जुआन जोस कैम्पानेला द्वारा उनकी आंखों का रहस्य: फिल्म का सारांश और विश्लेषण
उनकी आँखों में राज एक अर्जेंटीना पुलिस-थीम वाला नाटक है जिसका प्रीमियर 2009 में हुआ था और निर्देशक जुआन जोस कैम्पानेला द्वारा निर्देशित किया गया था।
उपन्यास पर आधारित उनका सवाल नयन ई एडुआर्डो सांचेरी द्वारा, यह कहानी एक अनसुलझी हत्या के माध्यम से एक गोल यात्रा का प्रतिनिधित्व करती है, जो 25 वर्षों के बाद भी बेंजामिन एस्पोसिटो के जीवन को चिह्नित करती है।
फिल्म विश्व सिनेमा की एक उत्कृष्ट कृति है जो दर्शकों को एक शानदार वर्णन और इसके नायक की शानदार व्याख्या के लिए धन्यवाद देने में सक्षम है।
फिल्म का सारांश
ब्यूनस आयर्स इन्वेस्टिगेशन कोर्ट के पूर्व सचिव बेंजामिन एस्पोसिटो अपनी सेवानिवृत्ति की शुरुआत में अपने सबसे कम घंटों में हैं। अपने जीवन को भरने के लिए, वह एक ऐसे मामले से संबंधित उपन्यास लिखने का फैसला करता है जो उसे 25 साल पहले ले गया था।
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1974 में युवा लिलियाना कोलोटो का उसके घर के अंदर बेरहमी से बलात्कार किया गया और उसकी हत्या कर दी गई और बेंजामिन ने शरीर को हटाते हुए देखा। त्रासदी के बाद पीड़िता के पति रिकार्डो मोरालेस हैरान रह गए और एस्पोसिटो ने हत्यारे को खोजने का वादा किया।
बेंजामिन के सहकर्मी पाब्लो सैंडोवल और विभाग के नए प्रमुख आइरीन मोरालेस और एस्पोसिटो से प्यार करने वाले ने मामले को सुलझाने में उनकी मदद करने की कोशिश की। इस बीच, काम पर उनके प्रतिद्वंद्वी, रोमानो, दो श्रमिकों को फ्रेम करने का प्रबंधन करता है।
हालांकि, बेंजामिन ने घटनाओं के उस संस्करण पर विश्वास करने से इनकार कर दिया और तब तक जांच जारी रखी जब तक कि उन्हें पीड़ित की कुछ तस्वीरें नहीं मिलीं जिसमें वह एक संदिग्ध की पहचान करने में सक्षम था: इसिडोरो गोमेज़। इस प्रकार, नायक अपनी राह का अनुसरण करने की कोशिश करता है, लेकिन घटनाओं की एक श्रृंखला ने आइरीन को मामले को बंद करने के लिए प्रेरित किया।
1975 में एस्पोसिटो ने रिकार्डो मोरालेस को फिर से एक ट्रेन स्टेशन पर बैठे हुए देखा। वह आदमी अपनी पत्नी के हत्यारे को खोजने की कोशिश में अलग-अलग पड़ावों से दौड़ रहा था।
जो हुआ उससे प्रेरित होकर, एस्पोसिटो ने आइरीन को मामले को फिर से खोलने के लिए कहा और गोमेज़ के सैंडोवल के ठिकाने की जांच की। एक दिन, एक फुटबॉल मैच के दौरान, वे उसे ढूंढते हैं और पूछताछ के लिए उसे हिरासत में लेते हैं। उस समय, आइरीन ने उस आदमी को अपराध कबूल करने के लिए कहा, लेकिन उसे कैद करने से दूर, मोरालेस ने उसे एक हिटमैन, न्याय के एक साथी के रूप में अपनी स्थिति के कारण रिहा करने का फैसला किया।
कुछ दिनों बाद, एस्पोसिटो ने सैंडोवल के बेजान शरीर को पाया और निष्कर्ष निकाला कि सैंडोवल ने मारे जाने से बचने के लिए अपनी पहचान (बेंजामिन की) को प्रतिरूपित किया।
इस प्रकार, बेंजामिन ने आइरीन के साथ एक प्रेम कहानी जीने की संभावना को पीछे छोड़ते हुए, अपनी जान बचाने के लिए जुजुय जाने का फैसला किया।
एक दशक के बाद वह ब्यूनस आयर्स लौटता है और पता चलता है कि तानाशाही के दौरान रोमानो की हत्या कर दी गई थी, आइरीन शादीशुदा है और लिलियाना का हत्यारा अभी भी लापता है।
1999 में वापस, फिल्म का वर्तमान, एस्पोसिटो मोरालेस से मिलता है और उसने स्वीकार किया कि उसने अपनी पत्नी के हत्यारे को मार डाला है। हालांकि, नायक अपने संस्करण पर विश्वास नहीं करता है और पता चलता है कि मोरालेस ने वास्तव में उसका अपहरण कर लिया है।
अंत में, बेंजामिन एक कहानी को फिर से लेने के लिए आइरीन से अपने प्यार को कबूल करता है जो हो सकता था।
फिल्म विश्लेषण
एक ट्रेन की तरह जो एक स्टेशन से भाग जाती है और क्षितिज पर दूर हो जाती है, इस तरह से कैम्पानेला की फिल्म शुरू होती है।
स्मृति, कभी-कभी, विश्वासघाती होती है और हमें अस्पष्ट यादें देती है कि यह क्या थी। बेंजामिन एस्पोसिटो, केवल एक मंच के व्यस्त और विसरित वातावरण में डूबी हुई स्पष्ट आँखों को याद करता है, एक युवा आइरीन की, जिन्होंने देखा कि कैसे वह एक ऐसे प्यार से बच जाती है जो हो सकता है।
यह निस्संदेह समय बीतने के लिए एक रूपक है और स्मृति की नाजुकता हमें अतीत के अवशेषों से कैसे आश्चर्यचकित करती है, इसका अनुमान लगाना असंभव है या नहीं।
नायक की रेचन यात्रा की शुरुआत को एक रूपक के रूप में चिह्नित करने के लिए ट्रेन से बेहतर कुछ नहीं है। जीवन की क्षणिक प्रकृति, और एक मंच, धुंधली यादों के कैनवास की तरह जो खत्म नहीं होता रूपरेखा।
सामाजिक राजनीतिक संदर्भ
70 के दशक में अर्जेंटीना के संदर्भ में सेट की गई इस फिल्म का मुख्य विषय प्यार और बदला है, जो एक पृष्ठभूमि के रूप में कार्य करता है।
हालांकि राजनीतिक संदर्भ स्पष्ट रूप से नहीं बताया गया है, देश इसाबेल मार्टिनेज डी पेरोन की आसन्न सरकार में फंस गया था।
पात्रों द्वारा अनुभव की गई परिस्थितियाँ हमें राजनीतिक चित्रमाला का एक ब्रशस्ट्रोक और उस समय की व्यवस्था की आलोचना प्रदान करती हैं, वरिष्ठ न्याय अधिकारियों के व्यक्तिगत हितों, दुर्व्यवहार और भ्रष्टाचार के लिए संकेत, उन लोगों के अधिकारों के विपरीत नागरिक।
यह स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है जब दो श्रमिकों पर मनमाने ढंग से आरोप लगाया जाता है और अपराध के लिए दोषी ठहराया जाता है मामले को बंद करने और असली हत्यारे को बरी करने का अंत, जो जासूसी के माध्यम से न्याय के लिए सहयोग कर रहा था।
व्यक्तिगत रेचन और इतिहास के लिए एक ट्रिगर के रूप में प्यार
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बेंजामिन का चरित्र उनकी सेवानिवृत्ति के बाद एक व्यक्तिगत संकट में फंस गया है। उसे लगता है कि युवती की मौत के कारण हुए दर्द के कारण उसका जीवन आंशिक रूप से पूरा नहीं हुआ है।
एक उपन्यासकार के रूप में अपने करियर की शुरुआत में, खाली पृष्ठ का आतंक, और जीवन की क्षणभंगुरता का डर, उसे उस अदालत में वापस कर देता है जहां उसने आइरीन से मदद मांगने के लिए काम किया, अतीत से उसका प्यार।
दूसरी ओर, प्रेम कहानी की याद पीड़िता और उसके पति के बीच रहती थी, एक ऐसा प्रेम, जिसमें बेंजामिन के शब्द, "उसने फिर कभी नहीं देखा", क्या यह किसी ऐसी चीज की लालसा है जिसे उसने अनुभव नहीं किया है जो उसे महसूस कराती है? अधूरा?
यह स्पष्ट है कि नायक अपने साथ दर्द और स्थायी असुरक्षा का भार ढोता है। अधिक या कम हद तक, दर्शक चरित्र के आंतरिक भय और मनुष्यों की विशेषता वाले असंगत कार्यों के साथ पहचान कर सकता है।
जैसा कि अभिव्यक्ति कहती है "आपने जो किया है उस पर पछतावा न करें, लेकिन जो आपने कभी नहीं किया"। इस प्रकार नायक की रेचन शुरू होती है जो अपने जीवन को पुनर्निर्देशित करने और अतीत की गलतियों को निपटाने की कोशिश करता है, इसके लिए वह अपने ओडिसी के लिए एक असफल प्रेम कहानी को ट्रिगर के रूप में उपयोग करता है।
अतीत और वर्तमान के बीच का खेल
यदि यह फिल्म किसी चीज़ के लिए विशिष्ट है, तो यह एक ठोस स्क्रिप्ट के कारण है, जिसे एक कथा संरचना द्वारा पोषित किया गया है, जो दो अलग-अलग लौकिक स्थानों द्वारा चिह्नित है: वर्तमान और अतीत। use के उपयोग के लिए धन्यवाद फ्लैशबैक और स्क्रिप्ट में अप्रत्याशित मोड़, कैम्पैनेला ईंधन भरने का प्रबंधन करता है दुविधा और अंत तक दर्शकों का ध्यान रखें।
दूसरी ओर, हमें संवादों की महारत को उजागर करना चाहिए, उनके माध्यम से निर्देशक दोनों उदासीनता को जगाने में सक्षम है, वर्णन में धन्यवाद बंद नायक की, जैसे हास्य स्थितियों और चुटकुलों के माध्यम से हँसी, संवादों में अर्जेंटीना के विशिष्ट।
फिल्म के 129 मिनट एक पहेली बन जाते हैं जिसके टुकड़े इस इरादे से लगाए जाते हैं कि दर्शक रास्ते में इकट्ठा हो जाए।
व्यक्तिगत संकट और शासन का संकट
फिल्म अनुचित परिस्थितियों से चिह्नित एक राजनीतिक पृष्ठभूमि प्रस्तुत करती है। भाग में, पृष्ठभूमि चरित्र और उसका व्यक्तिगत संकट उस स्थिति का प्रतीक है जो अर्जेंटीना उस समय अनुभव कर रहा है।
इस तरह हम समझते हैं कि "इतिहास को जानना आवश्यक है ताकि वही गलतियाँ न हों।" इस अर्थ में, बेंजामिन अपने वर्तमान को ठीक करने और अपने भविष्य को भुनाने के लिए अतीत में वापस जाने की कोशिश करता है। क्या यह सभी सरकारों में गुप्त संदेश नहीं होना चाहिए?
दूसरी ओर, नायक न्यायिक प्रणाली को भ्रष्टाचार से "बचाने" की कोशिश में एक मौलिक भूमिका निभाने के लिए आता है। यह तब प्रदर्शित होता है जब एक सच्चे हत्यारे इसिडोरो गोमेज़ को एक हिट मैन के रूप में अपनी स्थिति के लिए दण्ड से मुक्ति मिलती है। इस तथ्य को देखते हुए, बेंजामिन ने हार नहीं मानी और लिलियाना की मौत के साथ न्याय करने के लिए लड़ना जारी रखा।
भले ही, तेरी आँखों का राज, यह व्यवस्था की स्पष्ट आलोचना नहीं है, यह हमें ऐसे दृश्य देता है जिनमें स्थापित शासन के खिलाफ शिकायत निहित है। बहुत ही सूक्ष्म तरीके से 70 के दशक का अर्जेंटीना का इतिहास सामने आता है और उस समय की मनमानी और अन्याय की निंदा की जाती है।
विवरण के सौंदर्यशास्त्र से लेकर आंदोलन के उत्थान तक
फिल्म, जैसा कि ऊपर की पंक्तियों में हाइलाइट किया गया है, वर्तमान और अतीत के बीच एक गोल यात्रा है। दर्शकों के रूप में हम मुख्य पात्र की आंखों के माध्यम से इन दो अस्थायी स्थानों से गुजरते हैं।
इस तरह, कैमरा बेंजामिन की सेवा में लगाया जाता है और, कई शॉट्स में, इसे चरित्र के करीब रखा जाता है, उसके कंधे से स्थापित फ्रेम से अपना रास्ता खींचता है।
दूसरी ओर, छोटे शॉट्स और विशेष रूप से विवरण का उपयोग अक्सर होता है। जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, फिल्म में गुप्त विषयों में से एक वर्षों से स्मृति की नाजुकता है।
इसे व्यक्त करने के लिए, कैम्पानेला कुछ वस्तुओं के धुंधलेपन और तानवाला के साथ खेलता है। उदाहरण के लिए, पहले अनुक्रम में, जहां नायक की यादें शर्मीली होती हैं, निर्देशक. की गहराई के साथ खेलता है कम क्षेत्र, विवरण पर ध्यान केंद्रित करता है, जैसे कि आइरीन की आंखें या स्टेशन से एक सूटकेस, भी धीमा हो जाता है और कुछ हिलाता है खाका.
फिल्म में सबसे उन्मत्त दृश्यों में से एक तब दिखाई देता है जब बेंजामिन और पाब्लो इसिडोरो गोमेज़ को खोजने के इरादे से एक फुटबॉल खेल में जाते हैं।
फिल्म के इस हिस्से को एक बेहतरीन सीक्वेंस शॉट के साथ सुलझाया गया है, जहां कैमरा तब तक कोई कट नहीं लगाएगा जब तक कि वह बेंजामिन और पाब्लो को स्टैंड में तब तक नहीं देखता जब तक कि हत्यारे को गिरफ्तार नहीं कर लिया जाता। इस प्रकार, कैमरा बिना कट के यात्रा करता है: फुटबॉल स्टेडियम के स्टैंड, गलियारे और बाथरूम।
यह एक ऐसी तकनीक है जो फिल्म को गति देने में मदद करती है क्योंकि यह गति को बढ़ाती है और दर्शक को पीछा करने में अधिक आसानी से शामिल करने की अनुमति देती है, यह उसे इसमें भागीदार बनाती है।
निष्कर्ष: व्यक्तिगत पुनर्निर्माण की ओर एक यात्रा
कैम्पानेला की फिल्म के नायक के रूप में प्रेम और न्याय का ताज पहनाया गया है। हालांकि, टेप की सच्ची शिक्षा एक के माध्यम से अपने अंदर एक नज़र को बढ़ावा देती है अधिक व्यक्तिगत और अंतरंग प्रतिबिंब, जो हमें खुले घावों से उकसाने वाली निराशा से दूर होने में मदद करता है अतीत।
इसके साथ, वह हमें खुद को पुनर्निर्माण करने के लिए अतीत की ओर देखने और जो हो सकता था उसकी निराशा में निष्क्रिय नहीं रहने के लिए आमंत्रित करता है।
ट्रेलर
अगर आपने अभी तक फिल्म नहीं देखी है, तो आप यहां ट्रेलर देख सकते हैं:
