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ब्राजील और दुनिया के 8 प्रमुख लोक नृत्य

चूंकि लोक नृत्य दुनिया में मौजूद हैं, सब कुछ उम पोवो की संस्कृति का एक महत्वपूर्ण अभिव्यक्ति है। इसलिए, इसकी उत्पत्ति, स्थान और उद्देश्य के आधार पर इसकी अलग-अलग विशेषताएं हैं।

कई बार ये विशिष्ट और लोकप्रिय नृत्य धार्मिक अर्थ और प्रेरणा लेते हैं, अन्य बार वे अपवित्र क्रम के होते हैं और अंतर्ज्ञान या मनोरंजन के रूप में होते हैं।

सच तो यह है कि हम पारंपरिक नृत्य हैं जो संगीत के आंदोलन के माध्यम से मूल्यों और सामूहिक पाठों को प्रसारित करते हैं, एक समाज की सांस्कृतिक विरासत को जीवित रखने में योगदान करते हैं।

1. माराकातु (पर्नामबुको)

या माराकाटु वास्तव में ब्राजीलियाई लोकप्रिय अभिव्यक्ति है। संगीत और मूर्ति सहित पूर्वोत्तर के लोकगीत नृत्यों का फ़ज़ हिस्सा।

यह वास्तव में पर्नामबुको की स्थिति नहीं है और औपनिवेशिक युग की तारीखें हैं, जो मजबूत अफ्रीकी, पुर्तगाली और स्वदेशी तत्वों का पता लगाती हैं।

एक नृत्य खुद को एक विस्तृत तरीके से प्रकट करता है और एक उत्कृष्ट घटक नेसा फेस्टा का गठन करता है जो एक कोरोआकाओ डे रीस डो कांगो का अनुकरण करता है।

अध्यात्म एक और महत्वपूर्ण बिंदु है न कि मारकातु, जो गर्भ के धर्मों से घनिष्ठ रूप से जुड़ा हुआ है अफ़्रीकी या कैंडोम्बले, या यह कि सभी बियाना और महिलाओं पर किए गए दो आंदोलनों के माध्यम से निरीक्षण करना संभव है दो पाको।

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एक विशेषता जो वर्षों अतीत में कूदती है, यह वेशभूषा के साथ एक महान उत्सव है, जो बड़े पैमाने पर फिट, चमक और तीव्र रंगों के साथ विस्तृत है।

कर्टा! डांकास क्षेत्र - माराकातु दे बाक विराडो - एलाइन वैलेंटीमा

2. सांबा दे रोडा (बहिया)

सांबा डी रोडा एक ब्राजीलियाई लोककथा अभिव्यक्ति है जो संगीत और नृत्य को एक साथ लाती है। इसकी उत्पत्ति बाहिया राज्य में हुई है और यह सत्रहवीं शताब्दी में नहीं बल्कि औपनिवेशिक ब्राजील की अवधि में स्क्रैप किए गए अफ्रीकियों के बीच बने बटुक रोडस से संबंधित है।

इसे सांबा डी रोड़ा कहा जाता है, प्रतिभागियों को एक गोलाकार गठन में रखा जाता है।

संगीतकार पांडिरो, कैवाक्विन्हो, वायलो और एगोगो इनक्वांटो जैसे वाद्ययंत्र बजाते हैं, अन्य लोग सर्कल के केंद्र में नृत्य करते हैं और अन्य लोग उनके साथ पाल्मा करते हैं।

यह एक लोकप्रिय अभिव्यक्ति है जो चामाडोस चामाडोस डी त्राबल्हो से जुड़ी है, कई बार दोहराए जाने वाले तारेफा में लिडा के दौरान श्रमिकों और श्रमिकों द्वारा गाया जाने वाला संगीत।

इस बीच, या सांबा डी रोडा भी उत्सव, मनोरंजन और सामाजिक संपर्क के लिए एक अवसर है।

रोडा का सांबा दो रेकनकावो बायानो

3. फ़्रीवो (पर्नामबुको)

