कारवागियो: चित्रकार के 10 मौलिक कार्य और जीवनी

माइकल एंजेलो मेरिसी (१५७१ - १६१०) एक कुख्यात इतालवी चित्रकार था जिसने कारवागियो जैसे अपने कामों की हत्या कर दी थी, या गांव को ओन्डे नास्सेउ नहीं दिया था।

बारोक पेंटिंग के दो अग्रदूतों के रूप में नियुक्त, या कलाकार बन गए या आंदोलन के प्रमुख प्रतिनिधि बन गए। इस प्रकार उनकी रचनाएँ उस अवधि की कुछ मूलभूत विशेषताओं को दर्शाती हैं: उदाहरण के लिए, धार्मिक रात्रिभोज और एक गहरा नाटकीय आरोप।

संरक्षक के रूप में भारी उत्तराधिकार के बावजूद, चित्रकार के कैनवस को भी चौंकाने वाला और हिंसक भी माना जाता था। Caravaggio ने विशाल मानवीय भावनाओं और अभिव्यक्तियों को चित्रित करने की कोशिश करते हुए, अपने परिवेश में यथार्थवाद की एक आभा अंकित की।

मुख्य रूप से अपने कलात्मक उत्पादन के लिए जाना जाता है, कारवागियो को उनकी परेशान जीवनी के लिए भी लगाया गया है और ब्रिगेड और रहस्यों में लपेटा गया है।

कारवागियो के कार्यों की विशेषताएं

यहां तक ​​कि जब उन्होंने धार्मिक गुण, या कलाकार के कार्यों को चित्रित किया, तब भी उन्होंने व्यक्तियों को आदर्श या खगोलीय आकृतियों के रूप में प्रस्तुत नहीं किया। या चित्रकार यह पोवो इतालवी से प्रेरित नहीं था, nas आम लोगों के रूप में quais दैनिक पार।

कपड़े के रूप में चीगरम घोटाले का कारण बनता है, क्योंकि कुछ आंकड़े वेश्याओं और नाविकों जैसे हाशिए के वर्गों की महिलाओं और महिलाओं से प्रेरित थे।

दैवीय और सांसारिक दोनों में से किसी एक को गलत ठहराते हुए, कारवागियो ने पवित्र ग्रंथों पर एक यथार्थवादी और मानवीय चरित्र प्रदान किया, जिसमें चौंकाने वाले और महंगे रात्रिभोज का चित्रण किया गया। एक्सप्रेसिविडेड. हमारे गंभीर चित्रों में, हम मध्य, सर्दी और सर्दी जैसी सार्वभौमिक भावनाओं की पहचान कर सकते हैं।

एक कलाकार जिसे उन्होंने १५९३ और १६१० के बीच रोम, नेपल्स, माल्टा और सिसिली शहरों में चित्रित किया। दो धार्मिक प्रसंगों के अलावा, मैंने प्रकृति, पौराणिक कथाओं और रोजमर्रा की जिंदगी से जुड़े विषयों को भी चित्रित किया।

एक बैरोक चित्रकार के रूप में, कारवागियो ने भी खुद को दो सेवा दी प्रकाश और छाया का खेल विशिष्ट दिनों को एक नाटकीय रूप देने के लिए गंभीर वर्षों का समय लगा।

या इटालियन फ़ॉई या ब्रीडर डो उदास, एक तकनीक जो मुख्य रूप से हमारे सामने मुख्य रूप से अग्रभूमि में रखी गई प्रकाश से बनी एक अंधेरे पृष्ठभूमि को जोड़ती है।

1. फलों की टोकरी

हालांकि, तारीख के बारे में कोई निश्चितता नहीं है, यह साबित होता है कि पेंटिंग 1599 में बनाई गई थी। विशेषज्ञों का बचाव है कि यह एक विद्वान तरीके से चित्रकार की प्रतिक्रिया होगी, जो कामों के अनुपात और सामंजस्य से जुड़ा हुआ है, जो एक ईथर वातावरण की तलाश में है।

असीम, कारवागियो उमा को चित्रित करने के लिए समर्पित है मृत प्रकृति, मेज के बगल में कोई टोकरी नहीं रखी है। एलेम दा टेंसाओ (यह प्रभावित करने के लिए कि टोकरी गिरने वाली है), या क्वाड्रो कॉमेका हमें प्रभावित करने के लिए, हम अधिक ध्यान से देखते हैं।

