चित्रकला में प्रतीकवाद के 11 लक्षण
NS प्रतीकों 19वीं सदी का एक फ्रांसीसी कलात्मक आंदोलन है जो आंतरिक दुनिया और ज्ञान को दर्शाने वाले प्रतीकों का उपयोग करता है, इस प्रकार वकालत करता है काव्य सामग्री की रचनाएँ और औद्योगीकरण के भयंकर भौतिकवाद से दूर। यह उन सार्वभौमिक सत्यों को खोजने और उनका मूल्यांकन करने के बारे में है जो मनुष्य के भीतर पाए जाते हैं।
प्रतीकवाद एक कलात्मक और साहित्यिक आंदोलन है जिसे अपने समय का सबसे महत्वपूर्ण माना जाता है क्योंकि यह वास्तविकता की प्रतिक्रिया है और अंग्रेजी कवि विलियम ब्लेक के रूमानियत से प्रेरणा लेते हुए एक स्वप्न जैसी खोज और नशीली दवाओं के साथ प्रयोग (1757-1827). unPROFESOR.com के इस पाठ में हम आपको प्रदान करते हैं चित्रकला में प्रतीकवाद की विशेषताएं ताकि आप शैली में अंतर कर सकें और उनके सर्वोत्तम कार्यों का आनंद उठा सकें।
NS प्रतीकों के लिए उठी उन्नीसवीं सदी के अंत, एक समय जिसमें प्रत्यक्षवाद पर सवाल उठाया जाता है और बुद्धिजीवी नाखुश होते हैं, खासकर साहित्यिक लोग। कुछ कलाकार जिन्होंने बुर्जुआ वर्ग के रीति-रिवाजों और परंपराओं का विरोध किया, ए की कला के करीब पहुंच गए बोहेमियन और मुक्त मार्ग, नियमों के बिना।
1885 में वे कवि थे जीन मोरेसु जिन्होंने इस शैली के बारे में पहली बार एक लेख में बात की थी जिसमें उन्होंने उल्लेख किया था कि कैसे कविता को पतनशील की तुलना में प्रतीकात्मक में अधिक खोजा जाना था। यह लेखक गुस्ताव मोरो भी होगा जो अपने काम में प्रतीकवाद को संहिताबद्ध करने में योगदान देता है, साथ ही कवि जैसे कि चार्ल्स बौडेलेयर, पारनासियनवाद, पतन, आधुनिकतावाद और प्रतीकवाद के अग्रदूत, आर्थर रिंबाउड और पॉल वेरलाइन।
चित्रकार, अपने हिस्से के लिए, भी उन्होंने थोपने का विरोध किया का प्रभाववादियों, प्रकृति के अवलोकन और प्रकाश के प्रकाशीय प्रभावों से हटकर, साहित्य की ओर रुख करना। यह कालानुक्रमिक रूप से प्रभाववाद का अनुसरण करते हुए यथार्थवाद और प्रकृतिवाद की प्रतिक्रिया भी है।
छवि: स्लाइडप्लेयर
कारण और वास्तविकता के बजाय कल्पना और रोमांस, आंतरिक जीवन को बढ़ाना। इस प्रकार, और जैसा कि ओडिलॉन रेडॉन ने बताया, यह लगभग है अदृश्य दुनिया को दृश्यमान बनाओ। घोषणापत्र ने घोषणा की कि लोगों, वस्तुओं और प्राकृतिक तत्वों का उपयोग प्रतीक, विचार या भावना का प्रतिनिधित्व करने के लिए किया जा सकता है।
एक साहित्यिक अवधारणा के रूप में इन शुरुआत के बाद, प्रतीकवाद को भी द्वारा ग्रहण किया जाने लगा चित्रकार जिन्होंने प्रकृतिवाद को नकारा।
