto, millel on paksude torudega raseeritud rind, nagu plahvatusohtliku hingega maod... Möirgav auto on metallil sõitmisest ilusam kui Vitória de Samotrácia.
Kiiresti laienes futurism mitmesuguste kunstiliikide jaoks ja leidis tagasilööke meie paikkondades, mõjutades erinevaid modernistliku perioodi loojaid.
Tugevalt seotud oma ajaloolise kontekstiga ehk futurism on otseselt seotud fašistliku ideoloogiaga, mis tõusis Euroopa mandril.
Assim, algsest manifestist ehk sõda, vägivalda ja militariseerimist ülistav liikumine. Na verdade, paljud neist futuristlikest kunstnikest ja kirjanikest on chegaram kuulunud fašistlikku parteisse.
Või kaotas liikumine oma jõu tõttu Esimese maailmasõja jadas, olen hiljem leidnud kaja, ideede ja dadaistlike tavadega.
Futurismi tunnused
- Tehnoloogia ja masinate väärindamine;
- Kiiruse ja dünaamilisuse väärtustamine;
- Linna- ja tänapäevaelu kujutamine;
- Mineviku ja konservatiivsuse tagasilükkamine;
- Katkemine traditsioonide ja kunstiliste mudelitega;
- Otsige daquilo, mis esindab ja sümboliseerib või tulevikku;
- Teemad nagu vägivald, sõda ja militariseerimine;
- Lähenemine kunsti ja disaini vahel;
- Fašistliku ideoloogia positsioonid;
Kirjanduses paistavad futuristid silma tüpograafia kasutamisega, hinnates suhtlusvahendis propagandat. Rahvakeeles, tavaliselt rahvuskeeles kirjutatud teosed on esile tõstetud või onomatopöa kasutuses. Toonast luulet iseloomustab vabavärss, nagu exclamações e a fragmentação das fraasid.
Já na maal, dünaamilisust kiidetakse selgelt. Läbi elavate südamete ja tugevate kontrastide ning piltide pealekandmise kujutame meie futuristid liikuvaid objekte.
Samuti ei ole esindatavad elemendid piiratud nende kontuuride ega nähtavate piiridega; Vastupidiselt juustele ilmusid nad välja, kui nad ei liigu aega ega ruumi.
Kujutav kunst: peamised futuristlikud teosed
O Automumeli dünaamilisus
1912. aasta pildi lõi Luigi Russolo ja see kujutab a auto em andamento Nas tänavad linnas. Rohkem kui epohhi elustiili esindamine koos tärkavate masinatega, mis väljendab kunstniku paixãot selle "uue maailma" tehnoloogiliste edusammudega.
Tugevate ja kontrastsete südamikega metropole illustreerides või igapäevaselt tõlgib ta teoseks futurismile üsna iseloomuliku liikumise ja kiiruse aistingu.
Um Cão na Coleira dünaamilisus
1912. aastast pärinev Giacomo Balla maal on veel üks üsna kuulus näide liikumise ja kiiruse ülendamisest futuristliku kunsti kaudu.
Ao haakib kõndiva kutsika lahti või suudab kunstnik tõlkida looma entusiasmi, jättes mulje, et keha või keha paneb ta värisema. Jalgadena, nagu ka orelhas e a cauda le, näib segunevat meeletult, hoovusega hoos.
Ikka saame pilgu dono sammudest, et rada on tema poolel. Na töö, leiame kronograafia mõju, Era Vitoriana fototehnika, mis salvestati kui liikumise erinevad faasid.
Bal Tabarini dünaamiline hieroglüüf
Gino Severini lõuend on maalitud 1912. aastal ja see esitleb kuulsa Pariisi kabaree õhtusööki Bal Tabarin. Elu äärmiselt värvikas ja värvikas ehk ruut sümboliseerib boheemlaste elu ning keskendub peamiselt erinevatele kehadele ja inimkujudele.
Inimesed näivad tantsides ületavat; na tõsi, töö on seotud liikumise ideedega, tants ja muusika. Siin näete prantsuse kubismi mõjusid, näiteks nende kleitide kaunistamiseks kasutatud kollaažitehnikat.
Cavaleiro Vermelho
Carlo Carrá poolt 1913. aastal loodud teos on inspireeritud ka igapäevasest tegevusest, antud juhul spordist, härjavõitluste näol. Vaadeldes looma jalgu ja kabju, näeme, et kujutatud täies koosseisus: see pole jooksu keskpaik.
Muljetavaldavalt suudab riie oletada, et loom liigub suurel kiirusel. Isso muutub nähtavaks näiteks cavaleiro kõveras poosis, mis näib püüdvat ennast kindlustada.
Continuidade no Espaço ainulaadsed vormid
Uma das mais kuulsad futurismi skulptuurid, Continuidade no Espaço ainulaadsed vormid Teda kasvatas Umberto Boccioni 1913. aastal. Väikest originaali feita de gesso eksponeeritakse São Paulo linnas USP kaasaegse kunsti muuseumis.
Alates viiest hilisemast värsist (feitas de pronze) leiti neid tagasi maailma eri paikadest. Just need liikuvad juuksed, nii ülendatud futuristlikud juuksed, muutusid selle töö kontrollimatuks.
Uskumatu um kehal pole aega ega ruumi, kes näib kõndivat tema või tema taga seisva keha ees, vormis Boccioni midagi võrreldamatut. Kui ta võitleb millegi nähtamatu vastu või seda, mis seda empreerib, edastab see väike subjekt samaaegselt jõu ja kerguse aistinguid.
