European Vanguard: liikkeet, ominaisuudet ja vaikutteet Brasiliassa

Kun putoamme Euroopan eturintamaan, viitataan erilaisiin taiteellisiin liikkeisiin, joita esiintyy 1900-luvulla Euroopan mantereen eri maissa.

Esittele teitä, jotka etsitte kulttuurista kunnostusta tukemalla taiteellista luomista eri kielillä, ennen kaikkea maalaamalla.

Integram esse -ryhmä avantgardena: Ekspressionismi, fovismi, kubismi, futurismi, dadaismi ja surrealismi, olet vastuussa kulttuurihetken merkitsemisestä ja vaikutuksista taiteeseen, joka seuraisi, jopa vain Brasiliassa.

Avantgarde Euroopassa: historiallinen konteksti, motivaatiot ja gerais-ominaisuudet

Siten virtaukset, jotka löytävät taiteen viime vuosisadan ensimmäiseltä vuosikymmeneltä, täydentävät ajatuksiasi aikanaan, jota merkitsevät syvälliset muutokset maailmassa.

Historiallista kontekstia leimasivat teolliset, teknologiset ja tieteelliset innovaatiot sekä liikkeet autoritaarinen (tai fasismi Italiassa ja tai natismi Saksassa), além da Revolução Russa e da Primeira Guerra Maailman.

Tänä aikana harppaus kapitalistiseen rakenteeseen ja porvariston ja proletariaatin välinen eriarvoisuus Korostan, näytän, mitkä melhorien liikkeet despontem-olosuhteita, kuten esimerkiksi organisaatioina syndikaatit.

Tämä on ristiriitojen ja kontrastien lähde, johon taiteilijat ovat uppoutuneet. Hyväksy luonnollisesti heidän tuottamansa taide, johon kaikki ajanjakson ahdistukset ja pyrkimykset vaikuttavat.

Foi pystyy innovatiivisten esteettisten resurssien avulla välittämään uusia ideoita ja puristamaan osan nykyisessä yhteiskunnassa esiintyvästä hämmennyksestä.

Siten avantgarde ehdotti muotojen pirstoutumista, ytimien mielivaltaa tai liioiteltuja tai absurdeja keinoina ilmaista uutta maailmaa.

Traziam eräänlainen kapina, joka etsii eroa perinteiseen taiteeseen ja ehdotti täysin uutta lähestymistapaa taiteeseen ja ihmiseen.

Euroopan eturintaman taiteelliset virtaukset

Ekspressionismi: ahdistuksen esitys

Ekspressionistinen liike ganhou corpo com on kollektiivin luominen nimeltä Die Brücke (A ponte), idealisoidut hiustaiteilijat Ernst Kirchner (1880-1938), Erich Heckel (1883-1970) ja Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976) vuonna 1905 Dresdenissä, Saksassa.

O tinha-ryhmä, kun ymmärrän kuvata voimakkaita tunteita, kuten o medo, ahdistus, ahdistus, vankka ja tai avuttomuus. By isso, kuten ekspressionisti toimii têm um pessimistinen luonne, ehkä aggressiivinen ja liioiteltu, kontrastivärisillä ja voimakkailla pensselöillä.

Assim eli ekspressionismi on myös kontrasti aiemmin syntyneelle impressionistiselle, positiiviselle ja "valoisalle" tyylille.

Tärkeitä taiteilijoita nykyisen lähteen syntymiseen Edvard Munch ja Vincent Van Gogh, joita pidetään tai pidetään ensin Vertenten edelläkävijöinä.

Fauvismi: kromaattinen mielivalta

Fauvismo é o nome do movimento, jolla on edustajina André Derain (1880-1954), Maurice de Vlaminck (1876-1958), Othon Friesz (1879-1949) ja Henri Matisse (1869-1954) tai tunnetuin ryhmä.

Tässä maalaustyylissä taiteilijat etsivät vapautta muotojen esittämisestä eivätkä toteuta ytimiä. Illallisina esitämme yksinkertaistettuja lukuja, jotka eivät ole sitoutuneet realistiseen esitykseen.

Sama muoto tai kromaattinen käyttö oli suoraviivaista, yleensä pigmenttien ja hajoamisen seoksella. Assim, kuten toimii exibiam voimakkaat ja puhtaat ytimet, mielivaltaisesti tehty.

