आर्टे ग्रीगा दा एंटीगाइडेड: काम करता है, विशेषताओं और ऐतिहासिक काल

एक पश्चिमी सभ्यता के रूप में नियुक्त, ग्रेसिया एंटिगा कला, संस्कृति और हमारे अपने मानव, सामाजिक और राजनीतिक संबंधों का सामना करने और पुन: पेश करने के तरीके को गहराई से चिह्नित करता है।

या इसकी विरासत अत्यंत विशाल है और मौजूद है, न केवल रोज़ाना, एक बहुत समृद्ध और कालातीत प्रभाव का इलाज करना जो ध्यान से तलाशने योग्य है।

ए आर्टे दा ग्रेसिया एंटिगा: सारांश

हम आर्टे ग्रीगा एंटिगा को कलात्मक प्रस्तुतियों के एक सेट के रूप में समझते हैं जो उस दौरान बालों द्वारा उठाए गए थे ज्यामितीय, पुरातन, शास्त्रीय और हेलेनिस्टिक काल.

यह सुदृढ़ करना महत्वपूर्ण है कि इन विभिन्न समय अंतरालों का अनुवाद विभिन्न संदर्भों और पूर्ववर्तियों में किया जाता है जो हमारे अपने कार्यों में परिलक्षित होते हैं।

ग्रीगा संस्कृति का कोई केंद्र नहीं या इंसान, साथ ही साथ उसके अनुभव और सच्चे छिलके और बालों के लिए उसकी खोज भी। वास्तव में, मैंने दो मनुष्यों के समान उनके गुणों और दोषों के साथ उनके स्वयं के ड्यूस एक्सिबियम आचरण को जोड़ा।

इस समय की कला और चिह्नित बालों के लिए

मानव-केंद्रवाद ई बाल तर्कवाद, एक फोकस के रूप में मौजूद नहीं है और प्राकृतिक, सुंदर और सामंजस्यपूर्ण भी है। ये अभिव्यक्तियाँ कई रूप लेती हैं और हमारी संस्कृति के लिए अपरंपरागत संदर्भ बन जाती हैं।

ग्रैशिया एंटिगास की एक पेंटिंग

पेंटिंग दो बड़ी ग्रीक इमारतों की दीवारों पर मौजूद थी, जिनका उपयोग. की सजावट में किया जाना था मूर्तियाँ और चीनी मिट्टी की मछली.

समय बीतने और दो सामग्रियों की नाजुकता के कारण, कला के इस रूप ने युग में बहुत महत्व ग्रहण किया है, जो कुछ कलाकृतियों को जोड़ा गया है।

जीवित रहने वाले अधिकांश चित्र मिट्टी के बर्तनों में पाए जा सकते हैं, मुख्यतः फूलदानों में उनका उपयोग औपचारिक क्षणों में या घरेलू उद्देश्यों के लिए किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, भोजन, पानी और को स्टोर करने के लिए विन्हो

इस प्रकार की कला ज्यामितीय काल के दौरान. के प्रतिनिधित्व के रूप में उभरी रात्रिभोज जीवन को कम करता है और प्रासंगिक दिनों के भी पौराणिक कथा. नाखुश, वे विस्तार से समृद्ध, विशेषाधिकार प्राप्त मानव आंकड़े थे।

प्रारंभ में, पेंटिंग टिनहम उम ने नारंगी की स्थापना की और चित्र नुमा कोर एस्क्यूरा (काले आकृतियों के रूप में संकलित) के रूप में उभरे।

बाद में, यह शास्त्रीय काल से शुरू नहीं हुआ, इस तर्क को बदल दिया गया और या काले रंग का पाया गया और नारंगी रंग उभरने के लिए आंकड़े के रूप में पाया गया। बाद के चरण में, चश्मा एक सफेद पृष्ठभूमि और रंगीन डिजाइन के साथ आते हैं।

Exéquias और Aison के अलावा, जिनकी रचनाएँ ऊपर की छवियों में पाई जा सकती हैं, प्राचीन ग्रीक की एक पेंटिंग के साथ Apelles, Clítias, Polignoto, Sófilos और Zeuxis जैसे महान कलाकार भी हैं।

ग्रेसिया एंटिगा की एक मूर्ति

साथ ही पेंटिंग के साथ क्या हुआ, प्राचीन ग्रीक की मूल मूर्तियों को वर्षों से संरक्षित नहीं किया गया है, इसके अपवाद के साथ वीनस डी मिलोस.

