5 2000-luvun TAITEELLISTA pääliikettä

Hän kehotaide, hän kaupunkitaide ja graffiti, hän neopop-taide, hän digitaalista taidetta tai videotaidetta Ne ovat joitakin 2000-luvun tärkeimpiä taiteellisia liikkeitä. Osoitteessa unPROFESOR.com kerromme sinulle kaiken, mitä sinun tulee tietää näistä avantgarde-liikkeistä.

2000-luvun taide on taidetta, jolla on syvällinen dynamiikka, joka saa inspiraatiota monista teemoista ja omaksuu erilaisia ​​ja erilaisia materiaaleja, tekniikoita, työkaluja sekä tyylien, sääntöjen ja taiteellisten ohjeiden sekoittamista uusien polkujen avaamiseen ja tutkimiseen taiteellinen. Vuosisata syvällisiä keskusteluja ja uusia ideoita ja teknologioita, joissa feminismi, semiotiikka tai postmodernismi kaltaisia ​​aiheita jatketaan ja ilmiöitä, kuten biotaide, vastaus biotieteen tieteelliseen tutkimukseen ja relaatioestetiikka vastauksena taiteeseen, joka vaatii yhä enemmän katsojan osallistumista ja vuorovaikutusta.

Tällä unPROFESOR.comin oppitunnilla perehdymme 2000-luvun tärkeimmät taiteelliset liikkeet jotta tunnet paremmin aikasi taiteen.

Indeksi

1. 2000-luvun tärkeimpien taiteellisten liikkeiden ominaisuudet
2. Body art tai body art, yksi 2000-luvun taiteellisista liikkeistä
3. Kaupunkitaide ja graffiti
4. Digitaalinen taide
5. neopop-taidetta
6. Taide Povera

The 2000-luvun tärkeimmät taiteelliset liikkeet Heillä on sarja ominaisuudet yleinen. Tässä jätämme sinulle 2000-luvun taiteen piirteet:

• Erilaisten materiaalien ja materiaalien käyttö kuten uusimmat digitaaliset tekniikat tai perinteiset maalaus- tai käsityötekniikat, sekoita ja kuvittelemalla kaiken vapaasti uusien konseptien ja yllättävien ja uraauurtavien kuvien luomiseksi. Uudet teknologiat tarjoavat meille uusia haasteita ja moninkertaistavat luovuutemme mahdollisuuksia.
• Toinen ominaisuus on globalisaation valtava vaikutus koska se mahdollistaa ihmisten toiminnan yhteenliitettävyyden ja nopeutetun vuorovaikutuksen, mikä mahdollistaa nopean tiedonvaihdon ilman tilan tai ajan rajoituksia. Tämä ilmiö on tuonut valtavaa elinvoimaa 2000-luvun taiteeseen.
• The visuaalinen kulttuuri on kokenut voimakkaan kasvun, analysoimalla ja omaksuen monitieteisen lähestymistavan ymmärtääkseen, kuinka kuva osallistuu oman identiteetin, luokan, sukupuolen, valtasuhteiden, luokan ja politiikan rakentaminen henkisyyden ja uskonto.
• taide on julkinen ja osallistuva.

Tässä jätämme sinulle arvion modernin taiteen historiaa.

2000-luvun taiteessa on korostettava tätä 60-luvulla alkanutta taiteellista suuntausta, joka jatkuu vahvasti tänäkin päivänä. kehotaide käyttää vartaloa kankaana, työskentelemällä sen parissa ja muokkaamalla sitä tatuoinnilla, meikillä, maalaamalla tai lävistyksellä. Taidetta, joka pyrkii herättämään hämmästystä ja olla sensaatiomainen, aito visuaalinen spektaakkeli. Jotain, mikä saavutetaan paitsi värin tai muodon avulla, myös käyttämällä äärimmäisiä menetelmiä, kuten haavoja, viiltoja tai implantteja.

Body Art on myös a ilmaisutaito jossa sekä tulos että tuotantoprosessi painavat, mikä on siis toiminnassa oleva taide, johon osallistuvat mm. muut tieteenalat, kuten tanssi tai esittävät taiteet. Lyhytaikainen taide, joka välittää viestiä, erityisesti tuomitsemisesta, kuten väkivallasta, rasismista tai eriarvoisuudesta, monien muiden aiheiden joukossa.

Yksi tärkeimmistä body art-tyyleistä on vartalomaalaus, kasvomaalaus, tatuoinnit, lävistystaide, kynsitaide, muun muassa.

