Pablo Picasso: 13 välttämätöntä teosta ymmärtämiseksi tai nero

Pablo Picasso oli espanjalainen taidemaalari, kuvanveistäjä, runoilija, keramiikka, näytelmäkirjailija ja cenografi. Hän kuljetti suuremman osan aikuiselämästään Pariisissa, missä hän matkusti erilaisten taiteilijoiden kanssa.

Picasso oli kaksi kubismin perustajaa, ja kaksi suurta taiteen vallankumouksellista ei tullut 1900-luvulta.

Nämä são kolmetoista olennaisena teoksena taidemaalarin ymmärtämiseksi hänen taiteellisissa vaiheissaan

1. Ensimmäinen kommunikointi (1896) - Ennen vuotta 1900

Picasson ensimmäinen vaihe ja ennen vuotta 1900. Nela löysi kaikki ennen vuotta vanhat maalaukset, kuten nesseöljy kankaalle, maalattu, kun Picasso osallistui taidekouluun. Lonja.

Teos oli esillä Barcelonassa ja siellä oli paikallinen painokone. Ela foi feita de accord com os preceitos do XIX vuosisadan lopun realismi.

O quadro esittelee irmaansa, Lolaa, ensimmäisen kommuunin aikana, joka on rauhallinen hetki siirtymisestä lapsuudesta aikuiseen.

2. Elämälle (1903) - Sininen vaihe

Elämälle Se on yksi chamada-sinisen vaiheen kahdesta tärkeimmästä kuvasta. Vuosien 1901 ja 1904 välisenä aikana Picasso lopetti teokset, joissa sävy oli ensisijaisesti sininen, ja teemat, kuten

prostituoituja ja vauvoja.

Vaiheeseen vaikutti matka Espanjan läpi ja hänen ystävänsä Carlos Casagemasin itsemurha, jonka postuumisti kuvasi nesse quadro. Tänä aikana Picasso koki taloudellisia vaikeuksia vuorotellen Pariisin ja Madridin välillä.

3. Gbunkkeri à la pipe (1905) - vaaleanpunainen vaihe

Picasson vaaleanpunaista vaihetta leimasi kevyempien ja kevyempien, pääasiassa vaaleanpunaisen, tonnien käyttö. Tänä aikana, joka oli vuosina 1904-1906, Picasso asui Pariisissa, ei Montmartren laidalla.

Vida na regiãoon vaikutti myös Picasso, joka kuvasi monia akrobaatit, tanssijat ja arlekiinit. Tämä on myös aika, jolloin Picasso tapasi kirjailijan Gertrude Steinin, josta tuli hänen suuret suojelijansa yhtenä päivänä.

4. Gertrude Stein (1905) - Vaaleanpunainen vaihe / primitivismi

Gertude Stein tilasi hänen muotokuvansa Picassolle. Hänestä oli tullut taidemaalarin läheinen ystävä ja yksi hänen teostensa tärkeimmistä rahoittajista.

Gertuden muotokuva merkitsee siirtymistä vaaleanpunaisesta vaiheesta primitivismiin. Emme voi nähdä hänen kasvojaan afrikkalaisten naamioiden vaikutus se merkitsee Pablo Picasson seuraavaa vaihetta.

5. Les Demoiselles d'Avignon (1907) - Afrikan vaihe tai primitivismi

Tämä maalaus merkitsee tai alkaa vaiheen, jossa Picasso valmistaa hienoa ruokaa afrikkalaisten taiteiden vaikutus, joka kesti vuosina 1907-1909.

Huolimatta siitä, että Iberian taiteet ovat vaikuttaneet siihen, on mahdollista nähdä selvästi viitteitä Afrikasta, Lähinnä duasien kasvojen koostumuksessa quadron suoralla puolella (heidän kasvonsa ovat samanlaisia ​​kuin naamarit) Afrikkalainen).

Picasso näytti vain tämän neljän vuoden depois, vuonna 1916.

6. Daniel-Henry Kahnweilerin muotokuva (1910) - analyyttinen kubismivaihe

Picasso kehitti yhdessä Georges Braquen kanssa uuden maalaustyylin: tai analyyttisen kubismin (1909-1912). Te taiteilijat etsitte meitä "analysoimme" tai esineitä, joita pidämme termeinä suas-muodoissa.

Värivalikoima oli yksivärinen ja ensisijaisesti neutraali. Tässä teoksessa Picasso kuvaa Daniel-Henry Kahnweileriä, jonka lahjoitti Pariisin taidegalleria.

Tässä kuvassa Picasso muuttui muotokuviksi rikkomalla yli kahden tuhannen vuoden perinne.

7. Cabeça (Tetê) (1913-14) - synteettinen kubismi

Synteettinen kubismi (1912-1919) oli kubismin kehitys. Picasso alkoi käyttää teoksissaan tapetteja ja päiväkirjoja. Kollaasien ensimmäistä käyttöä varten taideteoksissa.

