ग्रीक रंगमंच की उत्पत्ति: सारांश
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यदि हम नाट्य प्रदर्शनों की उत्पत्ति की तलाश करते हैं जिसका हम आज आनंद ले सकते हैं, तो हमें उस समय में वापस जाना होगा प्राचीन ग्रीस, सभ्यता का उद्गम स्थल, जहां आउटडोर शो आयोजित किए जाते थे जिसमें नृत्य, संगीत और अभिनय जैसी कलाएं शामिल थीं। इन अभ्यावेदन का उद्देश्य ग्रीक देवता डायोनिसस का सम्मान करना था और इस कारण से, इन समारोहों का आयोजन किया गया था, जिन्हें वर्तमान नाटकीय कला की शुरुआत माना जाता है। एक शिक्षक के इस पाठ में हम आपको दिखाना चाहते हैं a ग्रीक रंगमंच की उत्पत्ति का संक्षिप्त सारांश ताकि, इस प्रकार, आप इस साहित्यिक कला की उत्पत्ति को अच्छी तरह से समझ सकें, जो आज भी हमारी संस्कृति में इतनी महत्वपूर्ण है।
ग्रीक सभ्यता यह रंगमंच का उद्गम स्थल है। इस साम्राज्य में यह वह जगह थी जहां उन्होंने संगीत, नृत्य और रंगमंच से बना प्रदर्शन करना शुरू किया, जिसका उद्देश्य ग्रीक पेंटीहोन के देवता डायोनिसस को श्रद्धांजलि देना था। इसलिए, प्राकृतिक कला के इन टुकड़ों की शुरुआत ने एक धार्मिक उद्देश्य का पीछा किया, इसने बनाया कि जिन कविताओं या कहानियों की व्याख्या की गई, वे सभी धार्मिक या से संबंधित थीं दिव्य।
लेकिन यह जानने के लिए कि ग्रीक रंगमंच की उत्पत्ति क्या थी, हमें खुद को सबसे विनम्र आबादी में रखना होगा: the किसान और चरवाहे। यह वे ही थे जिन्होंने इस प्रकार का प्रदर्शन करना शुरू किया ताकि कृषि के देवता, डायोनिसस, उन पर दया करो और उन्हें अच्छी फसल लेने दो।
समय के साथ, ये अभ्यावेदन अधिक लोकप्रिय हो गए और सार्वजनिक स्थानों का उपयोग उन्हें पूरा करने के लिए किया जाने लगा। एटिका जनसंख्या यह ग्रीक थिएटर का मूल था। उम्र के बीच Between छठी और वी बीसी यह तब है जब पहली नाट्य निरूपण जो आमतौर पर वसंत के समय में होती थी, देखी जाने लगी।
आम तौर पर, इस प्रकार का उत्सव भगवान डायोनिसस की मूर्ति के साथ शुरू होता था, क्योंकि यह मुख्य कारण था कि इस आयोजन का आयोजन क्यों किया गया था। इस प्रतिमा को एक जुलूस की तरह जनता के बीच चलाया गया, और इसके साथ संगीतकार और बांसुरी वादक भी थे जो भगवान के चारों ओर नृत्य करते थे। पहले साहित्यिक ग्रंथों का परिचय इन अभ्यावेदन में यह कारण है टेप्सिस, एक गेय कवि, जिसने छठी ईसा पूर्व में एटिका में पेश किया, जिसे "दिथिराम्ब" के रूप में जाना जाता है, अर्थात् साहित्यिक ग्रंथ जो विशेष रूप से नृत्य और गायन के लिए बनाए गए थे। इस योगदान के लिए धन्यवाद, इन अभ्यावेदन ने को अधिक महत्व देना शुरू कर दिया नाटकीय संवाद और, इसलिए, नाटकीय इतिहास के लिए जिसे "त्रासदी" की तरह बपतिस्मा दिया गया था।
ग्रीक नाट्य शैली के रूप में त्रासदी का उदय 538 ईसा पूर्व में हुआ जब पिसिस्ट्रेटस ने एथेंस में पहली त्रासदी प्रतियोगिता का आयोजन किया।
