8 OMINAISUUDET maalauksesta ITALIAN RENISSANSSISSA

renessanssi se on kulttuuriliike syntyi Italiassa vuosisatojen ajan XV ja XVI olettaen klassisten ihanteiden ja arvojen uudestisyntymisen keskiajan pimeiden vuosien jälkeen. Aika, jolloin kirkko ja aateliset asettivat talonpojille vallan hallita heitä ja valvoa tiedon saatavuutta. Esitys, joka on ristiriidassa klassisen aikakauden kanssa, jolloin muinaiset kreikkalaiset ja roomalaiset kääntyivät tieteen, politiikan ja filosofian kehityksen puoleen.

Tässä oppaassa osoitteessa unPROFESOR.com tarjoamme sinulle Italian renessanssin maalauksen ominaisuudet oppia lisää tästä vaikutusvaltaisesta ja häiritsevästä taiteellisesta tyylistä.

Indeksi

1. Mikä on renessanssin taide?
2. Italian renessanssimaalauksen ominaisuudet
3. Esimerkkejä italialaisesta renessanssimaalauksesta

1400-luvun alussa Italia, renessanssin kehto, se koki valtavan kulttuurisen renessanssin, johon liittyi renessanssi, joka vaikutti kaikkiin yhteiskunnan sektoreihin. Liike, joka siirtyi pois kaikesta, mitä goottilainen ja romaaninen tarkoitti, muuttumassa

renessanssin taiteilijoita he olivat täysin uppoutuneet humanististen tieteiden tutkimus, luoda kaikenlaisia ​​teoksia: arkkitehtuuri, filosofia, tiede, maalaus, matematiikka, veistos jne., yrittäen olla täydellisiä taiteilijoita. Heidän innovatiivisella työllään oli suuri vaikutus, ja he vaikuttavat edelleen myös nykypäivän kaikkiin luoviin ja kulttuurisiin sektoreihin.

Renessanssilla on useita vaiheita, varhaisesta renessanssista, Quattrocentosta korkea renessanssiin, manierismiin ja Barokki.

Kaupunkielämä ja kaupankäynti ovat Italian kaupunkien kehitys 1400-luvulla. Kosmopoliittinen ympäristö, jossa syntyivät renessanssin suurten maalareiden ensimmäiset työpajat. Firenze, Venetsia tai Rooma Heistä tuli siten uskonnollisia, sotilaallisia, poliittisia ja kulttuurisia keskuksia. Renessanssin taidemaalarit menivät paneelista kankaalle korvaamalla temperan öljyllä, tekniikka, joka antoi enemmän muovimahdollisuuksia ja jota käytettiin jo flaamilaisessa goottilaisessa maalauksessa.

Välissä tärkein Italian renessanssin maalauksen ominaisuudet erottua joukosta:

1. Italialaiset mestarit loivat suuret seinämaalaukset, työskentelee myös freskotekniikalla.
2. Heidän sävellykset ovat tasapainoisia, symmetrisiä ja innoittamana geometriset muodot.
3. He esittävät näkökulmasta Mitä uusi visuaalinen esitysjärjestelmä. Matemaattisesti perustuva esitys avaruuden syvyydestä. Tapa integroida kaikki gootissa jo ennakoidut maalauksen osat ja jolla onnistutaan tekemään hahmoilla ei enää ole tasaista taustaa edustettuna arkkitehtonisissa tiloissa ja erilaisilla etäisyydet ja lentokoneet. Syvyys saavutetaan linjojen avulla, jotka lähestyvät tasossa sijaitsevassa katoamispisteessä
4. Toinen Italian renessanssin maalauksen piirre on viiva tulee hallitsemaan väriä, piirustus kuvataiteen isänä. Niinpä sekä Firenzen koulu Quattrocenton aikana että Rooman koulu (Cinquecento), piirustus on hallitseva muoto ja kuvioiden muotoilu, jolloin toissijaisempi käyttö Väri. Vasta venetsialaisen manierilaisuuden jälkeen väri alkaa määrätä itseään piirustukseen. Värissä on sävyjä ja sävyjä, jotka eroavat goottilaisen sileistä väreistä ja tarjoavat hahmoille veistoksellisen näkökulman.
5. Kun taiteelliset tekniikat ovat kehittyneet ja vallankumouksellisia menetelmiä esiintyy. Siten lineaarisen pisteperspektiivin lisäksi on myös maku naturalistiset ja anatomiset yksityiskohdat, osuus, chiaroscuro ja trompe l'oeil luoda illuusioita.
6. Teemat ovat myös uusia, ja ne kehittyvät perinteisistä uskonnollisista tarinoista uusiin taistelutilanteisiin, muotokuvia ja tavallisten ihmisten esityksiäs. Taide ei ole enää vain tapa nostaa hartautta, vaan se on tapa heijastaa aikansa tapahtumia ja ihmisiä, näyttää historiallisia jaksoja. Toisaalta teemat idealisoidaan usein vastakkain barokin naturalismin ja realismin kanssa.
7. humanistinen filosofia vaikuttaa renessanssimaalareihin ja saa heidät korostamaan ihmisen suhdetta maailmaan, Jumalaan ja maailmankaikkeuteen, koska se ei ole yksinomaan kirkolle. Taiteella oli siis henkilökohtaisempi, ilmeikkäämpi ja individualistisempi näkökohta.
8. asiakassuhde se asetetaan suojaksi ja taidemaalareiden taiteelliselle uralle. Siten tässä uudessa suojeluskuviossa taiteilija onnistuu erottamaan itsensä kirkosta ja monarkiasta. Uudet suojelijat, kuten Medici-perhe, pyytävät taiteilijoita tuottamaan historiallisia teoksia uudella ja rohkeammalla tavalla.

Nyt kun tiedämme maalauksen ominaisuudet renessanssin aikana Italiassa, aiomme löytää joitain esimerkkejä tästä taiteesta, jotta voit paremmin ymmärtää tyyliä.

Suurin osa varhaisen renessanssin suurista teoksista on suuret uskonnolliset freskot kuin Freskot Masaccion Brancacci-kappeli tai muiden renessanssin freskomestareiden, kuten Fra Lippi, Fra Angelico, Pierro della Francesca, Alessandro Botticelli ja Andrea Mantegna, teokset. Kaikki he käyttivät näitä uusia tekniikoita, kuten perspektiivi, lyhentäminen, firenzeläisen tyylin virtaava viiva, naturalismi ja anatomiset yksityiskohdat sekä trompe l'oeil.

Tällä hetkellä öljymaalaus, kuten Sibiu ristiinnaulitseminen kirjoittanut Antonello da Messina (1454-1455) tai Kristuksen lippu(c. 1455) Pierro della Francesca.

Teemojen osalta se on arvostettu uusia aiheita freskoissa Andrea del Castagno, C.kuuluisia miehiä ja naisia ​​iclo (n. 1449-51), teos, jossa esitetään muotokuvia kolmesta toscanalaisesta runoilijasta, kolmesta antiikin kuuluisasta naisesta ja kolmesta Firenzen sotapäälliköstä.

muotokuvia aatelissuvuista heillä oli myös suuri kysyntä, kuten Urbinon herttuan ja herttuattaren muotokuvissa nähdään (1465-1472) Piero della Francesca, kun Ghirlandaio oli muotokuvauksen edelläkävijä vanha mies. Mies pojanpoikansa kanssa (1490).

Paolo Uccello oli puolestaan ​​edelläkävijä taistelumaalauksessa kuuluisan kanssa Rooman taistelu (1435-1460) kuvaa vuoden 1432 taistelua Firenzen ja Sienan välillä.

Kuva: Masaccion Brancacci-kappeli

Kuvalähde: Sibiu ristiinnaulitseminen kirjoittanut Antonello da Messina

Jos haluat lukea lisää artikkeleita, jotka ovat samanlaisia ​​kuin Maalaus Italian renessanssissa: ominaisuudet, suosittelemme, että kirjoitat luokan Tarina.

• VVAA, (2002) Taide renessanssiajassa Italiassa, Akal
• Chastel, André (2005) Italian renessanssi, Akal
• Holmes, George (1994), Firenze, Rooma ja renessanssin alkuperä, Akal