7 esimerkkiä valmiista töistä
"Polkupyörän pyörä" (1913), "Suihkulähde" (1917), "L.H.O.O.Q." (1918), "Tuhotettava esine" (1923), "Sänky" (1955), "Trash" (1961) tai "Balloon dog" (2000) ovat joitain valmiita töitä edelleen kuuluisa taiteen historiassa. Sivustolla unPROFESOR.com esittelemme ne sinulle.
Tietää mikä on valmis? Termi valmiina viittaa taiteilija Marcel Duchampin 1900-luvun alussa luomaan taiteelliseen konseptiin. Todella vallankumouksellinen ja transgressiivinen konsepti, joka herätti suurta kiistaa perinteisimpien taiteellisten virtausten keskuudessa, sen lisäksi, että kyseenalaisti käsitteet taiteesta, tekijästä ja omaperäisyydestä.
Tällä unPROFESOR.comin oppitunnilla kerromme sinulle mikä on valmis ja tarjoamme sinulle a luettelo parhaista valmiista teoksista ja esimerkkejä tämän tyyppisestä taiteellisesta käsitteestä.
Välissä tunnetuimpia esimerkkejä valmiista on epäilemättä Duchampin valmistamia. Ja "La fuente" (1917) on yksi edustavimmista.
"Lähde", Oletettavasti Duchampin vuonna 1917 luoma se on yksi parhaista valmiista teoksista. Hänellä on kaikki takanaan
outo tarina hyvin paljon niiden tyyliin, joista taiteilija piti. Se on valmis, joka muodostaa todellisen myytin modernin taiteen historiassa. Tämä posliini pisuaari Duchamp itse esitteli sen erään hänen alaisensa ystävän luomana teoksena miehen salanimi (R.Mutt) ja lähetettiin veistoksena Society of Independent Artists of New Yorkin näyttelyyn. Veistos hylättiin, eikä sitä asetettu näytteille, vaikka oli todettu, että kaikki teokset hyväksyttäisiin.duchamp, joka kuului tämän seuran hallitukseen, jätti sen keskelle kiivasta keskustelua siitä, oliko "La Fuente" taidetta vai ei. Teos liitettiin Duchampin ansioksi vasta vuonna 1935, vuosia mahdollisena kirjoittajana pidetyn toisen taiteilijan jälkeen, vaikka ranskalaisella taiteilijalla oli myös tapana puhua itsestään feminiinisesti.
Muita esimerkkejä Duchampin valmiista tuotteista ovat "The Bicycle Wheel", "Air de Paris", "L.H.O.O.Q." tai "Pullonpidike".
Oli miten oli, tällä hetkellä on olemassa useita teorioita, jotka puolustavat sitä, kuinka Duchampille kuuluvan kuuluisan "suihkulähteen" alkuperäinen luoja olisi toinen dadaistinen taiteilija. Elsa von Freytag-Loringhoven, tunnetaan myös paronitar. Taiteilija, joka tunnetaan eroottisesta runoudesta ja omien teostensa rakentamisesta jokapäiväisistä esineistä sekä rakastunut Duchampiin ja omistettu hänelle veistoksia. Ja se johtuu siitä, että väärinkäsityksiä luova Duchamp liitti nimensä kuuluisaan pisuaariin vasta 50-luvulla, jolloin hän oli jo teoksen alkuperän ja esittelyn ainoa todistaja.
Tällä toisella oppitunnilla löydämme sinut mikä on Duchampin valmis.
The Duchampin vaikutus nykytaiteeseen se on saanut monet taiteilijat kokeilemaan ja tulkitsemaan uudelleen tätä valmiin käsitettä. Yksi merkittävimmistä teoksista on Man Rayn "Object to be Destroyed or Heartbreak" (1923).
Se sijaitsee Reina Sofia -museossa ja on adadaistista työtäjonka tarkoitus on näyttää meille rakkauden tuhoisa voima. Sen käsittelyä varten Man Ray asetti metronomin ja asetti heilurilleen valokuvan yhdestä exästä Lee Millerist. Vuonna valmiit käyttöohjeet Hän selitti, kuinka se oli tehtävä sen tuhoamiseksi: aseta valokuva rakkaan silmästä, jonka kanssa se on leikattu, käynnistä metronomi ja tuhoa se yhdellä vasaran iskulla.
Pariisissa järjestetyn näyttelyn aikana ryhmä opiskelijoita tuhosi tämän metronomin ja korvasi sen uudella. Man Ray muutti nimensä "Indestructible Object".
Sänky on toinen tunnetuimmista Ready-made-teoksista. Kirjoittaja kutsui tämäntyyppisiä teoksia niistä lähtien hän yhdisti hylätyt esineet perinteisiin tukiin, kuten kankaisiin. Rauschenberg noudattaa Duchampin tyylistä tekniikkaa, joka sopii teoksensa sisälle uusodadaismi.
Tässä valmiissa kirjailija käyttää maalilla roiskuttua tyynyä, lakanaa ja peittoa (sanotaan, että hän käytti sitä nukkumiseen, koska hänellä ei ollut rahaa muuhun). abstraktin ekspressionismin tyyliin.
Tämä teos sijaitsee Pariisin Pompidou-keskuksessa ja siinä näemme Duchampin suuren vaikutuksen. Tämä Armanin valmistama tuote kuuluu NeoDada, jokainen esineistä on eräänlainen pieni fragmentti tai todistaja tarinasta, jonka voimme tulkita tai kuvitella omalla tyylillämme.
Eräänlainen muotokuva nimettömästä elämästä. Samoin Arman sijoittaa kasaantunutta roskaa vitriinien sisään kuin ne olisivat esineitä museosta, rikkoen taiteen akateemisen näkemyksen ja näyttäen meille muita todellisuutta.
