The Motorcycle Diaries, kirjoittanut Walter Salles: yhteenveto ja analyysi elokuvasta

Moottoripyörän päiväkirjat on Walter Salles -elokuva, joka julkaistiin vuonna 2004. Se on innoittamana kirjasta Matkatiedot, Che Guevaran kirjoittaja, kirjoitettu hänen kiertueellaan useissa Etelä-Amerikan maissa.

Moottoripyöräretkellä elokuva löytää Ernesto Guevaran ennen kuin hänestä tuli Che, ja käsittelee nuoren hakevan lääkärin muutosta joka avaa silmänsä sosiaaliselle epäoikeudenmukaisuudelle tulla myöhemmin vallankumouksellinen ihminen, joka vaikuttaisi merkittävästi vuosisadan historiaan XX.

Yhteenveto elokuvasta

Elokuva on kontekstualisoitu vuonna 1952 ja perustuu Matkapäiväkirjat del Che avaa maailmalle pohdinnan yhtäläisestä identiteetin etsinnästä, toisaalta päähenkilön ja toisaalta Latinalaisen Amerikan mantereesta.

Huomio, nyt voi olla spoilerit!

Nuori lääketieteen opiskelija Ernesto Guevara lähtee matkalle ennen kuin hän on opiskellut ystävänsä Alberto Granadon kanssa, biokemisti, joka täyttää 30 vuotta.

Molemmat haluavat toteuttaa suunnitelman, matkustaa 8000 km neljässä kuukaudessa tavoitteena tutkia omin silmin ja improvisoidulla tavalla Latinalaisen Amerikan manner, kiinnittämättä huomiota vanhoihin tarinoihin, joista kirjat kertovat hän.

Nuoret lähtivät seikkailulle Buenos Airesin kaupungista vanhalla 39-vuotiaalla Norton 500 -moottoripyörällä, joka kastettiin nimellä "la Poderosa".

Seikkailijat lähtivät Argentiinan pääkaupungista Patagoniaan, kun heillä oli harha tutustua melkein heille tuntemattomaan mantereeseen. Matkan suunnitelmana on suunnata sieltä Chileen ja kiivetä Andien läpi Machu Picchulle. Siellä he menivät San Pablo spitaaliseen siirtokuntaan, sitten he ylittivät Kolumbian ja huipentivat matkansa Venezuelaan Alberton 30-vuotispäivänä.

Heidän ensimmäinen pysäkki on Miramarissa ja pian sen jälkeen, kun he jatkavat matkaa erilaisilla moottoripyörän huonon kunnon, muun muassa erilaisten putoamisten ja yhden pyörän puhkeamisen, takia.

Nuorten suunnittelemasta idyllisestä retkestä tulee pian koettelemus Mighty: n kapriisien tapahtumien vuoksi. Samaan aikaan retkeilijät kaivavat amerikkalaisia ​​kaupunkeja löytääkseen kansansa ja tapansa.

Eräänä päivänä moottoripyörä lakkaa toimimasta, mikä saa heidät miettimään jatkaako reittiä vai ei. He päättävät kuitenkin edetä vapaammin jalkaisin.

Chilessä seikkailijat seuraavat pakkotyön epävarmuutta puhuessaan pariskunnalta, joka on ryöstetty maastaan ​​ja jotka muuttavat etsimään parempaa elämää lapsilleen.

Työntekijöiden väärinkäsittely Chuquicamatan kaivoksessa Chilessä saa myös päähenkilön miettimään, joka suuttuu kaivostyöläisten päähän työntekijöilleen antamastaan ​​kohtelusta.

Saapuessaan Peruun Alberto täyttää 30 vuotta, mutta väsymys estää heitä juhlimasta sitä.

Se on Machu Picchussa, inkojen raunioiden edessä, missä Ernesto herättää eräänlaista suuttumusta Amerikan mantereen historiaa ja saa sinut miettimään, mitä sille paikalle olisi tapahtunut, jos asiat olisivat olleet eri.

Lyhyen Limassa oleskelunsa jälkeen Alberto ja Ernesto vierailevat spitaalipotilailla spitaalisessa siirtokunnassa San Pablossa. Siellä he työskentelevät lääketieteellisenä vapaaehtoisena kolme viikkoa ymmärtämättä työntekijöiden ja potilaiden alueellista jakautumista. Ensimmäiset sijaitsevat Amazon-joen pohjoispuolella ja toiset etelässä.

Sairaalassa ollessaan Ernesto täyttää 24 vuotta ja kokenut muuttuu täysin noiden kuukausien aikana hän piti puheen, jossa hän pyysi läsnäolijoita paahtamaan Amerikkaa yhtenäinen ". Hän haluaa myös juhlia vuosipäivää sairaiden kanssa ja ui Amazon-joen yli, mikä melkein maksoi hänelle henkensä astmakohtaustensa vuoksi.