Tai termofuuvismi on peräisin te fauves, joka ranskaksi tarkoittaa "sinä feras" tai "os selvagens". Tai minulle ei annettu taidekriitikko Louis Vauxcellesia, joka vieraili vuonna 1905 Pariisin "Salão de Outonossa", ja näiden taiteilijoiden teokset iskeytyivät minuun vetoamalla erityisesti "selageniin".

Matisse oli tai kaksi merkittävintä fauvistia, jotka tuottivat teoksen, joka myöhemmin vaikuttaisi muotiin.

Lisätietoja tai Fovismi.

Kubismi: kuvioiden geometrisointi ja pirstoutuminen

Tai kubismi on kenties kauden tärkein taiteellinen etujoukko. Se on peräisin Paul Cézzanen (1838-1906) teoksesta, joka alkoi tutkia sylinterimäisiä, pallomaisia ​​ja kartiomaisia ​​muotoja.

O movimento teve näyttelijöinä Pablo Picasso (1881-1973) ja Georges Braque (1882-1963). Nämä tinham-taiteilijat hahmojen kohteena, koska ne "avataan" siten yhdellä laukauksella. Samalla ei selvästikään ole sitoutumista todelliseen edustukseen.

Ajatuksena oli geometrisoida ja pirstale luvut, jossa on useita näkökulmia samassa kulmassa, muuttaen kolmiulotteisuuden käsitteen, joka edustaa renessanssin hiusten simpukoita.

Liike on kehitetty eri tavoin, analyyttiseksi ja synteettiseksi. Ei analyyttinen kubismi, joka kesti noin vuosina 1908-1911), Picasso ja Braque väärinkäyttivät tummia värejä, kuten preto, cinza, ruskea ja okra, korostaakseen muotoja. Nessa tendência, viimeisiin seurauksiin nostettujen lukujen hajoamiseen tai esineiden tuntemattomuuteen.

Myöhemmin se nostettiin o synteettinen kubismi, Trazerin loppuessa taas kattavampi ja figuratiivisempi taide. Nessa corrente, houve lisäsi todellisten esineiden, kuten puupalojen, lasin ja kirjainten ja numeroiden kollageenien, lisäämistä teoksiin. Isso, tätä tyyliä kutsutaan myös Colagemiksi.

Futurismi: nopeus ja aggressiivisuus tarkoituksena

Destoando das demais avantgarde eli futurismi oli liike, joka korotti väkivaltaan, tekniikkaan, teollistumiseen ja dynaamisuuteen perustuvaa ideologiaa.

Laadukas hiuskirjoittaja Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944) tai Futurist-manifesti vuodelta 1909 suunnattiin pääasiassa kirjallisuuteen.

Pasado um tempo, houve integration também das artes visuais, Umberto Boccioni (1882-1916), Carlos Carrà (1881-1966), Luigei Russolo (1885-1974) ja Giacomo Balla (1871-1958).

Esses-taiteilijat Buscavam kuvaa nopeus nykymaailmassa, tukemalla heitä fasistiset ideiat e väkivallan viljely. Jotkut puolueen jäsenet, vielä myöhemmin, liittyivät Italian fasistiseen puolueeseen.

Dadaismi: "anti-taiteeseen"

Ensimmäisen maailmansodan (1914-1918), joka karkotettiin Zuriquessa, Suiçassa, esiintyi intellektuellit ja taiteilijat, jotka vastustavat konfliktien kauhuja ja kieltävät maansa osallistumisen na sota.

Tämä asiayhteys ja syvä epäusko maailmaan, jossa asuin, joka perusti liikkeen intuitiona paljastamaan sen tempon hämmennystä tai järjettömyyttä.

Voima oli nimeltään Dada, thermo escolhido ao ehkä, kun runoilija Tristan Tzara (1896-1963) avasi sanakirjan ja pousou tai sormi sanalle, joka ranskaksi tarkoittaa "cavalinho".

Assim syntynyt tai dadaism, joka pyrki luomaan taiteen, joka perustuu vapaaseen ja spontaaniin ajatukseen, joka ei ole ferramenta luovalle prosessille.

Taiteilijoiden pääidea oli arvostella ja satiiroida nykyistä normia, joka on johtanut Euroopan sodan ja tuhon polulle. Siksi virta ei rajoita taiteita, se ehdottaa kulttuurista ja ideologista muutosta kutsumalla sitä "anti-taiteeksi".

Kuvataide, joka erottuu eniten Marcel Duchampista (1887-1868). O ranskalainen taiteilija sai alvoroçon esittelemään esineitä valmiina taiteena, os chamadoja valmiita. Uma dessas toimii on kuuluisa Fonte (1917), salamurhaksi murhattu murhaaja ja sijoitettu taidesaliin.

Surrealismi: haaveillen uniikki

Tai surrealismi esiintyy taiteissa dadaistisen virran hajoamisena, ei siinä mielessä, että se pyrkii myös vastustamaan ajan materialismia ja rationalismia.

Essa vertente julkaistiin vuonna 1924 André Bretonin (1896-1966) laatimaan manifestina. He puolustavat tai käyttävät psyykkinen automatismi Luomisen välineenä se tuottaa teoksia, joilla on unenomainen luonne, jäljitettynä maailmankaikkeuteen, kaksi unta, metaforaa ja absurdi.

Salvador Dalí oli taiteilija tai taiteilija, joka hyödynsi tiedonsa parhaalla mahdollisella tavalla myös houveramia Marc Chagallia (1887-1985), Joan Miró (1893-1983) ja Max Ernst (1891-1976).

Kirjallisuus ja eurooppalainen avantgarde

Suurimman osan avantgarde-eurooppalaisista olen korostanut kuvataiteita, kun taas osa nykyisistä kehittää myös kirjallisuutta, ja jopa jotkut kirjallisuuden manifestien nasceramia.

Tämä koskee futurismia, jossa satunnaisesti käytetään substantiiveja, ei-infinitiivisiä verbejä ja onomatopoeiaa poistamalla ainda a pontuação.

O Dadaismi on myös paikka kirjoitetussa kielessä, että runoilija Tristan Tzara ilmoittaa, että Dada-tekstin tekemiseksi oli välttämätöntä, että "o ajatteli saísse da boca".

Surrealistinen kirjallisuus, samoin kuin maalaaminen, on myös apontava tajuttomalle maailmalle, ja sitä pidetään edustavana André Bretonina.

Kuinka avantgardistiset eurooppalaiset vaikuttavat brasilialaiseen taiteeseen?

Ei Brasilia, sillä Euroopan eturintama vaikutti voimakkaasti taiteeseen ja kulttuuriin kahdesta vuodesta eteenpäin. Sillä välin vuosia aikaisemmin minulla oli taiteilija, joka ei ollut koskaan esittänyt teoksia, joilla oli ekspressionistisia piirteitä, se oli Lasar Segall (1891-1957).

Tai Liettuassa syntynyt, Saksassa asuva ja opiskeleva maalari tuli Brasiliaan vuonna 1913 toteuttamaan näyttelyn, tapahtuman, joka merkitsee kansallista modernismia.

Vuonna 1924 Segall muutti vain brasilialaiseen ja aloitti kankaiden valmistamisen uudella maateemalla. Joko taidemaalari löysi ensimmäisenä avantgardiin liittyvän tuoreuden ja kritiikin, kumpi tahansa tapaa, se oli edelleen ulkomainen olhar, isso, sitä ei hylätty kovin voimakkaasti.

Samaan aikaan en ollut läsnä brasilialaisen taidemaalarin Anita Malfattin (1896-1964) kanssa, joka opiskeli taidetta Euroopassa ja vaikutti avantgardiin näyttelyitä vuosina 1914 ja 1917. Viimeinen näyttely kritisoi ankarasti kirjailija Monteiro Lobato.

Näiden taiteilijoiden kielteisistä seurauksista muut intellektuellit menevät syvemmälle uusiin esteettisiin ehdotuksiin ulkomailta.

Idealisoitu vuoden 1922 modernin taiteen viikolla, tapahtuma, joka ei esitä tuotantojaan ulkomaisten virtojen innoittamana, vaan keskittyy pikemminkin kansallisiin aiheisiin. Nämä teokset kattavat sekä kuvataiteen että kirjallisuuden ja liittyvät myös musiikkiin.

Voimme mainita persoonallisuuksina, jotka menestyvät tällä hetkellä, ja seuraamme: Oswald de Andrade, Mario de Andrade, Di Cavalcante, Tarsila do Amaral, Vicente do Rego Monteiro, Menotti del Picchia toiset.

Hän haluaa syventyä asiaan liittyviin asioihin, lukea:

• Moderni taide: liikkeet ja taiteilijat Brasiliassa ja muualla maailmassa
• Ekspressionismi: tärkeimmät teokset ja ominaisuudet
• Tai mikä se oli tai kubismi?
• Taiteilijat Essenciais da Arte Moderna