बाल दो सामग्रियों को महत्व देते हैं क्योंकि वे feitas थे, और इसकी नाजुकता भी छीलते हैं, वे अंत में खो जाएंगे और बाद में प्रतियां बहाल की जाएंगी। ओ इन कार्यों का उद्भव पौराणिक कथाओं से संबंधित था और इसकी आवश्यकता थी पूजा ओलंपस के विभिन्न देवताओं के लिए।

इन दैवीय आकृतियों को दो होमेन्स ई दास मुल्हेरेस, ओ सेजा की छवि में दर्शाया गया था, क्योंकि ग्रीक मूर्तियां भी टिवरम ए मानव रूप मुख्य विषय के रूप में।

पुरातन काल के दौरान, संगमरमर में मूर्तियाँ दिखाई देती हैं जो सामने और शरीर के समानांतर भुजाओं के साथ मानव आकृतियों का रूप धारण करती हैं। ये छवियां फॉसेम डी होमेन्स जोवेन्स एरम हैं जिन्हें डी. कहा जाता है कौरोस, ई से फोसेम डे मुल्हेरेस, वे चामादास दे थे कोरियाई.

यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि, इस चरण में, घरों का प्रतिनिधित्व उनके कपड़ों में किया जाता था, जबकि महिलाएं हमेशा कपड़े पहने दिखाई देती थीं। गंदी स्थिति में, शास्त्रीय काल में नहीं, जैसा कि स्त्रीलिंग दिखाई देती है। इस समय, कांस्य में भी काम करना शुरू हुआ, एक ऐसी सामग्री जिसके साथ काम करना आसान था।

यह ग्रीक प्रतिमा से जुड़ा हुआ था और दो विवरणों में सुंदरता और पूर्णता जैसे पहलुओं पर केंद्रित था, इस चरण ने भी करने की मांग की आंदोलन ई इसे फिर से बनाने का प्रयास करने के लिए।

इस अवधि की मूर्तियों के बीच, मिरॉन खड़ा है जिसने प्रसिद्ध रूप से एथलेटिक पुरुष निकायों पर ध्यान केंद्रित किया, जैसे कि मामला या डिस्कोबोलस।

एक और काफी प्रसिद्ध उदाहरण है समोत्रासिया के विटोरिया, एक मूर्तिकला जिसे 1863 से खंडहरों के बीच खोला गया था, और वर्तमान में लौवर संग्रहालय में है।

हेलेनिस्टिक काल में नहीं, यह अलग-अलग आंकड़ों के बजाय, ग्रेगस मूर्तियों के साथ समूहों का प्रतिनिधित्व करने के लिए अधिक से अधिक बार होने लगा। इस्सो ने उमा फोर्टे में योगदान दिया नाटकीय आरोप nas काम करता है, वह contavam इतिहास।

इस स्तर पर, मानव चेहरे (जो एक शांत और अस्पष्ट अभिव्यक्ति व्यक्त करते हैं), विभिन्न भावनाओं को प्रकट करने और नींद और आनंद के संदेश भी प्रसारित करने के लिए गुजरेंगे।

एलेम डी मिरॉन, ग्रीसी एंटिगा का एक वैधानिक, लिसिपो जैसे नामों के साथ, अनुपात की विलक्षणता के लिए जाना जाता है, और फिडियास, या एथेना की छवि के प्रसिद्ध लेखक और दो वर्तमान रिले नहीं पैटरनोन.

