Vermeer: ​​tärkeimmät teokset

Johannes Vermeerin tärkeimpiin teoksiin kuuluu yksi yleismaailmallisen maalauksen salaperäisimpiä ja vihjailevimpia töitä, ikoninen "The "Nuori nainen helmikorvakorulla" (1665), jossa korostetaan myös "Kristus Martan ja Marian talossa" (1654-56), "Parittaja" (1656) ja "Musiikkitunti" (1662-1665). muut. Tässä kerromme tarinan näiden Vermeerin erinomaisten teosten takana.

Johannes Vermeer (1632-1675) oli hollantilainen barokkimaalari, jota pidettiin Rembrandtin ohella yhtenä tärkeimmistä hahmoista Hollannin kulta-aika, vaikka vain 34 maalausta lasketaan hänen ansioksi. Hänen huolensa valosta ja optisista tehosteista, camera obscuran käytöstä tai taipumuksesta Keskiluokan arjen ja sisätilojen kuvaaminen ovat eräitä näkyvimmistä piirteistä hänen työnsä.

Tässä OPETTAJAN oppitunnissa esittelemme neljä niistä Vermeerin tärkeimmät teokset joten voit ihailla tämän suuren hollantilaisen barokkimaalarin taitoa.

Indeksi

1. Tyttö helmikorvakorulla, Vermeerin tärkein työ
instagram story viewer
2. Kristus Martan ja Marian talossa, yksi Vermeerin ensimmäisistä teoksista
3. Parittaja (1656)
4. Musiikkitunti (1662-1665)

Tämä teos tunnetaan myös nimellä Pohjoisen Mona Lisa. Maalaus, joka on herättänyt suuren joukon tutkijoita uteliaisuutta sekä ihailtavaa valon käyttöä että muotokuvan aihetta ja päähenkilöä kohtaan.

Teos kuuluu genreen tronie (kasvot hollanniksi), erittäin suosittu genre Hollannin kultakaudella. Tronie viitata pieniä muotokuvia jossa taidemaalari esittelee omaansa virtuositeettia kuvattaessa hahmoja liioitellulla ilmaisukyvyllä tai ylellisillä yksityiskohdilla. Teoksessa "Girl with a Pearl Earring" Vermeer kuvaa istuvaa nuorta naista, joka katsoo katsojaa eloisasti intensiiviset, erotetut huulet ja eksoottisin vaatteet: sininen ja keltainen turbaani ja iso kultainen korvakoru. helmi.

Päähenkilötytön hahmo on mitä arvoituksellisin, tietämättä kuka hän todella on. Hänen katsotaan olevan taidemaalarin tai hänen suojelijansa vanhin tytär, mutta se tosiasia, että Vermeerin aikalaisten maalarit pitivät häntä tronie saa ihmisen ajattelemaan, ettei hän olisi todellinen henkilö tai sellaisena kuin hän esiintyy samannimisessä romaanissa Tracy Chevalier, Helmen tyttö olisi voinut olla yksi maalarin piikaista, anonyymi tyttö, kuten oli tavallista tässä genressä.

Vermeer olisi tässä maalauksessa osoittanut omansa loistava valon hallinta sekä tytön kasvoille että vaatteille. Samaan aikaan läheinen ja salaperäinen hahmo, joka on maailman kauneuskäsitteen ikoni. barokkitaide, luopumatta esittelemästä niitä ylellisyyden ja ylellisyyden yksityiskohtia niin paljon ajan porvariston makuun: helmen kiiltoa korvalehteen (tutkimukset) Nykyiset tutkimukset osoittavat, että helmi on optinen illuusio, joka aiheutuu muutamasta valkoisen sävyn vedosta, joka saa aikaan tunteen puseron tai turbaani).

Mestariteos, joka näyttää arjen hetken sekä luonnonvalon ja renessanssin tekniikoiden, kuten chiaroscuron, hallintaa. Kannustamme sinua oppimaan lisää tästä Vermeerin työstä tämän toisen oppitunnin avulla Tyttö helmikorvakorulla: merkitys ja analyysi.

Tässä teoksessa taidemaalari edustaa a näkymä raamatullinen sisätilat, joissa sisaret Martha ja Maria huolehtivat Kristuksesta talonsa huoneessa. Martta tarjoaa hänelle leipää, kun taas Maria istuu Jeesuksen jalkojen juureen kuuntelemaan hänen sanaansa. Intiimi sisustus, joka vangitsee arjen hetket lämpimällä valolla ja rauhallisella sävyllä.

Tutkijat huomauttavat, että Vermeer olisi näyttänyt tässä maalauksessa sekä aktiivisempi katolinen elämäntapa että mietiskelevämpi protestantismin tyyli. Näinä vuosina protestanttien ja katolilaisten välillä oli konflikti, ja äskettäin katolilaisuuteen kääntynyt Vermeer vangitsi nämä kaksi uskonnollista suuntausta, jotka henkilöityivät kahteen sisareen.

Raamatullisten kohtausten lisäksi Vermeeriä inspiroi myös arkipäiväisempiä tarinoita ja edusti tämän teoksen kaltaisia ​​hetkiä. Näin ollen uskotaan, että The Pimp näyttää meille a kohtaus bordellissa. Siinä näkyy vaaleankeltaisiin pukeutunut nuori nainen kahden miehen ympäröimänä ja naisen, joka seisoo toisella puolella ilkikurisesti katsomassa kohtausta.

Keltainen nainen saa kultakolikon yhdeltä miehistä koskettaessaan hänen rintaansa. Tämä mies ilmestyy kasvonsa piilossa hatun reunaan. Toinen hahmo, jotkut uskovat olevan Vermeer itse, seisoo sivulla hymyillen katsojalle pitäen juomaa ja soitinta käsissään.

Jälleen kerran kohtaamme a sisäkuvaus, jokapäiväinen hetki naisen ja herrasmiehen välillä. Nainen istuu neitsyt- ja saada musiikkitunteja opettajalta. Miehellä on suunsa hieman auki ikään kuin hän laulaisi tytön soittaman musiikin tahtiin. Vermeerin oletetaan siten ehdottavan meille molempien hahmojen välistä rakkaussuhdetta, mikä yhdistää rakkautta ja musiikkia.

Tämä on yksi niistä Hollannin barokkitaiteen yhteisiä teemoja, joka on myös teos, jossa Vermeer näyttää meille valon hallintaansa edustamalla hänen maalauksissaan jo esiintyneitä esineitä erilaisilla valo- ja varjoefekteillä. Matto, vesikannu, jotkin soittimet, laatat ja ikkunat ovat vakiona hänen maalauksissaan.

Kun olet oppinut näistä neljästä tärkeästä Vermeerin teoksesta, kehotamme sinua jatkamaan tämän aikakauden löytämistä tämän oppitunnin avulla Barokkimaalauksen edustajat.

Jos haluat lukea lisää samankaltaisia ​​artikkeleita Vermeer: ​​tärkeimmät teokset, suosittelemme syöttämään luokkaamme Historia.

• BLADE, Rafael. Vermeerin sisätilat, historia ja elämä, 2011, nro 525, s. 81-83.
• BROOK, Timothy; ORDOÑEZ DIVÍ, Victoria, Vermeerin hattu. Tusquets Editores SA, 2019.
• FISCER LAMELAS, Guillermo, Taide ja yhteiskuntaluokat; Vermeer ja Meunier. Revista de Clasehistoria, 2011, nro 11, s. 10.
• STEADMAN, Philip. Vermeer ja camera obscura. 2011.