कई दो फल और पत्ते निशान, ब्यूरो दिखाते हैं या पकड़ में आते हैं। इसलिए, हम प्रमाणित कर सकते हैं कि यह इसके बारे में एक टिप्पणी है प्रतिस्पर्धा सुंदरता देता है और जीवन देता है।

2. हलका पीला रंग

हलका पीला रंग यह ग्रीक पौराणिक कथाओं के एक प्रकरण से प्रेरित, 1597 और 1599 के वर्षों के बीच बनाई गई एक कृति है। एक पेंटिंग और प्रेरित नहीं नार्सिसस मिथक, वह ओविडियो नारो ना काम करता है कायापलट।

या युवक बेहद खूबसूरत था लेकिन उसे एक दैवज्ञ द्वारा सतर्क किया गया था कि वह कभी भी अपने चेहरे पर न सुनें या प्रतिबिंबित न करें। अप्सराओं का तिरस्कार या प्रेम करने के लिए, वे उसे दंडित करने और एक झील की सतह पर उसकी छवि दिखाने का संकल्प लेंगे।

हलका पीला रंग सेउ रिफ्लेक्सो बाल बंद हो गए ई डेफिन्हो नास अगुआस। न काम, प्रकाश और छाया के विरोधाभासों द्वारा चिह्नित, हम उस क्षण को देख सकते हैं जब या तो युवक या उसका चेहरा पहली बार छीलता है। रोम में प्राचीन कला की राष्ट्रीय गैलरी में एक कैनवास प्रदर्शित किया गया है।

3. मेडुसा के प्रमुख के लिए

एक चलती और परेशान करने वाली छवि, अर्ध द्विविदा, कारवागियो का पहला काम है, जो समकालीन संस्कृति में काफी मौजूद है। एक पहला संस्करण, लघु, १५९६ में तैयार किया गया था और यह पृष्ठ एक निजी संग्रह से संबंधित है।

अगले वर्ष नहीं, बड़े आयामों का एक दूसरा संस्करण उभरा, जो वर्तमान में फ्लोरेंका में उफीजी गैलरी में प्रदर्शित है। एक गोलाकार कैनवास में, लकड़ी पर, कारवागियो ने ग्रीक पौराणिक कथाओं के कुछ सबसे खेदजनक और गूढ़ जीवों को चित्रित किया।

मेडुसा, उमा दास ट्रस गोरगोनास, वही समय उम. था सुंदर और राक्षसी आकृति, बालों की तरह नागों के साथ। इला तिन्हा या डोम उन सभी को पत्थर में बदलने के लिए जो उसके लिए परेशान हैं। या हीरो पर्सु, इतना नहीं, वह उसे हराने में कामयाब रहा जैसा उसने सोचा था।

एक पेंटिंग उस क्षण को दर्ज करती है जब मेडुसा का सिर काट दिया गया है, अभी भी खून बह रहा है। यह प्रभावशाली है या यथार्थवाद अपने चेहरे की अभिव्यक्ति देता है, जो माध्यम और आराम की संवेदनाओं को व्यक्त करने का प्रबंधन करता है। मुझे पता है कि या मेडुसा का चेहरा किसी चित्रकार से प्रेरित नहीं था, जो इन अभिव्यक्तियों को पकड़ने के लिए एक स्पेल्हो का उपयोग करता।

4. Bacchus

प्रेरित नहीं रोमन ड्यूस डो विन्हो, या उस समय अपवित्र माने जाने वाले विषय के साथ पेंटिंग, १५९५ में चित्रित की गई थी और फ्लोरेंका में उफीज़ी गैलरी में प्रदर्शित की गई है।

ना कपड़ा, हम एक युवक को देखते हैं जो निश्चित रूप से एक कप शराब है और एक दर्शक प्रतीत होता है, क्योंकि उसे टोस्ट के लिए आमंत्रित किया गया था।

आप उनके गुलाबी चेहरे को छील लें, हम विश्वास कर सकते हैं कि शराब के प्रभाव में अभी भी बैचस है। या क्वाड्रो. की शैली या शैली पर एक बेहूदा-विनोदपूर्ण टिप्पणी प्रतीत होती है बोहेमियन जीवन वह या कारवागियो लेवावा। ना वर्दे, उनके काम के विशेषज्ञ उम की खोज करेंगे छोटा आत्म चित्र डू पेंटर, जैसे सेउ कैवलेट, रेफ्लेटिडो ना टाका क्यू ओ ड्यूस श्योर।

