लिगिया क्लार्क: एक समकालीन कलाकार को जानने के लिए 10 काम करता है

लिगिया क्लार्क (1920-1988) ब्राजील के एक महत्वपूर्ण कलाकार, शिक्षक और चिकित्सक थे। उन्हें समकालीन कला में कई उत्कृष्ट महिलाओं के रूप में माना जाता है, एक ऐसा काम विकसित करना जो स्थानिक संबंधों की जांच करना चाहता है और ए and इंटरैक्टिव और संवेदी कला.

Seu का o. से कोई संबंध नहीं है नवसाम्राज्यवाद, आंदोलन जो कलात्मक ब्रह्मांड में जनता के अधिक प्रयोग और समावेश का प्रस्ताव करता है।

इसके अलावा, वह एक ऐसे उत्पादन के लिए ज़िम्मेदार था जिसमें उसने कला और चिकित्सीय प्रक्रियाओं के बीच मिलन में परिणत कैरियर के बाद, कार्यों में सक्रिय रूप से भाग लेने के लिए या दर्शकों को आमंत्रित किया था। डिफ़ॉल्ट रूप से, लिगिया ने दावा किया कि "नौ-कलाकार", मैंने घोषणा की है:

कला आपके पहनने, सुंदर बनाने के लिए अधिक वस्तु नहीं है, बल्कि जीवन की तैयारी के लिए है।

कलाकार की वेशभूषा और प्रासंगिकता को समझने के लिए उसकी १० सार कृतियों को देखें।

1. कीड़े (1960)

लिगिया क्लार्क 1960 में शुरू हुई कार्यों की एक श्रृंखला है जिसका शीर्षक है कीड़े. यह शायद कलाकार का सबसे प्रसिद्ध काम है, जिसे छठे साओ पाउलो द्विवार्षिक में सर्वश्रेष्ठ राष्ट्रीय मूर्तिकला के पुरस्कार के रूप में सम्मानित किया गया है।

कार्यों में धातु की प्लेटें होती हैं जो डोब्राडिकस से जुड़ती हैं, ताकि उन्हें जनता द्वारा ऊपर उठाने के उद्देश्य के रूप में हेरफेर किया जा सके आप मत जाओआकार, विभिन्न संभावनाओं की खोज, लेकिन अपनी वस्तु के कुछ प्रतिरोध पर भी भरोसा करना।

बग्स को समझने के लिए, हम स्वयं कलाकार का विश्लेषण कर सकते हैं:

एक जीवित जीव, एक कार्य अनिवार्य रूप से सुरक्षात्मक है। तुम्हारे और उसके बीच एक समग्र, अस्तित्वगत एकीकरण स्थापित हो गया है। ना रिश्ता जो आपके और o between के बीच स्थापित हो गया है बग नाओ हा पासिवडे, नेम सुआ नेम देले।

2. कैसुलोस (1959)

आपको पालने से पहले कीड़े, लिगिया क्लार्क समग्र अनुभव का अनुभव कर रहा है। जैसा कि कोई मामला नहीं है कासुलो, १९५९.

यह काम धातु से बना है और दीवार से जुड़ा हुआ है। एक रचना उन तत्वों को प्रस्तुत करती है जो झुक रहे हैं, सैंडो, इसलिए, द्वि-आयामी क्षेत्र और क्रॉसिंग या अंतरिक्ष, उठाना कमी ई आंतरिक क्षेत्र।

यह कहा जा सकता है कि यह काम सामने आया था, अगले साल नहीं, न श्रृंखला कीड़े.

3. चढ़ना (1963)

चढ़ना यह भी काम की एक श्रृंखला है जिसे कलाकार ने 1963 में शुरू किया था। साओ फ्लेक्सिविस मूर्तियां धातु में फीटस और अन्य सामग्रियों में भी, जैसे नशे में।

ये वस्तुएं सर्पिल के रूप में होती हैं जो आपस में जुड़ी होती हैं और विभिन्न सतहों पर समर्थित हो सकती हैं। लिगिया का विचार स्वतंत्र और जैविक कार्यों का निर्माण करना था, जिन्हें किसी विशिष्ट समर्थन की आवश्यकता होने पर कई संभावनाओं का पता लगाने के लिए किसी भी तरह से सम्मिलित नहीं किया जा सकता था।

4. घूमना (1964)

घूमना यह चमार या सार्वजनिक ação के लिए गणितीय अवधारणा पर आधारित 1964 का काम है। Nesse trabalho Lygia uma. का उपयोग करता है मोएबियस फ़िटा, जर्मन गणितज्ञ अगस्त फर्डिनेंड मोबियस द्वारा 1858 में बनाई गई वस्तु।

फ़िटा मुड़ जाता है और उनके चेहरों में एकजुट हो जाता है, जिसके परिणामस्वरूप केवल एक चेहरे वाली एक पट्टी होती है। इसलिए इसे अनंत के प्रतिनिधित्व के रूप में समझा या आपत्ति किया जा सकता है।