लेकिन, उस विनम्र और धार्मिक मूल से, जो हमने आपको समझाया है, यूनानी रंगमंच एथेनियन समाज के बीच बहुत महत्व प्राप्त करने लगा और, धीरे-धीरे, इसे एक के रूप में समेकित किया गया। महत्वपूर्ण साहित्यिक विधा लोगों तक ज्ञान और विचारों को पहुंचाने के लिए बनाया गया है।
ये धार्मिक उत्सव, धीरे-धीरे चार्ज हो रहे थे अधिक महत्व और, समय के साथ, वे यूनानी समाज के लिए एक बहुत ही महत्वपूर्ण घटना बन गए। पार्टियां 5 दिनों तक चलीं और उनमें, विभिन्न ग्रीक कॉमेडी और त्रासदियों को दृश्य में रखा गया। विजेता चुनने में सक्षम होने के लिए अंतिम दिनों में नाट्य प्रतियोगिताओं का निर्माण किया गया था।
यूनानी लेखक और कवि वे इन प्रदर्शनों में सक्रिय रूप से भाग ले रहे थे। और, वास्तव में, उन्होंने खुद को न केवल अपने टुकड़े लिखने तक ही सीमित रखा, बल्कि उन्हें जूरी के सामने उनका प्रतिनिधित्व भी करना पड़ा। जो भी विजेता था, उसे पुरस्कृत किया गया और इनाम के रूप में सोने के मुकुट दिए गए।
अधिक समय तक, अभिनेताओं के साथ काम करना शुरू किया जिन्होंने कवियों द्वारा लिखे गए ग्रंथों की व्याख्या की। याद रखें कि इस समय केवल पुरुष ही अभिनय कर सकते थे, इसलिए महिला भूमिकाएँ भी पुरुष पात्रों द्वारा निभाई जाती थीं। किसी भी मामले में, प्राचीन यूनानी रंगमंच की सबसे खास विशेषताओं में से एक यह है कि, अधिकांश समय, अभिनेता के कपड़े पहने हुए थे अधिक महंगा जिससे उनके चेहरे ढक गए।
ग्रीक रंगमंच के प्रतिनिधित्व का स्थान
जैसा कि हम आज जानते हैं, जितने भी नाटक और शो होते थे, वे नाट्य भवनों में नहीं होते थे। उन्हें बाहर रखा गया था और अंतरिक्ष के लेआउट में पीछे की दीवार के साथ एक मंच शामिल था और सामने, एक अर्धवृत्ताकार आकार में स्थित एक चरणबद्ध ग्रैंडस्टैंड था। आज हम इस प्रकार के निर्माण को इस रूप में जानते हैं "अखाड़ा".
इस प्रकार, जनता इस स्थल के स्टैंड में बैठी थी, एक ऐसी जगह जहां वे पूरे दिन थिएटर, संगीत और नृत्य का आनंद ले सकते थे। राज्य ने नागरिकों को भोजन उपलब्ध कराया ताकि वे भोजन की चिंता किए बिना दिन गुजार सकें। अभिनेता एक ऐसे क्षेत्र में स्थित थे जिसे "ऑर्केस्ट्रा"और यह अर्धवृत्त के केंद्र में स्थित था, ताकि सारा ध्यान उन पर पड़े।
राज्य बहुत शामिल हो गया नाट्य प्रदर्शनियों के साथ और इसलिए, भोजन और पेय उपलब्ध कराने के अलावा, उन्होंने भी मदद की सबसे विनम्र लोगों को बिना भुगतान किए शो का आनंद लेने के लिए प्रवेश करने की अनुमति देकर प्रवेश।
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और ग्रीक रंगमंच की उत्पत्ति पर इस पाठ के साथ समाप्त करने के लिए, कुछ सबसे महत्वपूर्ण विशेषताओं को संक्षेप में प्रस्तुत करना महत्वपूर्ण है इस साहित्यिक शैली की मुख्य विशेषताएं यही थी जिसने सभ्यताओं में रंगमंच के विकास के लिए शुरुआती बंदूक दी थी बाद में।