Hän kaupunkitaidetta tai katutaidetta se on a taidetta, joka tapahtuu kaduilla joka kattaa sekä graffitit että muut katutaiteellisen ilmaisun muodot, kuten stensiilit, tarrat, allekirjoitukset jne. Taidetta, jossa on paljon poliittista ja sosiaalista tuomitsemista, vaikka sillä on myös tarkoitus kaunistaa ja toipua kaupunkiympäristöissä, kunnioittaa hahmoja, sekä tavallisia ihmisiä että julkkiksia, tai yksinkertaisesti tuoda taidetta katu.

Vaikka katuhuonekalujen, linja-autojen tai junavaunujen maalaamista pidetään laittomana ja jopa ilkivallana, tapaukset, joissa että interventio jätetään yleensä nimettömäksi, muissa tapauksissa se on laillista ja sallittua, koska ne ovat interventioita, joilla on asia selvä aikomus elvyttää kaupunkitilaa.

Viime vuosina sen merkitys on kasvanut, ja se on saavuttanut museot ja taiteilijat, joista on tullut aitoja mediahahmoja, kuten Bansky jossa on joitain 2000-luvun tunnetuimpia taideteoksia.

Hän digitaalinen taide Se on toinen 2000-luvun kulttuuri- ja taideliikkeestä. Se on taidetta, joka on tehty digitaalista tekniikkaa, sekä tietokoneella, sekä fraktaalien kanssa että algoritmisena taiteena. Digitaalinen maalaus luodaan kuten ei-digitaalimaalaus, mutta käyttämällä ohjelmistoa tietokonealustalla ja luomalla lopullinen kuva digitaalisesti. Digitaaliset installaatiot muodostavat taiteellisen toiminnan kentän, joka mahdollistaa luoda mukaansatempaavia ympäristöjä yleisölle.

Sen käyttö on yhä suositumpaa ja merkityksellisempää, ja sitä käytetään esimerkiksi mainonnassa, graafisessa suunnittelussa, videopeleissä tai animaatiossa. Yksi sen mielenkiintoisimmista piirteistä on mahdollisuus muokata ja manipuloida rajoituksetta, jolloin taiteilija voi muunnella teoksiaan vapaasti. Lisäksi digitaalinen taide mahdollistaa erilaisten taiteen muotojen, kuten mm animaatio, valokuvaus, musiikki tai graafinen suunnittelu. Lajike, joka monipuolistaa digitaalista taidetta muihin tyyleihin, kuten generatiiviseen taiteeseen, interaktiiviseen taiteeseen tai 3D-animaatioon.

Hän neopop-taidetta Se on toinen 2000-luvun tärkeimmistä taiteellisista liikkeistä. Edessämme on liike, jonka tavoite on tulkita uudelleen pop-taiteen tyyliä ja ikoneja luovemmalla ja eri tavalla. Tätä varten käytetään nykyaikaisia ​​materiaaleja, digitaalisia tekniikoita ja uusia tekniikoita visuaalisesti houkuttelevimpien teosten luomiseen.

Lopetamme tämän katsauksen 2000-luvun tärkeimmistä taiteellisista liikkeistä Taide Povera. Se on tyyli, joka alkaa 60-luvulta ja on taide, joka erottuu edukseen materiaalien käyttöä lyhytaikainen kuten vanhat kankaat, oksat, kivet tai sanomalehdet, eli jätteenä tai roskana pidettävät perusmateriaalit. Tyyli, jolla on tarkoitus tuomitsemaan yhteiskuntamme kulutuksen.

Taiteen tyyppi, joka myös sulattaa tuet ja tekniikat työnsä luomiseen ja turvautuu siten kuvanveistoon, maalaukseen, kollaaseihin tai esitys.

Jos haluat lukea lisää samankaltaisia ​​artikkeleita Mitkä ovat 2000-luvun tärkeimmät taiteelliset liikkeet?, suosittelemme syöttämään luokkaamme Historia.

• ALCALÁ, José Ramón. Taide ja uusi teknologia 2000-luvulla. Taidemuseo vs nykytaiteen keskus. Tuottaa ja kerätä (ei) ajankohtaisia ​​taideteoksia. Lorente, JP ja Almazán, D. Kriittinen museologia ja nykytaide. Zaragoza: Zaragoza University Presses, 2003, s. 73-77.
• GANT, Mª Luisa Bellido. 2000-luvun taide ja museot: uusien alueiden ja teknisten lisäysten välillä. UOC Publishing, 2014.
• OLVEIRA, Manuel. Taide, museot ja koulu 2000-luvulla. Digitaalinen verkko: Journal of Educational Information and Communication Technologies, 2002, nro 3, s. 12.