Matkan lopussa Alberto ja Ernesto jättävät hyvästit lentokentälle, jossa molemmat pohtivat epätasa-arvo ja osoitetaan, että Guevara ei ole enää nuori mies, joka lähti kotinsa toivossa löytää maailma; nyt hän haluaa muuttaa sen.

Voit myös lukea Machu Picchu: sen arkkitehtuuri ja merkitys

Elokuva-analyysi

Ihmisten liikkuminen maiden ja alueiden välillä on aina ollut läsnä ihmiskunnan historiassa. Vaeltaminen maailmassa takaa jatkuvasti ihmislajin kulttuurisen ja henkilökohtaisen rikastumisen.

Koko elämämme käydään läpi vaiheita, joissa välittömästi muutamme tapaa, jolla näemme ympäröivän maailman.

Näin tapahtui Ernesto Guevaralle 24-vuotiaana, ennen kuin hänestä tuli legenda, hän kävi läpi muutosprosessin henkilökohtainen, aloitusmatka, jossa hän otti lähtökohtana tiedon juuristaan ​​kaikkialla mantereella Latinalaisamerikkalainen.

Sosiopoliittinen konteksti: epätasa-arvo ja epäoikeudenmukaisuus

Elokuva sijoittuu vuonna 1952, kylmän sodan kynnyksellä ja koko Latinalaisen Amerikan mantereen laajentuneen kommunismin alkaessa.

Nykyiset demokraattiset järjestelmät ovat epävakaita. Yksi ajan suurimmista ongelmista on poliittisten johtajien tottelemattomuus, jotka jättävät huomiotta väestön tarpeisiin, joilla on joka päivä ongelmia, kuten köyhyys, eriarvoisuus ja epäoikeudenmukaisuus Sosiaalinen.

Sankarin matka muodossa roadmovie

Puhtaimmalla seikkailukirjojen tyyliin Ernesto ja Alberto lähtevät kaupungista ja niistä tulee eräänlainen Don Quijote ja Sancho 1900-luvulta alkaen, mutta tällä kertaa 39-vuotiaalla Nortonilla, joka on kaukana uskollisuudesta, jonka Rucio ja Rocinante osoittavat mestareilleen, hylkää heidät heti, kun he aloittavat kävely.

Tarinalle reiteistä ei ole mitään parempaa kuin a roadmovie. Siksi Walter Salles yrittää kaapata elokuvan elokuvan Matkatiedot Ernesto Guevara käyttää tyylilajia, joka kuvaa täydellisesti sankarin matkaa, ja joka toimii metaforana henkilökohtaisesta kehityksestä, jonka nuori mies koki matkan aikana.

Ohjaaja onnistuu siirtämään katsojan läpi tämän matkan hyödyntämällä yleiskuvia, joita käytetään kunkin pysäkin paikantamiseen ja esittämiseen, sekä panoroimalla ja matkustaminen, jotka tarjoavat elokuvan dynaamisen luonteen. Tämän ansiosta se onnistuu luomaan jatkuvan liikkeen tunteen katselun aikana.

Odysseia lineaarisen keskustelun kautta

Elokuva on katsojille emotionaalinen matka. Reitti, jolla on alku ja loppu, joka esittää tarinan lineaarisen järjestyksen, jossa tapahtumat tapahtuvat aikajärjestyksessä ja joissa ei ole analepsiaa eli puuttuu takaumoja.

Ehkä juuri intradiegetisen kertojan tai päähenkilön, Erneston, läsnäolo antaa Sallesille mahdollisuuden tavoittaa katsoja suoremmin. Hahmo-kertojan hahmo, joka on läsnä ja osallistuu tarinaan, jonka hän kertoo äänellä vinossa. On mielenkiintoista käyttää hänen äidilleen osoitettuja kirjeitä, joka toimii puheen kertojana tai vastaanottajana, jotta päähenkilö ilmaisi huolensa koko matkan ajan.

Latinalainen Amerikka päähenkilönä

Vaikka elokuvassa tapaamme kaksi päähahmoa, Ernesto ja Alberto, voimme sanoa, että myös mannerosa osallistuu tiettyyn rooliin. Sillä hetkellä, kun Guevara paljastaa huolensa väkisin jaetusta alueesta, voimme sanoa, että maanosan identiteetin etsiminen alkaa.

Inkilla oli korkea tietämys muun muassa tähtitieteestä, lääketieteestä, matematiikasta, mutta espanjalaisilla hyökkääjillä oli ruuti. Millainen Amerikka olisi tänään, jos asiat olisivat olleet toisin?

