SONATA-musikaali: määritelmä + ominaisuudet

Serenadi, yö, konsertti ... Ne ovat joitain termejä, joita kuulemme usein puhuessamme klassisesta musiikista. Tästä huolimatta emme aina tiedä, mitä ne todella tarkoittavat. Olet ehkä kuullut sanan "sonaatti", mutta oletko koskaan miettinyt, mistä tämä termi tulee, ja mitä se tarkoittaa musiikin yhteydessä? Tässä OPETTAJAN oppitunnissa puhumme mikä on musiikillinen sonaatti ja mitkä ovat niiden ominaisuudet tässä klassisessa muodossa, joka on virallisesti ollut olemassa klassismin jälkeen.

Sonaatti on a klassinen musiikillinen muotoettä haarautuu vaihteluissa ajan mukaan, koska se on kestänyt pitkään alkuperänsä vuoksi klassismi ja jatkuu vielä nykymusiikissa.

Klassisen mallin mukaan sonaatti on täydellinen musiikkikappale, joka on yleensä sävelletty ryhmille alle 3 instrumenttia joka koostuu liikkeistä (yleensä 4) ja jolla on sävellyskehitys siellä missä ne altistuvat kaksi teemaa, jotka yleensä eroavat toisistaan kukin.

Voimme myös löytää sonaatteja paitsi itse teoksina myös muiden musiikkisävellysten, kuten

sinfonioita, kvartetteja tai konsertteja. On myös syytä mainita, että on sonatina, jolloin sonaatin rakennetta sovelletaan pienempiin kappaleisiin.

Klassisena ideana sonaatti on yksi suosituimmista sävellystyypeistä, jolla on satoja merkittäviä säveltäjiä tekemään musiikkiteoksia tällä tavalla. Heidän joukossaan ovat Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, Franz Schubert, Piotr Ilich Tchaikovsky, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven, Muzio Clementi, Sergei Rachmaninoff, Franz Liszt, Frederic Chopin, Johannes Brahms, Robert Schumann, Samuel Barber, Maurice Ravel, Sergei Prokofiev ja Dimitri Shostakovich toiset.

Sonaatin alku on Musikaali barokki. Aluksi nimi sonaatti nimetä supistetut instrumentaaliteokset, toisin kuin kantaatti, jotka olivat äänen teoksia. Mutta ajan myötä sonaatin muoto kehittyi hankkimalla alatyyppejä ja ominaisuuksia vaihteli riippuen käytetystä instrumentoinnista tai sen rakenteesta ja tavasta kehittää temaattinen.

Se ei ole säveltäjien tehtävä Johann Sebastian Bach ja Friedrich Händel klassismin aikana, että muoto saa tietyn rakenteen. Tästä rakenteesta on ollut pieniä vaihteluita, lähinnä liikkeiden määrän tai tyypin ja käytetyn instrumentoinnin mukaan.

9. ja 1900-luvuilla voidaan sanoa, että se voi saavuttaa maksimaalisen kehityksen uusien välineiden sisällyttämisen ansiosta ja yhdessä vuoto, tuli yksi perustavat menetelmät organisoimiseksi, analysoimiseksi ja tulkitsemiseksi konserttimusiikki.

Nyt kun tiedät mikä musiikillinen sonaatti on, katsotaanpa tämän kappaleen rakenne. Muistakaamme, että sonaatin muoto voi ajasta riippuen muuttua, mutta yleisesti ottaen sonaatti koostuu 4 liikettä, ensimmäinen on monimutkaisin.

Ensimmäinen osa, Allegro de sonata

Se koostuu 3 osasta:

1. Näyttely: Missä esitellään työn pääteemat. Tässä tapauksessa aiheet ovat 2. Pääteema on perusavaimessa, kun taas toinen on jossakin viereisessä avaimessa. Molemmat teemat yhdistetään melodian avulla siirtymän tekemiseksi.
2. Kehittäminen: Se on yleensä vapaa rakenne, mutta pitää näyttelyn teemat mielessä, muuntamalla ne muunnelmiksi ja leikkimällä niiden kanssa. Kehitys on sonaatin suurin jännitys tai jännitys, johtuen usein syntyvästä tonaalisesta epävakaudesta.
3. Yhteenveto tai oikaisu: Näyttelyn teemat tulevat esiin, tällä kertaa molemmat pääavaimessa.

Toinen liike

Se on hidasta, käyttäen muotoja andante, adagio tai pitkä.

Kolmas liike

Käytä tanssimuotoja, kuten menuetti tai scherzo.

Neljäs liike

Muu allegro, mutta vähemmän monimutkainen ja jäsennelty kuin ensimmäisen osan allegro. Se on myös yhdistetty rondo-muotoon.

Päätämme tämän oppitunnin siitä, mitä musiikillinen sonaatti on, puhumalla tämän tyyppisen musiikkikappaleen pääsäveltäjistä, jotta voit tutustua heidän teoksiinsa paremmin.

• Barokki: Johann Sebastian Bach, George Friedrich Händel, Domenico Scarlatti.
• Klassinen jakso: Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Muzio Clementi.
• Romanttinen ajanjakso: Franz Schubert, Robert Schumann, Frederic Chopin, Franz Liszt, Sergei Rachmaninoff, Piotr Tchaikovsky, Edward Elgar, Johannes Brams, Felix Mendelsshon.
• Kahdeskymmenes vuosisata: Maurice Ravel, Claude Debussy, Igor Stravinsky, Dimitri Shostakovich, Sergei Prokofiev, Bela Bartok, Aaron Copland, Benjamin Britten.

Nyt kun tiedät mikä on musiikillinen sonaatti Tämän OPETTAJAN artikkelin ansiosta voit omistautua kuuntelemaan joitain esimerkillisiä teoksia tällä tavalla, jotta ymmärrät paremmin oppimasi.