Art de la performance: artistes et caractéristiques

le art de la performancec'est un mouvement artistique contemporain qui a émergé à la fin des années soixante comme un art d'avant-garde qui, concrètement, unit l'œuvre d'art à l'artiste. Ainsi, l'œuvre d'art est une action vivante de l'artiste, une présentation éminemment théâtrale, poussant le théâtral à l'extrême en termes d'expression. Ses origines remontent à début du 20ème siècle Oui au mouvement Dada et au surréalisme.

Le goût pour l'exhibitionnisme était très répandu chez les artistes dadas et les surréalistes, ce qui les conduisit à peindre ou à interpréter d'autres œuvres en public. Une manière plus libre de s'exprimer, considérant que le art de la performance est né en 1916 de la main du dadaïsme et sous le nom d'art conceptuel.

Dans cette leçon d'unPROFESOR.com, nous vous proposons un examen de la artistes et les caractéristiques fondamentales de la art de la performance.

Indice

1. Caractéristiques de l'art de la performance ou de l'art de la performance
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2. Artistes des arts de la scène
3. Marina Abramovic (1946-)
4. Allan Kaprow (1927-2006)
5. Rebecca Horn (1944-)
6. Matthew Barney (1967-)

On commence par découvrir les principaux caractéristiques de la art de la performance pour que vous sachiez mieux en quoi ce mouvement est influencé par le avant-gardes artistiques. Ils sont les suivants:

• L'artiste interprète sa jouer devant un public en direct, c'est-à-dire que le public assiste au montage de l'œuvre et interagit même s'il y est invité. Souvent cette interaction est une partie active du travail car son objectif est de provoquer, de scandaliser.
• Les artistes ils emploient toutes sortes de disciplines et de ressources pour leur travail, de la danse au cinéma, en passant par la mode, le théâtre, le body art, l'informatique, etc., en passant par la peinture, la sculpture et le dessin.
• Une autre caractéristique du art de la performance c'est que vous cherchez le spontanéité et que chaque performance ou représentation est unique et irremplaçable.
• Les interventions peut être fait n'importe où, à la fois dans la rue et dans les espaces culturels tels que les musées et les galeries.
• Les travaux de art de la performance ils sont éphémères et pour cette raison beaucoup sont enregistrés dans des films et des vidéos pour pouvoir les diffuser a posteriori.

Parmi les artistes les plus connus de la art de la performance les noms de Marina Abramovic, Yoko Ono, Joseph Beuys, Nam June Paik, Wolf Vostell, Allan Kaprow, Vito Acconci, Chris Burden, Rebecca Horn, Dennis Oppenheim, pionniers de la relation entre art corporel et performance, ou encore Matthew Barney. En Espagne on retrouve le collectif Zaj avec des artistes comme Esther Ferrer ou Juan Hidalgo.

Ensuite, nous allons vous dévoiler un à un les plus marquants afin que vous les connaissiez mieux et que vous connaissiez également leurs œuvres.

Marina Abramovic est l'une des artistes pionniers de la art de la performance, se décrivant comme « la marraine de l'art de la performance ».

L'une de ses premières œuvres, celle qui l'a rendue la plus populaire est la Rythme 0. Une performance des années 70 dans laquelle elle était encore devant le public les laissant faire avec elle tout ce qu'ils voulaient, voyant comment ils coupaient ses vêtements avec des ciseaux, poignardaient des épines ou pointaient un arme à feu.

Une autre de ses œuvres était un faire ses adieux de son ex-partenaire au milieu de la Grande Muraille de Chine ou assis tranquillement pendant huit heures d'affilée dans l'atrium du MoMA.

Marina Abramovic valorise au maximum l'expérience émotionnelle d'être en contact direct avec le public.

Allan Kaprow était un autre des pionniers de l'art de la performance, établissant les concepts de base de ce type de mouvement. Kaprow a développé installations artistiques et événements entre les années 50 et 60. Ses événements se sont développés en pièces pour plusieurs joueurs, enquêtant sur les comportements ordinaires et quotidiens.

Les œuvres de Kaprow recherchées intégrer l'art et la vie à travers le happening, garder la ligne entre les deux réalités qui coule. En 1958, il a utilisé pour la première fois le terme happening pour désigner les activités artistiques dans lesquelles des matériaux périssables étaient également utilisés pour l'art. Ainsi, les happenings ont été planifiés, étant des jeux et des activités auxquels les participants ont participé comme à un jeu.

L'événement s'est déroulé sans distinctions ni hiérarchies entre le spectateur et l'artiste. Un art participatif et interactif dans lequel il s'agit abattre le soi-disant quatrième mur entre les artistes et les spectateurs.

Parmi ses œuvres figurent l'œuvre « Dix-huit happenings en six parties », Words ou Trading Dirt.

Rebecca Horn est une artiste visuel et réalisateur qui est connu pour ses œuvres thématiques autour du corps, manipulant les formes du corps pour montrer toutes leurs possibilités à travers la vidéo, la sculpture, le film et les performances.

Toujours malade, Rebecca a commencé à faire sa première sculptures corporelles avec du bois et du tissu. Une fois sortie de son isolement, Rebecca a commencé à jouer le rôle de Licorne, une pièce dans laquelle une jeune femme se marie et porte une corne sur la tête et marche dans un champ de blé. Ongles performances qu'il commence à jouer à partir de la fin des années 60.

Parmi les films réalisés par Rebecca se démarquer Der Eintänzer (1978), La ferdinanda: Sonate für eine Medici-Villa (1982) et Chambre de Buster (1990).

Et nous terminons cette revue des artistes de art de la performance faits saillants pour parler de Barney qui s'est intéressé à l'art et aux musées dès son plus jeune âge, en particulier le sculpture et réalisation vidéo.

Dans ses premières expositions, il présente installations sculpturales dans lequel il a inclus des vidéos de lui-même interagissant avec des objets et faisant des activités physiques telles que l'escalade. Ses œuvres comprennent également des sculptures, des photographies, des dessins et des vidéos.

Parmi ses œuvres se distingue le Cycle Crémaster, un projet divisé en cinq parties sans ordre particulier. Certains films dans lesquels mélanger histoire, autobiographie, mythologie et tout un univers de symboles et d'images. Barney est un artiste très controversé et controversé qui a exposé son travail au Guggenheim de New York ou au Museum of Modern Art de Paris.

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• Goldberg, R (2002) Performance Art, Destin
• Fernández Consuegra, C (2016) Contempler l'art de la performance, Ediciones Cumbres