गोथिक एआरटी पेंटिंग और उनके लेखक

निम्न में से एक गॉथिक अभिव्यक्ति पेंटिंग अधिक दिलचस्प थी। एक कलात्मक अभिव्यक्ति जिसका समय 12वीं और 15वीं शताब्दी के बीच था, इसकी मुख्य विशेषताएं धार्मिक विषय हैं, एक यथार्थवादी शैली, बहुत अभिव्यंजक और विस्तार के लिए स्वाद के साथ, हमेशा प्रकाश और क्षेत्रों के बीच के विपरीत की तलाश के अलावा अंधेरा।

unPROFESOR.com के इस पाठ में हम आपको दिखाएंगे कि गॉथिक पेंटिंग और उसके लेखकों की मुख्य विशेषताएं।

अनुक्रमणिका

1. गोथिक चित्रकला की मुख्य विशेषताएं
2. गोथिक कला के चरण
3. फ्रेंच गोथिक चित्रकार
4. इतालवी गोथिक चित्रकार
5. अंतर्राष्ट्रीय गोथिक चित्रकार
6. गोथिक-फ्लेमिश चित्रकार
7. स्पेनिश गॉथिक पेंटिंग

बीच गॉथिक पेंटिंग की मुख्य विशेषताएंप्रति अलग दिखना:

• गोथिक पेंटिंग नए स्थानों पर कब्जा करना शुरू किया सना हुआ ग्लास का सहारा लेते समय। इस प्रकार, गॉथिक पेंटिंग एक समर्थन के रूप में टेबल पर जाती हैं और कोडिक्स में लघुचित्रों के लिए।
• सबसे अधिक इस्तेमाल की जाने वाली तकनीकें थीं तापमान और तेल।
• आदर्शीकरण पीछे छूट गया और अधिक से अधिक प्रकृतिवाद और प्रकृति के अवलोकन और अनुकरण के लिए रोमनस्क्यू का विशिष्ट सरलीकरण, कुछ ऐसा जो पुनर्जागरण में महत्वपूर्ण और बहुत अधिक सामान्य हो जाएगा।
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• प्रभाव पीछे छूट जाता है बीजान्टिन और रोमनस्क्यू कला, और ग्रीक और शास्त्रीय रोमन कला के भी।
• गोथिक एक धार्मिक कला है जो रहस्यवाद और धार्मिकता का प्रतीक है, हालांकि इस समय यह पेंटिंग में अपवित्र विषयों को भी रास्ता दे रहा है।
• धर्म के संबंध में, ए अधिक मानवीय छवि धार्मिक पात्रों की, उनकी भावनाओं और भावनाओं को दिखाने के अलावा, कई और वर्णनात्मक विवरण, अधिक रंग और प्रकाश प्रदान करने के अलावा।

गॉथिक पेंटिंग प्रकार

जैसा कि पहले ही बताया जा चुका है, गॉथिक पेंटिंग को एक दीवार पर, सना हुआ ग्लास में, एक पैनल पर और लघु चित्रों में कैद किया गया था:

• NS गॉथिक दीवार पेंटिंग पेंटिंग करते समय यह मुख्य संसाधन बना रहा, विशेष रूप से पूरे दक्षिणी यूरोप में, इटली में उपयोग किया जा रहा है।
• NS स्टेन्ड ग्लास की खिडकियां एक उल्लेखनीय भूमिका हासिल की क्योंकि दीवारों को रंगीन ग्लास खिड़कियों से सजाए गए बड़ी खिड़कियों से बदल दिया गया था। रंग जो अंतरंग वातावरण बनाने के लिए आंतरिक रूप से प्रकाश के पारित होने की अनुमति देते हैं और जो प्रार्थना की ओर बढ़ते हैं और स्मरण।
• NS सचित्र या लघु पुस्तकें वे हमें नाजुक और कीमती चित्र दिखाते हैं जो अक्षरों, ग्रंथों को फ्रेम करते हैं और मिनियम और प्राकृतिक रंगों से बने होते हैं।
• NS चित्रित टेबल या वेदी के टुकड़े वे वेदियों के अलंकरण में एक स्थान पर कब्जा करने के लिए गोथिक चित्रकला का सबसे उत्कृष्ट नमूना हैं चर्च, उनके अलंकरण के लिए व्यक्तियों द्वारा प्रशंसित और मांगी जाने वाली वस्तु बनने के अलावा मकानों।

गॉथिक पेंटिंग के लेखकों को जानने के लिए यह जरूरी है कि हम जानते हैं 4 चरण जिसमें गोथिक कला. वे इस प्रकार हैं:

• फ्रेंच या रैखिक चरण
• इतालवी चरण
• अंतर्राष्ट्रीय चरण
• फ्लेमिश गोथिक का चरण।

यह चरण फैलता है 13वीं शताब्दी और 14वीं शताब्दी के मध्य के बीच तथा। उसके। वह एक ऐसी पेंटिंग का चुनाव करता है जिसमें ड्राइंग, अभिव्यंजना और प्रकृतिवाद प्रबल हो। एक चरण जो लघुचित्रों, सना हुआ ग्लास और एक पैनल पर खुद को प्रकट करता है। कुछ सम्मेलन अभी भी बनाए हुए हैं।

मुख्य कार्यों में, सना हुआ ग्लास खिड़कियां चार्ट्रेस कैथेड्रल, जो लियोन के कैथेड्रल के हैं, पेरिस के राष्ट्रीय पुस्तकालय में कैंटिगस डी अल्फोंसो एक्स एल सबियो या सेंट डेनिस का जीवन (1250), दूसरों के बीच में।

