Pablo Picasso 80 parimat fraasi

Pablo Picasso (sündinud Pablo Ruiz Picasso, 1881 - 1973) oli hiilgav Hispaania maalikunstnik ja skulptor, sündinud Malagas, kubismi looja ja esindaja.

Ta pidas end kommunistiks ja oli väsimatu kunstitöötaja, kuni rahvusvaheliselt tunnustatud kogu 20. sajandi mõjukaimate maalikunstnikena.

• Seotud artikkel: "89 lauset intelligentsuse ja teadmiste kohta"

Picasso fraasid (ja kuulsad tsitaadid)

Kunstnike perekonnast, Pablo Picasso arendas juba varakult kunsti ja maali erilist tunnet. Elu jooksul läbis ta mitu etappi, kus ta arendas välja täiesti erinevad stiilid, kuni jõudis kubismi, mis oli tema tunnus.

Tänases artiklis tutvume Pablo Picasso parimate fraaside ja mitme tema kõige esinduslikuma kuulsa tsitaadiga.

1. Kes näeb inimese nägu õigesti: kas fotograaf, peegel või maalija?

Fraas, mis näitab meile teatud subjektiivsust, kui tegemist on kunstiloomele lähenemisega või lihtsalt reaalsuse visualiseerimisega.

2. Kui me naist armastame, ei hakka me tema jäsemeid mõõtma.

Armastus on palju enamat kui proportsioonide küsimus.

3. Me ei tohi asju vahet teha. Mis puutub asjadesse, siis pole klassivahesid. Peame valima selle, mis meile kasulik on, kust selle leiame.

Valige positiivne, kuid ärge tehke vahet.

4. Kui Saksa sõdurid tulid minu stuudiosse ja vaatasid minu fotosid Guernicast, küsisid nad: "Kas sa tegid seda?" Ja ma ütleksin: "Ei, sa tegid seda."

Picasso jäädvustas selle ainult lõuendile.

5. Kriitikud, matemaatikud, teadlased ja sekkujad tahavad kõik liigitada, tähistades piire ja piire... Kunstis on ruumi kõigile võimalustele.

Avatud meel ei mõista silte ega piire.

6. Mis on tegelikult nägu? Kas teie enda foto? tema meik? Või on see maalija või mõne teise maalija maalitud nägu?... Kas kõik ei vaata ennast omal moel? Lõime pole lihtsalt olemas.

Veel üks tõestus subjektiivsusest, mis Pablo Ruiz Picasso loomingut liigutas.

7. Kunst on kodanlusel näpp ees.

Rõhutades alati heaolutundide privileege.

8. Õitsemiseks peab kunstiteos ignoreerima kõiki reegleid või pigem unustama need.

Enda uuesti leiutamine algab nullist, eelarvamusteta ega apriorismid.

9. Kunst ei ole ilukaanoni rakendamine, vaid selle rakendamine, mida instinkt ja aju suudavad välja mõelda väljaspool ühtegi kaanonit.

Fraas, mis võtab kokku tema loomingulise mõtteviisi.

10. Avaldus toimub Vaimust. See ei toimu vormilt, füüsilisest maailmast. Teadke, et see, mida soovite avaldada, juhtub.

Ekspressiivse olemuse kohta.

11. Töö lõpetamine?... kui absurdne lõpetamine tähendab tema tapmist, hingest vabastamist... riigipöörde andmist maalikunstniku ja maali jaoks.

Kõik on pidevas ehituses. Kunst ei saa millestki muust aru.

12. Lõbutsedes kõigi nende mängude, kogu selle jama, kõigi nende piltmõistatuste üle, sain kuulsaks... Ma olen lihtsalt avalik kunstnik, kes on oma ajast aru saanud.

Väga huvitav enesekirjeldus.

13. Fotograafid koos hambaarstidega on kaks ametit, kes pole kunagi oma tegemistega rahul. Iga hambaarst soovib olla arst ja igas fotograafis on maalija, kes üritab välja tulla.

Suurepärane peegeldus, mis ei pruugi hambaarstidele ja fotograafidele meeldida ...