Tänä aikana taidemaalari oli yhteydessä Pariisin eri taiteilijoihin, kuten André Bretoniin ja runoilijaan Apollinaireen. Primeira Guerrana Picasso tapasi enemmän ihmisiä, kuten elokuvantekijä Jean Cocteau ja säveltäjä Igor Stravinsky.

Tai otin yhteyttä lukuisiin taiteilijoihin eri alueilta, jotka vaikuttivat Picasson työhön, joka koki erilaisia ​​kokeiluja tällä ja myöhemmillä aikoina.

8. Paulo Arlequimina (1924) - uusklassismi ja surrealismi

Picassolla on erittäin suuri ja laaja tuotanto. Tämä muotokuva hänen filhostaan ​​harlequimina lisätään uusklassistiseen ja surrealistiseen vaiheeseen (1919-1929).

Sodan loppuessa monet eurooppalaiset taiteilijat etsivät uusklassismista tapaa "palata järjestykseen". Siksi samaan aikaan taiteellinen etujoukko vaikuttaa edelleen kahden taiteilijan töihin.

9. Kuollut luonto (1924) - uusklassismi ja surrealismi

Essa kuollut luonto, maalattu ei sama kuin kangas Paulo Arlequimina, näytä monipuolisuus tee taiteilija.

Picasso siirtyy hyvin lyhyessä ajassa edustavasta mallista suureen abstraktioon, noudattaen ennakkoluuloja surrealismi.

10. O Taiteilija ja hänen mallinsa (1928) - uusklassismi ja surrealismi

Vuonna 1925 kirjailija André Breton, joka oli suuri surrealismin teoreetikko, ilmoitti, että Picasso oli yksi heistä.

Aivan kuten Picasso ei ole noudattanut surrealismin ennakkotapausta, hän on läsnä ryhmän ensimmäisessä näyttelyssä vuonna 1925 kubististen teosten kanssa.

11. Guernica (1937) - Grande Depressão e a exposição no MoMA

Guernica on Picasso e do: n tunnetuin teos Kubismi. Se edustaa natsien pommituksia Espanjassa sisällissodan aikana.

Vuosina 1930–1939 harlekiinien vakioluvut Picasson työssä korvattiin minotauruksen hiuksilla. Picasson maalauksista tulee synkempiä, kuten pastisydinten käyttö.

Mene täydellinen analyysi tai kaavio Guernica.

12. Mulherin rinta, chapéu kukilla (1942) - Toinen maailmansota

Picasso syntyi Pariisissa, jopa natsien miehityksen aikana toisessa maailmansodassa. Tänä aikana taiteilija ei osallistunut moniin näyttelyihin ja sai vierailuja fasistisen hallinnon poliittiselta poliisilta.

Kahden vuoden 1940 lopussa Picasso ei ollut koskaan julkkis, ja sekä hänen työnsä että henkilökohtainen elämänsä olivat yleisen edun mukaisia.

13. Jaqueline ristiretkistäni (1954) - Myöhäiset teokset

Vuosina 1949–1973 mukana ovat Picasson myöhäisten teosten lopputyöt. Nesse-aika tai taiteilija já vihittiin. Monet maalaukset ovat muotokuvia hänen vaimostaan ​​Jaqueline.

Hän osallistui myös erilaisiin veistoksiin, mukaan lukien jättiläinen rakenne, joka tunnetaan nimellä Chicagon Picasso. Em 1955 tai ajudou-kasvattaja tai elokuvantekijä Henri-Georges Clouzot tekemään elokuvan lapsen elämästään Tai Picasson mysteeri.

Pablo Picasson muodostuma

Picasso syntyi Malagassa Andalusiassa vuonna 1881 ja asui kymmenen vuotta. Seu pai oli kehitysprofessori San Telmo -koulu.

Seitsemän vuoden ajan Picasso alkoi isännöidä luokkahuoneita seu pai-alueella, mikä osoitti, että tekniikka oli välttämätöntä hyvälle taiteilijalle. Kun Picasso oli kolmetoista vuotias, hän tiesi ylittäneensä maalauksensa. Koska tämä sama idea, sisäänkäynti taidekouluun Lonja, Barcelonassa.

16-vuotiaana Picasso lähetettiin Real Academia de Belas-Artes de São Fernandoon Madridiin. Nuorena taidemaalarina hän muutti suuremman osan ajasta Prado-museoon, kopioimalla suuria taideteoksia tai päinvastoin kuin luokkahuoneissa.

Vuonna 1900 19-vuotiaana Picasso meni ensimmäistä kertaa Pariisiin, kaupunkiin, jossa hän kulki suurimman osan elämästään. La ele conheceu ja rinnakkaiselo muiden taiteilijoiden kanssa, kuten André Breton, Guillaume Apollinaire ja kirjailija Gertrude Stein.

Conheça myös

• Leonardo da Vinci: perustyöt
• Nykytaiteen taiteilijat
• Tarsila do Amaralin teoksen Abaporu merkitys
• Claude Monet'n ymmärtämisen avainasemassa