7 kuuluisaa avantgarde-maalausta

1900 -luku oli taiteellisen avantgarden vuosisata, on yksi niistä hetkistä, joilla on eniten tyylejä ja taiteellisia suuntauksia taidehistoriassa. Niinpä muutaman vuosikymmenen aikana suuri joukko taiteilijoita eri puolilta maailmaa omaksui erilaisia ​​taiteellisia tyylejä syntyessään ja hylkäsi ne muiden uusien virtausten vuoksi.

Tässä unPROFESOR.comin uudessa oppitunnissa tarjoamme sinulle valikoiman kuuluisia avantgarde-maalauksia jotka ovat tehneet suurimman vaikutuksen aikanaan ja jotka hämmästyttävät meitä edelleen kauneudellaan ja koko taidemaailman suurella vaikutuksella, joka on ollut ja on edelleen.

Indeksi

1. 1900-luvun avantgarde-maalausten ominaisuudet
2. Huuto, Eduard Munch (1893), yksi kuuluisista avantgarde-maalauksista
3. Jackson Pollockin lucifer (1947)
4. Pablo Picasson Avinyó -kadun nuoret naiset, 1907
5. Tanssi, Henry Matisse (1910)
6. Punainen Eiffel -torni, Robert Delaunay (1911)
7. Käytävän liike, kirjoittanut Umberto Boccioni
8. Muistin pysyvyys, Salvador Dalí, 1931

The 1900-luvun avantgarde-maalaus Ne osoittavat paljon omaperäisyyttä sekä ehtymätöntä uteliaisuutta tutkia uusia materiaaleja, muotoja, teemoja ja konsepteja. Lisäksi niitä arvostetaan kaksi virtaa, maalarit, jotka valitsivat varten kuvaannollinen ja he heijastivat todellisuutta enemmän tai vähemmän luotettavasti; kun taas toiset kääntyvät pois valitakseen mitä abstrakti.

He etsivät inspiraatiota myös muiden mantereiden taiteesta, erityisesti primitiivinen taide Afrikasta ja Polynesiastaja aasialaista taidetta, erityisesti japanilaista.

Toisaalta taiteilijat tiesivät kaapata teoksiinsa myrskyisiä aikoja, jotka heidän täytyi elää. Maailma kriisissä, jossa maalarit eivät vain halua edustaa todellisuutta sellaisena kuin se on tunnistettavilla teemoilla, vaan he myös etsivät elvyttää taidetta ja näyttää maailmalle omatuntonsa, tulkintansa todellisuudesta, provosoi katsojan ja saa hänet reagoimaan ympäröivään maailmaan.

1900-luvun tärkeimmistä kuuluisista avantgarde-maalauksista erottuu Kirkaisu Kirjailija: Eduard Munch. Tämä on yksi merkittävimmät ekspressionismin maalaukset. Se näyttää piirustuksen, jossa on mutkikkaita viivoja, mielivaltaista ja voimakasta väriä, hahmoja täynnä tuskaa ja sorrettuja, täysin pessimistisen ja synkän näkemyksen elämästä. Kirkaisu Munch on todella 1900 -luvun ikoninen teos.

The abstrakti ekspressionismi on abstrakti liike, joka tulee New Yorkin koulu luottaa Jackson Pollock yhtenä sen tärkeimmistä edustajista.

Tässä tapauksessa havaitsemme yhden Pollockin ikonisista tekniikoista, räjäytys tai tippuminen. Tekniikka, joka koostuu maalin levittämisestä ilman harjaa, vain tölkkien ja putkien heittämisestä, tärkein on luomisprosessi eikä valmis työ.

Avinyó -kadun naiset hän on vallankumouksellinen Pablo Picasson protokubistinen maalaus Se oli todellinen muutos taidemaailmassa, koska se oli täydellinen tauko realismista ja siitä, mikä perustettiin näyttämään alaston eri kulmilla.

Työ skandaali jopa muut maalarit ajan teemasta, viidestä prostituoidusta ja pohdinnasta seksistä ja kuolemasta sekä taiteen ja afrikkalaisten naamioiden selvästä vaikutuksesta.

Henry Matisse (1869-1954), fauve, osoittaa tässä maalauksessa kaikki tämän avantgarde-liikkeen ominaisuudet. Siten värin mielivaltaisuudesta johtuen, vahva ja voimakas, piirustuksen viiva on paksu ja vaihteleva värin osalta. Ei myöskään ole huolta valosta tai syvyydestä, kyse ei ole todellisuuden heijastamisesta tai matkimisesta.

Koostumus on hyvin yksinkertainen ja liike menee ulos kehyksestä, ja siinä on erittäin voimakkaat värikontrastit ja voimakas liikkeen tunne.

Tämä maalaus kuuluu Orfismin virta, muodostaa osan kuuluisasta maalaussarjasta, jossa Eiffel -torni murenee useiksi palasiksi. Delaunay rinnastaa eri näkökulmista ja eri näkökulmista tarjotakseen meille erilaisen ja provosoivan kuvan ikonisesta Pariisin tornista.

Tässä kehyksessä Boccioni vangitsee 1900 -luvun dynamiikan. Siinä on kyse liikkeen tunteen tarjoamisesta mistä tahansa muusta työn osa -alueesta. Jotain, johon maalari turvautuu väreillä ja rinnastaa käytävän kehon eri asentoja sekä elokuvateatteria, taidetta, johon hän on inspiroitunut. Kuuluu futurismi.

Lopetamme tämän katsauksen kuuluisista avantgarde-maalauksista puhumalla yhdestä Dalin tunnetuimmat teokset, heijastaa siinä ihmisen huolta ajasta ja mahdottomuutta hallita sen kulkua.

Tämä on yksi surrealismin edustavimpia teoksia, kuuluisan edustajana vainoharhainen menetelmä, tarkoittaa sitä, että Dalí on luonut ja psykoottiset hallusinaatiot herättivät hänen luomuksiaan.

Jos haluat lukea lisää samanlaisia ​​artikkeleita Kuuluisia avantgarde-maalauksia, suosittelemme, että kirjoitat luokkamme Historia.

• Albrecht, Hans Joachin (1981) "Veistos 1900 -luvulla". Blume. Barcelona.
• Blok, Cor (1992) "Abstraktin taiteen historia (1900-1960)". Tuoli. Madrid.
• Bürger, Peter (1987) "Avantgarden teoria". Editions Peninsula, Barcelona
• Cirlot, L. (toim.) (1995) Ensimmäiset taiteelliset eturintamot. Tekstejä ja asiakirjoja. Työ. Barcelona
• Micheli, Mario (1990) "1900 -luvun taiteelliset vanguardit". Liittouma. Madrid