ग्रैशिया एंटिगा की वास्तुकला के लिए

फोकाडा सोब्रेटुडो ना रेलिगिओ ई न सार्वजनिक जीवन, प्राचीन ग्रीगा की वास्तुकला मुख्य रूप से हम पर केंद्रित थी मंदिरों जो तुम्हें वसीयत करने और तुम्हारे उपकार को जीतने के लिए सीधे खड़े थे।

एक उदाहरण उस संस्कृति और समाज के लिए एथेंस के एक्रोपोलिस से "उच्च शहर" के लिए स्थापत्य कला का महत्व देता है जिसे 450 ईसा पूर्व में बनाया गया था। सी (लगभग)।

इस प्रकार, कुछ दो प्रमुख यूनानी उद्यम उभरेंगे, जैसे पार्थेनन, या कुख्यात मंदिर, ज्ञान, सभ्यता और कला के नाम पर, एथेना के सम्मान में बनाया गया।

यह काम, जैसा कि ग्रीसिया एंटिगा के कई अन्य लोगों में है, स्पष्ट है या इसके द्वारा उपयोग किया जाता है समरूपता ई हमारे भवनों में कई स्तंभों की उपस्थिति में।

इसके अलावा, ये "घर दो ड्यूस" हैं, क्योंकि ग्रेगस कॉन्स्ट्रुकोस को भी विभिन्न घटनाओं और सार्वजनिक गतिविधियों को समायोजित करने के लिए सोचा गया था। इस मामले में, उदाहरण के लिए, प्राका हैं, दो चरण जहां खेल प्रतियोगिताएं और दो थिएटर होते हैं।

साल पहले निर्मित, चामाडोस सैंड थिएटर पहाड़ियों पर स्थित हैं और वे जानते थे कि उन्हें प्रोजेक्ट करने के लिए स्थान का लाभ कैसे उठाया जाए, बिना किसी बुद्धिमत्ता के सभी पर लगाए गए। ध्वनि-विज्ञान. उनमें से एपिडॉरस, डेल्फी और मिलेटस का रंगमंच बाहर खड़ा है,

दो प्राचीन यूनानी वास्तुकला को तीन अलग-अलग क्रमों (या शैलियों) में विभाजित किया गया है: डोरिका, जिनिका और कोरिन्तिया.

सबसे पहले इसे अपने सरल और ठोस चरित्र के बालों के साथ लगाया जाता है; जा एक सेकंड अधिक काम करता है और कैरेटिड्स प्रस्तुत करता है, स्त्रैण आकृतियों की मूर्तियाँ जो कोलुना के स्थान पर कब्जा करती हैं।

अंत में, एक तीसरा पक्ष आयनिक क्रम के विकास की कोशिश करते हुए और भी अधिक अलंकरण और विभिन्न अनुपातों में दिखाई देता है।

या टीट्रो दा ग्रेसिया एंटिगा

प्राचीन यूनानी संस्कृति की सबसे महत्वपूर्ण अभिव्यक्तियों में से एक थिएटर की उपस्थिति थी, जिसने 550 ईसा पूर्व से बल प्राप्त करना शुरू किया। सी।, एथेंस का जन्म शहर।

जैसा कि अन्य कलाओं के साथ होता है, ग्रीक रंगमंच की उत्पत्ति भी एक पंथ दो सीस ड्यूस के रूप में संबंधित है। इस मामले में, या "पै डू टीट्रो" फोई डायोनिसियो, या ड्यूस डू विन्हो ए दा फर्टिलिडेड।

इन समारोहों के दौरान फोई, जिसमें संगीत और नृत्य का मिश्रण होगा, जो पहले प्रदर्शनों में होगा।

टेम्पो, या थिएटर के रूप में, इसने दो प्राचीन ग्रीक संस्कृतियों के जीवन में तेजी से बड़े स्थान पर कब्जा करना शुरू कर दिया। पेका के रूप में (जिसे. के बीच विभाजित किया गया था) त्रासदियों और हास्य के रूप में) मैंने खुद को ऊंचा करने की कोशिश की, लेकिन मजबूत सामाजिक आलोचनाएं, उत्तेजक प्रतिबिंब और गैर-दर्शक परिवर्तन भी पैदा करने की कोशिश की।

एम्बोरा कई पेकास टेनहम खो गए, कुछ लेखकों ने साल के नोसॉस टेम्पो को ध्यान में रखा और प्रभाव को जारी रखा: एस्किलस, सोफोकल्स, यूरिपिड्स और एरिस्टोफेन्स के मामले में।

ऐतिहासिक विशेषताएं और अवधि

संक्षेप में, ग्रेसिया एंटिगा की कलात्मक प्रस्तुतियों को इस तरह के मूल्यों की विशेषता है या संतुलन, एक समरूपता और एक सामंजस्य, हमेशा किसी ऐसी चीज़ की तलाश में रहता है जो सुंदर और परिपूर्ण हो।

Embora tivesse Fortes ligações com a religião, जैसा कि cerimônias e os rituais, यह कला (जैसा कि, बाकी के लिए, ग्रीक संस्कृति के स्वामी के लिए) हमेशा थी लंगर नहीं मानव, ना उसकी आकृति और उसके अनुभव।

ज्यामितीय अवधि

या इनमें से पहली अवधि या, लगभग, के वर्षों के बीच 900 ए. सी। ई 750 ए. सी।, डिज़ाइन और ज्यामितीय प्रतीकों की उपस्थिति के बिना सबसे ऊपर खड़े होना। Embora ainda fossem Abstratas, इस समय में मानव आकृतियों का कोई प्रतिनिधित्व नहीं था।

इस प्रकार की कला मुख्य रूप से एथेंस में मिट्टी के पात्र की प्रधानता (उदाहरण के लिए, अंतिम संस्कार समारोहों में उपयोग किए जाने वाले जहाजों) से उत्पन्न हुई थी।

पुरातन काल

या दूसरी अवधि ocorreu द्वारा वोल्टा डी ८०० ए. सी। से ५०० ए. सी। यह अनगिनत सामाजिक और राजनीतिक परिवर्तनों द्वारा चिह्नित किया गया है जो संस्कृति में भी परिलक्षित होते हैं।

उस समय, दो पड़ोसी क्षेत्रों के उपनिवेशीकरण द्वारा परिभाषित, इसे अधिक महत्व की भूमिका मानते हुए लिखा गया है और मानसिक ढांचे का निर्माण करना शुरू कर रहा है जो लोकतंत्र की अवधारणा की ओर ले जाता है।

या पुरातन काल में मुख्य रूप से मंदिरों, मूर्तियों का उत्पादन हुआ (कौरोस तथा कोरे) और सिरेमिक फूलदानों में पेंटिंग (काले आकृतियों के रूप में)।

शास्त्रीय काल

के वर्षों के बीच सजा between 500 ईसा पूर्व सी। ई ३३८ ए. सी।तीसरा ऐतिहासिक काल कई युद्धों और संघर्षों के साथ समकालीन था, लेकिन इसने महान सांस्कृतिक और कलात्मक कार्यों का भी निर्माण किया।

जबकि यूनानी दुनिया के विचार नए क्षेत्रों में फैल रहे थे, उस समय की कला आदर्शवाद, पूर्णता और आंदोलन की खोज जैसी धारणाओं से पार हो गई थी।

हेलेनिस्टिक काल

अंत में, या अंतिम अवधि के बीच होती है 323 ए. सी। ई 146 ए. सी।, मैंने ग्रीसिया इम्पेरियो रोमानो बालों के लगाव के साथ समाप्त कर दिया है।

इस अंतिम चरण में विभिन्न कलात्मक नवाचार शामिल हैं, उदाहरण के लिए, विभिन्न संस्थाओं का प्रतिनिधित्व (जैसे कि बचपन और एक) वेल्हिस) और मूर्तियों का नाटकीयता जो विभिन्न मानवीय भावनाओं को व्यक्त करने के लिए गुजरती हैं, पर जोर दिया जाता है (या हौसला).

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