5 oeuvres les plus importantes de María BLANCHARD

Maria Gutierrez-Cueto Blanchard (Santander, 1881-Paris, 1932) est considéré comme l'un des grands noms du cubisme, même si elle a atteint la notoriété après sa mort et l'étude de sa figure par la féministe María Laffite, comtesse de Campo Alange, qui a écrit une biographie de l'artiste en 1944. Actuellement, c'est une artiste qui fait l'objet de nombreuses enquêtes, en plus d'exposer ses œuvres dans des musées du monde entier et d'être très appréciée dans les maisons de vente aux enchères les plus prestigieuses.

Dans cette leçon de unPROFESOR.com, nous vous proposons une sélection des œuvres les plus importantes de María Blanchard afin que vous puissiez reconnaître les caractéristiques de base de son style unique et personnel.

Indice

1. Quelles sont les œuvres les plus importantes de María Blanchard
2. Le Communicant (1914)
3. Femme à l'éventail (1916)
4. Nature morte cubiste (1917)
5. Le nu devant les enfants (1924)
6. La brodeuse (1925-1926)

Marie Blanchard se caractérise par l'utilisation images intimes, personnages impuissants pleins d'expressivité, utilisant des contrastes forts, des couleurs intenses et dramatiques et des dessins durs pour transmettre ce sentiment de fragilité et de tristesse.

Entre les principales oeuvres de Maria Blanchard Ceux listés ci-dessous sont mis en évidence.

Dans un Maître on en découvre d'autres artistes du cubisme mis en exergue

Cette peinture est située dans le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía et est l'une des peintures qui Maria Laffitte, biographe de l'auteur, avait comme l'un de ses favoris.

le communicant C'est une huile sur toile qui a des dimensions de 180x124 centimètres. Une peinture marquant le début de l'utilisation d'un palette sombre et envoûtante, traiter un thème comme la première communion sans aucune sorte de tendresse ni de considération.

La jeune fille est représentée avec un trait et une couleur soudaine et violente pour montrer le refus du peintre des conventions et des idées préconçues.

Cette huile sur toile présente une décomposition d'une figure en plusieurs plans selon différents points de vue et avec une intensité chromatique de tons vifs. Une peinture dans laquelle l'influence des oeuvres de Jean Gris de l'année 1915.

Ce tableau a deux versions très similaires, une qui est exposée au Museo Reina Sofía et une autre qui appartient à une collection privée. Sans aucun doute, une autre des meilleures œuvres de María Blanchard.

Ce travail est l'un de ses dernières oeuvres de sa période cubiste, laissant place à un stade figuratif où il restera jusqu'à sa mort. María a été l'une des pionnières de l'avant-garde du XXe siècle, même si elle n'était pas très connue et avait peu de visibilité depuis que sa famille a retiré tout son travail du marché. De plus, les critiques traitaient la peintre avec mépris car elle était une femme et ne s'inscrivait pas dans le monde éminemment masculin de l'art à cette époque.

La peinture est une huile sur toile qui a des dimensions de 54x32 centimètres. Diego Rivera a souligné que, avec Picasso, María avait produit les meilleures œuvres du cubisme. Cette œuvre est une nature morte, genre classique chez les cubistes car elle permet de capturer des objets de manière schématique mais reconnaissable. Ils sont représentés avec des couleurs plates et des lignes fines. On peut apprécier l'influence de Juan Gris et sa façon de composer. Un style qui nous montre un caractère constructif de l'œuvre, établissant une sorte de dialogue entre les éléments géométriques et les contours, à la manière des rimes dites plastiques de Gray.

C'est une oeuvre rare dans la production artistique de María Blanchard puisque l'artiste a à peine réalisé des nus. Ce genre était considéré comme inapproprié pour être interprété par des femmes.

María Blanchard s'est inspirée de la Vénus de Titien Et je pense une œuvre plus pleine d'ironie que d'érotisme. Ainsi, dans l'œuvre apparaît une femme à moitié nue allongée à la manière classique, une femme réifiée et irréelle, dont le repos est interrompu par deux enfants.

la brodeuse C'est une autre des œuvres les plus importantes de María Blanchard. C'est une huile sur toile qui est encadrée dans une scène considérée comme mouvement figuratif Retour à la commande. Un mouvement dans lequel il est encore possible de retrouver des éléments cubistes.

L'œuvre a des dimensions de 81 sur 60 centimètres et s'ajoute à d'autres œuvres telles que La communicante, La Bretona ou La Joven peinándose, entre autres.

Si vous voulez lire plus d'articles similaires à María Blanchard: œuvres les plus importantes, nous vous recommandons d'entrer dans notre catégorie de Histoire.

• ALONSO VILLAR, député; DIEZ FERNANDEZ, R. María Blanchard, le "Midnight In Paris" d'un artiste espagnol. In III Congrès virtuel sur l'histoire des femmes: Communications. Archives historiques diocésaines de Jaén, 2011. p. 22.
• ATENCIA CONDE-PUMPIDO, Belén, et al. Marie Blanchard. La femme, la difforme, l'oubliée. 2022.
• AZCOAGA, Enrique. María Blanchard, une peintre glaçante. Beaux-Arts, 1976, n° 54, p. 36-39.
• CAAMAÑO Alegre, Bo. Federico García Lorca et María Blanchard: "Deux âmes sœurs". Confluence, 2012, p. 146-157.MADARIAGA DE LA CAMPA, B. L'art et le monde intérieur de María Blanchard, Altamira 84 (2013) Version préimprimée, 2013, p. 343.
• DE ROS, Xon. Primitivisme et modernisme: l'héritage de María Blanchard. Peter Lang, 2007.
• MONGE ZAPATA, A. María Blanchard, une femme d'avant-garde. Raison et foi, 2013, vol. 267, n° 1373, p. 265-269.SALAZAR HERRERÍA, MJ. María Blanchard: la peinture comme fondement d'une vie. 2000. Thèse de doctorat. UNED. Université nationale d'enseignement à distance.
• SÁEZ ANGULO, J, María Blanchard, le peintre espagnol le plus apprécié.