Histoire de la peinture ROMAN en Espagne – résumé + photos !

Il roman connu un développement notable en Espagne grâce à la Camino de Santiago, une route de pèlerinage qui a atteint une grande importance tout au long du Moyen Âge. Le Camino de Santiago a facilité l'entrée du rayonnement culturel et artistique français, diffusant ainsi les idéaux et les concepts de base de l'art roman. Une influence à laquelle s'est ajoutée celle de l'art islamique.

Dans cette leçon de unPROFESOR.com, nous vous proposons une résumé de la peinture romane en Espagne, ses caractéristiques, ses écoles et ses œuvres les plus remarquables. Découvrez avec nous pourquoi l'art roman espagnol est l'un des plus riches de l'Europe médiévale.

L'un des principaux points à garder à l'esprit est que de nombreux Exemples de peinture romane espagnole Ils n'ont pas survécu à ce jour car un nombre important de bâtiments qui ont été construits et qui avaient une décoration picturale l'ont perdu ou sont mal conservés.

Parmi les principaux Caractéristiques de la peinture romane espagnole ressortir:

• Le thème est religieux, reprenant les thèmes qui se reflètent dans les portiques des églises: l'Ancien et le Nouveau Testament, la Passion de Jésus-Christ, le Pantocrator, les Tétramorphes, la Vierge sur le trône, des vies de martyrs, etc.
• Il y avait deux domaines principaux: la région catalane et castillane.
• Il est utilisé le technique de la fresque préparer le mur avec un composé de chaux grasse et de sable grossier avec de l'eau, après avoir enduit le mur, la couleur a été appliquée directement. Ainsi, le peintre travaillait sur la surface encore humide ou fraîche.
• Ces peintures étaient autrefois retouchées à la détrempe, en particulier tous les détails et les parties qui nécessitaient plus de détails, comme les visages.
• Les images ont été dessinées à la suite de la technique du pochoir. Celle-ci consistait à passer un sachet de poudre noire sur une feuille de papier avec les contours de l'image à peindre, à la poser directement sur le plâtre, puis à passer dessus au pinceau.
• Le dessin a été fait avec un trait noir épais et d'un trait épais. La délimitation des figures accentuait la sensation de dessin à plat ou en deux dimensions.
• Il la couleur est variée et intense, sans dégradés de tons qui génèrent une sensation de profondeur. La peinture catalane recourait à l'utilisation des bleus et des verts, difficiles à réaliser et facilement abîmés, tandis que la castillane optait pour la gamme des couleurs terreuses et des couleurs chaudes.
• Quant à la lumière, elle existe à peine. Dans les scènes qui sont recréées, il n'y a pas de références lumineuses, créant espaces intemporels.
• Ils sont créés comme ça espaces abstraits et irréels, sans être situé dans un lieu précis. Les fonds sont neutres et contiennent des éléments végétaux très schématiques.
• Il y a une classement des chiffres et les plus prépondérantes se démarquent des autres en leur donnant une taille plus importante. De plus, l'isocéphalie, la symétrie et l'équilibre sont également utilisés pour mettre en évidence cette hiérarchie.

On peut parler de l'existence de deux écoles.

La peinture romane catalane

La peinture romane catalane se distingue par son thème apocalyptique et le caractère impressionnant d'œuvres telles que les peintures de San Quirze de Pedret ou celles de San Clemente de Tahull.

Peinture romane en Castille et León

Les artistes castillans se sont distingués en recourant à des couleurs chaudes, en optant pour un thème plus varié et en essayant de capturer le mouvement, en incluant même des éléments du paysage.

Les œuvres de San Baudelio de Berlanga, à Soria, ou le Panthéon de San Isidoro de León se distinguent.

Principaux travaux sur panneau

L'un des exemples les plus remarquables de cette variété de peinture est le tableau du Seo de Urgell ou du Frontal de Aviá.