माईस उमा ठेठ पूर्वोत्तर नृत्य ई ओ फ़्रेवो। पेर्नंबुको में उत्पन्न, यह लोकगीत नृत्य गली की कार्निवल परंपरा का हिस्सा है, मुख्यतः ओलिंडा और रेसिफ़ शहरों में।

XIX सदी से दिनांकित, अभिव्यक्ति काले लोगों के प्रतिरोध और पुष्टि के रूप में उत्पन्न होती है मुक्त दासों की आकृति, चमडोस "कैपोइरास", विवादों के बाद के उन्मूलनवादी संदर्भ में और दमन

एक शब्द "फ़्रेवो" मूल रूप से "फ़्रेवर" नहीं है, जिसका उपयोग पोवो हेयर को फ़ेवर के अर्थ के रूप में किया जाता है, और यह नृत्य की तेज़ और उन्मत्त लय में पूरी तरह से फिट बैठता है।

जो उपकरण पैक या लयबद्ध होते हैं वे सोप्रो के होते हैं और आंदोलन कुशल और तेज़ होते हैं, जिनमें से कुछ कैपोइरा में उत्पन्न होते हैं।

या रंगीन मूर्ति की उपस्थिति में एक छोटा सा छाता जरूरी है।

फ़्रीवो - सारंडेरोस ग्रुप - कूप डी कोयूर शो

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4. कैटिरा (गोइआस, मिनस गेरैस और साओ पाउलो का आंतरिक भाग)

दक्षिणपूर्वी क्षेत्र में, कुछ अंतर्देशीय शहरों का एक लोकप्रिय नृत्य है। यह लोककथाओं की अभिव्यक्ति सर्टनेजा संस्कृति के हिस्से के रूप में उठी और ब्राजील के अन्य स्थानों जैसे मध्य-पश्चिम क्षेत्र में फैल गई।

इसकी उत्पत्ति में स्वदेशी, यूरोपीय और अफ्रीकी संस्कृति के तत्व शामिल हैं, जो औपनिवेशिक काल से डेटिंग करते हैं।

यह दो ट्रोपीरोस की गतिविधियों से जुड़ा हुआ है, जो एक स्थानीय से दूसरे में जानवरों के समूहों का नेतृत्व करने के लिए कार्य करते हैं। आसिम, आपकी मुलाकात के दौरान और कार्यकर्ताओं के ठहाके लगाने और विश्राम के क्षणों में, यह कटिरा को उठा।

वायोला की शैली में एक नृत्य को ध्वनि त्रिल्हा कहा जाता है और इसके प्रतिभागी दो फाइलों में अपने निपटान में होते हैं, एक सामने से दूसरी तक। आंदोलन मूल रूप से ताली बजाना, स्पंदन करना और दो पैरों को पीटना है, जैसे एक प्रकार का कैपिरा सपेटैडो।

ओएस फेवरेट्स दा कैटिरा - वियोला और कैटिरा - क्रॉप्ड

5. बुंबा मेउ बोई (उत्तर और पूर्वोत्तर)

ब्राजील के उत्तर और उत्तर पूर्व में नहीं, हमारे पास एक उत्सव है बुम्बा मेउ बोई (ओ बोई बुम्बा)। एक लोकप्रिय अभिव्यक्ति नृत्य, संगीत और मनोरंजन को एक साथ लाती है, जो सत्रहवीं शताब्दी से आबादी एस्क्राविज़ादा के बीच उभरती है।

यह मो कैटरिना की कथा से संबंधित है और इतिहास की स्थापना के लिए निशान है जो श्रमिकों और नियोक्ताओं के बीच संबंधों का प्रतीक है।