ना काम, या कि कलाकार का सामना करना पड़ता है और लोगों को एक साल में कागज के कुछ फिट काटने के लिए बुलाता है, या वह चेहरा फिक की तरह अधिक से अधिक स्ट्रेट। आसिम, चेगा एक ऐसा क्षण जब इसे जारी रखना या संसाधित करना असंभव हो जाता है।

काम जनता के अधिकांश भाग के लिए होता है, जो दर्शक बनकर रह जाता है एजेंट देता है, एक ऐसे अनुभव में भाग लेना जहां आप अपने स्वयं के जीवन से संबंधित प्रश्नों पर विचार कर सकते हैं।

5. ओ यू ई ओ तू: सेरी रूपा-कॉर्पो-रौपा (1967)

प्रस्ताव के लिए ओ यू ई ओ तू: सेरी रूपा-कॉर्पो-रौपा, 1967 से, दो मकाक पैदा हुए, जिन्हें एक घर और एक महिला द्वारा तैयार किया जाना चाहिए।

चूंकि पेका प्लास्टिक, नशे, फोम और अन्य तत्वों जैसी सामग्री के साथ feitas हैं। Foi एक तरीका है कि कलाकार uma. प्रदान करने के लिए मिला खोजी अनुभव लोगों के बीच में। ऐसा इसलिए है क्योंकि कपड़ों के साथ गुहाएं हैं जहां आप मेरा या किसी अन्य व्यक्ति के शरीर के रूप में खोज सकते हैं।

कार्यक्रम में भाग लेने के लिए उपलब्ध व्यक्तियों को आपस में जोड़ने वाली एक ट्यूब भी है।

6. ढक्कन-ओलहोस के साथ रसातल मुखौटा (1968)

सेवा मेरे रसातल मुखौटा के साथ टोपी-olho योग्य नहीं होने वाले श्रमिकों के एक समूह का चेहरा लिगिया ने प्रस्तावित किया कि जनता को इनकम्युनिकेडो स्थितियों में रखा जाए placed संवेदी वस्तुएं उसके द्वारा उठाया गया।

एक प्लास्टिक की बोरी लपेटकर नेट प्रारूप में सिंथेटिक सामग्री की एक बोरी के साथ questo और feita में एक मुखौटा। बोरियों को शरीर के बालों से खींचा जाता है, जिससे उनका अपना अस्तित्व लंबा हो जाता है।

आगंतुक तप-ओलहोस का उपयोग करते हैं, जो उनकी खोज को भी तेज करता है।

7. एक कासा ई ओ कॉर्पो: लेबिरिंटो (1968)

एक कासा ई ओ कॉर्पो: लेबिरिंटो (1968) एक तरह का काम है इंस्टालेशन, संपीड़न के ओइटो मीटर की संरचना द्वारा गठित।

नेला, एक व्यक्ति, एक संवेदी अनुभव जीने के लिए रिक्त स्थान में प्रवेश करने के लिए चमदा है जो गर्भाधान का अनुकरण करता है, जिसमें जीवन के उद्भव के सभी चरण शामिल हैं: प्रवेश, ओव्यूलेशन, अंकुरण और निष्कासन ex.

काम पर रिफ्लेटिंडो और इसकी अवधारणा, लिगिया क्लार्क डिसे:

घर में... यह एक लड़ाई से बढ़कर था, वह सब कुछ थी या शरीर की सामग्री भी थी, इसलिए, एक जीव जैसा कि हमारा अपना है या नहीं!

8. एंथ्रोपोफैजिक कीचड़ (1973)

काम करने के लिए एंथ्रोपोफैजिक कीचड़ 1973 में आदर्श बनाया गया था और उसी वर्ष के एक और काम को पूरा करता है, चामाडो नरमांस-भक्षण.

Nessa Proposição, प्रतिभागियों को हर एक के लिए रंगीन रेखाओं की एक रील मिलती है, एक और pessoa deita no chão। आप दो सदस्यों को मुंह पर रखते हैं, जिन्हें उन्हें अनियंत्रित करना चाहिए और शरीर पर लार के साथ लाइनों के रूप में जमा करना चाहिए।

आप कहते हैं कि यह कैसे समाप्त हुआ, हर कोई एक साथ वर्षों पुराना हो गया, उन्हें उम इमरान्हादो।

यहाँ, कलाकार का इरादा का अनुभव प्रस्तुत करने का था अस्सिमिलाकाओ डो कॉर्पो अलेहियोइसमें, जो व्यक्ति मुंह की रेखाओं को हटाता है, उसे अपने शरीर के कुछ हिस्सों को भीतर से धक्का देने की अनुभूति होती है।

उसी समय, या एक व्यक्ति जिसके पास उसके शरीर को समर्थन के रूप में पेश किया जाता है, एक भूखंड बनता है और उसे अप्रत्याशित रूप से निपटने की आवश्यकता होती है।

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9. सुरंग (1973)

एक प्रस्ताव सुरंग इसकी कल्पना 1973 में लिगिया ने की थी। काम में लोचदार सामग्री से बनी एक फीटस ट्यूब होती है। लगभग 50 मीटर संपीड़न और लोगों को कुछ उद्घाटन में प्रवेश करना पड़ता है और दूसरी तरफ से बाहर निकलने पर या "सुरंग" से गुजरना पड़ता है।

हम इस सूट को आपके लिए आकर्षक बना सकते हैं, जहां आप कॉम मास पेसोआ सकते हैं। जैसा कि प्रतिभागियों द्वारा अनुभव की जाने वाली संवेदनाएं आम तौर पर उनके ध्यान से राहत और मुक्ति तक भिन्न होती हैं। एलेम डिसो, आप एक काम के बारे में सोच सकते हैं जैसे एक रूपक देता है जन्म का अनुभव.

10. संबंधित वस्तुएं (1976)

लिगिया क्लार्क ने "संबंधित वस्तुओं" को उन तत्वों के लिए डिज़ाइन किया, जिनका उपयोग उन्होंने 1976 से लोगों के साथ चिकित्सीय सत्रों में करना शुरू किया था।

हम व्यक्तियों में संवेदना जगाने के उद्देश्य से साओ वस्तुओं का उत्पादन - कि वह चमार हो जाए "ग्राहकों" का - उनके लिए एक शारीरिक अभ्यास का अनुभव करना जो विभिन्न भावनाओं और संभावनाओं को सक्रिय करता है उम उपचार कार्य.

विभिन्न प्रकार की सामग्रियों का उपयोग किया जाता है, जैसे कि स्टायरोफोम बोल्ट के साथ प्लास्टिक के गद्दे, लेनकोइस, अन्य। Conheça इस काम के बारे में थोड़ा और नीचे कोई वीडियो नहीं है।

कला के बारे में अधिक जानने के लिए पढ़ें: समकालीन कला

लिगिया क्लार्क क्या थी और उसकी विरासत क्या है?

लिगिया क्लार्क द्वारा लिजिया पिमेंटेल लिंस é o नोम डे बैटिस्मो। उनका जन्म 23 अक्टूबर 1920 को बेलो होरिज़ोंटे (एमजी) में हुआ था।

उन्होंने १९४७ में २७ साल की उम्र में कला का अध्ययन करना शुरू किया, जब वे एक कलाकार रॉबर्टो बर्ल मार्क्स के रूप में कक्षाओं में गए। फ्रांस जाने के तीन साल बाद, जहां वह दो साल तक फर्नांड लेगर और अन्य कलाकारों के साथ अध्ययन करते रहे।

ब्राजील लौटने का साल, लिगिया एकीकृत कंक्रीटिस्ट आंदोलन एओ ग्रुपो फ्रेंटे, आदर्श बाल कलाकार इवान सर्पा में भाग लेते हैं।

बाद में, अपनी पूछताछ विकसित करने के लिए, assina or नियो-कंक्रीट घोषणापत्र, १९५९ में, जो तर्कसंगतता की अधिक मुक्त कला की तलाश में है, अधिक अभिव्यंजक और संवेदनशील। यह उसी वर्ष है जब कलाकार अपनी पहली प्रदर्शनी लगाता है।

1970 के दशक में, लिगिया पेरिस, फ्रांस में रहने के लिए आई, जहाँ उसने सोरबोन में सेंट चार्ल्स स्कूल ऑफ़ विज़ुअल आर्ट्स में अध्यापन करके एक इंटरैक्टिव प्रोजेक्ट विकसित किया। जब वह 1976 में देश लौटीं, तो उन्होंने चिकित्सीय अनुसंधान के एक चरण के रूप में खुद को कला के प्रति और अधिक समर्पित करना शुरू कर दिया।

लिगिया और दिलचस्प, पोइस की एक पोशाक हमें पारंपरिक कलात्मक कार्यों के बीच एक संक्रमण दिखाती है एक उद्देश्यपूर्ण चिकित्सीय कार्य, जहां कला के अस्तित्व के लिए काम और जनता के बीच संबंध मौलिक है। डेसा फॉर्म, इला दृष्टिकोण कला जीवन देती है दोनों सामूहिक के रूप में व्यक्तिगत दायरा नहीं।

लिगिया क्लार्क का एक समकालीन कलाकार जो सामान्य रूप से उसके साथ जुड़ा हुआ है हेलियो ओटिकिका (१९३७-८०), जिन्होंने कंक्रीट और नव-ठोस आंदोलन में भी भाग लिया और पिछले वर्षों में डेला, दो स्थानों के विनियोग का एक नया तरीका ढूंढ रहा है और अन्य निगमों को सुआसो में भाग लेने के लिए आमंत्रित कर रहा है खेलता है।

यह 25 अप्रैल, 1988 को नहीं था, न कि रियो डी जनेरियो में, 67 वर्ष की आयु में लिगिया क्लार्क का दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया था।

अनुसरण करने के लिए, वेजा या कला क्यूरेटर फेलिप स्कोविनो, 2012 में इटास सांस्कृतिक संस्थान में कलाकार की एक प्रदर्शनी के लिए जिम्मेदार, लिगिया की कला और इसके महत्व का एक संक्षिप्त पूर्वव्यापी आयोजन।

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