Tämä heijastus, jonka hahmo tekee Machu Picchun inkojen raunioiden edessä, tulee kritiikin muodossa. Voimme ajatella ihmislajien julmuutta, joka pystyy tuhoamaan kulttuureja ja pakottamaan muita.

Useita rajoja, yksi kilpailu

Ohjaaja tekee elokuvasta katsojan matkan transsendenttisten maisemien ansiosta. Yli 30 paikkaa edustaa matkaa puhtaimmalla dokumenttityylillä metsien, tasankojen, autiomaiden, jokien ja vuorten läpi.

Latinalaisen Amerikan maisemien taustalla Ernesto ja Alberto todistivat Amerindian kansojen epävarmuus, jossa he tiesivät omakohtaisesti rikkaiden ja huono.

Se oli yksi elämäni kylminä öinä, mutta heidän tapaamisensa tunsin olevani lähempänä ihmislajia.

Näillä sanoilla Guevarasta, keskellä Atacaman autiomaata, hän sulkee yhden elokuvan liikuttavimmista kohtauksista. Siinä nuoret keskustelevat parin maanviljelijän ryöstämän maanviljelijän kanssa, jotka nyt menevät paikasta toiseen etsimään työtä.

Silloin tunnemme matkan molemmat puolet: sen, jonka päähenkilöt tekevät vapaa-aikana, ohi uteliaisuus ja muu matkustusmuoto, johon liittyy elämän etsivien muuttoliike parhaat.

Moottoripyörän päiväkirjat se saa meidät myös miettimään termin "raja" merkitystä.

Mitä menetetään rajan ylittäessä? Jokainen hetki näyttää jakautuneen kahteen osaan. Melankoliaa jäljelle jääneestä ja toisaalta innostusta päästä uusille maille.

Mutta tässä tapauksessa näemme, kuinka ajatus "erosta" alueiden välillä, jotka Ernesto on merkinnyt alussa, hämärtyy, kun hän tuntee nuo "uudet maat".

Siksi voimme ajatella, että tässä elokuvassa viesti on toinen. Raja on edelleen kuvitteellinen raja, joka on ladattu poliittisesta mielenkiinnosta ja joka yrittää jakaa "erilaiset" alueet. Tämä alueellinen erottelu vaikuttaa osittain paikkaan kuulumisen käsitteeseen.

Elokuva innoittamana vuodelta 1952 ja kuvattu uuden vuosisadan alussa, saa meidät pohtimaan poliittisten rajojen dilemmaa maailmassa, jota leimaa jatkuva muuttoliikekriisi, ja se saa meidät ajattelemaan: pitäisikö rajojen olla oikeuksien yläpuolella? ihmiset?

Päähenkilöt näkevät Latinalaisen Amerikan maisemien rikkauden ja monimuotoisuuden, mutta huomaavat myös, että vierailemiensa paikkojen kulttuuriset juuret ovat samat.

Tällä tavalla elokuvan lopussa Guevara pitää puheen, joka voidaan ymmärtää hänen vallankumouksellisten ideoidensa edeltäjänä.

Latinalaisen Amerikan jakaminen epävarmojen ja harhakuvien välillä on täysin fiktiivinen, me muodostamme yhden mestizo-rodun Meksikosta Magellaninsalmelle.

Elokuvan huipentuma on yksi merkittävimmistä hetkistä. Siinä Ernesto vahvistaa edellä ilmoitettua väitettä, kun hän päättää ylittää Amazon-joen juhli 24-vuotisjuhliaan spitaalipotilailla, mikä melkein maksoi hänelle henkensä iskujensa vuoksi astma.

Siitä hetkestä lähtien voimme ajatella Erneston muutosta yhä lähempänä legendaarista hahmoa, joka hallitsee kollektiivisessa mielikuvituksessa.

Ernesto ennen Cheä

Guevara oli Ernesto ennen Cheä, tai ainakin tämä on versio, jonka Salles tarjoaa katsojalle elokuvassa.

On hauskaa, kuinka ohjaaja rakentaa Ernesto Guevaran hahmon: hän tekee sen tekojen ja vuoropuheluiden kautta, mutta myös häntä ympäröivän ympäristön kautta.

Salles esittelee anteliaan, rehellisen ja vilpittömän Erneston, toisin kuin Alberto Granado, joka on itsekäs ja huoleton. Siten Granadon persoonallisuuden vastakohta vahvistaa Erneston huolehtivaa luonnetta.

