मुंच की चीख

समय बीत चुका है चीख सभी एक सांस्कृतिक प्रतीक में जैसा कि लियोनार्डो दा विंची और कई अन्य महान कृतियों द्वारा मोना लिसा के साथ भी हुआ है। द स्क्रीम एडवर्ड मंच द्वारा चित्रित चार संस्करणों द्वारा लिया गया शीर्षक है, जो ओस्लो (नॉर्वे) में नेशनल गैलरी में सबसे प्रसिद्ध 1893 के आसपास पूरा हुआ। इसके बाद, इस पाठ में एक शिक्षक से हम आपको एक संक्षिप्त और संक्षिप्त जानकारी देने का प्रयास करेंगे मंच की चीख पर विशेषज्ञ टिप्पणी, निस्संदेह बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध अभिव्यक्तिवादी कार्यों में से एक है।

मुंच की चीख माना जाता है अभिव्यक्तिवाद की महान कृतियों में से एक। अब अभिव्यक्तिवाद क्या है? यह २०वीं सदी की सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक अभिव्यक्तियों में से एक है जिसके साथ कलाकार उन आंतरिक भावनाओं को व्यक्त करना चाहते थे पकड़ना मुश्किल है क्योंकि... आप निराशा, दु: ख, उदासी का प्रतिनिधित्व कैसे करेंगे???

यह वही है जो अभिव्यक्तिवादियों ने अपने चित्रों में हिंसक विकृतियों के माध्यम से, पात्रों की अभिव्यक्ति में कुछ अतिशयोक्ति के माध्यम से परिलक्षित किया। ज्वलंत और तीव्र रंगों का उपयोग... वह उनके संचारण का तरीका था जो कि व्यक्तिगत स्थिति थी जिसमें उन्होंने खुद को न केवल व्यक्तिगत रूप से बल्कि स्वयं से भी पाया समाज।

यह सब हमने मंच की पेंटिंग को बताया है। क्या आपको नहीं लगता कि यह सुगन्धित हो जाता है? हाँ, है ना? और यह है कि एडवर्ड मंच का उद्देश्य कोई और नहीं बल्कि था अपने अकेलेपन और पीड़ा की भावना को व्यक्त करें.

इसे समझने के लिए उक्त लेखक के जीवन के बारे में थोड़ा जानने के अलावा और कुछ नहीं है और वह यह है कि मुंच बहुत छोटी उम्र से ही एक माँ द्वारा अनाथ हो गया था; उनके पिता, जो एक डॉक्टर थे, सबसे विनम्र परिवारों की देखभाल करने के प्रभारी थे और चूंकि उनके पास अपने बेटे की देखभाल करने के लिए कोई नहीं था, इसलिए वे उसे अपने साथ ले गए, इसलिए जब वह एक बच्चा था तो उसने गरीबी, बीमारी और आम तौर पर नाटकीय परिस्थितियों से घिरे... साथ ही उनकी माँ के निधन के कुछ ही समय बाद, उनकी दो बहनों की मृत्यु हो गई, इसलिए मृत्यु एक ऐसी चीज है जो इस कलाकार के जीवन में बहुत वर्तमान थी। उनके बारे में कहा जाता है कि उनका जन्म खुश रहने के लिए नहीं हुआ था।

मुंच ने हमें १८९२ में लिखी एक डायरी में विस्तार से बताया: "वह वहाँ था, डर से कांप रहा था। और मैंने प्रकृति को भेदने वाली एक मजबूत और अनंत चीख महसूस की”. इसलिए, साथ चीख यह बिना कहे चला जाता है कि वह जानता था कि इस पेंटिंग के माध्यम से उन सभी घटनाओं को कैसे संप्रेषित किया जाए, जिन्होंने उसे अपने पूरे जीवन में चिह्नित किया, जिसने उसे उस आंत के रोने को व्यक्त किया।

पिछले भाग में हमने विषय और कलाकार के बारे में थोड़ी बात की थी, हालांकि, अब हम देखेंगे कि कौन से हैं यह औपचारिक और तकनीकी पहलू था जिसका उन्होंने सहारा लिया और जिसने उस चिंता को व्यक्त करने में योगदान दिया दर्शक।

सबसे पहले, हम जो देखते हैं वह लगभग एक शवदायी आकृति है जिसमें, सूत्रों के अनुसार, वे कहते हैं कि एक पेरूवियन ममी से प्रेरित है जिसे मंच ने देखा पेरिस में एक सार्वभौमिक प्रदर्शनी में। वह भयभीत दिखाई देती है, अपने हाथों को अपने कानों से पकड़े हुए है, उसका मुंह पूरी तरह से अलग है और साथ ही उसकी आंखें भी हैं।

चीख उत्सर्जन ऐसा लगता है कि यह प्रकृति में मौजूद है जो इसके चारों ओर उन लहरदार निशानों के साथ है, इसके पीछे, पुल पर लोगों के दो सिल्हूट किसी का ध्यान नहीं जाते हैं और मनुष्य की पीड़ा से बेखबर हैं।

रचना के संबंध में, हम केंद्रीय आकृति, fjord पर लागू किए गए पापी आकृति को देखते हैं, जिसका उल्लेख उन्होंने अपनी डायरी में भी किया है, जो गतिशीलता और आंदोलन की भावना पैदा करता है। इसके विपरीत, रेलिंग की सीधी रेखाएं, साथ ही साथ पुल के तल की रेखाएं, हमें शांति और निष्क्रियता का संचार करती हैं।

यह एक पेंटिंग है जहां रेखा पर रंग की प्रबलता, रंग जो सपाट, मनमाना भी हैं, जो पेंटिंग को मजबूत विरोधाभासों से भरते हैं, उन नारंगी और लाल रंग के स्वरों के साथ गर्म सीमा के बीच... और समुद्र के नीले रंग के साथ ठंडी सीमा। तकनीक कैनवास पर तेल है।

के रूप में प्रकाश बिल्कुल अप्राकृतिक है, कोई विशिष्ट फोकस नहीं है जहां से प्रकाश आता है, इसलिए, प्रकाश और छाया का कोई खेल नहीं है। परिप्रेक्ष्य का जिक्र करते हुए लुप्त बिंदु स्पष्ट रूप से दिखाई देता है, क्योंकि यह उस विकर्ण पर स्थित है जो हमें पुल के अंत तक ले जाता है।

अंत करने के लिए, एक जिज्ञासा से बेहतर कभी नहीं और वह यह है कि, 1893 के संस्करण में, पेंटिंग के बाद क्या होगा काम को अंजाम देने का पहला प्रयास, हालांकि अधूरा है और उन सबसे महत्वपूर्ण रंगों के साथ पहले से ही हाइलाइट किया गया है। यह भी देखा जा सकता है कि रचना के केंद्र में मुख्य पात्र किस प्रकार अधिक था।