18. századi spanyol IRODALOM: összefoglaló, szerzők és jellemzők

Mi történik azután, hogy elértük a csúcsot az irodalmi aranykorban? Talán a század XVIII Spanyolországban nem a legkedveltebb - sőt nem is ismert - azért, amit irodalmával tesz, de ezért nem érdemel kevesebb figyelmet.

Ebben a TANÁR leckében a következőkre összpontosítunk A 18. századi spanyol irodalom hogy általános összefoglalót készítsek mindenről irodalmi műfajok, az szerzői a legkiemelkedőbb, és természetesen a jellemzők amelyek olyan különlegessé teszik a felvilágosodás spanyol irodalmát.

Index

1. A tizennyolcadik századi spanyol irodalom összefoglalása
2. 18. századi próza: szerzők és jellemzők
3. A 18. század költészete: szerzők és jellemzők
4. 18. századi színház: szerzők és jellemzők

Az 17. század SpanyolországbanEzt az évszázadot jellemezte a királyság hatalomvesztése, a lakosság nyomorúsága, háborúk, új pestisjárványok és társadalmi elégedetlenség. Mint mindannyian tudjuk, amikor a valóság elromlik, sokaknak nincs más alternatívája, mint a menekülés. Korának egyfajta Netflix -terápiájaként az irodalom drámaian virágzott az úgynevezett korban

De a 18. századi spanyol irodalom érkezésével ők is megérkeztek Európa új áramlatai amelyek az irodalomon túlmutató változtatásokat javasoltak: tudományos innováció, kritikai gondolkodás, az ész túlsúlya, az empirizmus vagy az előzetes elképzelések (például a vallás) megkérdőjelezése, többek között. Ez az új mozgalom, mind kulturális, mind szellemi, mind politikai, az úgynevezett Ábra, vagy a A fények százada.

És mit jelentett ez az irodalom számára? Egy ilyen virágzó irodalmi aranykor után sajnos nincs Kristályszázad vagy Gyémánt Század. A felvilágosodás kora az irodalomban azt kívánta, hogy a művészetek tükrözzék a felvilágosodás elveit. Ez azt jelenti az irodalomnak elsősorban didaktikusnak és haszonelvűnek kellett lennie, Kellett "elragadtatásra utasít”- nem csak az idő múlásával, hanem hasznos vagy kritikus üzenet továbbításával a nézőnek. Az illusztrált irodalom a közösség szolgálatában állt, alárendelve a politikának, tehát szerepet kellett játszania. didaktikus, formáló és hasznos funkció.

Spanyolországban a népszerű és szórakoztató irodalomról a barokkról az új típusú illusztrált irodalomra váltottak sokkal nehezebb, mint más európai országokban az aranykor ereje miatt (és hogy még mindig nagyon Ajándék). Ezért, ebben az országban nem minden a 18. században előállított irodalom volt illusztrált irodalom, és annak ellenére, hogy a Bourbonok megpróbáltak beültetni egy neoklasszikus irodalmat, inkább "a francia ízlés szerint", és Az európai elképzelések a spanyol irodalmi világban, a század első évtizedeiben még mindig elterjedtek barokk.

Ezt szem előtt tartva most belemélyedünk az egyes irodalmi műfajokba, hogy jobban megértsük jellemzőiket és szerzők és művek ez jelölte a A 18. századi spanyol irodalom.

A felvilágosultaknak, a prózai szépirodalomnak nagyon kevés értéke volt. Ezek szerint a vers a par excellence irodalmi kifejezés volt, míg a próza a közege az igazság és a történelem, így a nagy spanyol regényeknek meg kell várniuk a XIX Visszatérés.

Ez azonban nem jelenti azt, hogy nem prózában írták, a esszé műfaja diadalmaskodott az értelmiségiek között terjeszteni a felvilágosodás eszméit, amelynek értékét nem irodalmi, hanem didaktikus és észszerű kommunikációnak és a társadalmi reformokról folytatott vitának tartották.

Szintén figyelemre méltó a levél formátum, vagy levelekkel írni. Mind a szépirodalom (levélregények), mind az esszészövegek esetében a levél forrása a 18. században találta meg maximális kifejeződését. Annak érdekében, hogy illusztrált ötleteit széles közönséghez eljuttassa, a használt nyelv közvetlen és világos volt, függetlenül az előző században diadalmaskodó retorikai alakoktól.

Ezután felfedezzük Önnek a szerzők és művek századi spanyol irodalom prózán belül.