5. जूडाइट और होलोफर्नेस

Caravaggio é. का एक और बेहद लोकप्रिय काम जूडाइट और होलोफर्नेस, १५९८ और १५९९ के बीच चित्रित। या क्वाड्रो उमा को चित्रित करता है बाइबिल मार्गम, पुराने नियम का, जिसमें एक विवा सेडुज़ या सामान्य ई डिपो या हत्यारा।

यह कोशिश करता है - यह दिया जाता है विन्गांका डिनर एक मुलर अभिनीत जो लिबर्टाकाओ डो सेउ पोवो को लक्षित कर रहा है। एक छवि में, यह क्षण शाश्वत हो जाता है और, इसकी क्रूरता को प्रकट करता है, परेशान करने वाले और चौंकाने वाले सार्वजनिक बालों के रूप में देखा जाता है।

इस पेंटिंग को ओटावियो कोस्टा द्वारा कमीशन किया गया था, जो रोम के दो सबसे शक्तिशाली बैंकरों में से एक था, और वर्तमान में उसी शहर की प्राचीन कला की राष्ट्रीय गैलरी में है।

6. Emaus में Ceia के लिए

Emaus में Ceia के लिए यह १६०६ में चित्रित एक धार्मिक-थीम वाला काम है, जो एक बाइबिल मार्ग को चित्रित करता है। प्रेजेंट नो इवेंजेल्हो डी एस. लुकास, या एपिसोड या लोगो डेपोइस दा रेसुररेइकाओ डो फिल्हो डे डेस।

यहाँ, हम डरते हैं जीसस क्राइस्ट नो सेंटर, मेज पर बैठे और चार लोगों से घिरे भोजन के साथ मात्रा में पोवो करते हैं। एक कपड़े को Caravaggio के उदास बालों द्वारा चिह्नित किया जाता है, एक गहरे रंग की पृष्ठभूमि और प्रकाश के बिंदुओं के साथ, दो व्यक्ति हमारे सामने आते हैं, अपनी अभिव्यक्ति को रेखांकित करते हैं।

यीशु की ना आकृति, उसके अधीन है मानव रूप, मुझे एक खगोलीय इकाई के रूप में प्रस्तुत नहीं किया जा रहा है, बल्कि एक सामान्य गृहस्थ के रूप में प्रस्तुत किया जा रहा है। या क्वाड्रो ऐसा लगता है da ação. के अंदर आकर्षित या दर्शक, जैसा कि आप या अधिक पर्टो को चीगर करने और रात्रिभोज में भाग लेने के लिए आमंत्रित करते हैं।

7. आप मुश्किल

१५९४ में चित्रित, या क्वाड्रो उनके करियर में कारवागियो की बारी के एक महत्वपूर्ण क्षण का प्रतिनिधित्व करता है। उस समय, कलाकार अभी-अभी गया है या हमारे लिए अन्य चित्रकारों के लिए काम किया है और वे स्वतंत्र रूप से व्यायाम या अपने पेशे के लिए आते हैं।

काम दो युवा गृहणियों के बीच ताश के खेल का प्रतिनिधित्व करता है, एक दैनिक डिनर ना बोमिया लाइफ दास इटालियन टैवर्न्स. Enquanto या पहले लालची olha ध्यान से या तो सूट का पालन करने के लिए, या किसी अन्य चाल और तटों के पीछे पत्र छिपाने के लिए।

पे में, एक होमम मोर वेल्हो है, जो ट्रैपका का एक साथी है जो सिनैस एओ जोगडोर का सामना करता है। दूसरी ओर, वह एक पुनाल न कमर, पेरिगो और हिंसा का एक परदा अमीका छुपाता है।

8. गोलिया के प्रमुख डेवी कॉम

गोलिया के प्रमुख डेवी कॉम यह १६१० का एक काम है, जिसमें कई प्रतिनिधित्व हैं जो कारवागियो फ़ेज़ देता है बाइबिल इतिहास. गोलियास, या विशाल, ने पादरी डेवी के बालों के आकार की क्षमताओं को कम करके आंका, जब उन्होंने एक लड़ाई लड़ी।