- घर के बाहर: हमारे नाट्य प्रदर्शनों के विपरीत, प्राचीन ग्रीस में इन नाटकों का प्रदर्शन बाहर किया जाता था। आम तौर पर, शो तब तक चलता था जब तक सूरज रहता था, यानी सुबह से सूर्यास्त तक।
- कपड़े: नाटक एक कॉमेडी था या एक त्रासदी के आधार पर, अभिनेताओं को विभिन्न शैलियों के कपड़े पहनाए गए थे। त्रासदियों में अधिक सुरुचिपूर्ण और परिष्कृत कपड़े थे जबकि हास्य अधिक अश्लील और सरल थे।
- अधिक महंगा: सामान्य तौर पर, अभिनेताओं ने अपने चेहरे पर मुखौटे पहने थे जिससे उन्हें अपनी भूमिका की बेहतर व्याख्या करने में मदद मिली। याद रखें कि महिलाएं अभिनय नहीं कर सकती थीं, इसलिए इन मुखौटों के उपयोग ने उन्हें यह दिखाने में मदद की कि वे कौन सा चरित्र निभा रही हैं और इसे और अधिक काल्पनिक और साहित्यिक स्पर्श दें।
- सामाजिक कला: ग्रीक रंगमंच की सबसे उत्कृष्ट विशेषताओं में से एक यह है कि यह एक बहुत ही सामाजिक साहित्यिक शैली थी। यही है, अन्य शैलियों के विपरीत जो केवल सबसे सुसंस्कृत और बौद्धिक लोगों के लिए आरक्षित थे, रंगमंच "की शैली थी" लोग ", इसलिए, सभी सामाजिक वर्गों के लोग प्रतिनिधित्व देखने आए और, यदि उनके पास प्रवेश के लिए पैसा नहीं था, तो राज्य यह मदद करता है।
- सहगान: यह प्राचीन ग्रीस के नाट्य कार्यों के सबसे अधिक प्रतिनिधि तत्वों में से एक है। गाना बजानेवालों का एक समूह था जो नाटक में भाग लेते थे और जिनकी साजिश के विकास में महत्वपूर्ण भूमिका थी। संगीत और गायन के साथ, इन लोगों ने समझाया कि कैसे शानदार और मजेदार तरीके से कथानक जारी रहा। सबसे पहले, गाना बजानेवालों में ५० लोग शामिल थे लेकिन सोफोकल्स के साथ यह संख्या घटकर १५ रह गई।
ग्रीक रंगमंच की शैलियां
प्राचीन ग्रीस में खेती की जाने वाली पीढ़ी का विषय एक अलग उल्लेख के योग्य है। और यह इस साम्राज्य में है जहां पश्चिम की साहित्यिक रचना को सबसे अधिक प्रभावित करने वाली दो शैलियों का निर्माण किया गया था। सामान्य शब्दों में, आपको पता होना चाहिए कि ग्रीक कार्यों को दो समूहों में वर्गीकृत किया गया है: त्रासदी और हास्य।
- ग्रीक त्रासदी: वे ऐसे काम हैं जिनमें एक विषय है जो हमेशा देवताओं और लोगों के बीच संघर्ष के इर्द-गिर्द घूमता है। यह एक गंभीर स्वर है और ग्रीक रंगमंच की सबसे विशिष्ट शैली थी। इन कार्यों में हम हमेशा ग्रीक नायक के कारनामों को देखते हैं जो देवताओं से जुड़ते हैं और जीवन से एक महान सबक सीखते हैं। दुखद और निराशावादी अंत के साथ, इन कार्यों का एक इरादा था नैतिक और गंभीर.
- ग्रीक कॉमेडी: अन्य महान शैलियों में हास्य थे, जो इस मामले में, एक हल्का स्वर था। वे अधिक सांसारिक मुद्दों और समाज के करीब जैसे वर्गों के बीच अंतर और उनके बीच संघर्ष के बारे में बात करते थे। लॉन्च करने के लिए लेखक ने इस साहित्यिक शैली का लाभ उठाया सामाजिक या राजनीतिक पहलुओं की आलोचना व्यंग्यात्मक और चुटीले लहजे के साथ।
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