Fray Benito Jerónimo Feijoo

Feijoo már a 18. század elején írt első értelmiségiek hogy írást dolgozzon ki a megvilágosodott gondolatról, mielőtt teljesen meggyökeresedett Spanyolországban. Írásai a racionális elvek kihirdetésére összpontosítanak, megvédik azt a szkepticizmust, amely lehetővé teszi az intellektuális kérdések, az empirizmus és a kritikai szabadság megkérdőjelezését. Kellemes és világos stílusának célja az volt, hogy ötleteit a lehető legszélesebb közönséghez eljuttassa, és sikere hozzájárult a felvilágosult ötletek lakossági bevezetéséhez.

• Univerzális kritikus színház: esszék gyűjteménye 9 kötetben, a legkülönfélébb témákat lefedve, a természettudománytól az irodalomig és társadalmi kérdésekig, mindig a kritikus szellem a régi szokásokkal szemben ("a gyakori hibák csalódására"), és az új ötletek nyelvű terjesztése mellett egyszerű.
• Tudományos és kíváncsi levelek: Öt esszékönyv levél formájában is nagyon változatos témákban, és a barokk mesterségességétől megszabaduló stílusban.

Jose Cadalso

Író, költő és illusztrált katona. Az írásából kiemelkedik Marokkói betűk, posztumusz jelent meg, 1789 -ben.

Marokkói betűk: A modell ihlette Perzsa betűk a francia Montesquieu által, Cadalso kitalált keretet (kitalált kontextust és karaktereket) használ a fellépéshez a szokások kritikája, amely megkérdőjelezi a társadalom, a kormányzat, az élet és a szokások helyzetét Spanyol. A 90 levél Gazel (egy fiatal marokkói, aki először látogat Spanyolországba), Ben-Beley (szintén marokkói barát és tanár) és a spanyol keresztény Nuño Núñez fiktív levelezése. Az episztoláris forrás így megnyitja annak lehetőségét, hogy különböző nézőpontokat és reflexiókat tárjunk fel a levelekben tárgyalt témákról. Az episztoláris formátum kényelmesebb és élvezetesebb olvasást tett lehetővé.

Gáspár Melchor de Jovellanos

Az egyik a legtöbb reprezentatív értelmiségi a spanyolországi felvilágosodás idején Jovellanos igazságügyi miniszterként felelős tisztséget töltött be Carlos IV és Manuel Godoy kormányában. Felvilágosult elképzelései és reformakarata ütközött a változásokra egyre kevésbé nyitott politikával az európai hatalmak francia forradalomra adott reakciója következtében. Írásaiban Jovellanos azonosítja korának Spanyolország problémáit, és megoldásokat és reformokat javasol azok javítására. A közgazdaságtan és az oktatás területén végzett munkája mindenekelőtt kiemelkedik. Néhány legfontosabb írása a következő:

• Jelentés az agrártörvényről: Jovellanos bírálja a hagyományos kiváltságokat a földön, és a föld igazságos elosztása mellett ír, megállítani a Mesta kiváltságait, és többek között a közösségi és egyházi javak elkobzását reformokat.
• Pedagógiai emlékek, a nemesség oktatási terve, és más írások, amelyek a tanítás reformjaival foglalkoznak.

A 18. századi felvilágosult eszmékbe befolyással bíró egyéb spanyol értelmiségiek Fray Martín Sarmiento, Ignacio de Luzán, Pedro Rodríguez de Campomanos, Antoni de Capmany és Juan Pablo Forner.

Kép: Slideshare

Amint ezt a leckében többször megismételtük, a tizennyolcadik századi spanyol irodalom az volt didaktikus és hasznos mindenekelőtt szolgálatot tenni a közösségnek, és elterjeszteni az észből és a kritikus gondolkodásból származó ötleteket. Általában a költészetet a maximális személyes és szubjektív kifejezés irodalmi műfajaként értjük, az érzéseire összpontosítva szerző, és talán azon tűnődik, hogyan lehet összeegyeztetni egy ilyen irodalmi műfajt az irodalom racionális és didaktikus akaratával. Ábra. Nehéz küldetés, igaz?

Először is figyelembe kell vennünk a a barokk stílus hatása, retorikai figurákkal és szójátékokkal megrakva, a század eleji még sok költőn, és is század végén meg kell említenünk egy előromantika felé vezető fejlődést (növekvő jelentősége szentimentalizmus).