सिर्फ एक बॉक्स और कुछ पत्थरों के साथ, डेवी विशाल सिर को मारने और उसे नीचे गिराने का प्रबंधन करता है, लूटा को हराकर और तलवार से उसका सिर काट देता है। एक कल्पित कहानी जो फला देती है विटोरिया डैक्वेल जो स्पष्ट रूप से अधिक फ्रैको है, विटोरिया डू बेम फेस एओ माल का भी प्रतिनिधित्व करता है।

यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि ऐसा लगता है कि चित्रकार गोलियास का प्रतिनिधित्व करने के लिए अपने स्वयं के चेहरे से प्रेरित नहीं हुआ है, जो उसके हिंसक व्यवहार के संभावित रूपक है।

9. मसीह का ध्वजवाहक

१६०७ का काम बाइबिल के दो और अनिर्दिष्ट एपिसोड का प्रतिनिधित्व करता है, जिसे पेंटिंग में काफी चित्रित किया गया था। ना कपड़ा, जो बेलास आर्टेस डी रुआओ, ना फ़्रैंका के संग्रहालय में पाया जाता है, हम किसकी आकृति देखते हैं क्रूस पर चढ़ाने से पहले क्राइस्ट.

कोई क्वाड्रो नहीं, हम मुश्किल से मूलभूत तत्वों से मिलकर बने हैं: यीशु को होम ओक में बांधा जा रहा है कि वह या तो जब्त करेगा, सुरक्षित करेगा या कोड़ा जो उसे यातना देने के लिए इस्तेमाल किया जाएगा।

पूर्ण तनाव और नाटककपड़े को उदास बालों की विशेषता है, दो व्यक्तियों को मानवीय अभिव्यक्तियों के रूप में चित्रित किया गया है।

10. फलों की टोकरी के साथ रैप्टर

क्वाड्रो के सटीक डेटा को निर्धारित करने के लिए एम्बोरा संभव नहीं है, यह मान्यता देता है कि या फलों की टोकरी के साथ रैप्टर इसे 1593 या उसके बाद के वर्षों में चित्रित किया गया है।

यह उम के बारे में है मारियो मिनिटि. का पोर्ट्रेट, सिसिली का एक युवा कलाकार और कारवागियो का व्यापारिक साथी, जिसे अपने करियर की शुरुआत नहीं करते हुए उठाया गया था।

नेले, या इटालियन एक्सिबे ओ सेउ टैलेंट यह महारत के साथ, कई तत्वों का प्रतिनिधित्व करने की उनकी क्षमता है: शिकारी की शारीरिक पहचान, टोकरी के विभिन्न फल और पत्ते, रूपा की बनावट।

वही उनके काम से पहले तैयार किया गया है-रॉ, रोम में गैलेरिया बोर्गीस में एक कैनवास, जो बारोक चित्रकार की प्रतिभा का अनुमान लगाता है।

कारवागियो: चित्रकार की जीवनी

आपके पहले साल: बचपन और जवानी

माइकल एंजेलो मेरिसी का जन्म 29 सितंबर, 1571 को मिलान के डची में हुआ था। उनका बचपन त्रासदी से चिह्नित था: जब वे छह साल के थे, तब उन्होंने अपने पिता या पिता, फर्मो मेरिसी को खो दिया। या बुबोनिक प्लेग के पितामह मोरेउ, साथ ही परिवार का एक बड़ा हिस्सा।

चूंकि मैं बहुत कुछ देता हूं, या माइकल एंजेलो के व्यवहार से पता चलता है विद्रोह और अग्रेसिवडे के निशान. दूसरी ओर, या कला के प्रति प्रेम भी लोगो के रूप में उभरा, और या युवा ने चित्रकार सिमोन पर्टेज़ानो में नहीं, जब वह केवल 12 वर्ष का था, एक प्रशिक्षु के रूप में काम करना शुरू किया।

18 साल की उम्र में, लालची माँ को खो दिया और उसे आजीविका के स्रोत के रूप में एक पेंटिंग खोजने के लिए मजबूर होना पड़ा।

कैरेरा और पेंटिंग

उम 1600 से थोड़ा पहले, कारवागियो रोम में ले जाया गया, जैसा कि मैं पेशेवर रूप से पेंट करना चाहता हूं। डेपोइस डे विवर गरीबी की स्थिति, मैं कुछ एटेलियस में एम्प्रेगो को स्टोर करने में कामयाब रहा, जो कि ग्यूसेप सेसरी से बाहर खड़े हैं।

