Coco: yhteenveto, analyysi ja elokuvan merkitys

Kookospähkinä on Disney-studioiden animaatioelokuva, julkaistu vuonna 2017. Yhden perinteisen meksikolaisen Día de Muertos -juhlan innoittamana elokuvasta on nopeasti tullut kulttuurinen maamerkki. Mikä on mahdollistanut tämän?

Yhteenveto elokuvasta

Poika Miguel Rivera unelmoi tulla kuuluisaksi laulajaksi, kuten hänen idoli Ernesto de la Cruz, joka saavutti mainetta laulunsa "Remember me" ansiosta. Mutta Miguelilla on este. Rivera-musiikki on kielletty, koska heidän isoisänisänisänsä hylkäsi isoisoisoisoisänsä Mamá Imeldan ja tyttärensä Cocon, vielä elossa, saavuttaakseen maineensa ammattimuusikkona.

Koska on kuolleiden päivä, Miguelin perhe on valmistanut juhla-alttarin. Perinteen mukaan sitä koristavat esivanhempien valokuvat ja tarjonta, koska sen olemassaolo tuonpuoleisessa riippuu muistin säilyttämisestä.

Harhainen koira, joka aina seuraa Miguelia, nimeltä Dante, kaataa muotokuvan alttarille valokuvalla äiti Imelda ja Coco, jotka ilmestyvät heidän isoisänisänisänsä muusikon seurassa, jonka kasvot ovat olleet repäisi.

Poimien muotokuvan lattiasta Miguel huomaa, että valokuva on taitettu, ja avattaessa sitä huomaa, että se on isoisänisänisä kuljetti samaa kitaraa kuin Ernesto de la Cruz, joten hän päättelee olevansa kuuluisan iso-pojanpojanpoika laulaja.

Rohkaistuneena poika haastaa perheensä ja päättää esiintyä kuolleiden päivän laulukilpailussa, mutta isoäiti Elena tuhoaa kitaransa. Sitten Miguel pakenee ja varastaa Ernesto de la Cruzin mausoleumissa esitetyn kitaran esiintyäkseen kilpailussa. Mutta kun hän koskettaa sen kieliä, salaperäinen loitsu vie hänet uskollisen ystävänsä Danten kanssa kuolleiden maailmaan.

Miguel kuolleiden maailmassa

Huomio! Ennen kuin jatkat lukemista, varoitamme, että tämä osa sisältää spoilerit.

Miguelille ainoa tapa palata elävien maailmaan on saada yhden esi-isänsä siunaus aamunkoitteesta kuollessa. Miguel löytää heidät ja toivoo saavansa hänet, mutta äiti Imelda vaatii häntä luopumaan musiikista ehtona.

Vakuutettuaan isoisänisänisänsä ymmärtävän, Miguel pakenee pyytämään Ernesto de la Cruzin siunausta. Dante opastaa hänet kuolleen Héctorin luo, jota ei ole koskaan kunnioitettu uhrialttarilla, mikä altistaa hänet katoamaan pysyvästi.

Koska Héctor tuntee De la Cruzin ja uskoo olevansa Miguelin ainoa esi-isä, hän ehdottaa auttavansa häntä vastineeksi valokuvan asettamisesta alttarille, kun hän palaa. Yhdessä he lähtivät tielle Danten seurassa, jonka kaikki kuolleet tekivät erehdykseksi alebrijen, maagisen eläimen, joka toimii hengellisenä oppaana.

Sillä välin äiti Imelda ja klaani etsivät Miguelia perheen alebrijen avulla. Kun Héctor huomaa, että Miguelilla on enemmän sukulaisia, hän ottaa hänet valehtelijaksi. Raivoissaan Miguel palauttaa valokuvansa ja löytää vain Ernesto de la Cruzin.

Lopuksi Miguel löytää laulajan, ja kun hän on siunaamassa häntä, Héctor näyttää pyytävän häntä pitämään lupauksensa. De la Cruz tunnistaa Héctorin, kaikkien kappaleidensa todellisen säveltäjän.

Heidän välinen riita paljastaa, että laulaja oli murhannut hänet varastamaan hänen laulunsa sen jälkeen, kun Héctor erosi palatakseen perheeseensä.

Huolestuneena maineestaan ​​De la Cruz varastaa Héctorin valokuvan ja yrittää poistaa molemmat heittäen heidät cenoteen (maanalaiseen järveen), josta he eivät pääse ulos.

Päihitetyt Héctor ja Miguel puhuvat. Muusikko kertoo hänelle tyttärestään Cocosta, jolle hän kirjoitti kappaleen "Muista minut". Niinpä Miguel ymmärtää vihdoin, että hänen todellinen isoisänisänisänsä on Héctor.

Dante löytää heidät ja tuo apua Mamá Imeldan alebrijeen. Onnellinen Miguel tietää, että Dante on todellinen alebrije.

Héctor ja Imelda tapaavat uudestaan ​​ja, vaikka hän ei anna hänelle anteeksi, päättää pelastaa hänet. Tätä varten heidän on palautettava valokuva, vaikka he eivät pysty, Ernesto de la Cruz paljastetaan julkisesti.

Tämän jälkeen äiti Imelda antaa siunauksen Miguelille ilman ehtoja. Ainoa ongelma on, että Héctor alkaa kadota, koska jo seniili Coco menettää muistiaan.

Palattuaan elävien maailmaan Miguel laulaa "Muista minut" Cocolle auttamaan häntä palauttamaan muistinsa. Hän muistaa paitsi isänsä myös palaa tietoisuuteen perheympäristöstään, erityisesti tyttärestään, Elenasta, Miguelin isoäidistä, jota hän ei enää tunnistanut.

Coco myöntää pitäneensä isänsä kirjeet kaikkien hänen kappaleidensa sanoilla sekä puuttuvan perhekuvan palan. Nyt Héctor olisi nyt ensimmäistä kertaa perhealttarin vieressä ja hänestä tulisi postuumisti epäjumala Santa Cecilian kaupungissa. Ja Miguel voisi lopulta olla muusikko, josta hän unelmoi isoisoisoisänsä lunastuksen ansiosta.

Elokuva-analyysi

Elokuva Kookospähkinä Disney-Pixar kuvaa aloitusmatkaa, tarinaa, jossa sankari aloittaa matkan, joka johtaa hänet muutokseen testisarjan läpäisemisen jälkeen. Ei turhaan, Miguel on esi-murrosikäinen poika, joka on melkein valmis ottamaan enemmän vastuuta elämässään.

Pixar-studiot kääntyvät kuolleiden päivän meksikolaiseen perinteeseen, jonka yhteisö, affektiivinen ja Juurtuneet kulttuuriset konfliktit ovat ristiriidassa tarinan sankarin Miguelin yksilöllisten kaipuiden kanssa.

Kookospähkinä se ei ole yksinkertainen elokuva. Todellisuudessa temaattisia akseleita on niin paljon, että ne käsittelevät, että voi eksyä mietiskelymeressä. Tämän elokuvan kanssa tapahtuu se, että se kohtaa kaksi arvoa: perhe ja kutsumus. Minkä pitäisi vallita?

Perhe on edustettuna Kookospähkinä kiintymyksen ja tuen verkostona sen muodostavien ihmisten välillä, jotka auttavat toisiaan. Tämä perhe harjoittaa kuolleiden päivän meksikolaista perinnettä, jossa tietoisuus muisti ja esi-isät, joiden kanssa he jatkavat vuorovaikutusta rituaalien, kuten uhrialttarin ja vierailun kautta, kautta hautausmaa.

Tästä syystä perhe tässä ei ole vain hellyyden ydin. Se on historiallisen tietoisuuden symboli, symboli siitä, että kuulumme johonkin, joka ylittää meidät, ja että olemme velkaa itsellemme osittain tien edelläkävijöille. Miguelin kutsumus ei ole vain henkilökohtainen huolenaihe: se on myös hänen esi-isiensä perintö, joka on ilmennyt hänessä.

Vaikka Miguel nähdään erilaisena kuin hänen perheensä, hän ei ole. Miguel on suurelta osin se, mitä hänen perheensä on perinyt häneltä tiedostamatta tai tahattomasti; Miguel eroaa perheestään kyvyssä kuunnella kutsumustaan ​​ja toimia sen mukaisesti.

Sana kutsumus viittaa ääniin, joka kutsuu, joka viettelee, joka ympäröi. Mutta mediayhteiskunnassa musiikillinen kutsumus on edustettuna näyttelynä näyttely, jossa taiteilijat voidaan nähdä, mutta ei koskea kaikkeen tähän se merkitsee.

Mutta onko ajautuminen Ernesto de la Cruzia saavuttamaan menestystä? Ei, häntä ohjaa kunnianhimo. Siten tämä "menestyksen" polku merkitsi hahmon turmeltumista ja uhrautumista kiintymysten verkostoon, joka rivi: onko syytä uhrata niin paljon palvottavaa elämässä, että myöhemmin kukaan ei ole kiinnostunut muistaa sinut? Eikö muistomme ole ainoa asia, jonka jätämme tälle maan päälle?

Huolimatta siitä, että Miguel tekee mahdolliset muutokset ja auttaa lunastamaan esi-isiensä klaanin, edelleen elävän Riveran lunastus tapahtuu vain Cocon kautta.

Mama Coco kerää hahmona kaikki elokuvan reunat: hän on perheen vanhin ja edustaa siinä mielessä koko perheen perintöä. Mutta Coco on menettämässä muistiaan, ja hän on ainoa linkki, joka yhdistää Rivera-perheen esi-isiinsä.

Palauttamalla muistinsa Coco edustaa anteeksiantoa, toivoa ja perheen ymmärtämistä, haudattu vuosien ajan kaunaa ja suvaitsemattomuutta. Coco ottaa harppaus uskosta anteeksi isälleen ja pitämällä hänen muistonsa elossa. Tällainen oli Cocon luottamus isänsä rakkauteen, että hän aina odotti häntä, rakasti häntä ja säilytti hänen perintönsä.

Siten Cocon usko ja siunaus ehdoton Esivanhempiensa ansiosta Rivera, Miguel mukaan lukien, voi palauttaa kuolleiden päivän perinteen todellisen merkityksen ja perheen todellisen arvon. Puolestaan ​​Miguel voi olla kuka hän todella on, ilman sisäisiä erimielisyyksiä: Riveran perhemuusikko.

Historiaarvo välittömässä yhteiskunnassa

Joillekin kriitikoille Coco osoittautui kauniiksi elokuvaksi, mutta melodramaattiseksi ja stereotyyppiseksi. Toisille se yksinkertaisesti liikkuu luuhun ja kunnioittaa meksikolaisia ​​perinteitä.

Nykyisen kaltaisena aikana, jolloin välitön keskustelu näyttää voittavan kaikki tilat, on utelias, että Disney-Pixar on ehdotti tällaista transsendenttista teemaa, joka keskittyi esi-isien muistin arvostamiseen ja kuului siksi johonkin kollektiiviseen, perhe. Mutta vaikka se onkin utelias, se ei ole outoa. Itse asiassa se näyttää tarpeelliselta.

Päinvastoin kuin miltä se saattaa tuntua, Kookospähkinä Se on elokuva, joka yhdistää ihmisen syvimmät näkökohdat, jotka ovat yhteisiä kaikille kulttuureille.

Jos nykyisen kuvan kulttuuri paljastaa jotain, se on itse asiassa unohduksen pelko, mikä on toinen tapa kuolla. Nykymaailma on täynnä erityisiä alttareita oman muistinsa, "itsensä" esittelyyn, koska mikään muu ei ole selfie. Ja se, vaikka se tuntuu banaalilta, ei ole merkityksetöntä. Päinvastoin, se ilmaisee selvästi, että ihmiset pelkäävät unohdusta.

Mutta kyse ei ole pelkästä unohtamisen pelosta, vaan myös affektiivisen yhteyden merkityksestä ja yhteydestä muistiin. historia, että sukupolvelta toiselle, me kuljettaa meitä läpi perheen tarinoita ja muistoja, jotka keräämme.

Aikana, jolloin julistetaan äärimmäistä individualismia, kun ei näytä olevan sosiaalista yhteenkuuluvuutta ja jossa ihmiset etsivät yksilöllistä projektiota enemmän kuin koskaan, henkilökohtainen identiteetti näyttää menetetty.

Elokuvassa Kookospähkinä, perustavanlaatuinen vakaumus paljastuu kaikilla vivahteillaan: ymmärrys siitä, että ihmiselämä on rakennettu kunnioitettavista siteistä; että ihminen tekee todella ihmiseksi ja iankaikkiseksi on rakentaa ihmissuhteita historiallisessa elämässään ja ne, jotka hän jättää lähtiessään todistamaan siitä, mikä myös auttoi rakentaa.

Hauskoja faktoja elokuvasta Kookospähkinä

1) Elokuvassa esiintyvät meksikolaisen kulttuurin tunnetuimmat hahmot: Frida Kahlo, el Santo, Pedro Infante, Jorge Negrete, Mario Moreno Cantinflas, María Félix, Agustín Lara, Dolores del Río, Diego Rivera ja Emiliano Zapata toiset.

2) Ernesto de la Cruz on synteesi Pedro Infantesta ja Jorge Negretestä, ja heidän elokuviensa leikkeet ovat inspiroineet meksikolaisen kultaelokuvan estetiikkaa.

3) Kehäkukka on ainoa kasvillisuus, joka perinteiden mukaan kasvaa kuolleiden maassa. Tästä syystä kukkasilta, joka yhdistää molemmat maailmat kerran vuodessa, on valmistettu tästä kasvista.

4) Syy, miksi Disney-Pixar -studiot päättivät suunnitella koiran xoloitzcuintle Miguelin seuraaja johtuu siitä, että Meksican espanjalaisessa kulttuurissa uskottiin, että nämä koirat auttoivat sieluja ylittämään joen päästäkseen alamaailmaan nimeltä Mictlán.

5) Kuolleiden maailman maisemassa on vähintään seitsemän miljoonaa maalattua valoa.

6) Yhdessä kohtauksessa, kuten Pixarissa on tapana, järjestetään tapaaminen muiden elokuvien hahmojen kanssa. Näin ollen Monster Inc., Nemoa etsimässä Y Lelu tarina.

7) Alun perin elokuvan nimi oli tarkoitus olla Kuolleiden päivä, mutta Disney sai oikeudenkäynnin, koska meksikolaisesta perinteestä ei voi tulla tavaramerkki. Tämän jälkeen he päättivät soittaa hänelle Kookospähkinä.

8) Pixar-studiot antoivat perinteen hengen tartunnan ja perustivat oman alttarinsa kuolleiden päiväksi.

9) Kaupunki, jossa Miguel asuu, on Santa Cecilia, joka on musiikin suojeluspyhimys.

Laulu "Muista minut", kirjoittanut Kookospähkinä

Nauti nyt teeman tulkinnasta Muista minut, esiintyivät Gael García Bernal, Natalia Lafourcade ja Miguel livenä vuoden 2018 Oscar-aikana.