14. Ma ei usu õnnetustesse. Ajaloos pole ühtegi kohtumist, õnnetusi pole.

Kõigel on oma põhjus.

15. Sageli on raamatut lugedes tunne, et autor oleks eelistanud pigem maalida kui kirjutada; võib tunda naudingut, mis tekib maastiku või inimese kirjeldamisest justkui maalides seda, mida ta räägib, sest sügaval südames oleks ta eelistanud kasutada pintsleid ja värvid.

Paralleel kirjanduse ja maali vahel.

16. Abstraktsem võib olla tegelikkuse kõrgus.

Paradoksaalne mõte suurest Pablo Picassost.

17. Kui asi taandub, on teil vaid teie olemus. Teie olemus on tuhande kiirega päike.

Võimalus väljendada vajalikku armastust enda vastu.

18. Kui ma sülitan, võtavad nad minu sülje ja raamivad selle nagu suur kunstiteos.

Teadlik oma populaarsusest.

19. Matisse teeb joonise, seejärel teeb sellest koopia. Ta kopeerib selle uuesti viis korda, kümme korda, tehes alati joone selgeks. Ta on veendunud, et viimane, enim puudust kannatav on parim, puhtaim, lõplik; ja tegelikult oli see enamasti kogu aeg esimene. Loosimisel pole miski parem kui esimene katse.

Suurepärane peegeldus kunstile, teise suure maalri käest.

20. Meie eesmärke saab saavutada ainult plaani abil, millesse peame tulihingeliselt uskuma ja mille nimel peame tegutsema energiliselt. Teist teed eduni pole.

Motiveeriv lause nagu vähesed teised.

21. Pole midagi raskemat kui joon.

Kavanditel põhinev paradoks.

22. Teete virsikule täieliku maali ja inimesed arvavad teisiti, et see konkreetne virsik on lihtsalt detail.

Kunsti tõlgendamise irooniad.

23. Inimesed, kes räägivad ilusatest asjadest, hirmutavad mind. Mis on ilusat? Midagi, mis jääb määratlustest kõrvale.

24. Noorusel pole vanust.

See ületab numbreid.

25. Paradiis armastab paljusid asju kirega.

Veel üks selle suure Hispaania maalikunstniku aforismidest.

26. Loodus teeb paljusid asju nii, nagu mina, aga ta varjab neid!

Uudishimulik mõtisklus looduse kujunduse üle.

27. Kas on midagi ohtlikumat kui empaatiline mõistmine?

Kellegagi ühendamisel on oma riskid.

28. Idee on lähtepunkt ja ei midagi muud. Niipea, kui teete selle, muudab mõte selle.

See on punkt, millest tõmmatakse esimesed jooned.

29. Kui hakkate järjestikuste elimineerimiste kaudu portreed maalima ja puhast vormi, selget köidet otsima, jõuate paratamatult muna juurde. Samamoodi, alustades munast ja järgides sama protsessi vastupidi, lõpetatakse portree.

Tähelepanek maalimise loomeprotsessist.

30. Inspiratsioon on olemas, kuid see peab leidma, et sa töötaksid

Õnn ei eksisteeri millegi isoleerituna; töö soodustab selle välimust.

31. Ärge kunagi laske oma elu valitseda dihhotoomial, dihhotoomial, kus te vihkate seda, mida teete, et saaksite nautida oma vaba aega. Leidke olukord, kus teie töö pakub teile sama palju õnne kui vaba aeg.

Veel üks Picasso fraase, mis on seotud meie eluviisiga.

32. Kõik eksisteerib piiratud koguses, eriti õnn.

Aforism selle üle, mis meid õnnelikuks teeb.

33. Teie töö elus on teie ülim võrgutamine.

Elu maksimum, mis kutsub mõtisklema.

34. Joonistamine on omamoodi hüpnotism.

Sellel on palju ettepanekute tegemist.

35. Mina, kes ma olen tegelenud kõigi maalimisstiilidega, võin teile kinnitada, et ainsad kõikuvad asjad on moelained, mis kannavad snoobe ja kasumit; tõeliste harrastajate arv jääb enam-vähem samaks.

Kunsti ümber on koorik, millel pole Picasso sõnul vähe selle olemusega seotud.

36. Kunst pole kunagi puhas. See peaks olema keelatud süütutele asjatundmatutele, neile ei tohiks kunagi lubada kontakti nendega, kes pole piisavalt ettevalmistunud. Jah, kunst on ohtlik. Kui kunst on puhas, pole see kunst.

Sellel peab olema kogemuslik komponent.

37. Kõike uut, kõike, mida tasub teha, ei saa ära tunda.

Autentset on laiem avalikkus harva seeditav.

38. Miks arvata, et vaatamine on nägemine?

See võib olla midagi rohkem seotud emotsioonidega kui sensoorse teabega.

39. Inimesed, kes loevad, on inimesed, kes unistavad.

Teiste maailmade tundmine viib meid fantaseerima.

40. Muusika ja kunst on tuled, mis juhivad maailma.

Inimkonna liikumiseks kaks võimalust.

41. Muuseumid on lihtsalt palju valesid.

Vitriini taga pole midagi kaitstud.

42. Me liigutame tolmu pidevalt ühest kohast teise, et see asendataks suurema tolmuga - entroopia võidab alati.

Kaos on norm, mitte erand.

43. Lapsena joonistasin nagu Michelangelo. Mul läks lapsena aastaid joonistamise õppimiseks.

Loovus tähendab õppimatust.

44. Kui saaksime oma aju välja võtta ja kasutada ainult silmi ...

Tajumise viis ratsionaliseerimata.

45. Joonistamiseks peate silmad sulgema ja laulma.

Võimalus eemale saada sellest, mis meid ümbritseb.

46. Mida võiks enneaegse geeniuse jaoks võtta, on lapsepõlve geenius. Kui laps kasvab suureks, kaob see jäljetult. Võib-olla saab sellest lapsest kunagi tõeline maaler või isegi suurepärane maalikunstnik. Kuid siis peate alustama otsast peale.

Laste loovusest.

47. Kui teie töö ei tekita teile probleeme, on see kasutu.

See, millel on väärtus, on häiriv.

48. Skulptuur on parim kommentaar, mida maalikunstnik oma maalile saab anda.

Rist kunstiliste viiside vahel.

49. Kujutlusvõime on tõeline.

See, mida võime ette kujutada, on osa olemasolevast.

50. Teiste kopeerimine on vajalik, kuid enda kopeerimine on pateetiline.

Teesklemine isikliku kaubamärgi loomise kordamiseks on enesepiiramise viis.

51. Kunstis ei piisa kavatsustest ja nagu me hispaania keeles ütleme, tuleb armastust näidata faktidega, mitte põhjustega. See, mida teete, on see, mis loeb, mitte see, mida kavatsesite teha.

Oluline on tegevuse tulemus.

52. Minu meelest on täna kohutav see, et inimesed üritavad alati iseenda jaoks isiksust leida. Kedagi ei huvita see, mida me võiksime nimetada maalikunsti ideaaliks.

See, mis teeb meid ainulaadseks, ei kajastu ainult meie otsustes.

53. Kõik on ime. On ime, et vannitoas ei lahustu nagu suhkrukuubik.

Tegelikkus on täis erakordseid fakte.

54. Nüüd on kuulsus. Kõigist pahedest: nälg, viletsus, avalik arusaamatus; kuulsus on kaugelt halvim. See on Jumala karistus kunstniku jaoks. See on kurb. See on tõsi.

See võib olla needus.

55. Ma ei taha olla kaasaegne. Ma tahan olla igavene.

Soov ületada, mis on kunstnikele väga tüüpiline omadus.

56. Tükk kosmosetolmu langeb iga päev pähe... Iga hingetõmbega hingame sisse natuke oma ajaloost universum, meie planeedi minevik ja tulevik, meid ümbritseva maailma lõhnad ja lood, isegi selle seemned eluaeg.

Meie maailm ei piirdu sellega, mida näeme.

