Arte Grega da Antiguidade: teokset, ominaisuudet ja historialliset ajanjaksot

Länsimaiseksi sivilisaatioksi nimitetty Grécia Antiga merkitsee syvällisesti tapaa, jolla kohtaamme ja toistamme taidetta, kulttuuria ja omia inhimillisiä, sosiaalisia ja poliittisia suhteitamme.

Tai sen perintö on erittäin laaja ja on edelleen läsnä, ei vain päivittäin, hyvin rikkaan ja ajattoman vaikutuksen käsittelyssä, joka ansaitsee huolellisen tutkimuksen.

A arte da Grécia Antiga: yhteenveto

Ymmärrämme Arte Grega Antigan joukoksi taiteellisia tuotantoja, joita hiukset nostivat esiin Geometrinen, arkaainen, klassinen ja hellenistinen kausi.

On tärkeää vahvistaa, että nämä erilaiset aikavälit käännetään erilaisissa yhteyksissä ja edeltäjissä, jotka näkyvät omissa teoksissamme.

Ei grega-kulttuurin keskustaa tai ihmisolento, samoin kuin hänen kokemuksensa ja myös todellisten kuorien ja conhecimento-hiusten etsiminen. Itse olen kiinnittänyt heidän omat väärinkäytöksensä, exibiam käyttäytyy samanlaisesti kuin kaksi ihmistä, heidän ominaisuuksillaan ja puutteillaan.

Tämän ajan taiteeseen ja merkittyihin hiuksiin antroposentrismi e hiukset rationalismi, keskittymänä ei ole läsnä ja myös naquilo, joka on luonnollinen, kaunis ja harmoninen. Nämä ilmenemismuodot muodostavat useita ja niistä tulee epätavanomaisia ​​viitteitä kulttuurillemme.

Grécia Antigan maalaus

Maalaus oli läsnä kahden suuren kreikkalaisen rakennuksen seinillä, ja sitä käytettiin myös koristeluun patsaat ja keraamiset kalat.

Embora tämä taidemuoto on saanut suuren merkityksen aikakaudella, muodostaen muutamia kiinnitettyjä esineitä ajan kulumisen ja kahden materiaalin haurauden vuoksi.

Suurin osa eloonjääneistä maalauksista löytyy keramiikasta, lähinnä maljoista Niitä voidaan käyttää seremonialla tai kotitaloustarkoituksiin, esimerkiksi ruokien, veden ja vinho.

Tämän tyyppinen taide syntyi geometrisen jakson aikana, esityksenä illalliset antavat elämän comum ja myös jaksollisista päivistä mytologia. Onneton, he olivat yksityiskohtaisia, etuoikeutettuja ihmishahmoja.

Alun perin maalaukset tinham um perustivat oranssin ja kuvista syntyi numa cor escura.

Myöhemmin se ei alkanut klassisesta ajanjaksosta, tätä logiikkaa muutettiin ja / tai havaittiin olevan mustaa ja hahmoina oranssia. Laseissa ei ole myöhemmässä vaiheessa valkoista taustaa ja värikkäitä malleja.

Exéquiasin ja Aisonin, joiden teoksia löytyy yllä olevista kuvista, lisäksi antiikin Kreikan maalaukseen on liittynyt suuria taiteilijoita, kuten Apelles, Clítias, Polignoto, Sófilos ja Zeuxis.

Veistos Grécia Antigasta

Sen lisäksi mitä maalaus tapahtui, antiikin Kreikan alkuperäisiä patsaita ei ole säilytetty vuosia lukuun ottamatta Vênus de Milo.

Hiukset arvostivat kahta materiaalia, koska ne olivat feita, ja myös kuorivat niiden haurauden, ne lopulta menetetään ja vasta myöhemmin kopiot palautetaan. Näiden teosten syntyminen liittyi mytologiaan ja tarpeeseen palvonta Olympuksen eri jumalille.

Nämä jumalalliset hahmot esitettiin kahden homens e das mulheres, ou seja, kuvassa, koska kreikkalaiset veistokset myös tiveram a ihmisen muoto pääteemana.

Arkaisen ajanjakson aikana patsaat ilmestyvät marmoriksi, jotka omistavat ihmishahmot, jotka on sijoitettu eteen ja käsivarret rungon suuntaisesti. Nämä kuvat ovat fossem de homens jovens eram nimeltään de Kouros, e se fossem de mulheres, he olivat chamadas de Kore.

On mielenkiintoista huomata, että tässä vaiheessa kotiäidit olivat edustettuina vaatteissaan, kun taas naiset nousivat aina pukeutuneena. Mutainen tilanne klassisella ajanjaksolla naisellisen alastomuuden ulkonäönä. Tuolloin teoksia alkoi tuottaa myös pronssista, materiaalista, jonka kanssa työskentely oli helpompaa.

Se liitettiin Kreikan patsaaseen ja keskittyi kauneuden ja täydellisyyden kaltaisiin näkökohtiin kahdessa yksityiskohdassa, ja tässä vaiheessa pyrittiin myös tekemään liike e yrittää luoda se uudelleen.

Tämän ajan veistosten joukossa Míron erottuu, joka tunnetusti teki teoksistaan ​​urheilulliset miesrungot, kuten Tai Discobolus.

Toinen melko kuuluisa esimerkki on Vitória Samotráciasta, veistos, joka paljastettiin raunioiden joukossa, vuodelta 1863, ja tällä hetkellä ei ole Museu do Louvrea.

Ei hellenistisenä aikana, alkoi olla yhä useammin edustaa ryhmiä eristettyjen hahmojen sijasta gregas-patsailla. Isso osallistui uma forte -ohjelmaan dramaattinen lataus nas toimii, joka tarttuu historiaan.

Tässä vaiheessa ihmisten ilmeet (jotka ilmaisevat rauhallisen ja epämääräisen ilmeen) kulkevat läpi paljastamaan erilaisia ​​tunteita ja välittämään myös unen ja mielihyvän viestejä.

Além de Míron, Grécia Antigan lakisääteinen nimi, kuten Lísipo, joka tunnetaan mittasuhteiden yksinäisyydestä, ja Fídias, tai kuuluisa Athenan kuvan kirjoittaja ja kaksi nykyistä viestiä ei Paternon.

Grécia Antigan arkkitehtuuriin

Focada sobretudo na religião e na julkinen elämä, antiikin Gregan arkkitehtuuri keskittyi lähinnä meihin temppelit jotka pystytettiin viljelemään teitä väärintekijöitä ja voittamaan suosiosi.

Esimerkki antaa arkkitehtonisen taiteen merkityksen tälle kulttuurille ja yhteiskunnalle Ateenan akropolista "korkeaan kaupunkiin", joka rakennettiin 450 eKr. C (noin).

Tällöin syntyy kaksi suurta kreikkalaista hanketta, kuten Parthenontai tunnetusti temppeli, joka on rakennettu Athenen kunniaksi viisauden, sivilisaation ja taiteen kunniaksi.

Tämä työ, kuten useissa muissakin Grécia Antigasta, on ilmeinen tai symmetria e, kun rakennuksissamme on useita pylväitä.

Näissä "taloissa on kaksi väärää", koska myös gregas construçõesin uskottiin sopivan erilaisiin tapahtumiin ja julkisiin aktiviteetteihin. Tässä tapauksessa on esimerkiksi praçoja, kaksi stadionia, joissa järjestetään urheilukilpailuja, ja kaksi teatteria.

Rakennettu vuosi sitten, chamados-hiekkateatterit sijaitsevat kukkuloilla ja he tiesivät kuinka hyödyntää sijaintia heijastamaan heidät istutettiin kaikkeen ilman älyä. akustiikka. Heistä erottuu Epidaurus, Delphi ja Miletus -teatteri,

Kaksi antiikin Kreikan arkkitehtuuria on jaettu kolmeen eri järjestykseen (tai tyyliin): Dorica, Jônica ja Coríntia.

Aluksi se on istutettu hiuksilla, joilla on yksinkertainen ja kiinteä luonne; Já sekunti on enemmän työskennellyt ja esittelee karyatiideja, naispuolisten hahmojen patsaita, jotka vievät kolunan paikan.

Lopuksi kolmas osapuoli näyttää vielä enemmän koristeilta ja eri mittasuhteilta, yrittäen ionijärjestyksen evoluutiota.

Tai Teatro da Grécia Antiga

Yksi antiikin Kreikan kulttuurin tärkeimmistä ilmentymistä oli teatterin ulkonäkö, joka alkoi saada voimaa 550 eKr. C., syntynyt Ateenan kaupunki.

Kuten tapahtuu muiden taiteiden kanssa, kreikkalaisen teatterin alkuperä liittyy myös kahden seus deuksen kulttina. Tässä tapauksessa tai "pai do teatro" foi Dionísiotai deus do vinho e da fertilidade.

Foi näiden juhlien aikana, jotka sekoittavat musiikkia ja tanssia, joka tapahtuu ensimmäisissä esityksissä.

Tempona tai teatterina se alkoi miehittää yhä suurempaa tilaa kahden muinaisen Kreikan kulttuurin elämässä. Peçasina (joka jaettiin tragedioina ja komedioina) Yritin korottaa teitä, mutta myös luoda voimakasta yhteiskunnallista kritiikkiä, joka herätti pohdintoja ja ei-katsojien muutoksia.

Embora monet peças tenham eksyivät, jotkut kirjoittajat chegaram até vuotta nossos tempo ja edelleen merkittäviä vaikutteita: Aeschyluksen, Sophoclesin, Euripidesin ja Aristophanesin tapauksessa.

Historialliset ominaisuudet ja ajanjaksot

Yhteenvetona voidaan todeta, että Grécia Antigan taiteellisille tuotannoille on tunnusomaista esimerkiksi tai tasapaino, symmetria ja harmonia, etsimme aina jotain, mikä oli kaunista ja täydellistä.

Embora tivesse fortes ligações com a religião, kuten cerimônias e os rituais, tämä taide (kuten muillekin kreikkalaisen kulttuurin omistaminen) oli aina ankkuroitu ei ihminen, na hänen hahmonsa ja kokemuksensa.

Geometrinen jakso

Tai ensimmäinen näistä jaksoista tai suunnilleen vuosien välillä 900 a. C. e 750 a. C., erottuu ennen kaikkea ilman malleja ja geometrisia symboleja. Embora ainda fossem abstratas, tällä kertaa ei ollut esityksiä ihmishahmoista.

Tämän tyyppistä taidetta tuotettiin pääasiassa Ateenassa sen ensisijaisen keramiikan vuoksi (esimerkiksi astiat, joita käytettiin hautajaisissa).

Arkaainen kausi

Tai Volta de: n toisen jakson ocorreu 800 a. C. 500 a. C. Se on leimattu monilla sosiaalisilla ja poliittisilla muutoksilla, jotka heijastuvat myös kulttuuriin.

Tuolloin kahden naapurialueiden asuttamisen määrittelemänä se on kirjoitettu olennaisesti tärkeämmälle roolille ja on alkamassa muodostaa henkisen kehyksen, joka johtaa demokratian käsitteeseen.

Tai arkainen aika tuotti pääasiassa temppeleitä, veistoksia (kouros ja kore) ja maalauksia keraamisissa maljakkoissa (mustina kuvina).

Klassinen kausi

Koristelen vuosien välillä 500 eKr C. e 338 a. C.Kolmas historiallinen ajanjakso oli nykyajankohtaa monien sotien ja konfliktien kanssa, mutta tuotti myös hienoja kulttuuri- ja taiteellisia teoksia.

Vaikka kreikkalaisen maailman ajatukset olivat laajentumassa uusille alueille, aikakauden taiteen risteävät ajatukset, kuten idealismi, täydellisyyteen ja liikkumisen etsimiseen.

Hellenistinen kausi

Viimeinen tai viimeinen jakso tapahtuu välillä 323 a. C. e 146 a. C., Olen viimeistellyt Grécia Império Romanon hiukset.

Tämä viimeinen vaihe tuo yhteen erilaisia ​​taiteellisia innovaatioita, esimerkiksi edustuksen erilaisista kokonaisuuksista (kuten infância e a Velhice) ja patsaiden dramatismi, jotka kulkevat ilmaisemaan erilaisia ​​ihmisten tunteita korostaen (tai paatos).

Conheça myös

• Roomalainen taide selitti: ymmärrä miltä taide oli muinaisessa Roomassa
• Egyptin taide: ymmärrä muinaisen Egyptin kiehtovaa taidetta
• Veistos Vênus de Milo
• Livro Odisseia, kirjoittanut Homer
• Trophédia Édipo Rei, kirjoittanut Sophocles
• Aristoteles: elämä ja työ
• Aisopoksen tarinat