प्रतीकात्मक चित्रकारों ने अपनी कृतियों को बनाना शुरू किया विस्तृत और व्यापक ब्रशस्ट्रोक का सहारा लेने के अलावा, गैर-संग्राहक रंग, सपाट और अमूर्त आकार। भावनाओं और भावनाओं की विविधता को देखते हुए, प्रत्येक चित्रकार ने विभिन्न कलात्मक तकनीकों और विभिन्न शैलियों का सहारा लिया, कल्पना और भावनाओं के उत्थान को साझा किया।
के बारे में है एकजुट रूप और भावना, वास्तविकता और व्यक्तिपरकता फ्रायडियन मनोविश्लेषण से प्रेरित है। विचारों और भावनाओं के प्रतिनिधित्व से कला में अमूर्तता का आभास हुआ। इस प्रकार, आध्यात्मिक और अस्तित्ववादी पक्ष को लागू करने के तरीकों के रूप में प्रतीकवादियों की कीमिया या थियोसोफी में बहुत रुचि थी।
बीच चित्रकला में प्रतीकवाद की मुख्य विशेषताएं अलग दिखना:
- NS सौंदर्यशास्र-संबंधी प्रतीकवादी के पास प्रेरणा के रूप में है lया सपने जैसा, शानदार और आध्यात्मिकता।
- विषयपरकता वस्तुपरकता पर विजय प्राप्त करती है।
- प्रतीकात्मक चित्रकार खुलेआम यौन, शैतानी और यहां तक कि नशीली दवाओं के उपयोग के विषयों को प्रदर्शित करते हैं।
- चित्रकला में प्रतीकवाद की एक और विशेषता यह है कि कलाकार वे रंग पर दांव लगाते हैं, आकार और रंग के माध्यम से वे जो व्यक्त करना चाहते हैं, उस पर पूरी तरह से लगाम लगाते हैं।
- उन्होंने भी दिखाया निश्चित अमूर्त करने की प्रवृत्ति।
- में वह आज़ादी की तलाश, प्रतीकात्मकता में केवल सामान्य प्रवृत्तियां थीं, सख्त प्रक्रियाओं के बिना, प्रत्येक कलाकार अपनी शैली की पेशकश करता था।
- कुछ चित्रकार जिन्होंने वर्तमान से बचने की कोशिश की, तर्कहीन और पतनशील।
- यह एक आंदोलन था आधुनिकतावाद और पतनवाद के अग्रदूत.
- उनकी कला अलौकिक, पौराणिक कथाओं और धर्म के संदर्भों से भरी है।
- NS महिला कृतियों में अभ्यस्त नायक थे जो उन विषयों के रूप में काम करते थे जो अपनी अभिव्यक्ति करते हैं भावनाएँ, खुद को घातक महिलाओं या कामुक और / या पौराणिक प्राणियों के रूप में प्रस्तुत करना।
- NS विषय सबसे आम थे कामुकता, मनोगत, रूमानियत और रुग्णता, हालांकि विषय भी बहुत विविध था, व्यक्तिगत संदर्भों के साथ उनके कार्यों को भरना। गुस्ताव मोरो और पियरे पुविस डी चवन्नेस जैसे कलाकारों के पौराणिक और बाइबिल कार्यों में सपने जैसा बुनियादी था। उनके हिस्से के लिए, कलाकार पसंद करते हैं गुस्ताव क्लिम्टो कामुक और अलौकिक महिलाओं को असत्य वातावरण में चित्रित करना पसंद करते हुए निर्णय लिया, जबकि एडवर्ड मंच अंधेरे और उदास चित्रों को दिखाता है और ओडिलॉन रेडॉन हमें फूलों और मकड़ियों से भरे दृश्यों में विसर्जित करता है जिसमें काला प्रबल होता है।
कई बाद के कलाकारों और आंदोलनों के लिए प्रेरणा होने के कारण, प्रतीकवाद का प्रभाव व्यापक था और आज तक फैला हुआ है।