विभिन्न तत्वों और पात्रों के साथ बड़े पैमाने पर मूर्तियों और असाधारण कल्पनाओं के रूप में सामने आए, या बुम्बा मेउ बोई ई, एलेम डी उमा ब्रिनकैडेरा, लोकप्रिय संतों का उत्सव।

दो स्वदेशी और अफ्रीकी लोग भी एक प्रदर्शन से प्रभावित होते हैं, त्योहार का सितारा होने के नाते बोई की एक आकृति है, जो एक कहानी में कहा गया है कि मर चुका है और एक से अधिक पृष्ठ को पुनर्जीवित करता है।

कपुआकू समूह के साथ ऑटो डू बुम्बा-मेउ-बोई

6. टैंगो (अर्जेंटीना)

या टैंगो एक विशिष्ट अर्जेंटीना नृत्य है और रियो डी प्राटा, अर्जेंटीना और उरुग्वे के आसपास के क्षेत्र से उत्पन्न होता है, मैं XIX नहीं जानता।

आसिम, अन्य लोककथाओं की तरह, नृत्य और संगीत को एकीकृत करता है। लोकप्रिय और उपनगरीय कूड़े उभरे, जिन्हें बार और वेश्यालयों में ले जाया जा रहा था।

फिलहाल वह एक महल द्वारा नृत्य किया जाता है, लेकिन नेम हमेशा असिम था, उसके मूल में, प्रतिभागी दो होमन्स थे, जिन्होंने सेम बार्टर ओल्हारेस नृत्य किया था।

१९१० से, नृत्य और संगीत ने अन्य स्थानों पर कब्जा करना शुरू कर दिया, और अधिक अभिजात्य। शैली की विशेषताएं कामुकता और नाटकीयता पर आधारित हैं।

डांका डे सालाओ - टैंगो, एक और मून

7. ओडिसी (भारत)

भारत में, कुछ सबसे पारंपरिक नृत्य ओडिसी के हैं। एक लोककथा की अभिव्यक्ति, दूसरी शताब्दी के आसपास उत्पन्न हुई। सी, एक शास्त्रीय नृत्य है जो उड़ीसा राज्य से उत्पन्न हुआ है। बाद में इसे देश की राजधानी डेली में भी अंजाम दिया गया।

यह एक नाजुक और प्रतीकात्मक नृत्य है जो आध्यात्मिक उद्देश्य से उत्पन्न होता है। नेला, आंदोलनों की गणना की जाती है, प्रत्येक हावभाव का अर्थ होता है, कृपया मुझे और दें, दो पेस और एक ही एक्सप्रेस ões faciais।

एक पोशाक एक साड़ी है, एक विशिष्ट पोशाक है, एक मैक्विजम मैं अपने हाथों की उंगलियों को उजागर करता हूं और केवल दो पैरों को वर्मेल स्याही से चिह्नित किया जाता है।

वेनिस, इटली में मॉर्निंग ओडिसी नृत्य अभ्यास | शंकरवरनम पल्लवी

8. डांका डो वेंट्रे (मध्य पूर्व)

एक डांसा डो वेंट्रे, जैसा कि पश्चिमी दुनिया में जाना जाता है, अरब मूल का एक सहस्राब्दी नृत्य है जो मध्य पूर्व और उत्तरी अफ्रीका के देशों में महिलाओं के बीच पैदा हुआ था। यह गर्भावस्था, श्रम और प्रजनन क्षमता जैसे स्त्री मुद्दों से संबंधित है।

नेसा नृत्य की हरकतें पापुलर और वृत्ताकार होती हैं, जो हमारी बांहों में तरल इशारों को दिखाती या दिखाती हैं।

या मूर्ति प्रदर्शनी का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है और क्षेत्रों के आधार पर लंबी अवधि में विभिन्न संशोधनों को सोफ्रू करता है। कुछ तत्व जिन्हें तलवार, फ्लेयर्स और वीस के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है।

सैडी मार्क्वार्ड - ड्रम सोलो - मुंबई 2019


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