Parimad futurismikunstnikud
Nagu me siin viitame, oli see väga populaarne Itaalia kasvatajate seas, kellel või futurismil oli suurem mõju. Embora oli loodud teksti või logoliikumisega, see tõlgiti arvukateks kunstilisteks lavastusteks, eriti maalimise ja skulptuuri valdkonnas.
Depois da publicação do text de Marinetti, mitmed kunstnikud tulevad tootma teoseid, mis järgivad eelmisi, mis või Futuristlik manifest väitis. Na verdade, vaevalt kaheaastane, itaallased Carlo Carrà, Russolo, Severini, Boccioni ja Giacomo Balla assinaram o Manifest kaks futuristlikku maalijat (1910).
Luigi russolo (1885 - 1947) oli maalikunstnik, helilooja ja teoreetik, kes hoolis nii kunstist kui muusikast. Kunstnik kaasab oma muusikakompositsioonidesse mõned masinate ja linnaelu pojad, nende seas, kes silma paistavad Mürakunsti juurde (1913).
Ha Carlo Carrà (1881 - 1966) oli maalikunstnik, kirjanik ja unhinged, kes tähistas sügavalt futuristlikku liikumist. Hilisemas faasis pühendus ta ka metafüüsilisele maalimisele, millest üsna hästi aru saadi.
1910. aasta manifesti autorite ehk maalikunstniku, skulptori ja sidumata autorite hulgas Umberto Boccioni (1882 - 1916) on apontado as või mais notório. Kunstnikul oli enneaegne surm 1916. aastal, depois de ter astus sõjaväkke, kui ta sõjaväeõppusel kaevamisest kukkus.
Gino Severini (1883 - 1966) oli maalikunstnik, professor ja skulptor, kes oli ilmekas ka futurismis, olles olnud kaks peamist liikumise levitajat väljaspool Itaaliat. Alates 1915. aastast pühendus ta kubistlikule kunstile, tuues oma töödes esile geomeetrilisi kujundeid.
O seu professor, Giacomo balla (1871 - 1958) oli veel üks kunstnik, kes ilmnes futurismis. Või maalikunstnik, luuletaja, skulptor ja helilooja töötas aastaid karikaturistina oma fikaraamkangastes, mis olid valmistatud valguse ja liikumisega nagu jogavam.
Ka Portugalis ehk futuristlik liikumine ganhou força, peamiselt läbi Almada Negreiros (1893 — 1970). Maalikunstnik, skulptor, kirjanik ja luuletaja oli primeiras gerações do Modernismo keskne avangardistlik kuju. Almada paljude kuulsate teoste hulgas tõstame esile Fernando Pessoa portree (1954).
Kirjanduslik futurism ja peamised autorid
Hoolimata sellest, et kujutava kunsti valdkonnas on piisavalt jõudu omaks võetud, hakati Futurismi seadistama kirjanduse kaudu.
Filippo Marinetti (1876 - 1944) ehk kirjanik, luuletaja, teoreetik ja kirjastaja oli liikumise aretaja ja suur edendaja publicação do Futuristlik manifest (1909).
Embora fosse itaalia keeles või sündinud autor, kes on sündinud Aleksandria Egiptuses ja kolis Pariisi õpinguid jätkama, avaldades tekste erinevates kirjandusajakirjades.
Na Rússia ehk futurism avaldus enamasti kirjanduse kaudu, eeskuju ja maksimaalse eksponendina Vladimir Majakovski (1893 — 1930). Või kui vene kirjanikku, teoreetikut ja dramaturgi, nähti teda kui futuristliku liikumise suurimat luuletajat.
Ta on ka osa intellektuaalide rühmast, kes rajas kuubofuturismi ja avaldas selliseid teoseid nagu A Nuvem de Calças (1915) e Poeetika: Kuidas salme fazerida (1926).
Portugalis eristub peale Almada Negreirose veel üks nimi, mis ei liigu: o do seu companheiro, Fernando Pessoa (1888 — 1935).
Luuletajat, näitekirjanikku, tõlki ja publitsisti tunnustatakse jätkuvalt Portugali kahe suurima autori seas.
Keskne tegelane, mitte Portugali modernism, kaks ajakirja eest vastutavat autorit Orpheu, kus ta avaldas futuristlikke luuletusi nagu Ode merendus e a Triumfiline Ood, sob või heterônimo Álvaro de Campos.
Futurism mitte Brasiilia
1909. aastal, vaevalt kümme kuud algsest väljaandest, või Futuristlik manifest chegou häbelikult või Brasiiliasse. Sama aasta detsembris ehk advokaat ja kirjanik Almachio Diniz publicou oma tõlkele nr Jornal de Notícias Salvadorist.
Vaatamata uuenduslikkusele ei jõua väljaanne suurele osale riigist. Millal või millal futurism hakkas meie riigi kuju võitma, see on hiljem, 1912. aastal Oswald de Andrade ja Anita Malfatti Euroopa kontinendireiside ajal võtame teiega ühendust liikumisena.
Futuristlikust väitest ja selle ökoaram-natsionalistlikust iseloomust 1922. aasta moodsa kunsti nädalal tüüpiliselt Brasiilia identiteedi otsimisel.
Conheça ka
- Või mis see oli või modernism?
- Poem em linha reta, autor Álvaro de Campos
- Fernando Pessoa: fundamentaalsed luuletused