57. Tahaksin elada vaese mehena, kellel on palju raha.

Alandlikkusel põhinev näiline vastuolu.

58. Jumal on tegelikult lihtsalt üks teine ​​kunstnik. Ta leiutas kaelkirjaku, elevandi ja kassi. Tal pole tegelikku stiili, ta muudkui proovib muud.

Looduses on väga erinevaid kujundusi.

59. Plagiaat on keegi, kes varastab inimese käest. Tõeline kunstnik varastab kõigi käest.

Kunst ei tähenda täiesti originaalsete ideede olemasolu.

60. Parthenon on tegelikult koraal, millele keegi ehitas katuse; ja nad lisasid veerge ja skulptuure, sest Ateenas oli inimesi, kes töötasid ja tahtsid end väljendada.

Kunst kui improviseeritud protsess.

61. Kui kunstikriitikud kokku saavad, räägivad nad vormist, struktuurist ja tähendusest. Kui kunstnikud kokku saavad, räägivad nad, kust saab osta odavat tärpentini.

Peegeldus täis huumorit.

62. Mida rohkem tehnikat teil on, seda vähem peate muretsema. Mida rohkem on tehnikat, seda vähem on seda.

Tehnika on nagu rööp, mis piirab meie liikumist.

63. Tuleb osata olla vulgaarne. Värvige nelja tähega.

Kõige algeliste vahenditega saate luua imesid.

64. Miks proovite kunsti mõista? Kas proovite mõista linnulaulu?

Oma olemuselt on kunst väljaspool mõistust.

65. Kunst pole tõsi.

Pelgalt tegeliku kujutamine.

66. Mu käsi ütleb mulle, mida ma mõtlen.

Mõttevool käe poole... või vastupidi?

67. Keegi ei pööra tähelepanu, kui keegi ütleb alati samu asju, samade sõnade ja sama hääletooniga.

Kuulamiseks peate tabama laua.

68. Ma saan aru, kuidas inimesed näevad asju puude juurtes, seina lõhes, erodeerunud kivis. Aga marmorist? See tuleb plokkidena ega võida välja ühtegi pilti. See ei inspireeri midagi.

Teie arvamus selle materjali kohta, mida ehituses nii laialdaselt kasutatakse.

69. Maalimine on pimeda inimese amet. Maalikunstnik ei maaligi seda, mida näeb, vaid seda, mida tunneb.

Sisekaemust täis ülesanne.

70. Arvutid on kasutud. Nad saavad teile ainult vastuseid anda.

Selle kunstniku jaoks on küsimuste esitamise protsess kõige huvitavam.

71. Ma ei otsi. Kohtumine.

Iga olukord toob kaasa põnevaid avastusi.

72. Kunsti eesmärk on pesta igapäevaelu tolm meie hingelt.

Tava, mis viib meid igapäevasest kaugemale.

73. Maalimine on lihtsalt üks võimalus päeviku pidamiseks.

Maalikunstis kajastub osa enda identiteedist ja isiklikust ajaloost.

74. Värvid koos oma omadustega jälgivad emotsioonide muutusi.

Me ei saa värve väärtustada ilma nende emotsionaalse komponendita.

75. Kunstnik on emotsioonide mahutaja, mis tuleb kõikjalt: taevast, maalt, paberilt, mööduvast vormist, ämblikuvõrgust.

Originaalne viis mõista kunstniku loovülesannet.

76. Sa ei tee kunsti, vaid leiad selle.

Kunst tuleb sinu juurde. Suurepärane kuulus tsitaat Picassolt.

77. Kunst on tarbetu kõrvaldamine.

Üksuste esmatähtsustamise küsimus.

78. Armastus on parim suupiste elus.

Kes tunneb end armastatuna, on võimeline oma elu pikendama.

79. Kogu kunst on erootiline.

Picasso maalides kehastatud ilu on selle hea näide.

80. Maalin esemeid nii, nagu ma neile mõtlen, mitte nii, nagu ma neid näen.

Kunst tõlgendab ümber, ei kopeeri kunagi.