Quadro As Duas Fridas, kirjoittanut Frida Kahlo

Tai quadro Kaksi Fridaa (Portugalin kielessä Kuten Duas Fridas ja englanniksi Kaksi Fridaa) maalattiin vuonna 1939 meksikolaisen taiteilijan Frida Kahlon (1907-1954) tunnetuimmilla maalauksilla.

Öljyssä tehty teos esittelee kaksi omakuvaa ja pyrkii etsimään ennen kaikkea identiteettiin liittyviä pyrkimyksiä.

Na kangas maalattu vuonna 1939 löysimme um kaksinkertainen omakuva. Kun Fridas duas kiipesi suoraan tai katsoja, olhos nos olhos, e trazem täysin erilaiset vaatteet.

Frida on sijoitettu valkoisen kankaan luurankopuolelle, vitorialaiseen tyyliin, puff-hihoilla ja korkealla röyhelöllä. O tecido näyttää olevan hienostunut, koska siinä on monia yksityiskohtia, jotka luonnehtivat tyypillisesti eurooppalaista estetiikkaa. Fridalle, joka seisoo kankaan suoralla puolella, on toistaiseksi tyypillinen meksikolainen puku.

Joten he istuvat vihreällä penkillä, joka on valmistettu palhasta, korkealla puolella, eivätkä ne ole istuneet. Ainoat yhteydet, jotka tapahtuvat niiden välillä ja valtimon kautta, jotka sitoutuvat tai sydän altistuvat yhdelle vuodelle tai sydän altistuvat toiselle ja annetulle.

Analysoi työ Kuten Duas Fridas

1. Tai löysin

Kankaan takaosan lisäksi sille on ominaista tummansininen nuvens-päällyste. Häiritsevä kohtaus, joka mahdollisesti käänsi Fridan tunteen tai tuntui pirstaloituneelta.

Seriam kun nuvens ilmoituksen mahdollisesta myrskystä? Toimivatko ne varoituksena lähitulevaisuutta häiritsevälle alueelle? Seriam taiteilijan elämän sisäisen myllerryksen symboli?

2. Puvut

Pukuja käytetään maalauksessa erottamaan kaksi Fridan persoonallisuutta, jotka ovat rinnakkain rinnakkain.

Yhtäältä näemme hänen eurooppalaisen vaikutuksensa ja suhteensa, jonka taidemaalari loi velho-mantereeksi valkoisen ja klassisen pukeutumisensa kautta, anteliaisilla hihoilla ja muita rendalla. Toisella puolella näemme puvun Tehuana, peças de roupa, jotka edustavat aitoa Meksikoa, värikkäitä, eläviä ytimiä ja enemmän näytettäviä pelejä. Roupa escolhida kasvot viittaavat äidin herançaan Oaxacasta.

Nämä esitykset poikkeavat maalarin sublinhamista olemassa olevaan kaksinaisuuteen, vastakohtia, jotka olivat olemassa rinnakkain, koska hänen geneettinen perintönsä ja suhde, jonka hän perusti omaksi maakseen.

3. Tai Frida Carregan muotokuva

Na Frida sijoitettuna suoraan kankaan sivulle huomaamme, että omakuvassa on pieni esine se havaittiin yksityiskohtaisesti ja tunnistettiin kuvaksi muralistista taidemaalari Diego Riverasta, kun criança.

Diego oli suuri rakkaus (ja myös suuri kärsimys) antaa elämän Fridalle, ei sattumalta hän varmasti imagem com a mão esquerda, josta sai uma veian esittämiseen, joka menee suoraan tai sydän.

Convém sublinhar että maalari oli eronnut aviomiehestään siinä, että kankaalle ei maalattu (1939).

On utelias seurata, kuinka Diegon muotokuva (joka toimii eräänlaisena amulettina) on samalla korkeudella kuin hän näki leikatun kirurgisella aarrella, joka oli Frida Europeian äidissä.