De ami a szigorúan neoklasszikus és felvilágosult költészetet illeti, fordulhatunk az értelmiségihez Luzáni Ignác, aki észrevette a illusztrált irodalom alapjai annak Poétika. Ez a munka nagyon befolyásos volt az akkori irodalomban, és a következő jellemzőket hirdette:

• Alapján irodalmi nyelv természetesség (a természetet utánozva) és hasznosság.
• Az világosság és rövidség előnyösebbek a barokk túlzott retorikai alakjaival szemben. A barokk elutasítása, ami akadályozza az üzenet továbbítását és többségi fogadását.
• A költészetnek az a célja, hogy "az erényt szerethetővé és a bűnt undorítóvá tegye".
• “Taníts örömmel, vagy gyönyörködj nyereséggel”, Azaz egyesíteni az erényeset a szórakoztató, a hasznosságot a gyönyörrel.
• A szabályoknak alá tartozó költészet "jóízlés": a túláradó képzelet nem éri meg, a kifejezés egyszerűsége és természetessége pedig nem enged túlkapásokat.

Röviden, a felvilágosodás eszményei és értékei, amelyek középpontjában a haladás és erkölcsi tanítás, de élvezetessé és szórakoztatóvá teszi őket a szélesebb közönség eléréséhez lehetséges.

Ez a vágy, hogy illusztrált költészet legyen, együtt élt a neoklasszikus költészet amely egybeesett a felvilágosult eszmékkel a természet utánzásában és a barokk bővelkedés elutasításában. Nincs egyértelmű elválasztás e neoklasszicizmus és a felvilágosodás között, de szigorúbban nevezhetjük a témákat neoklasszikusnak. szerelmes, mitológiai és bukolikus költészet a XVIII. században, míg a filozófiai és politikai-társadalmi költészetnek egyértelműen küldetése volt illusztrált.

Mindezek után a 18. század folyamán ugyanazokat a formákat és métereket termesztették, mint az aranykorban. Vannak eposzok (mivel az eposzt nagyon jól megfontolták), de szonettek is, és olyan hagyományos formák, mint a romantika vagy a redondilla. Az illusztrált és neoklasszikus költők elutasították a barokkot, de megtették Olyan reneszánsz figurák ihlették őket, mint Garcilaso de la Vega és Fray Luis de León, olyan klasszikus szerzők mellett, mint Horacio.

Más szerzők és illusztrált költészet művei Spanyolországban

A helyi közelség, barátság, valamint a közösségi összejöveteleken és összejöveteleken való részvétel okán a tizennyolcadik századi spanyol költőket gyakran megosztják olyan csoportokkal, mint a "Salamanca iskola" és a "Sevillana iskola", néha a „madridi csoport” is. Mivel ez a besorolás nem befolyásolja jelentősen műveit, az alábbiakban a század legkiemelkedőbb költőit mutatjuk be egyenként:

• Néhány szerző a átmenet: José Antonio Porcel, Alonso Verdugo de Castilla (rokokó költészet)
• Juan Meléndez Valdés: A salamancai iskola tagja, Meléndez Valdés szoros rokonságban állt olyan személyiségekkel, mint Cadalso és Jovellanos (szintén prózai munkái mellett költők). Meléndez Valdés költészete kiterjedt és változatos, ezért fejlődést mutat korai műveiből az érettségig. Fiatal költészetét nagymértékben befolyásolja a rokokó ízlés, de már a természet témáit preferálva. Költészete egy neoklasszikusabb pozíció felé halad, amely a nyugalomra, a harmóniára és a klasszikus formákra összpontosít, és olyan lelkipásztori témával rendelkezik, mint amilyen az elismert eklogusa. Batilo. Végül, Jovellanossal való kapcsolata és a felvilágosodás ideáiban való részvétele arra készteti, hogy olyan illusztrált témákat alkalmazzon, mint például a leveleiben és az ódákban. Költészete bizonyos esetekben intimebb jelleget is kifejleszt, amely előre látja az őt követő irodalmat.
• Iriarte -i Tamás, és Felix Maria Samaniego: Figyelembe véve azt a didaktikai célt, amelyet a szerzők illusztráltak, nem meglepő, hogy a műfaj mese - versben írva - ilyen népszerűségnek örvendett a 18. században, és erre bizonyíték Iriarte és Samaniego. A francia La Fontaine modellje és Aesop klasszikus meséi ihlették ezt a két szerzőt a korszak legelőkelőbb spanyol fabulistái voltak. Az Samaniego meséi főleg a gyermek olvasóközönség, egyszerű nyelvvel és a gyerekek számára érthető versekkel, míg a stílusa Menj innen több volt formális és irodalmi. Bár erős rivalizálás volt a kettő között, meséik az illusztrált irodalom végső lényegét képviselik, amelynek célja az oktatás és az öröm.
• Nicolás Fernández de Moratín: A Fonda de Sebastián összejövetelének tagja, ahol olyan személyiségek is találkoztak, mint Cadalso és Iriarte. Garcilaso és a klasszikus hagyomány nagy csodálója, Nicolás Fernández de Moratín a század egyik legfontosabb spanyol neoklasszikus költője volt. Ennek ellenére Moratín népszerűbb témákat is művelt, például mór és történelmi románcait, amellett, hogy bikaviadal-témájú költészetéről és ünnepi hangulatáról ismert.