Toisaalta elokuva ei väitä antavansa vallankumouksellista näkemystä, vaan pikemminkin muuttuvan näkemyksen päähenkilöstä. Tämä saavutetaan puolueettoman tarkastelun avulla, mikä oli Ernesto Guevaran hahmo, tätä varten ohjaaja tekee meistä osallistujia samaan eriarvoisuuteen ja epäoikeudenmukaisuuteen, jonka hahmot kokevat ensimmäisessä henkilö. Katsojina on mahdotonta olla empatioimatta mantereen tilanteeseen.

Jos historia on siis antanut meille erilaisia ​​versioita Che-hahmosta, Walter Salles haluaa näyttää mieluummin henkilön, joka oli ennen myyttiä ja sen muutosta. Vasta elokuvan lopussa hän näyttää vallankumouksellisen alkuperänsä aloitettuaan matkansa päätökseen.

Latinalaisen Amerikan juurilla varustettu ääniraita

Ääniraita Moottoripyörän päiväkirjat se on merkittävä elementti reitillä. Mukana hahmot ja yleisö aina ja kutsua Latinalaisen Amerikan identiteetti täydellisesti.

Manterilla vallitsevat puhallin-, kieli- ja lyömäsoittimien äänet vievät katsojan välittömästi paikan suolistoon. Äänen kautta meillä on tunne tuntea perusteellisesti maisema ja sen ihmiset.

Gustavo Santaolalla, argentiinalainen säveltäjä ja muusikko, asettaa tämän jännittävän matkan rytmin ja vie meidät yksinkertaisten melodioiden ansiosta jokaiseen kaupunkiin tarjoamalla palan heidän identiteettinsä.

Santaolallan sävellysten sisällyttäminen elokuvaan ei ole jotain vahingossa, tuottaja tarjoaa autoktonisen hahmon, joka muistuttaa reitin aloittamisen, jonka hän teki kahdeksankymmentäluvun puolivälissä yhdessä argentiinalaisen laulaja-lauluntekijän León Giecon kanssa etsimään musiikin alkuperää hänen luonnossaan olevan ympäristön kautta. luonnos Ushuaiasta La Quiacaan.

Kuten elokuvan päähenkilöt Moottoripyörän päiväkirjatHe etsivät myös henkilökohtaista katarsia kohtaamalla paikallisen Latinalaisen Amerikan musiikin, jonka äänet nauhoitettiin suoraan luontoon.

Elokuvassa teema erottuu Ushuaiasta La Quiancaan, melankolisen hahmon instrumentaalikappale. Kappale muistuttaa meitä siitä, että musiikki on universaali kieli, yksinkertainen melodia, jolla on melkein mahdotonta olla siirtymättä elokuvan maisemiin ja paikkoihin tunteettomaksi.

Ääniraidalla on symbolinen ulottuvuus, jossa yhdistyvät alkuperäiskansat, kuten cajon, sähkökitaroihin. Matka päähenkilöiden maiden välillä tulee myös musiikilliseksi matkalle jokaisen vierailemansa paikan perinteisten äänien kautta.

Esimerkiksi Chilessä pysähtyessään Chipi Chipi, esittäjä María Esther Zamora, ja myöhemmin se kuulostaa myös Kuinka herkullinen mambo.

Aihe Joen yli, jonka on säveltänyt Jorge Drexler, vahvistaa ajatusta "taistelemisesta vastoinkäymisistä", joka herää Ernestossa hänen aloittamismatkansa jälkeen, ja ennen kaikkea "ei anna periksi". Koska tunnelin päässä on aina valo, joka ohjaa meitä pyrkimyksissä ratkaista epäoikeudenmukaisuudet.

Drexlerin sävellys, joka voitti vuoden 2005 Oscar-palkinnon parhaasta alkuperäisestä kappaleesta, on heijastus itsestään.

Loppuarviointi

Elokuvahistoria on antanut meille erilaisia ​​elokuvia, jotka puhuvat Chen elämästä, mutta toisin Moottoripyörän päiväkirjat, useimmat heistä tarjoavat meille hahmon vallankumouksellisen kasvot.

Brasilialainen elokuvantekijä Walter Salles tuo toisen näkökulman ja antaa katsojan päätellä, että ennen Cheä oli Ernesto joka avasi silmänsä "identiteettihaavalla" leimatun mantereen eriarvoisuudelle ja epäoikeudenmukaisuudelle, joka ei päättynyt arpi.

Se osoittaa myös, että päähenkilön yläpuolella ovat amerikkalaisten kansojen ihmiset.

Elokuva on matka, jossa on useita pysähdyksiä matkan varrella ja heijastaa todellisuutta ekstrapoloitu nykyhetkeen, joka onnistuu muuttamaan meidät kaikki, vaikka vain läpi -näyttö.

Perävaunu

Jos et ole vielä nähnyt elokuvaa, voit katsoa traileria täältä: