बैरोक थियेटर: सामान्य विशेषताएं

छवि: स्लाइडसर्व

सत्रहवें में स्पेनिश रंगमंच था फलफूल रहा है लोप डी वेगा की "कॉमेडी बनाने की नई कला" की उपस्थिति के साथ, नाट्य प्रस्तुतियों में एक बड़ा बदलाव आया और यह अधिक लोकप्रिय और जनता के करीब हो गया। अगली शताब्दी के आगमन के साथ, सत्रहवीं, उस समय के लेखकों के बीच रंगमंच की खेती बड़े पैमाने पर हुई थी और, धीरे-धीरे, कार्यों को सूक्ष्म और सिद्ध किया गया था। एक शिक्षक के इस पाठ में हम आपको दिखाना चाहते हैं कि क्या हैं बारोक थिएटर की सामान्य विशेषताएं यह आपको दिखाएगा कि सत्रहवीं शताब्दी के नाट्य टुकड़ों का निर्माण कैसे किया गया था और रंगमंच शैली का गठन कैसे किया गया था।

सूची

1. बारोक थिएटर का सारांश
2. बारोक में नाट्य रिक्त स्थान की उपस्थिति
3. संगीत, बारोक थिएटर की विशेषताओं में से एक one
4. घटनाएँ जो नाट्य पार्टियाँ थीं
5. बारोक के थिएटर में ऑटो सेक्रमेंटल

बैरोक थिएटर की विशेषताओं का विश्लेषण करने के लिए पूरी तरह से प्रवेश करने से पहले, यह महत्वपूर्ण है कि हम उस समय और क्षण का संदर्भ लें जिसमें हम खुद को पाते हैं। हमें इस बात को ध्यान में रखना होगा कि १६वीं शताब्दी के दौरान, लोप डी वेगा जैसे लेखक ने "नाटकीय शैली में क्रांति लाने का कारण" प्रकाशित किया था।

यह प्रकाशन, जो १७वीं शताब्दी की शुरुआत में प्रकाशित हुआ, ने बारोक के लेखकों और इसलिए, बारोक के लेखकों को बहुत प्रभावित किया। वास्तव में, यह इस शताब्दी में था जब नाट्य शैली जीवित थी अधिकतम वैभव और यह एक महान शो में बदल गया। बैरोक में यह तब था जब पूरे यूरोप में पहले राष्ट्रीय थिएटर बनाए गए थे और जहां कई लेखकों के काम चमकते थे, जैसे कि, उदाहरण के लिए, स्पेनिश। लोप डी वेगा, तिर्सो डी मोलिना और काल्डेरोन डे ला बार्का या, हमारी सीमाओं के बाहर, शेक्सपियर, मोलिएरे या कॉर्नेल जैसे लेखक।

सत्रहवीं शताब्दी के दौरान स्वर्ण युग में अपने सुनहरे दिनों की शुरुआत करने वाले रंगमंच को सिद्ध किया गया था और यह तब था जब नाटकीय तत्वों ने इसे विकसित करना शुरू किया था। प्रस्तुतियों के लिए अधिक प्रतिष्ठा: परिदृश्य और रंगमंच की सामग्री का विकास, कार्यों के लिए संगीत के टुकड़ों का निर्माण, नाटकीय शो की तीव्रता को सुदृढ़ करने के लिए कला के सचित्र कार्यों को शामिल करना, और इसी तरह। यह सब बनाया, धीरे-धीरे, नई नाट्य विधाएँ दिखाई दीं, जैसे कि स्पेन में ज़ारज़ुएला, ओपेरा या बैले।

छवि: स्लाइडशेयर

लेकिन आइए सत्रहवीं शताब्दी के दौरान किए गए नवाचारों को बेहतर ढंग से समझने के लिए बारोक थिएटर की विशेषताओं के साथ शुरू करें। यह महत्वपूर्ण है कि हम यह ध्यान रखें कि नाट्य क्रांति की शुरुआत को बढ़ावा दिया गया था लोप डी वेगा का काम। उनके साथ नाट्य शैली के भीतर कुछ नया करना शुरू किया और आने वाली सदियों के लिए जो रंगमंच होगा उसकी नींव तैयार की गई।

बारोक में हम जो मुख्य अंतर पाते हैं, वह यह है कि, जबकि XVI में कार्यों का प्रतिनिधित्व किया गया था कोरालेस डी कॉमेडियास, सत्रहवीं शताब्दी के दौरान, पहली इमारतों का निर्माण प्रदर्शनी और नाट्य चश्मे के प्रसार के लिए सोचा। तथ्य यह है कि निश्चित स्थानों में कार्यों का प्रतिनिधित्व किया गया था, शैली के कुछ बुनियादी पहलुओं को विकसित करने की अनुमति दी गई थी, जैसे कि दृश्यता। काल्डेरोन डे ला बारकास वह बैरोक थिएटर के लेखक थे, जो दर्शनीय स्थलों के संबंध में सबसे अधिक विकसित होने में कामयाब रहे, प्रामाणिक शो बनाने का प्रबंधन किया जिसने जनता को अपने मुंह से खुला छोड़ दिया।

इस सदी के दौरान यह तब था जब थिएटर पेशेवर बनाना जारी रखा, कुछ ऐसा जो में शुरू हुआ था स्वर्ण युग लेकिन, बारोक में यह विकसित होता रहा। समय के साथ, पैसा बनाने के उद्देश्य से पेशेवर पदों और व्यावसायिक कार्यों का निर्माण किया जा सकता है। उसी समय, चौकों और कस्बों में अभी भी नाटकों का प्रदर्शन किया जा रहा था, हालांकि, थिएटर ने व्यावसायिकता में एक कदम आगे बढ़ाया।

पिछली शताब्दी के संबंध में बैरोक थिएटर में हुए सबसे महत्वपूर्ण नवाचारों में से एक यह है कि, सत्रहवीं शताब्दी के दौरान, एक नई नाट्य शैली सामने आई जो इस अवधि का प्रतीक बन गई: म्यूज़िकल थिएटर। विशेष रूप से, ओपेरा और ज़रज़ुएला की उपस्थिति इस अवधि के सबसे विशिष्ट तत्वों में से एक थी।

लेकिन आइए भ्रमित न हों: शुरुआत से ही थिएटर में संगीत के टुकड़े और गाने शामिल थे। इस कारण से, कार्यों के लिए क्रिसमस कैरोल, गीत, दोहे, आदि के टुकड़े शामिल करना आम बात थी, जो पुनर्जागरण के नाट्य निर्माण का हिस्सा थे। हालांकि, सत्रहवीं शताब्दी में ऐसा क्या होता है कि यह संगीत जोरदार था इतालवी प्रस्तुतियों से प्रभावित जहां मोंटेवेर्डी या गैलीली जैसे संगीतकारों के साथ पहला ओपेरा दिखाई देने लगा।

स्पेन में इतालवी प्रभाव इस तथ्य के कारण बहुत ध्यान देने योग्य था कि कई इतालवी मंचों ने स्पेनिश अदालत में काम किया जिन्होंने इस नई शैली को स्पेनिश उत्पादन में लाया। 1627 में, क्या माना जाता है पहला स्पेनिश ओपेरा: "ला सेल्वा पाप अमोर"लोप डी वेगा द्वारा लिखित। हालांकि, अन्य आलोचकों का मानना ​​​​है कि पहला ओपेरा 1659 तक काल्डेरोन डे ला बार्का के "द पर्पल ऑफ़ द रोज़" के साथ प्रकट नहीं हुआ था।

ला ज़ारज़ुएला, स्पेनिश संगीत थिएटर

स्पैनिश नाट्य कृतियों का सबसे विशिष्ट संगीत उत्पादन ज़ारज़ुएला था, एक नाट्य उप-शैली जिसमें संवाद, संगीत और भव्य दृश्य मिश्रित थे। हालांकि, इन टुकड़ों का अनुपात इतालवी ओपेरा और काल्डेरोन सेमी-ओपेरा की तुलना में बहुत अधिक विनम्र था। "ज़ारज़ुएला" नाम comes से आया है ज़ारज़ुएला पैलेस चूँकि यह वह बाड़ा था जिसमें ये पहली कृतियाँ देखी जा सकती थीं।

छवि: स्लाइडशेयर

हम बारोक थिएटर की विशेषताओं की इस सूची के साथ जारी रखते हैं, अब, उस समय के समाज में नाटकीय शैली को अपनाया जाने वाला बहुत महत्व है। चाहे टुकड़ों को कोरल में विकसित किया गया हो या यदि वे सिनेमाघरों में या कोर्ट स्पेस में बनाए गए हों, तो ये घटनाएँ वैसी नहीं थीं जैसी आज हम जानते हैं। यानी जनता एक दो घंटे तक थिएटर में एक नाटक देखने और घर जाने के लिए नहीं जाती थी. पूर्ण रूप से। उन दिनों जब कोई प्रदर्शन होता था, एक वास्तविक पार्टी का आयोजन किया जाता था और पूरे दिन वे चले जाते थे अलग-अलग शैलियों के विभिन्न कार्यों का प्रतिनिधित्व हालांकि, सामान्य तौर पर, कॉमेडी मुख्य नायक थी।

मुख्य नाटक के कृत्यों में अन्य लघु नाट्य कृतियों के साथ जनता का मनोरंजन करना भी आम था जिन्हें. के रूप में जाना जाता था "हॉर्स डी'ओवरेस". इस प्रकार के थिएटर पीस के निर्माण में सबसे प्रसिद्ध स्पेनिश लेखकों में से एक था मिगुएल डे सर्वेंट्स कि, वास्तव में, एक सफल प्रकाशन है जिसे ठीक "Entremeses" के रूप में जाना जाता है।

आम तौर पर, नाटकीय दिनों का वितरण इसने निम्नलिखित के समान एक योजना का अनुसरण किया:

• संगीत परिचय
• लोआ (थिएटर की लघु शैली जिसने उस समारोह को प्रस्तुत किया जो शुरू होने वाला था)
• मुख्य कॉमेडी का पहला अभिनय
• Entrimés (व्यंग्यपूर्ण स्पर्श के साथ लघु एक-अभिनय कॉमेडी)
• दूसरा अधिनियम
• बेली (एक शो जो मिश्रित संगीत और नृत्य)
• तीसरा अधिनियम
• जकारा (लोकप्रिय वातावरण से प्रेरित लघु कृति और जिसमें शरारत और शरारत बताई गई है)

जैसा कि हम देख सकते हैं, पूरी नाट्य पार्टी को पूरा करने में कई घंटे लग गए, एक घटना जो चली १८वीं की शुरुआत तक हालाँकि, हाँ, कुछ भिन्नताएँ थीं।

छवि: स्लाइडप्लेयर

और हम उस समय की सबसे महत्वपूर्ण और लोकप्रिय नाटकीय घटनाओं में से एक के बारे में बात करने के लिए बारोक थिएटर की विशेषताओं के साथ इस पाठ को समाप्त करेंगे। कॉर्पस क्रिस्टी के दिन के दौरान अधिकांश शहरों में खुली हवा में एक पवित्र ऑटो का प्रदर्शन करने की प्रथा थी। यह एक साहित्यिक उप-शैली है जिसे केवल धार्मिक कारणों से और उसके दौरान दर्शाया गया था कॉर्पस क्रिस्टी दिवस समारोह, इसमें केवल 1 एकल अधिनियम था और 13 वीं शताब्दी के बाद से यह स्पेनिश शहरों में एक परंपरा थी।

इन अभ्यावेदन में जिन विषयों पर चर्चा की गई थी वे हमेशा एक पवित्र विषय के थे और जो धार्मिक पहलुओं के बारे में बात करते थे। बारोक थिएटर में यह था काल्डेरोन डे ला बारकास जो इन प्रतिनिधित्वों को पूरी तरह से अलंकारिक चरित्र देने में कामयाब रहे, इस प्रकार शैली को पुनर्जीवित किया और इसे पूरी तरह से कलात्मक और शानदार स्पर्श दिया।

के माध्यम से रूपक का परिचय इन प्रस्तुतियों में, काल्डेरोन यह सुनिश्चित करने में कामयाब रहे कि धर्म के सबसे अमूर्त और दार्शनिक विचारों को बहुत ही दृश्य और प्रत्यक्ष तरीके से प्रस्तुत किया जा सके। अभिनेताओं के प्रदर्शन की बदौलत ईर्ष्या या विचार जैसे विषयों को मंच पर प्रस्तुत किया गया। परिदृश्य के विकास के लिए धन्यवाद, काल्डेरोन ने बड़ी संख्या में दर्शकों को आकर्षित करने वाले भव्य कार्यों को बनाने में कामयाबी हासिल की।

इसलिए, सत्रहवीं शताब्दी के दौरान, एक शैली जितनी लोकप्रिय और सांसारिक थी ऑटो सैक्रामेंटल को उसके अधिकतम प्रतिपादक तक बढ़ा दिया गया था काल्डेरोन के काम के लिए धन्यवाद।

छवि: स्लाइडशेयर

अगर आप इसी तरह के और आर्टिकल पढ़ना चाहते हैं बैरोक थियेटर: सामान्य विशेषताएं, हम अनुशंसा करते हैं कि आप हमारी श्रेणी दर्ज करें साहित्य का इतिहास.