Education, study and knowledge

25 meloori luulet Carlos Drummond de Andrade'ist analüüsis ja kommenteeris

Carlos Drummond de Andrade (31. oktoober 1902 - 17. august 1987) on üks kahest suurimast Brasiilia kirjanduse autorist, keda peetakse 20. sajandi suurimaks rahvusluuletajaks.

Brasiilia modernismi teise faasi integreerituna kajastab selle kirjanduslik tootmine oma aja mõningaid omadusi: praeguse keele kasutamine, igapäevased teemad, poliitilised ja sotsiaalsed mõtisklused.

Oma luule kaudu igavenes Drummond, võites kahe kaasaegse lugeja tähelepanu ja imetluse. Tema luuletused keskenduvad püüdlustele, mis jäävad atuaisiks: suurte linnade rotinasse, soliidsusse, mällu, ühiskonnaelu, inimsuhetesse.

Tema kõige kuulsamate kompositsioonide seas paistavad silma ka need, mis väljendavad sügavaid eksistentsiaalseid mõtisklusi, kus või milles käsitletakse tema eluviisi, minevikku ja eesmärki. Vaadake mõnda Carlos Drummond de Andrade'i kahest kuulsamast luuletusest, analüüsige ja kommenteerige.

Ei Meio do Caminhot

No meio do caminho tinha uma pedra
tinha uma pedra no meio do caminho
tinha uma pedra
no meio do caminho tinha uma pedra.

instagram story viewer

Ma ei kaota sellest sündmusest kunagi meelt
Minu väsinud võrkkestade elus.
Ma ei arva kunagi, et ma ei kõnni
tinha uma pedra
tinha uma pedra no meio do caminho
no meio do caminho tinha uma pedra.

See on ilmselt kõige kuulsam Drummondi luuletus, millel on ainulaadne iseloom ja temaatilised foorumid do comum. Avaldatud 1928. aastal Revista da Antropofagias ilmutab "No Meio do Caminho" või modernistlikku vaimu, mis püüab lähendada igapäevast luulet.

Viidates subjekti elus tekkivatele takistustele, mida sümboliseerib kivi, mis ei ristu kellegi teed, kompositsioon, mille kriitika on selle kordamise ja üleliigsuse pärast karm.

Contudo ehk Brasiilia kirjanduse ajalukku kantud luuletus näitab, et luule ei piirdu ainult traditsiooniliste vormingutega ja võib käsitleda mis tahes teemat, isegi kivi.

Vaata ka Luuletuse "No meio do caminho tinha uma pedra" täielik analüüs.

Sete nägu luuletus

Kui sündisid, siis um anjo torto
varjus elavad magustoidud
disse: Vau, Carlos! olema gauche na vida.

Nagu casas espiam os homens
mis jookseb naistele järele.
Pärastlõunal võib-olla sinine fosse,
Mul pole nii palju sissekandeid.

O bonde passa cheio de pernas:
valged jalad pretas amarelas.
Miks nii palju jalga, meu Deus,
küsige mu südamelt.
Porém meus olhos
ära küsi midagi.

Või bigoodi taga homem
See on tõsine, lihtne ja tugev.
Ära räägi.
Tem poucos, haruldased sõbrad
või homem kahe okuli taga e teevad bigode.

Meu Deus, miks sa mind hülgasid
Kas teadsite, et see polnud Deus
Teadsite, et USA oli läbikukkumine.

Suur maailm maailmas,
se eu chamasse raimundo
See oleks riim, see ei oleks lahendus.
Suur maailm maailmas,
avaram on mu süda.

Eu não devia te dizer
veel essa lua
rohkem on see conhaque
Botam inimestele meeldib või diabo.

Selles luuletuses haaran lugeja tähelepanu kohe kahest aspektist ja on tõsiasi, et ta nimetab ennast kui "Carlos", eesnimi Drummond. Samuti on autori ja kompositsiooni subjekti või autobiograafilise mõõtme andja vahel samastatavus.

Esimesest salmist alates ilmub ta kui keegi, keda tähistab "um anjo torto", kes on ette määratud sobimatuseks, teistsuguseks, võõraks. Seitset stroofi demonstreerib subjekti seitse erinevat tahku, näidates kahe tõsise tunde ja meeleseisundi paljusust ja vastuolu.

See on ilmne või see on ebapiisavuse tunne, mis valitseb ühiskonnas või ülejäänud ühiskonnas, ning kindlustada, et see või see varjab jõu ja vastupanu ilmumise kaudu (punkt "vähe, harvad sõbrad").

Na kolmas stroof, mis vihjab multidãole, metaforiseeritud linnas ringlevatele "jalgadele", mis näitab kas selle isolatsiooni ja meeleheidet, millesse see tungib.

Tsiteerides ühte piiblilõiku, võrdleb ta oma kergendust paixão de Jesusega, kes oma provação ajal küsib Pai käest, miks ta ta maha jättis. Oletame, omaks võta või abitus, mille Deus mõistis oma habras enquanto homem'ile.

Sama luule näib olevat vastus sellele tähenduse puudumisele: "See oleks riim, see ei oleks lahendus." Öösel, kui ta joob ja lua ehk kirjalik hetk on see, kus ta kõige haavatavamalt ja põnevamalt istus, on fazendo värsid hinge kaotamiseks.

Lugesin ka Poema de Sete Faces'i täielik analüüs.

Quadrilha

João armastab Teresat, kes armastab Raymondit
et Maria armastas seda, mida Joaquim armastas, mida Lili armastas,
et ta ei armastanud ühtegi.
João oli Ameerika Ühendriikide, Teresa kloostri,
Raimundo morreu katastroofist, Maria ficou tia eest,
Joaquim suicidou-se e Lili casou koos J-ga. Pinto Fernandes
mis pole ajalukku jõudnud.

Pealkirjana "Quadrilha" näib see kompositsioon olevat viide Euroopa tantsule sama nimega nagu Brasiilia juunifestivalide traditsioon. Varjatud riietuses abiellud, tantsid rühmas, mida juhib jutustaja, kes pakub välja mitu brincadeirat.

Seda metafoori kasutades ilmub luuletaja või armastus tantsuna, kus te paaristute, kus te ei nõustu. Meie kolm esimest salmi, kõik ülalnimetatud inimesed, on armusuhted, välja arvatud Lili "que no amava ninguém".

Neli viimast salmi, avastame, et kõik on Falharami romansid. Kõik mainitud inimesed satuvad isoleerituks või morreramiks, lihtsalt Lili abiellus. Absurdne da olukord näib olevat satiir tõelise ja vastastikuse armastuse leidmise raskuste üle. Sorte jogo fosse’ina nähakse õnneliku lõpuna vaevalt kahte elementi.

Usaldage ka Quadrilha luuletuse täielik analüüs.

Joosep

Nüüd, José?
A festa acabou,
tuli kustus,
või povo sumiu,
a Noite Esriou,
mis nüüd, José?
e agora, você?
você que é sem nome,
see zomba kaks outrot,
sa näed värsse,
Mida sa armastad, protestid?
mis nüüd, José?
On sem mulher,
see sem kõne,
on sem carinho,
Ma ei saa enam juua
Ma ei saa suitsetada,
cuspir já no pode,
a Noite Esriou,
või päeval ma ei näe,
või bonde no veio,
või riso no veio,
Ma ei näinud kunagi utoopiat
oled lõpetanud
e kõik fugiu
e tudo mofou,
mis nüüd, José?
Nüüd, José?
Tema kaksteist sõna,
teie veebruari hetk,
tema ahnus ja tühimik,
oma raamatukogu,
sua lavra de ouro,
seu terno de vidro,
tema incoerência,
seu ódio - e agora?
Com chave na mão
Tahtsin porta lahti teha,
pole portaali;
Ma tahan surra mitte meri,
rohkem ehk sea secou;
Tahtsin minna Minasse,
Kaevandusi pole enam.
José, mis nüüd saab?
Sa hüüad,
ole sa gemesse,
sa mängid
tule valss,
sa magad,
sa väsid,
se você morresse ...
Veel você não morre,
vocé é sitke, José!
Sozinho pole pime
mis viga-tee-tapan,
sem teoonia,
sem parede nua
pikali heitma,
sem kaevamine preto
lase tal galoppi,
sa lähed, José!
José, kus?

Kaks suurt ja tuntumat Drummondi luulet "José" väljendab üksikisiku soliidsust suures linnas lootusepuuduse ja elus kadumise tunde pärast. Na composição ehk lüüriline subjekt küsib endalt korduvalt, millist kuulujuttu ta peaks võtma, otsides võimalikku tähendust.

José, um nome muito comum na portugali keelt, võib mõista kui kollektiivset subjekti, mis sümboliseerib povot. Assim, näib, et seisame silmitsi paljude Brasiilia inimeste tegelikkusega, kes ületavad paljude privaatsust ja võitlevad päevast päeva tulevase meloori pärast.

Kas selle kulgemine on ilmne või oli see düsfooriline, kuna see on selle mõttes ajutiselt halvenenud või ilmneb selgelt verbivormides nagu "acabou", "fugiu", "mofou". Võimalike lahenduste või lahenduste loetlemine praegusele olukorrale, barnacle, mis ei tundu olevat ametnik.

Nem mesmo o passado ou a morte tekivad pagulastena. Contudo või submito eeldab oma força e resiliência ("Você é hard, José!"). Sozinho, olen Deuse abis või toetan kahte koduperenaist, ta jätkab elusana ja järgneb ees, sama, kust tean.

Vaata ka Carlos Drummond de Andrade'i luuletuse "José" täielik analüüs.

armastama

Olgu olend senão,
olendite seas armastada?
armastus ja armastus, armastus ja armastus,
armastus, armastus, armastus?
Semper ja olhos vidradosega seotud, armastus?

Kas tohin küsida või olla armastav
sozinho universaalses pöörlemises,
Senão roll também ja armastus?
armastus või mis või mere traz à praia,
või mis matab ta maha, või et na marinha breeze,
Kas see on sool või vajadus armastuse järele või lihtne tunne?

Armastades pühalikult kõrbepalme,
või et ta teeb või ootab kummardamist,
e armastus või külalislahkus või õudus,
klaas lillega, chão de ferro,
e o peito inertne, e a rua vista em sonho, e
rapiinalind.

See või meie saatus: love sem conta,
levitatakse salakavalate või tühiste koisadega,
piiramatu doação täielikule ingratidãole,
armastuse tühjas kestas kartma,
kannatlik, üha enam armastust.

Armastades puudub armastus,
Me kindlasti armastame kaudset vett,
e o beijo vaikiv, e lõpmatu iste.

Esitades inimest kui sotsiaalset olendit, kes eksisteerib suhtluses kui teine, kaitseb see koosseis või subjekt seda, et tema saatus on armastada, luua suhteid, luua sidemeid.

See näitab armastuse erinevaid dimensioone, nagu hukkumine, tsükliline ja mutaveerimine ("armastada, ei armasta, armasta"), edastades ka lootuse ja uuenemise ideid. Soovitage, et juba enne meeleolu surma oleks vaja tõestada, et te pole uuesti sündinud ja et te ei jäta seda.

Nimetatud "armastavaks olemiseks", ei kaitse ükski maailm "sozinho" ega väike subjekt seda päästet või inimeseks olemise ainus eesmärk on teise suhtes.

Sest isso pidi ta õppima armastama "või seda, et meri jälgi jätab" ja "matab", ou seja, või et see on sündinud või et see sureb. Te lähete rohkem alémile: on vaja armastada loodust, reaalsust ja objekte, olla imetletud ja austatud kõigest olemasolevast, sest see on "meie saatus".

Selle täitmiseks on vajalik, et indiviid oleks kartlik, "kannatlik". Ma pean armastama armastuse puudumisel seotud olekus, tundma selle "lõpmatut istekohta", suutlikkuse ja võimekuse eest armastada üha enam.

Os Ombros Suportam o Mundo

Chega um tempo em que no se ütles rohkem: meu Deus.
Absoluutse puhastumise aeg.
Tempo em que no se ütles rohkem: meu amor.
Sest või osutus armastus asjatuks.
E os olhos não choram.
Nii mãos tecem vaevalt või karm töö.
E o coração on kuiv.

Em vão mulheres batem à porta, te ei avane.
Ficaste sozinho, tuli kustutatud,
aga oma silmade varjus särad sa tohutult.
See on kindel, sa ei tea, kuidas süüa teha.
Ja sa ei oota oma sõpradelt midagi.

Vähe pole vahet, tulge velhice, mis on velhice?
Teus ombros suportam o mundo
e eleno kaalub rohkem kui mão de uma criança.
Sõdadena, fome'idena, nagu räägiti kahes hoones
Provam lihtsalt, et elu läheb edasi
e nem kõik liberateram ainda.
Mõni, achando barbar või show
Ma pigem (õrnad) sureksin.
Chegou um tempo em que no adianta die.
Chegou um tempo em que a vida é uma order.
Lihtsalt elu, sem müstifikatsioon.

Ilmunud 1940. aastal, antoloogias Sentimento do Mundo, See luuletus on kirjutatud 1930. aastate lõpus, II maailmasõja ajal. See on praeguse sotsiaalse teema poolest kurikuulus, kujutades ebaõiglast, lämbumist täis maailma.

O allu oma elu kõvadusele armastuse, usu, sõprade või kuivade emotsioonidega ("või süda on kuiv"). Mõnikord ületate vägivalda ja surma täis eseme, mis muutub praktiliselt tundetuks nii palju kastme toetamiseks. Nii on tema mure vaevu töös ja ellu jäänud või osutub paratamatuks soliidsuseks.

Vaatamata kogu kompositsiooni pessimistlikule võtmisele tekib tulevikulootuse kontseptsioon, mida sümboliseerib "mão de uma criança". Lähenedes velhice'i ja sünni piltidele, nägu elutsüklist ja selle uuenemisest.

Meie lõpuvärsid, nagu lição ou järeldus edastab, kinnitavad, et "elu on kord" ja seda tuleb elada lihtsal viisil, keskendudes praegusele hetkele.

Vaata ka Luuletuse "Os ombros suportam o mundo" täielik analüüs .

Hävitamine

Armastajad armastasid üksteist julmalt
e com se amarem nii palju no se veem.
Um se beija no outro, refletido.
Dois-armastajad, mis te olete? Kaks inimigot.

São menino armastajad laastasid
juuksemimo de amar: e não percbem
kui palju pulbrist ei seondu,
ja kuidas või mis maailm oli, ei taastu enam mitte milleski.

Ei midagi, ei. Armastus, puhas kummitus
Milline mahe, assim kobra
See on trükitud na lembrança de seu trilho.

Neid hammustatakse igavesti.
Deixaram olemas, rohkem või olemas
jätkab igavesti tegijat.

Alustades oma pealkirjast, on see luuletus inegável teema negatiivne vaade kahele armusuhtele. Descrevendo või armastus kui "destruição", mõtisklege selle üle, kuidas te abiellute üksteisega "julmalt", kui üks lutassem. Meile usaldatakse teise individuaalsus, peame nägema iseennast, otsides endast projektsiooni.

See enda armastus, mis justkui armastajaid "laastab", rikub neid, kasvatab neid sel viisil üles. Võõrandununa ei taju ma, et nad oleksid teid koos kogu maailma hävitanud. Dessa paixão tõttu lülitasid nad üksteise välja ja vastastikku tühistasid.

Hävitatuna hoidke mälestust armastusest kui "kobrast", kes teid taga kiusab ja hammustab. Nagu aja möödumine, püsib ka mälestus ainda machucast ("jääda hammustatud") ja lembrança do que viveramist.

Medo rahvusvaheline kongress

Ajutiselt me ​​ei laula ega armasta,
mis varjus rohkem kahe metroo all.
Laulame o medo, see steriliseerib sind,
Me ei laula ega vihka, sest seda pole olemas,
See eksisteerib vaevalt või pool, nosso pai e nosso companheiro,
või pooleldi suur, kaks sertõed, kaks merd, kaks kõrbe,
või pool kaks sõdurit või pool päeva rohkem või pool päeva suur,
laulame või pooled kaks ditaatorit või pool kaks demokraati,
Laulame o medo da morte e o medo de depois da morte.
Depois me sureme medo tõttu
ja meie matmismägedel sünnivad kollased ja kartlikud lilled.

"Congresso Internacional do Medo" eeldab sotsiaalset ja poliitilist teemat, mis on selle loomise loits või ajalooline kontekst. Teisest maailmasõjast alates on mõned küsimused, et enamik luuletajaid ja kirjanikke olid enne surma ja barbaarsust ebapiisava kõne tõttu.

Tundub, et see kompositsioon peegeldab kogu maailma läbiva terrori ja kivistumise õhkkonda. See universaalne meeleolu sai armastusest täiesti võitu ja oli seotud vihaga, erimeelsuse suurendamisega või eraldatusega, sõber, "kes teid steriliseerib, embab".

O väike subjekt kavatseb väljendada, et inimkond ei ületa kogu minu abistatavat kergendust ega imestust, olles üllatunud ja kamandatav ainult keskmiste juustega ning kallutades kõiki muid emotsioone.

Aasta pikkune kõige või luuletuse kordamine näib sublimeerivat, et see pidev ebakindlus, see kinnisidee viib üksikisikud surma ja põlistab end neist "kollastes ja kartlikes lillides". Assim, Drummond mõtiskleb selle üle, kui tähtis me ennast tervendame, inimkonna seisukohalt, ja õpime uuesti elama.

Usaldage ka Luuletuse Congresso Internacional do Medo täielik analüüs.

Ano Novo retsept

Teie jaoks võita ilus Ano Novo
vikerkaar cor, ou da cor da tema rahu,
Aasta Novo sem comparação koos kõige või ajaga elanud
(halb elas võib-olla mõtet)
et võidaksid aasta
mitte ainult maalitud de novo, lappitud carreiras,
mas novo nas sementinhas teevad vir-a-ser;
novo
Até no coração das coisas on vähem tajutud
(juuste alustamiseks sees)
novo, spontaanne, see on nii suurepäraselt märgatav,
rohkem nagu ta sööb, tal on hea aeg,
sa armastad ennast, mõistad ennast, töötad,
Teil pole vaja juua šampanjat ega ühtegi muud biritat,
Mul ei ole vaja vastuvõtja sõnumeid väljastada
(taime recebe mensagens?
edastada telegramme?)
Pole täpne
fazeri loend boas intençõest
arquivá-las na sahtli jaoks.
Mul pole vaja kokku kukkuda
koorid täiuslikke loomi
ei ebamääraselt krediiti
et Esperanza määrusega
janeirost kui coisas mudem
e seja tudo claridade, preemia,
kodukandi ja rahvaste vaheline õiglus,
vabadus cheiro ja hommikuse pão maitsega,
lugupeetud direitod, tulemas
otsesed juuksed augusto de viver.
Et võita Ano Novo
mis seda nime vääris,
Você, meu caro, tem de deserve-lo,
tem de fazê-lo novo, eu sei que não é easy,
rohkem kiusatust, kogemusi, teadlikkust.
É teie sees või Ano Novo
cochila ja ootab igavesti.

Nesta composição ehk lüüriline subjekt näib ebaõnnestunud otseselt seu leitor ("você"). Nõu otsides jagage oma tarkust, sõnastage uueks aastaks oma ümberkujunemisvande.

Começa soovitades, et see oleks tõesti erinev eelmisest kahest aastast (tempo "halvasti elatud", "sem tähendus"). Selleks on vaja otsida tõeline käik, mis annab ka välimuse, mis loob uue tuleviku.

Jätkake, kinnitades, et ümberkujundamine peab toimuma väikestes asjades, millel on iga um sisemine päritolu koos hoiakutega. Selleks peate enda eest hoolitsema, lõõgastuma, ennast mõistma ja arenema, vajate luksust, meelelahutust või seltskonda.

Teises salmis lohutage oma leitorit ja tehke kindlaks, et kõike või seda ei tasu kahetseda, tõestamaks, et uus aasta on maagiline ja kohene lahendus kõikidele probleemidele.

Vastupidi, karda, et ta väärib või isegi seda chegat, et teha "teadlik" otsus muuta ennast ja suure vaevaga oma reaalsuseks muutuda.

Maailmatunne

Mul on vaevalt enam
maailmatunne,
veel estou cheio de escravos,
minhas lembranças escorrem
e o corpo kompromissid
armastuse ühinemisel.
Kui ma tõusen üles või céu
on surnud ja rüüstatud,
Ma ise olen surnud,
morto meu desejo, morto
o pântano sem akordid.
Te seltsimehed, ei disseram
käis sõda
see oli vajalik
Trazeri tuli ja toit.
Sinto-ma hajutan,
enne fronteirasid,
alandlikult teed pattu
et sa kaotad mind.
Kui Corpos passarem,
eu ficarei sozinho
trotsides mälestust
do sineiro, da viúva e do microscopista
et elame kasarmus
kuidagi ei leitud
armastuse aasta
esse armastus
mais noite que a noite.