यहां तक ​​कि जब वे छोटे थे, या एक युवा कलाकार थे, तब भी उनकी कृतियों की गुणवत्ता, मौलिकता और शैली पर ध्यान दिया जाता था। इसके तुरंत बाद, मैंने एक जीवित सोज़िन्हो कमाने का संकल्प लिया और आपके चित्रों को इतालवी सड़कों पर बेचना शुरू कर दिया।

थोड़े समय में, या एक महान उत्तराधिकार के साथ एक कलाकार, कई संरक्षक और कमीशन के काम सामने आए। उनमें से, यह कार्डियल डेल मोंटे का उल्लेख करने योग्य है, जिन्होंने कारवागियो के धार्मिक कार्यों के एक बड़े हिस्से को प्रायोजित किया।

कांड और हिंसक व्यवहार

कैरियर में वृद्धि के बावजूद, चित्रकार का निजी जीवन काफी अनिश्चित था, काम की अवधि के बाद बोहेमियन जीवन के लंबे चरण, चीया डे अतिरिक्त।

Caravaggio विभिन्न भ्रमों में शामिल होने के बारे में भी जानता था, पुलिस के साथ ब्रिगेड, उत्साही और पैनकाडरिया रात्रिभोज। १६०६ में, डेपोइस डी उमा ने ताश के खेल के कारण चर्चा की, मटौ ए यंग मैन, रानुसियो टॉमासोनी।

Na sequncia, या सटीक चित्रकार रोम शहर से भाग गया, नेपल्स, माल्टा और सिसिली से गुजरते हुए, ला द्वारा विवादास्पद नोवा दाखिल किया। Caravaggio के पास इतने सारे inimigos थे कि, १६०९ में, उन्होंने कहा कि उन्हें नेपल्स में एक हत्या के प्रयास का सामना करना पड़ा।

न केवल अपने काम के लिए, बल्कि अपने विवादास्पद और करिश्माई व्यक्तित्व के लिए, वह समकालीन इतालवी समाज में एक कुख्यात व्यक्ति बन गए हैं।

रहस्यमय परिस्थितियों में हुई उनकी मौत

एंबोरा इतिहास के दो महानतम चित्रकारों में से एक की तरह बढ़ता जा रहा है, कारवागियो की देखभाल में दस साल से थोड़ा अधिक समय तक चला। 18 जुलाई, 1610 को नहीं, या पोर्टो एर्कोले में एक मोरेउ चित्रकार, अंधेरे परिस्थितियों में नहीं।

या उनका शरीर लंबे समय से गायब है, केवल 2010 में इतालवी वैज्ञानिकों के एक समूह द्वारा डीएनए परीक्षणों के माध्यम से पहचाना गया था।

वर्षों बाद, एक विस्तृत विश्लेषण के बाद, वैज्ञानिकों की एक टीम बारोक कलाकार की मृत्यु के कारण खोज करने में सक्षम थी। उनकी मृत्यु से कुछ सप्ताह पहले, उनकी अधिकांश ब्रिगेडों के दौरान, उन्हें तलवार से मार दिया गया था।

कटौती के कारण एक घातक संक्रमण हुआ जिसके परिणामस्वरूप कैवागियो की मृत्यु हो गई।

फ़िल्म कारवागियो - ए अल्मा ई ओ सेंग्यू

इटली में सबसे ज्यादा देखी जाने वाली कला पर अपोंटाडो या लोंगा-मेट्रेजम, कारवागियो - ए अल्मा ई ओ सेंग्यू (२०१८) एक इतालवी डॉक्यूमेंट्री फिल्म है, जिसका निर्देशन जीसस गार्स लैम्बर्ट ने किया है, जिसमें कलाकार की पोशाक को दर्शाया गया है।

भरोसा या ट्रेलर नीचे पौराणिक:

कोन्हेका भी

• बैरोक: सभी के बारे में या कलात्मक आंदोलन
• लियोनार्डो दा विंची: मौलिक कार्य
• माइकल एंजेलो: जानने या प्रतिभा के लिए काम करता है
• राफेल सैन्ज़ियो: मौलिक कार्य और जीवनी