इतालवी चरण के संबंध में हम इस पर प्रकाश डाल सकते हैं दक्षिणी यूरोप के चर्चों की पेंटिंग, विशेष रूप से इटालियंस। हम सिएनीज़ स्कूल और फ्लोरेंटाइन स्कूल को Cimabue और Giotto जैसे महान चित्रकारों के साथ पाते हैं।

सीमाब्यू

सेनी डि पेपो का छद्म नाम था फ्लोरेंटाइन स्कूल के संस्थापक, बीजान्टिन गोथिक पेंटिंग से अपनी शैली बनाना। इस प्रकार, Cimabue को वॉल्यूम, स्पेस और मूवमेंट, पेंटिंग फ्रेस्को और पैनलिंग के साथ-साथ मोज़ाइक बनाने के अपने अध्ययन से अलग किया जाता है।

उनके सबसे उत्कृष्ट कार्यों में से हैं अरेज़ो (1268-1271) में सैन डोमेनिको का क्रूसीफिक्स, सिंहासन पर मैडोना, क्राइस्ट का ध्वजवाहक (1280), दूसरों के बीच में।

गियोटो

वह अपने समय की गोथिक पेंटिंग के सबसे अधिक मान्यता प्राप्त लेखकों में से एक हैं, जो कि के आरंभकर्ताओं में से एक हैं इटली में पुनर्जागरण और बाद के सचित्र आंदोलनों को प्रभावित करते हैं। उनकी सबसे उत्कृष्ट कृतियों में मैडोना डि सैन जियोर्जियो कोस्टा (1295) हैं, जो विशुद्ध रूप से मध्ययुगीन शैली में काम करती हैं।

अपने हिस्से के लिए, सिएना स्कूल ड्राइंग और रंग और मात्रा में कम में बहुत रुचि दिखाता है। लालित्य और कविता और विनम्रता के लिए एक स्वाद। मुख्य लेखकों में ड्यूकियो, सिमोन मार्टिनी और लोरेंजेटी हैं।

यह चरण के बीच फैला हुआ है चौदहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध और पंद्रहवीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, रैखिक गोथिक और इतालवी प्रभाव का संश्लेषण होने के नाते, विशेष रूप से सिएनीज़ स्कूल का।

शैली विनम्र, शिष्ट है और जिसमें चमकीले रंग और अवास्तविक वातावरण वाले चित्र प्रचुर मात्रा में हों। का काम बेरी के ड्यूक के बहुत समृद्ध घंटे लिम्बर्ग ब्रदर्स और बरगंडी की पेंटिंग।

फ्लेमिश गोथिक शैली 15वीं शताब्दी की शुरुआत में फ़्लैंडर्स में उभरी। उनके मुख्य योगदानों में से एक तेल चित्रकला का उपयोग है। एक ऐसी तकनीक जिसने अधिक यथार्थवाद और अधिक विवरण मुद्रित करने की अनुमति दी। इसके अलावा, फ्लेमिश चित्रकारों ने परिप्रेक्ष्य का अधिक सफलतापूर्वक उपयोग किया, उन्होंने एक विशेष तरीके से प्रकाश का इलाज किया और रंग, वास्तविकता के प्रति अधिक वफादार होने के नाते, कुछ ऐसा जो चित्रों, कपड़ों और परिदृश्यों में स्पष्ट होता है।

मुख्य फ्लेमिश चित्रकारों में, भाइयों वैन आइक, एल बॉस्को, वैन डेर वेयडेन, रॉबर्टो कैंपिन, मेम्बलिन और ह्यूगो वान डीर गोज़, दूसरों के बीच में।

सबसे अधिक प्रतिनिधि कार्य हैं अर्नोल्फिनी विवाह (1434), जन वैन आइक द्वारा, चढ़ाई (1435) वैन डेर वेयडेन द्वारा या मेरोड की घोषणा या त्रिपिटक रॉबर्टो कैम्पिन द्वारा।

स्पेनिश गॉथिक पेंटिंग भी भित्ति चित्र को छोड़ देती है वेदी के टुकड़ों में केंद्र स्तर ले लो. पहले चरण से, फ्रेंच, जैसे काम करता है सांता मारिया डे एवियस के चर्च के अविया के सामने, बार्सिलोना में।

इतालवी चरण के उदाहरण पाए जाते हैं सांता क्लारा के कॉन्वेंट की वेदी के टुकड़े, पाल्मा डी मल्लोर्का या मनरेसा के कैथेड्रल में पवित्र आत्मा की वेदी। अंतरराष्ट्रीय चरण की सबसे उत्कृष्ट पेंटिंग लुइस बोरासा द्वारा सैन पेड्रो डी तारसा की वेदी, या बर्नार्डो मार्टोरेल द्वारा ड्रैगन को मारने वाले सैन जॉर्ज की पेंटिंग हैं।

स्पैनिश-फ्लेमिश चरण में, जैसे काम करता है पार्षदों की कुँवारी, लुइस डालमौ द्वारा शील, फर्नांडो गैलेगो द्वारा, या संत अब्दोन और सेनन की वेदी और कांस्टेबल डी। पुर्तगाल से पेड्रोजैमे ह्यूगेट द्वारा।

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• ब्लैंका पिकेरो, एम., (1989) 13वीं-14वीं शताब्दी की गोथिक पेंटिंग। बार्सिलोना। विसेन्स वाइव्स
• सिर्लोट, जे. ई।, (1972) यूरोपीय गोथिक पेंटिंग। बार्सिलोना। काम
• कोरेन, एल., (1996) गियट्टो और मध्य युग की कला: कार्यशालाएं, तकनीकें, स्थान और
• कहानियों। बार्सिलोना। सेरेस