Avaldatud 1940. aastal na ressaca da Primeira Guerra või luuletus peegeldab maailma, mis on endiselt langenud fašismi perant või terror. Või habras, väike inimlik subjekt, kellel on "vaevalt enam" või "maailmatunnetust", midagi tohutut, valdavat. Em seu redor, tudo või seista silmitsi elu haavatavuse ja surma paratamatusega.

Sõja ja surma ümbritsetud istus ta võõrdunud, reaalsusest kaugel. Menção à luta poliitika kujundamine väljendite "seltsimehed" abil, mis on ülev, mida üllatas suur sõda, võitlemaks igaühe ellujäämise nimel.

Lugesin ka Luuletuse "Sentimento do Mundo" täielik analüüs.

Nagu Sem-Razões teeb Amorit

Eu Ma armastan sind, sest ma armastan sind.
Sa ei pea olema väljavalitu
e nem sa tead alati, et ma tean.
Eu Ma armastan sind, sest ma armastan sind.
Armastus ja armu seisund
e amorile ei maksta.
Armastus antakse armu,
Ma ei müü,
na cachoeira, ära varju.
Armastan foge to dicionários
e erinevatele määrustele.
Ma armastan sind, sest ma ei armasta sind
üsna ou de mais a mim.
Kuna armastus ei muutu,
não on konjugeeritud nem on armastatud.
Kuna armastus on armastus mitte millegi vastu,
õnnelik ja forte em kui sama.
Armastus ja nõbu annavad surma
ja surm on võidukas,
rohkem kui või matemaatika jaoks (e matam)
igal armastuse hetkel.

Luuletuse pealkirjas esinev sõnamäng (assonância "sem" ja "cem" vahel) on otseselt seotud kompositsiooni tähendusega. Paljudel põhjustel peame kedagi armastama, neist ei piisa alati, et seda armastust õigustada.

Või ei ole ratsionaalne või arusaadav seletus, see lihtsalt juhtub, sama või teine ​​ei vääri. O subjekt kinnitab, et armastus ei nõua midagi vastutasuks, seda ei pea premeerima ("armastusega nii on maksma "), seda ei saa esitada reeglite või juhiste kogumile, kuna see on olemas ja see on seda väärt, kui sama.

Armastustunde à morte võrdlemisel deklareeritakse, et see saavutab ülimuslikkuse ("annab surmale võitja"), kuid korduvalt kaob see äkki. Tundub, et see armastuse vastuoluline ja kõikuv iseloom iseloomustab mind ka selle võlu ja salapära.

Usalda Luuletuse üksikasjalik analüüs Nagu Sem-Razões do Amor.

Semperi jaoks

Miks Deus lubab
Mida sa veel teha kavatsed?
Mãe não tem limit,
é tempo sem hora,
valgus, mis ei lülitu välja
kui sopra või vento
e chuva desba,
karvane peidetud
na pele kortsus,
puhas vesi, puhas vesi,
puhas mõte.
Suremine juhtub
Kui lühike see on?
sem deixar vestígio.
Mãe, na sua graça,
é eternidade.
Miks Deus lembra
- sügav mõistatus -
tirá-la um dia?
Fosse eu Rei do Mundo,
baixava uma lei:
Ma ei sure kunagi,
mina alati
koos seu filhoga
e ele, velho embora,
see jääb väikeseks
feito grão de milho.

Allakäinud ja kurb või vähe teemat küsitav ta küsib vontade divina, küsides, miks Deus võtab rohkem ja jätab oma filhod maha. Fala na ema kuju kui midagi suuremat kui elu ise ("Mãe não tem limite"), igavene "valgus, mis ei kustu".

Omadussõna "puhas" sublinha või ainulaadse ja suurejoonelise meeste ja laste suhte iseloomu kordamine. Por isso ehk eu lrico não oil a morte de sua mãe, kuna "suremine toimub nii lühidalt". Vastupidised juuksed, ela ja surematu, on tema mälestuseks igavene ja jätkub tema päevadel.

Igal juhul vontade de Deus é um "sügav mõistatus", mida subjekt ei saa dešifreerida. Ta on vastu maailma toimimisele, ta kinnitab, et see on fosse või "Rei" ei lubaks rohkem kui rohkem morressem.

See infantiilne soov investeerida loomulikku korda näitab, et nii nagu täiskasvanutel, vajavad lapsed ka edaspidi emavärvi. Või annab filho "velho embora, / will be pequenino" meile alati sua mãe käsivarred.

Või brändiluuletus, assim, duo solidão e orfandade do subjeito. Ühelt poolt kaotab ta ema; teise jaoks hakkab ta kahtlustama oma suhet Jumalaga, suutmata seda mõista ja õlitada ega esitada.

O Armastus Bate na Porta

Cantiga do amor sem eira
nem beira,
vira ehk peamaailm
baixo jaoks,
peatage saia das mulheres,
viska okulid kaks homeeni,
või armasta, vaata välja,
é ehk armastus.
Meu bem, ei tööd,
Vaadake Carlito filmi!
O armastus nahkhiir na porta
o armastus nahkhiir aordis,
Läksin avama ja mul oli kõhukinnisus.
Südame- ja melanhoolne,
o armastus husky na horta
pés de laranjeira vahel
keskmiste roheliste viinamarjade seas
ja küpsed sissekanded.
Roheliste viinamarjade hulgas on
meu armastus, ära piinle ennast.
Hape certos adoçam
suhu murcha dos velhos
ja kui sa mõlki ei tee
ja kui teie käed pole panditud
o armunägu uma cocega
o armastus kõverat lahti harutama
omada geomeetriat.
Armastus ja haritud viga.
Olha: o armastus pulou o sein
o armastus subiu na arvore
krahhi tempos.
Varsti või armastus kukkus.
Daqui ma müün või sangue
mis jookseb androgüünse keha küljest.
Essa ferida, meu bem,
mõnikord pole see kunagi sara
mõnikord sara amanhã.
Daqui kas ma müün või armastan
ärritunud, desorienteeritud,
rohkem näevad ka muid asju:
vanad kehad, vanad hinged
vejo beijos que se beijam
ouço mãos, kes vestlevad
Ma reisin kaardil.
Vejo paljud teised coisas
et ma ei saa aru ...

Või fala luuletus armastava meeleolu ja vastuoluliste emotsioonide muutvast jõust, mis pole lüüriline teema. Äkiline paixão muudab koduperenaiste ja naiste käitumist: pööramiseks piisab "armastuse laulust sem eira / nem beira" või "alla kukkumiseks peamaailmast", õõnestades sotsiaalsed regrad.

Assim ehk armastus ilmub personifitseerituna androgüünne kuju, kes tungib lüürika majja ja südamesse, mõjutades até a sua saúde ("südamlik ja melanhoolne"). Erinevalt "keskmiselt rohelistest viinamarjadest" ja "vanadest küpsetest viinamarjadest" näib see olevat vihje romantilistele ootustele, mis põhjustavad armastajatele sageli pettumust. Sama, kui "rohelist" ja hapet või armastust saab suu kaudu jumaldada, las ta elab.

Selvagem e spert nagu "haritud putukas" või armastus ja julge, hirmuline, käivad tema teed mööda kõiki kaljusid jooksmas. Mitu korda muutuvad need kaljud pehmemaks ja kaotsi, sümboliseeritakse siin figuurina caindo da arvore ("Varsti või armastus kukkus kokku").

Humoorika tom e quase'i kasutamine lapselik või väike teema näib seda kastet relatiivseks muutvat, seistes silmitsi või osana igapäevastest seiklustest ja ebaõnnestumistest.

Armastuse kujutis no chão, see on peidetud sanguesse, see sümboliseerib lüürilise peo südant. See räägib traagilisest lõpust, mis jätab ferida, millest pole teada, millal see möödub ("mõnikord pole see kunagi sara / mõnikord on see sara amanhã"). Isegi verevalumitega, "ärritunud, pettunud" depois da pettumus, müüb ta jätkuvalt uut armastuse nascendo, säilitades seletamatu lootuse.

Mãos antud

Não serei või aegunud maailma luuletaja.
Samuti não cantarei või tulevikumaailm.
Te olete elus vangis ja olho meus companheiros.
Nad on vaikivad, kuid lootused on suured.
Nende hulgas pean tohutut reaalsust.
Oo, praegune tão grande, me ei muretse.
Me ei ole eriti hõivatud, me läheme selle poole.

Não serei või laulja, ajalugu,
Ma ei ohkagi õhtule, Janela nähtud maastikule,
Ma ei jaga takistavaid ega enesetapukirju,
não fugirei para as serafiinide poolt röövitud ilhas nem serei.
O tempo é a minha matéria või praegune tempo, esitage homens,
elu esitama.

Omamoodi poeetilise kunstina väljendab see kompositsioon kirjaniku kui subjekti kavatsusi ja põhimõtteid. Eristades end varasematest kirjanduslikest liikumistest ja suundumustest, teatab ta, et ei hoia kokku "aegunud maailmas". Samuti teatab ta, et teda ei huvita "tulevikumaailm". Vastupidiselt juustele, teete või väärite oma tähelepanu või praegust hetke ja neid, kes või rodeiam.

Ta astus vastu iidsetele mudelitele, ühistele teemadele ja traditsioonilistele vormidele, tehes ise juhised. Selle eesmärk on käia "minu antud" praeguse tempona, kujutada selle tegelikkust, kirjutada kergelt sellele, mida näete ja mõtlete.

Armastusballaad ideede kaudu

Sa meeldid mulle, sa meeldid mulle
tempos imemoriais.
Eu oli kreeklane, sa olid trooja,
Troiana, aga mitte Helena.
Saí do cavalo de pau
tappa seu irmão.
Matei, lähme brigaadiks, sureme ära.
Virei Rooma sõdur,
kristlaste tagakiusaja.
Na porta da katakomb
Leidsin su uuesti üles.
Aga kui ma sind nägin
kukkumine tsirkuse areias
Lugesin, et olen tulnud,
dei um meeleheitel
e o leão comeu nós dois.
Depois ma olin mouro piraat,
Tripolitânia nuhtlus.
Toquei tuli fregati pihta
kuhu sa end peitsid
da raev meu bergantimist.
Millal ma sind taban
e te fazer minha escrava,
você fez või sinal-da-cruz
e rasgou o peito a punhal ...
Ma tapsin ka ise.
Depois (nauditavamad tempod)
Mul oli Versaillesega viisakus,
vaim ja devasso.
Você cismou de ser freira ...
Pulei kloostri sein
rohkem poliitilisi tüsistusi
viime meid guilhotinasse.
Hoje sou moço modern,
sõudmine, poleerimine, tantsimine, poks,
tenho dinheiro pole panka.
Você é uma loura notável,
kast, tants, pula, rida.
Seu pai é que no faz gosto.
Rohkem kui tuhat reisi
ee, Paramounti kangelane,
Ma kallistan sind, ma armastan sind ja me abiellusime.

Logo meile kaks luuletuse alg salmi Me mõistame, et teie kallima teema on kaksikud hinged, kelle eesmärk on kohtuda ja lahkarvamusi olla kaks aastat tagasi. Hoolimata armastusest, mis teid ühendab, on kõikides kehastustes keelatud elavad paixõed, mis on mõistetud sündima kui unimigos naturais: kreeka ja trooja, rooma ja kristlane.

Igal juhul sattusin traagiliselt, mõrvade, giljotiinide ja enesetappude kätte, nagu Romeu ja Julia. Luuletuse või teema esimesed kolm stroofi jutustavad kõik ebaõnnestumised ja provaçõed, millega maja peab silmitsi seisma.

Vastandudes ei suuda viimane stroof elu esitada, tõstes selle omadusi ja paljastades end suure erakonnana. Nii paljudele teekondadele vastu astumine või ainus takistus, millega ma nüüd kokku puutun (või riik, mis ei kiida heaks ega armasta), ei tundu samal ajal nii tõsine. Kom huumor või poeetika veenab tema armukest veenvalt, et seekord väärin ma kino väärilist õnnelikku lõppu.

Või luuletus deixa lootuse sõnum: me peame alati armastuse eest võitlema, isegi kui see tundub võimatu.

Puudumine

Palju aega, see puudus ja puudus.
Ja see tegi haiget, asjatundmatu, süüdi.
Hoje pole kahju.
Puudumisest pole puudust.
Puudumisel oleks ta minuga.
E sinto-a, branca, tão kinni, conchegada nos meus braços,
mis naeravad ja tantsivad ning leiutavad õnnelikke ekslamaçõesid,
sest puudumisel on see samastatav puudumine,
no rouba mais de mim.

Carlos Drummond de Andrade'i poeetilist lavastust nimetatakse kaheks peamiseks fookuseks, mis kajastavad aja kulgu, mälestust ja sauda. Nesta kompositsioon ehk lüüriline teema tuleb välja „puudumise” ja „puudumise” erinevuse tuvastamiseks.

Elukogemuse mõttes tajun, et saudade não ja puuduse sünonüüm on rohkem või seu vastupidine: pidev kohalolek.

Samuti, kui puudub midagi, mis kummalgi ajal kogu aeg kaasas käib, on see samaväärne teie mäluga ja möödub, et sellest osa saada. Kõik, mis me kaotame ja mida saudade tunneme, on meis igavene ja jääb seetõttu tuttavaks.

Luuletus da necessidade

On vaja abielluda Joãoga,
On vaja toetada Antôniot,
Pean Melquiadest vihkama
On vaja meid kõiki asendada.

On vaja päästa riik,
Ma pean Deusesse uskuma,
on vaja maksta nii erksalt,
Ma pean ostma raadio,
On vaja näha hoor.

Ma pean õppima volapuque'i,
Ma pean alati purjus olema,
on vaja lugeda Baudelaire'i,
Pean lilled ära jahutama
et rezam velhos autorid.

Ma pean elama nagu kodused
Ma ei pea neid tapma,
Ma pean olema kahvatu
ja kuulutada O FIM DO MUNDO.

See on luuletus kui tugev ühiskonnakriitika, mis määrab erinevad viisid, kuidas ühiskond kahte inimest üksinda elule viib, öeldes siin, et me peame ja peame seda tegema.

Irooniline, et Drummond kordas kõik need ootused ja käitumisreeglid, näidates, et panin ühiskonna reguleerima meie isiklikke suhteid. Refereerige ajakirjandust kui vajadust abielluda ning luua perekond või konkurentsi- ja vaenukeskkond.

Teine stroof, milles mainitakse patriotismi ja usku Deusesse, näib kordavat ditaatorikõnesid. Mainitakse ka kapitalistlikku süsteemi, mis vajab "maksmist" ja "tarbimist". Tsiteerides mitmeid näiteid või teemat, loetleb ta viise, kuidas ühiskond meiega manipuleerib, isoleerib ja kaasab meediumi kaudu.

Maailma masin

Mulle meeldib eu palmilhasse ähmaselt
Minase tee, kivine,
Ma ei käi hilja ummiga, vaid roucoga

segada ao som de meus sapatos
et see oli aeglane ja kuiv; e linnud pairassem
no céu de chumbo ja selle pretad moodustuvad

aeglaselt fossiem lahjendatud
na escuridão maior, vinda dos montes
ja minu enda pettumus,

maailma masin avanes
et ta saaks murda, ta põgenes
e só o ter arvas karpaatia.

Ole majesteetlik ja ettevaatlik,
sem emit um som et fosse ebapuhas
nem um clarão maior que o tolerável

pelase õpilased kulutasid ülevaatusele
pidev ja valus kõrb,
e pela mõistus on ammendunud

kõik reaalsus, mis ületab
debüüdi on pilt ise
no rosto do mistério, me kuristikud.

Abriu-se on puhas ja kutsuv
kui palju meeli ja intuitsioone restavam
Mida sa mõtled, ma kaotasin sind varem?

e nem desejaria nad tagasi saab,
see on em vão e igavesti me kordame
Me oleme ühesugused, kurvad, kurvad périplod,

kutsudes teid kõiki üles,
pealekandmiseks või avaldamata murule
da müütiline olemus das coisas,

assim mind disse, emboor hääl keegi
ou sopro ou kaja või lihtne löökpillid
oli rahvast täis, et keegi, montanha,

kellelegi teisele, öö ja viletsus,
Colóquio pöördus:
"Või et proovisite endas või väljaspool

sind piirati ja sa ei näidanud kunagi,
Sama mis andmine-se või loovutamine,
ja iga hetkega tõmbun tagasi,

olha, parandage, kuulake: see rikkus
täisgaasi jääk, essa ciência
ülev ja kohutav, hermeetilisem,

see täielik seletus annab elu,
see esimene ja üksik seos,
Mida te veel ette kujutate, mürgitab raskesti

see selgus enne põletavat uurimist
neid, mida sa tarbisid... mine, mõtle,
ava oma peito agasalhá-lo jaoks. "

Suuremate tippude ja ehitistena
või mis kontorid on tehtud,
või mis mõte foi e logo atinge

kaugus, kui arvati,
domineerisid maa ressursid,
paixõed, impulsid ja piinad

ja kõik, mis defineerib ehk maapealne olend
ou kestab, julgustate meid
Vaadake taimi sisse imamiseks

Ma ei kõla räigelt, kaks kaevurit
dá volta ao maailmas ja naaseb endasse
na estranha tudo geomeetriline järjekord,

e o originaalsed absurdsed ja tõsised mõistatused,
selle kõrgeid tõdesid rohkem kui nii palju
verdade püstitatud mälestusmärgid;

e mälu kaks deusi, e o solene
surma tunne, mis õitseb
Ma ei hoia eksistentsi kuulsamana,

te kõik olete esindatavad
ja ma chamou sinu augustikuu kuningriigi pärast,
lõpus alluma inimese nägemisele.

Aga kuidas sa vastumeelsus reageerida
sellise imelise kaebuse peale,
mürgitab fé abrandara, e sama või anseio,

loota minimaalsemalt - esse anelo
näha, et treva espessa on tuhmunud
et päikese radai vahel imbub inda;

kui surnud kortsud välja kutsuti
Presto e fremente não se produzissem
de novo tingib neutraalse näo

Mida sa kõnnid karvad näitavad,
ja kuidas teine ​​pidi olema, seda enam polnud
minu elanik nii palju aastaid,

passasse minha vontade juhtimiseks
see, hah kui see volúvel, siis see suleti
nagu need tõrksad lilled

em, kui need on avatud ja kuupäevaga;
kuidas sul hilja päike já não foorumid
isuäratav, enne vallandamist,

baixei os olhos, incurioso, lasso,
Alates nhando colherist kuni coisa pakkumiseni
mis avati meu engenhole tasuta.

A treva mais estrita já pousara
teel Minasesse, kivine,
maailmas masin, tõrjutud,

see oli väga hoolikalt komponeeritud,
enquanto eu, väärtustades või kaotades,
Ekslesin ikka, arvate.

"A Maquina do Mundo" on pooleldi üks majesteetlikumaid Carlos Drummond de Andrade'i, eleito või meloori Brasiilia luuletusi kõigis tempos Folha de São Paulo.

Maailmamasina teema (mis tekitab universumi toimimist tingivaid põhjuseid) on teema, mida on keskaja ja renessansi kirjanduse teadus palju uurinud. Drummondi näosaade laulule X two Lusíadas, passagem onde Tétis näitab Vasco da Gamale maailma saladusi ja saatuse jõudu.

O episood sümboliseerib jumaliku ehituse suurust inimese hapruse ees. Pole ühtegi Camõesi teksti, see on ilmne või entusiasm kodust või teadmine, mille olen andnud; Või pole Brasiilia autori luuletust.

Ação é asub Minases, autori kodumaal või selles või ligikaudses lüürikas. Ta mõtiskleb looduses, kui teda tabab omamoodi kolmekuningapäev. Nas kolm esimest stroofi ja kirjeldas või tema meeleseisundit: um "pettuda", väsinud ja lootusrikas.

Äkiline arusaamine saatusest või äpardusest. Vaevalt on jumalik täiuslikkus vastuolus tema inimliku dekadentsiga, mis on masinale vastupidine või allutatud ning mis tõendab tema alaväärsust. Assim, rejeita ilmutamiseks keeldub väsimuse, uudishimu ja huvi puudumise tõttu enda olemasolu mõistmisest või tajumisest. Jääge siiski mitte kaootiliseks ja korrastamata maailmaks, mida see meelitab.

Ainda halb

Ainda halb küsi,
ainda, et sa vastad halvasti;
ainda kui halb ma sind mõistan,
ainda halb kordus;
ainda halb nõuab,
ainda halb vabandust;
ainda kui halb ma ennast pigistan,
ainda kui halb sa mind pöörad;
ainda kui halb see mulle näitas,
ainda kui halb sa mind kiusad;
ainda kui halb ma sinuga silmitsi olin,
ainda kui halb sa oled;
halb, ma jälgin sind,
ainda kui halb sa ümber pöörad;
ainda kui halb ma sind armastan,
ainda, et halb või saibas;
ainda kui halb ma sind haarasin,
ainda kui halb sa ennast tapad;
ainda assim küsin sinult
Ma põlen su silmis,
See päästis mind ja tegi mulle haiget: armastus.

Neste luuletus ehk lüüriline teema avaldab kõiki vastuolusid ja ebatäiuslikkusi, mida me armastussuhetes läbi elame. Hoolimata kõigist suhtlemis- ja mõistmisraskustest valitseb tõelise mõistmise või hirmutamise või abielus oleku või armastuse puudumine.

Mõnikord on selle mõju tema enda paixão ("kuigi ma armastan sind halvasti"), ehkki ta on sada päeva ebakindel, on ta siiski oma kätes "põlev". Oo, armastus ja samaaegselt ka väikese poisi päästmine ja hävitamine.

Lõpplaul

Oh! Ma armastasin sind ja kui palju!
Kuid see polnud enam nii endine.
Até os deuses claudicam
aritmeetilistes tükikestes.
Meço või passado com régua
selliste vahemaade liialdamiseks.
Sa oled nii kurb või veel kurvem
é não ter kurbus alguma.
Ma ei austa koode
acasalar e pehmem.
É viver tempo varuks
Tean miragemist.
Agora vou-mina. Ou mind minema?
Ou é vão minna või mitte minna?
Oh! Ma armastasin sind ja kui palju,
quer dizer, nem nii palju assim.

Nagu "Canção Final" või luuletaja väljendab peenelt vastuolusid, et me ei ela suhte tähtaegu. Esimene salm teatab kadunud naise jaoks romantika lõpust ja selle paixão intensiivsusest. Logo depois, ele vai se contradizer ("Ma ei olnud nii palju assim"), relativiseeriv força do sentimento'ga.

Või võtke kaks salmi üksteise järel ükskõiksus ja põlu. O, tema lüüriline tunnistab, et meie enda deused õpivad tundma, kuidas ta end tundis. Mälu määratakse kui "kauguste liialdamise reegel", mis suurendab ja liialdab kõike.

Além annab ebakindlust või eu poeetilisi lahknemisi või vazio que o consome: pole kurbust kuiv, já não tem nem a rotina "acasalar e sofrer". Olete lootusrikas, teil pole "miragem", illusiooni, et peate jätkama.

O Deus igast kodust

Kui ma ütlen "meu Deus",
Kinnitan propridaadi.
Deuses pessoais on tuhatkond
linnaniššides.
Kui ma ütlen "meu Deus",
Ma nutan vastavust.
Mais fraco, sou mais forte
tehke seda desirmandade jaoks.
Kui ma ütlen "meu Deus",
hüüa minha orfandade.
O naeris, et pakkus mulle
rouba-mina liberdade.
Kui ma ütlen "meu Deus",
choro minha ansiedade.
Ma ei tea, mida teha

Või luuletus on mõtisklus inimese seisundist ja selle raskest seosest jumaliku jõuga. Na esimene stroof või subjekt ütleb, et igaühe suhtes Deusiga ja eriti on see tema oma. Kui ütleme "meu Deus", pole me ühes jumalikkuses pluss "deuses pessoais" mitmekordsed. Iga um kujutab ette oma kasvatajat, usku töödeldakse erineval viisil kui üksikisikuid.

Järgmine stroof või subjekti sublinha, mis või omastava asesõna "meu" gera proximidade kasutamine. Keskendudes inimese ja jumaliku "täitumisele", tekitab see seltskonna- ja kaitsetunnet.

Vastupidiselt kolmandale stroofile ("Mais fraco, sou mais forte") peegeldab see selle väikese subjekti paradoksaalset suhet Deusega. Ühelt poolt, eeldades, et see vajab jumalikku kaitset, tunnistab ta oma habrast. Teiselt poolt tugevdatakse seda usu kaudu, ületades "desirmandade", solidaarsuse ja ükskõiksuse.

See valgusallikas lahjendati järgmistes salmides, kui lüürik määratleb oma usu kui viisi "oma" orfandadi "karjumiseks", et meeleheidet võimendada. Ta istus Deuse poolt mahajäetuna ja loovutas omaenda loosi.

Akrediteerides jumaliku looja kuju, vangistati ta ta kinni, allutati tema seadlustele ("oo kuningas, kes pakkus mulle / rouba-mulle liberdade") ja tema võimele muuta oma elu.

Kompositsioon pigistab sel viisil väikese subjekti "ärevust" ning tema sisemist konflikti usu ja põlguse vahel. Luule kaudu kinnitab ta üheaegselt, et peab tõestama, et Ele pole olemas.

Mälu

Armastus või kadunud
deixa segaduses
see süda.
Miski ei saa ega unusta
vastu või mõtet
Kutsun üles Não.
Nagu coisas tangíveis
muutute tundetuks
palm da mão juurde
Rohkem kui coisas findas
palju rohkem kui ilus,
essas ficarão.

Filmis "Memória" ehk poeetilises tunnistuses tunnistab ta, et on segaduses ja võlur, et armastab siin, et on kaotanud. Mõnikord ei toimu ületamist lihtsalt ja seda protsessi ei saa sundida.

Andke neile hetki, mil me jätkame sama asja armastamist, kui me ei muutu fazê-lo-ks. Liigutatud juuksed "sem sense / apellatsioon teevad Não" või nõuab väike subjekt, kui ta on rejetado. Vang minust, lõpetage tähelepanu pööramine praegusele ajale, siin, kus ma saan veel puudutada ja elada. Vastupidiselt minevikule või minevikule on siin lõppenud ja igavene, kui see on mällu paigaldatud.

Ära tapa ennast

Carlos, ole üleval või armasta
isso, mida müüte:
leht beija, amanhã não beija,
depois de amanhã pühapäeval
ja teine-õiglane, keegi ei tea
või mis saab.
Asjata, et sa vastu hakkaksid
või sooritada enesetapp.
Ära tapa ennast, oh ära tapa ennast,
Broneeri kõik selleks
pulmadena, mida keegi ei tea
kui virão,
Ma tean seda virão.
Oo, armastus, Carlos, telluric você,
noite passou em você,
ja rõhutate sublimatsiooni,
inefável barulho sees,
sa palvetad,
vitrolas,
pühad, kes ületavad ennast,
teated melhor sabão'st,
barulho, mida keegi ei tea
millest, praquê.
Vahepeal kõnnite
melanhoolne ja vertikaalne.
Você é a palmeira, você é o karjumine
et no ouviu no teater
Tuled kustusid kõik.
Või armastus pole tume, ei, pole selge,
Ma olen alati kurb, meu filho, Carlos,
aga ära ütle kellelegi midagi,
keegi ei tea, keegi ei tea.
Ära tapa ennast

"Carlos" on selle luuletuse sõnumi vastuvõtja. Taas näib, et autori ja subjekti vahel on lähenemine, mis peegeldab viga iseendas, püüdes lepitada ja rahustada.

Murdunud südamest - lembra või armastus, nagu elu ise, ja ebakindel passageiro, täis ebakindlust ("hoje beija, amanhã não beija"). Seetõttu kinnitab ta, et ei karda, kuidas enesetapu kaudu dissid põgeneda. Või jääb üle oodata "pulmi" ehk vastastikust armastust. Ees jätkamiseks peate tõestama, et õnnelikku lõppu pole, isegi kui seda kunagi ei tule.

Caminha kindel, "vertikaalne", püsib isegi alistatuna. Melanhoolik üritab öösel ennast veenda, et peab oma eluga enesetapus hoolimata sellest, et ta sureb. Oletame, et armastus on "alati kurb", kuid teab, et peate hoidma segredot, mitte suutma osaleda ega sofrimento ilma.

Hoolimata kõigist pettumustest annab luuletus lootuse lootust, mida lüüriline subjekt püüab edasi arendada. Embora osutab oma suurimale ängile ja näib olevat tema suurim kaotus, või kui armastus tekib ka viimase tagasipöördumisena, mitte milleks meil usku vaja on.

Või tempo möödub? Ei pääse

Või tempo möödub? Ei pääse
no abismo do coração.
Selle sees elab ta graçal
tee armastust, florindo em song.

O tempo viib meid lähemale
üha enam, see vähendas meid
um ainult salm ja riim
de mãos e olhos, na luz.

Aega pole kulutatud
nem tempo päästa.
O tempo é kõik riides
armastuse ja armastuse ajast.

O meu tempo e o teu, armastatud,
ületada mis tahes mõõtu.
Além do amor, pole midagi,
tema või sumo armastamine annab elu.

São calendário müüdid
nii palju või ontem kui agora,
e o teu aastapäev
See kõik on õigel ajal.

E nosso armastus, see tärkas
tee tempot, ära karda,
mürgitab ainult seda, kes armastab
Escutou ehk apellatsioon annab igaviku.

Neste luuletus on ilmne või vastuolus subjekti välise, tegeliku ja sisemise tempo vahel tema taju suhtes. Embora ümbritseb pealispinnaga antud märke või lüüriline mitte lause aja möödumiseks tema mälus või meie tunded, mis jäävad muutumatuks. See rütmide erinevus tuleneb sellega kaasnevast armastusest. Tundub, et Rotina ühendab üha enam armukesi, kes on moondunud värsiks, be.

Ta teatab paixão liigutades, et elu ei tohi poupada nem raisata: või peab meie aeg olema pühendatud armastusele, inimeseks olemise kõrgeimale eesmärgile. Koos ei pea armastajad muretsema ostmise, kuupäevade või "ajakava" pärast. Elage paralleelmaailmas, veetsin kaks outrot ja andke veel üks aasta, sest ma tean, et "além do amor / no ha nada".

Regras universais, mineviku, oleviku ja tuleviku misturami õõnestamine, kuna me võime iga sekund uuesti sündida, olles ühendatud. Nii illustreerib kompositsioon armastava tunde maagilist ja muutvat jõudu. Midagi, mida armastajate nägu tunneb ja soovib olla oluline: "lihtsalt armastan / escutou või pöörduge igaviku poole".

Consolo na praia

Tule, pole majapidamistöid.
Lapsena on ta kadunud.
Oktaad on kadunud.
Kuid elu polnud kadunud.
Või esimene armastus passou.
Või teine ​​armastus passou.
Või kolmas love passou.
Rohkem või süda jätkub.
Perdeste ehk melhosõber.
Te ei proovinud ühtegi reisi.
Pole autot, laeva ega maad.
Veel kümneid um cão.
Mõned karmid sõnad
tasasel häälel tabab see sind.
Mitte kunagi, mitte kunagi armi.
Veel, e või huumor?
Ebaõiglus ei ole lahendatud.
Vale maailma varjus
pomisesite häbelikku protesti.
Veel virão outros.
Tudo somado, devias
tormake teid aeg-ajalt vetesse.
Sa oled nu na areia, ma ei vea ...
Uni, meu filho.

Samamoodi nagu teisteski autorikompositsioonides, seisame silmitsi väikese subjekti trotsiga, mis näib püüdvat meie endi kurbust rahustada. Teisele isikule adresseeritud lohutava sõnumi saaja võib olla ka ise lugeja. Mõeldes oma teekonnale ja aja möödumisele, märgib ta, et palju coisasid läks kaduma ("infânciale", "mocidade"), kuid pidevale elule.

Tehke mitu paixõed, sofreu kaotust ja väljaminekut, kuid pidage meeles armastuse võimet, hoolimata kõigist ebaõnnestunud suhetest. Fazendo um balanço loetleb, mida ma ei teinud või mida ma ei kartnud, tuletades meelde varasemaid õigusrikkumisi ja õigusrikkumisi ning paljastades, et avatud pühi on veel.

Quase not final annab elu, olha tagasi, taaskäivitamine siin em que falhou. Sotsiaalse ebaõigluse või "vale maailma" ees teate, et mässate, kuid teie protest oli "häbelik", vahet pole. Samal ajal näib ta olevat teadlik, et on tema poolel ja et "teine ​​virão".

Järgnevatele põlvedele hoiule antud lootusega, analüüsides sügavalt tema olemasolu ja väsimust, jõudis ta järeldusele, et ta peaks mängima, mitte lõpetama, lõpetama com tudo. Lapse laulu nurisedes lohutage oma vaimu ja oodake surma, kui see välja valatakse või kõlab.

Conheça ka

  • Carlos Drummond de Andrade armastusluuletused
  • Drummondi luuletused amizade üle mõtisklemiseks
  • Luuletus Eu, silt Carlos Drummond de Andrade
  • Fundamentaalsed Brasiilia luuletajad
  • Brasiilia kirjanduse kuulsamad luuletused
  • Luuletused elust, mille on kirjutanud kuulsad autorid
  • Brasiilia modernismi suurepärased luuletused
  • Manoel de Barros ja tema suurepärased luuletused
  • Fernando Pessoa: põhilised luuletused
  • Vinicius de Moraesi luuletused Os melhores
  • Melhorese luuletused Charles Bukowskilt
  • Brasiilia kroonikad curtas com interpretação
Ma arvan, et ma olen olemas logo: Descartes'i fraasi tähendus ja analüüs

Ma arvan, et ma olen olemas logo: Descartes'i fraasi tähendus ja analüüs

Fraas Ma arvan, et logo on olemas, Ladinakeelse vormi poolt kinnitatud Cogito ergo summa, on pran...

Loe rohkem

Pombadena, autor Raimundo Correia: täielik luuletus ja analüüs

Pombadena, autor Raimundo Correia: täielik luuletus ja analüüs

Või sonett Pombadena, mille autor on Brasiilia luuletaja Raimundo Correia, on kaks sündmust Brasi...

Loe rohkem

Sõna ser ou não sei, eis questão tähendus

Sõna ser ou não sei, eis questão tähendus

"Ser ou não ser, eis a questão" (inglise keeles "Olla või mitte olla, see on küsimus) on kuulus f...

Loe rohkem

instagram viewer