Mikä on hermostoa musiikissa

Musiikki on äänien taidetta, kaikkia niitä fyysisiä ilmiöitä, jotka voimme ymmärtää ja mitata matemaattisesti, mutta joilla voimme myös luoda taidetta. musiikin tutkimus Sillä on useita lähestymistapoja, koska se on niin täydellinen oppiaine ja juuri heidän ansiostaan ​​se ei koskaan lakkaa hämmästyttämästä meitä ja että onnistuimme ylläpitämään tätä taidetta.

Tässä OPETTAJAN oppitunnissa tulemme hieman lähemmäksi äänien ja musiikkiteorian ymmärtämistä, puhumista mikä on musiikin tehostaminen, peruskäsite, jota käytetään musiikin säveltämisessä ja lukemisessa.

Indeksi

1. Määritelmä musiikillinen enharmonia
2. Käsitteet musiikin vahvistamisen ymmärtämiseksi
3. Luettelo tehoharmonikaista
4. Mille tehostavat ylikuormitukset?

Harmoniassa on sana, jota käytetään määrittämään milloin vähintään kaksi muistiinpanoa eri nimillä on käytännössä sama ääni milloin säveltää. Tämän äänen ei pitäisi välttämättä olla tarkka sävelkorkeudessa (jos puhumme nimenomaan hertsien mittauksista), mutta sen tulisi olla riittävä ihmisen korvaan. Kun kaksi eri nimistä nuottia antaa meille saman äänen sen mukaan, mitä havaitsemme korvallamme, sanomme, että ne ovat nuotteja

Tämä käsite on vieläkin järkevämpi karkaistusta järjestelmästä. Ennen renessanssia nuotteilla ei ollut määritettyä ja standardoitua viritystä, joten instrumenttia soitettaessa etäisyydet olivat likiarvoja. Alkaen "Hyvin karkaistu klavesiini", on mahdollista luoda standardi nuottien virittämiseksi.

Vaikka käytännössä äänellä on tietty viritys, meidän on käsiteltävä musiikkiteoriaa ja kirjoitusta vahvistuksen kanssa, koska nuottien nimi on tärkeä melodian tai a. rakenteen organisoinnissa ja ymmärtämisessä työmaa.

Syy siihen, miksi samalla äänellä voi olla eri nimet musiikissa, johtuu suurelta osin puolisävyt. Esimerkiksi C # (C-terävä) on reb: n (D-tasainen) enharmoninen ym. Ja päinvastoin. Tätä voidaan soveltaa käytännössä kaikkiin nuotteihin.

Kuva: Pianotunnit

Jos et vieläkään ole varma, mikä enharmonia on, sinun pitäisi ehkä tietää hieman enemmän näistä musiikillisista perusteista:

• Viritys: se on "korkeus" nuotin. Viritys mitataan hertsi (Hz). Mitä korkeampi nuotti on, se tarkoittaa, että se on korkeampi (korkeampi). Vastakkaiseen suuntaan, mitä matalampi hertsi, sitä matalampi ääni (basso).
• Musiikkiväli: Se on äänen etäisyys äänen ja toisen välillä. Mittaukset, joita käytämme musiikissa mittaamaan intervallia, ovat sävel ja puolisävy. Puolisävyä kutsutaan nimenomaan siksi, että se on puolisävy.
• Musiikkimuutokset: Ne ovat symboleja, joita käytetään musiikissa muokkaamaan nuotin korkeutta. Tällä hetkellä käyttämämme muutokset ovat jatkuva(kasvattaa äänenvoimakkuutta puolisävelaskel) ja tasainen(pienentää äänenvoimakkuutta puolisävelaskel). Harvemmin käytämme myös kaksinkertainen terävä (lisää sävelkorkeuden yhdellä täydellä sävelkorkeudella) ja kaksinkertainen tasainen (laskee sävelkorkeuden yhdellä täydellä sävelkorkeudella). Jokaisella vahingossa on erityinen symboli, jota käytetään musiikkikirjoituksessa, ja se sijoitetaan henkilökuntaan nuotin vasemmalle puolelle, jota haluat muuttaa. Lopuksi voimme mainita luonnollinen ja kaksinkertainen luonnollinen, jotka peruuttavat terävien, tasaisten (ja vastaavasti kaksinkertaisten terävien ja kaksinkertaisten asuntojen) vaikutuksen.

Kuva: Viulumaailma

Tämä on luettelo, joka sisältää kaikkien 7 nuotin tehoharmoniset(tee, re, mi, fa, sol, la, si). Näiden nimien kanssa sinun tulisi tietää, että jokaisella rivillä olevilla nuotteilla on sama ääni. Tietokonetekstissä käytämme # terävälle, b tasaiselle, x kaksinkertaiselle ja bb kaksinkertaiselle tasaiselle.

• tehdä, Joo♯, rebb
• tehdä♯, kuusi, reb
• re, dox, Minun bb
• re♯, Minun b, fabb
• minä, rex, ihana
• fa, minä♯, solbb
• fa♯, sekoita, solb
• Aurinko, faksi, labb
• Aurinko♯, lab
• , Aurinko#, Sibb
• ♯, sisar, dobb
• Joo, löysä, dob

Enharmoonisten aineiden pääasiallinen käyttö on järjestää musiikin kirjoittamista ja anna su lukemisen helppous. Enharmoonisten yliaaltojen käyttö antaa meille mahdollisuuden kunnioittaa avaimen nuottien nimiä ja toisaalta Se voi myös tarjota meille visuaalisen järjestyksen lukemisessa, huomioiden korkeuden eron muistiinpanoja.

Kuten olet ehkä ajatellut, musiikkimaailma voi tuntua joskus monimutkaiselta. Kuitenkin koko tämän järjestelmän, kaikkien näiden käsitteiden ja tiedon ansiosta ne tarjoavat sitä, mitä se ei tee. mahdollista luoda ja toistaa upeita teoksia, joiden avulla nautimme luovuudesta ihmisen.

Jos haluat lukea lisää artikkeleita, jotka ovat samanlaisia ​​kuin Mikä on musiikin enkarmonia, suosittelemme, että kirjoitat luokan Musiikkikieli.