4. Avoimet jalat

Kaksi meksikolaisen taidemaalarin vahvuutta liittyi siihen, että hän perustettiin omalla seksuaalisuudellaan. Huolimatta maalauksen kahdesta mekosta, ne käyttäytyvät melkoisesti - pitkillä mekkoilla, korkealla kauluksella - kankaan vivahteet on mahdollista havaita siinä asemassa, missä päähenkilöt ovat.

Varsinkin Fridassa, joka kantaa tai meksikolaista pukua, tarkkailemme tai sijoitamme kaikkein avoimimmat jalat vetämällä questão da sexualidadea.

5. Sydämet paljastuvat

Maalauksessa havaitaan kaksi coraçõea, jotka paljastuvat kerralla, että omakuvat esittävät kuvan peito aberona. Tämä on ainoa urut, joka erottuu ja toimii symbolina, joka yhdistää Fridan kaksi esitystä.

Convém sublinhar että Fridan kädessä, joka sijaitsee kankaan sivulla, näemme kirurgisen aarteen, joka leikkaa veian. Essa näki seurauksena jorran tai sanguen, joka tahrasi tai valkoisen mekon tahraavan. Tai valkoinen täällä on varsin symbolinen, koska se viittaa eurooppalaiseen puritanismiin vastakohtana eläville sydämille ja meksikolaisen Fridan rennimmälle asennolle.

Sinä Paljaat sydämet symboloivat kiintymyksen keskeisyyttä Tunne on tärkeä Fridan persoonallisuudelle.

6. Ilmaista

Kun kaksi Frida Carregamin kuvaa muistuttavat kasvoja, näemme kaksi tapausta expressões-omakuvista, jotka ovat päivättyjä, kovia ja suljettuja.

Fridan kaksi persoonallisuutta näyttävät olevan synkät, heijastavat elämää ja kohtaloa.

7. União das mãos

Et nähnyt vain kahta sydäntä, jotka Fridas oli yhteydessä toisiinsa. Tämän tyyppinen yhteys liittyy emotionaalisempaan sidokseen, ja on myös tärkeää korostaa, että nämä kaksi esitystä ovat myös yhdistettyjä useampien päivien ajan.

Siten enemmän annettuna voimme symboloida kahden Frida-persoonallisuuden henkiseen liittoon.

Omakuvat

Frida alkoi systemaattisesti maalata omakuvia jälkeenpäin vuosien onnettomuudessa, kun hän matkusti bussilla. Taiteilijalla on vaikeita fermentaatioita ja hänen täytyy viettää paljon aikaa sairaalassa.

DeITA, sozinha, sem ter tai que fazer, maa tarjoaa ajatuksen kavaletien ja musteiden tarjoamisesta ja hävittää sarjan muita kuin kvarto-spelhoja, jotta Frida voidaan tarkkailla eri näkökulmista. Assim começaram on criações kaksi vakavaa omakuvaa.

Asiasta eräs meksikolainen taidemaalari vahvisti:

"Maalaan itseni, koska olen sozinha ja koska olen tai asia, että minulla on conheço melhor"

Työn ominaisuudet ja sijainti

Kankaaseen Kuten Duas Fridas, mittasuhteiltaan, se voi olla 1,73 m korkea ja 1,73 m pitkä.

Tällä hetkellä se sijaitsee Meksikon kaupungin modernin taiteen museossa.

Conheça myös

• Kuten enemmän häikäiseviä teoksia Frida Kahlo
• Frida Kahlo: elämä ja työ
• Livro 1984, George Orwell
• Disco Bluesman, kirjoittanut Baco Exu do Blues
• Quadro Abaporu, kirjoittanut Tarsila do Amaral

Muodostunut kirjallisuudesta Rio de Janeiron paavillisessa katolisessa yliopistossa (2010), kirjallisuuden maisteri Rio de Janeiron liittovaltion yliopistossa (2013) ja doutora Rio de Janeiron paavillisen katolisen yliopiston ja Lissabonin portugalilaisen katolisen yliopiston kulttuurintutkimuksissa (2018).