Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen laulu

Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen laulu Se on yksi chileläisen runoilijan tärkeimmistä teoksista Pablo Neruda. Tämä runokokoelma julkaistiin vuonna 1924, kun kirjoittaja oli vasta 19-vuotias ja hänellä oli paljon selitettävää sisällä. Tästä kokoelmasta on tullut yksi niistä 1900-luvun tärkeimpiä teoksia espanjankielisessä kirjallisuudessa.

Tässä OPETTAJAN oppitunnissa annamme sinulle a yhteenveto Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen laulu, jotta ymmärrät hieman paremmin kirjoittajan tarvetta kommunikoida runouden kautta.

Indeksi

1. Yhteenveto 20 rakkausrunosta ja epätoivon laulusta: Ensimmäinen osa
2. Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivon laulun toinen osa: yhteenveto
3. Teoksen historiallinen konteksti

Työ Pablo Neruda Se koostuu 20 runon kokoelmasta, jotka käsittelevät yleismaailmallista teemaa rakkautta kaikin puolin, intohimosta ja halusta suruun ja sydänsuruihin. Tästä voimme päätellä teoksen nimen Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen laulu.

Runoissa on a yksinkertaista ja suoraa kieltä jotta lukija voi lukea rauhallisesti, mutta samalla jokainen säkeistä on hyvin tunteellinen. Kuvatut kuvat ovat erittäin voimakkaita ja täynnä elämää, mikä muuttaa jokaisen runon joeksi, joka virtaa tunteita, tunteita ja aistimuksia.

Työ on jaettu kaksi pääosaa. Ensimmäinen koostuu 10 runosta, jotka puhuvat a rakkaussuhde rakastajan näkökulmasta. Jokainen tämän ensimmäisen osan muodostavista runoista on täysin itsenäinen; Yhdessä ne kuitenkin luovat runollisen rakenteen, joka heijastaa rakkauden ja tunne-elämän monimutkaisuutta.

Runoja 1-5

Ensimmäiset viisi runoa kertovat meille naisten fyysinen kauneus ja vetovoima, jonka tämä luo miesten kehoon. Lisäksi se ei vain pysy fyysisellä tasolla, vaan myös analysoi tätä vetovoimaa henkisestä tai mystisestä näkökulmasta. Voimme myös nähdä, kuinka hän sulattaa luonnon naisen kanssa luoden olennon, jolla on voima olla siunaus ja haitta rakastajalle.

Runoja 6-11

Tässä lohkossa kirjoittaja alkaa puhua aggressiivisuus ja epätoivo, joka johtuu tarpeesta tuntea rakkautta. Näissä runoissa voimme nähdä, kuinka melankolian tunteet ilmaantuvat sen vuoksi, kuinka kaukana hänen rakkaansa on. Voimme myös nähdä kuinka kuolema ja onneton rakkaus nähdään hyvin hienovaraisella tavalla, jotka esitetään hiljaisuuden päähahmolla. Näissä runoissa näkyy jälleen naisen vertaus luontoon.

Jatkamme tällä yhteenvedolla Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen laulu puhua toisesta osasta. Se koostuu 10 muusta runosta, jotka kertovat meille sydänsärky ja menetys, hylätyn rakastajan näkökulmasta.

Runoja klo 11-15

Runoissa 11-15 rakkauden voimakkuus kasvaa eksponentiaalisesti ja ihmiset alkavat puhua nainen runoilijan olemassaolon syynä. Ensimmäistä kertaa valtava suru tulee esiin, kun ei voi saada häntä rinnalleen. Halu puolestaan ​​näyttää suojella naista, jota hän rakastaa yli kaiken ja kohottaa hänet ylivoimaisen voiman tasolle, joka on säilytettävä.

Runot 16 ja 17

Runossa 16 rakkaan naisen omistus, kun se vihdoin lähestyy ja yhdessä he voivat nauttia rakkaudesta. Tämä onni on kuitenkin ohikiitävää, koska runossa 17, rakas kävelee taas pois, palata värittämään kirjailijan elämää surulla.

Runoja klo 18-20

Nämä ovat Pablo Nerudan kokoelman viimeiset runot Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen laulu. Teoksensa päätteeksi kirjoittaja puhuu aiheesta rakastamansa naisen kaikkialla läsnäolo, vaikka näkisikin sitä. Tällä tavalla rakkaus voittaa vaikeudet ja naiset idealisoituvat niin syvällä tunteella, että se säilyy kuoleman jälkeenkin.

Lopuksi, runoilija eroaa ja hän hyväksyy sen, että tämä nainen ei ole hänen, mikä johtaa hänet uuteen melankoliaan, tällä kertaa menetyksen aiheuttamaan.

Pablo Neruda (1904-1973) oli yksi niistä 1900-luvun tärkeimmät runoilijat. Hän syntyi Chilessä Parralin kaupungissa nimeltä Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto ja otti salanimensä Neruda tšekkiläisen kirjailijan Jan Nerudan kunniaksi. Hyvin nuoresta iästä lähtien hän näytti omansa intohimo runoutta kohtaan ja julkaisi ensimmäiset teoksensa paikallisissa aikakauslehdissä.

Vuonna 1921 muutti Santiagoon opiskelemaan ranskalaista pedagogiikkaa, mutta hylkäsi pian tutkinnon keskittyäkseen pelkästään kirjallisuuteen. Vuonna 1924 hän julkaisi teoksensa Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen laulu,kolmas hänen kirjoittamansa runokirja, joka menestyi välittömästi, mikä teki hänestä yhden sukupolvensa merkittävimmistä runoilijoista. Teos on osa modernismin liikettä ja pyrkii jatkuvasti uudistamaan runollista kieltä uusilla muodoilla ja ilmaisuresursseilla.

Lisäksi työstä voimme löytää myös avantgardin elementtejä, kuten lukijan yllättävien kuvien käyttö; ja romantiikkaa, kuten melankolian tunteet ja rakkaan naisen idealisointi.

Toivomme tätä yhteenveto Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen lauluPablo Neruda on auttanut sinua ymmärtämään hieman paremmin tätä tärkeää espanjankielistä kirjallisuutta. Jos haluat jatkaa syventymistä useampaan tämän kaltaiseen teokseen, älä epäröi tutustua lukuosastoomme, jossa olemme mukana matkallasi läpi kirjojen universumin.

Jos haluat lukea lisää samankaltaisia ​​artikkeleita Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivon laulu: yhteenveto, suosittelemme syöttämään luokkaamme Lukeminen.

• Araya, G. (1982). Kaksikymmentä rakkausrunoa ja epätoivoinen laulu. latinalaisamerikkalainen tiedote, 84(1), 145-188.
• Santander, C. (1971, tammikuu). Rakkaus ja ajallisuus kahdessakymmenessä rakkausrunossa ja epätoivon laulussa. sisään Chilen yliopiston lehdet (nro 157-160, s. ag-91).