Az Poétika írta Luzán is volt a erős hatással van a színházra. A 18. század első évtizedeiben továbbra is barokk ihletésű színházi művek készültek, mint például az összefonódások vígjátékai vagy a Calderón de La Barca stílusa által befolyásolt művek. Azonban a Luzán által kifejtett illusztrált elképzelések és más akkori beszédek és megbeszélések, mint pl. Beszédek a spanyol tragédiákról szükségét fejezte ki a új típusú színház, a neoklasszikus inspiráció, amely Franciaországban már diadalmaskodott olyan szerzők kezében, mint pl Racine.

Ennek a színháznak kellett lennie szabályozott (tiszteletben tartva a három egységet és más arisztotelészi szabályokat), a "jóízlés", és adója a erkölcsi filozófia. A többi illusztrált irodalomhoz hasonlóan "nyereséges elterelést" és erkölcsi oktatást kellett kínálnia, ami fontos a olyan irodalmi műfaj, mint a színház, amelyet gyakran az illetlenség és az erkölcsi korrupció forrásaként tartottak számon, és a rossz példa Műveletek.

Azonban egy neoklasszikus színház megvalósítása nem volt ilyen egyszerű. A színház, mint bármely más irodalmi műfaj, nagy népszerűségnek örvendett az alsóbb osztályok körében, akik gyakran nem tudtak róla olvasni, és a lakosság az előző századhoz hasonló színházat részesítette előnyben, világosabban szórakoztató és kikapcsolódást kereső. Éppen ezért az értelmiségiek és a felsőbb osztályok által javasolt neoklasszikus színházzal párhuzamosan a XVIII. népszerű színház - vázlatok, szatírák stb. Népszerűsége olyan volt, hogy 1765 -ben betiltották a (barokk eredetű és a közvélemény által nagyon jól fogadott) autos sacramentales -t.

Ennek ellenére a neoklasszikus színház újdonságokkal járult hozzá görög-latin inspirációihoz ill Francia, mivel a felvilágosult karaktere a didaktikát és a társadalom hasznát kereste szintén egy ea növekvő osztályokra összpontosítson, mint a polgárság (akik vezető szerepet kaptak, mint az arisztokrácia és az istenségek tették) és azokban kortárs társadalmi problémák. Ily módon elősegítette a polgári magatartást, amely egyet jelent az erkölccsel és azzal, ami helyes.

Az illusztrált színház szerzői és művei

• Leandro Fernández de Moratín. A szintén dramaturg és költő, Nicolás Fernández de Moratín fia. Leandro Fernández de Moratín a 18. századi neoklasszikus színház legnagyobb képviselője volt. Költő is volt, de nagy hírnevet szerzett drámai munkásságával, érdekelte a korabeli társadalmi problémák leleplezése és ezáltal didaktikus funkció betöltése. Néhány legfontosabb műve A lányok igen: Prózában írt vígjáték, amely egy fiatal nő és egy nála idősebb gazdag úr közötti kényszerházasság problémájával foglalkozik. Fernández de Moratín a lány és egy fiatal katona közötti szerelmi történet érvelését felhasználva kritizál családi elnyomás, amely nagy különbséggel kényszerítette a lányokat egyenlőtlen házasságokba kor. Moratín maga is foglalkozott ezzel a kérdéssel szatírájában Az öreg és a lány
• Ramón de la Cruz: Maximális kitevője népszerű színház 18. század. Nagyon termékeny drámaíró, írta a közvélemény által nagyon népszerű eseteseket és zarzuelákat. Művei főszereplőként népszerű karaktereket tartalmaznak, és általában korának Madridját és az emberek szokásait ábrázolják. Az egyik legnépszerűbb skitje Manolo.

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni A 18. századi spanyol irodalom: összefoglaló, szerzők és jellemzők, javasoljuk, hogy lépjen be kategóriánkba Irodalomtörténet.

• Mujica, B. és Florensa, E. (2008). A spanyol irodalom antológiája: 18. és 19. század. Forrásközlemények.
• Palacios Fernández, E. (2003). A költészet fejlődése a 18. században. Alicante: Miguel de Cervantes virtuális könyvtár.
• Egido, A., Laplana, J.E. (szerk.) (2010). Az ész fénye. Irodalom és kultúra a 18. században. Ernest Lluch emlékére. Zaragoza: IFC.