VANGUARDIA-liikkeet: määritelmä, tyypit ja taiteilijat

Sosiaalisen kriisin yhteydet eivät vaikuta pelkästään maan taloudelliseen ja poliittiseen rakenteeseen historialliset ajanjaksot sodat, epidemiat tai äkilliset muutokset ovat johtaneet uusien muotojen keksimiseen taiteesta. Näin on 1900-luvulla syntyneet avantgarde-liikkeet. Tässä opettajan oppitunnissa tutkitaan, mitä nämä liikkeet tarkoittivat ja tekivät sekä niiden erilaiset tyypit.

taiteelliset etujoukot heidät tunnetaan ryhminä, joilla on poliittinen, ideologinen tai taiteellinen sitoutuminen. Vaikka on mahdollista puhua avangardista yleisessä mielessä, tiettyjä ihmisryhmiä kutsutaan usein "avantgardeiksi". taiteilijat, jotka ovat kehittäneet kirjallisuutta ja plastiikkataiteita Euroopan eri osissa vuoden 1900 ensimmäinen vuosikymmen.

Avantgarde-liikkeet pyrkivät rikkomaan 1800-luvun lännen kulttuuriperintöä. Juuri konteksti, jossa he syntyivät, antoi heille nimensä. Vanguard on sana, jota käytettiin Ranskan armeijassa määrittelemään joukkojen edistynein osa. Juuri sen etymologia tulee

kärkijoukko joka hajoaa eteenpäin mikä tarkoittaa "eteenpäin" ja vartija joka viittaa "poliittisen, kirjallisen, ideologisen tai taiteellisen ryhmän etuvartioon".

Tällä tavalla, avantgardistiset liikkeet pyrkivät pääsemään porvarillisesta taiteesta perittyjen esteettisten käytäntöjen eteen joka luotiin vuoden 1800 eri vuosikymmeninä teollistumisprosesseilla ja suurten imperiumien etenemisellä.

Avantgarde-liikkeiden ominaisuudet

Edellä mainitussa yhteydessä 1800-luvulla valokuvan edistysaskeleet toteutettiin taiteena ja erityisesti vuonna 1895 tapahtui elokuvan keksiminen. Nämä kaksi uutta tapaa edustaa todellisuutta vaikuttivat kuvataiteeseen ja antoivat heille uuden näkökulman tulkita maailmaa. Tämä yhdistelmä muutoksista määritelty tietyt ominaisuudet avantgarde-liikkeissä jonka voisimme tiivistää seuraaviin kohtiin:

• Vapaus taiteesi ilmaisemisessa.
• Uuden estetiikan etsiminen.
• Vallankumouksellinen puhe hänen puheessaan.
• Irrationaalisen, unenomaisen ja tunnepitoisen käytön.

Etujoukot jaetaan yleensä kahteen jaksoon (ensimmäinen aalto ja toinen aalto); Tällä kertaa esitämme ne kuitenkin tyypin mukaan, toisin sanoen ryhmiteltyinä heidän käyttämänsä taiteen mukaan. Täten, on olemassa kolme päätyyppiä etujoukoista1) poikkitieteellinen, jossa käytettiin maalausta ja kirjallisuutta; 2) taiteelliset, joissa käytettiin vain plastiikkaa; 3) kirjalliset, jotka kehitettiin kertomuksellisesti.

Monitieteinen eturintama

Ensimmäisessä ryhmässä, joka käytti sekä kirjallisuutta, runoutta, dramaturgiaa ja narratiivisuutta että plastiikkataiteita, löydämme kolme pääavantgardialatyyppiä:

• Futurismi: Ensimmäiseen aaltoon kuuluva se luotiin vuosina 1909–1944 Italiassa. Sen edelläkävijä oli runoilija ja kirjailija Filippo Tommaso Marinetti, joka kirjoitti Futurismin manifesti. Sieltä voimme pelastaa tämän tyyppisen avantgardin maksimit, jotka keskittyivät ilmaisemaan aikansa yhteiskunnan nopeutta, dynaamisuutta, aistillisuutta ja teknologista evoluutiota.
• Dadaismi: se luotiin ensimmäisen maailmansodan aikana Euroopassa. Anarkismin ideologisella vaikutuksella porvariston asettaman yhteiskunnallis-poliittisen järjestyksen hylkääminen ja absurdin käsitteen hyödyntäminen rakensi sen estetiikkaa. Dadaismin kritiikki keskittyy tapaan, jolla kapitalismi on kaupallistanut taiteen ja sen luojat.
• Surrealismi: kirjallisuudessa, kuten Salvador Dalí ja kirjallisuudessa, kuten André Breton, on se oneiricin avantgarde-liike. Sekoittamalla tajuton refleksiot estetiikkaansa, surrealismi ajattelee aikaa, mieltä, tunteita ja luovuuden käyttöä.

Taiteelliset Vanguards

Jotkut tärkeimmistä avantgarde-liikkeistä, jotka käyttivät yksinomaan plastiikkataidetta, voitaisiin luetella seuraavasti:

• Kubismi: Vuosien 1900 ja 1910 välillä se ilmaantui uudeksi katsaukseksi kaoottiseen maailmaan, joka on täynnä konflikteja. Pablo Picassoin kaltaiset maalarit antoivat taiteellaan nimen ensimmäiselle aallon avantgardelle pienellä harmaan sävyllä ja aikomuksena edustaa todellisuutta kollaasina.
• Abstrakti ekspressionismi: osana toista aaltoa se luotiin vuonna 1940 Yhdysvalloissa. Öljyn ja vedenoton avulla he pyrkivät pääsemään tavanomaisista taiteen tekotavoista. Yksi sen pääesittäjistä oli Jackson Pollock "tipputekniikallaan".
• Pop-taide: Se syntyi Yhdistyneessä kuningaskunnassa ja Yhdysvalloissa 1900-luvun jälkipuoliskolla. Aloittaen markkinatavaroista, mainonnasta ja koomisen estetiikasta, hän käytti kuvia, jotka pyrkivät kritisoimaan massatuotantoa ja kuluttajayhteiskuntaa.

Kirjalliset etujoukot

Lopuksi tarkastellaan kahta avantgardia, jotka käyttivät vain kirjallisuutta taiteellisena välineenä:

• Kreacionismi: oli erityisen latinalaisamerikkalainen liike, jonka aloitti Vicente Huidobro, Chileläinen runoilija. Toisin kuin surrealismi, kreacionismi vahvistaa ihmisen järjen runollisessa kirjoituksessa. Samalla tavoin hän katsoi, että kirjoituksen tulisi olla ehdotonta vapautta, ja hankki maksimaalisen luonteensa runosta.
• Ultraismi: syntyi vuonna 1918 Rafael Cansinos Assensin kanssa Espanjassa. Latinalaisessa AmerikassaJorge Luis Borges Se oli sen suurin eksponentti argentiinalaisessa kirjallisuudessa. Sille oli ominaista metaforan, proosan käyttö ja sentimentaalisuuden välttäminen.