A festmény 8 JELLEMZŐI az OLASZ RENESZANCSBAN
A reneszánsz ez egy kulturális mozgalom századokban keletkezett Olaszországban XV és XVI feltételezve a klasszikus eszmék és értékek újjászületését a középkor sötét évei után. Egy olyan időszak, amikor az egyház és a nemesek a hatalmat rákényszerítették a parasztokra, hogy uralják őket és ellenőrizzék a tudáshoz való hozzáférést. A klasszikus korszakkal ellentétes előadás, amelyben az ókori görögök és rómaiak a tudomány, a politika és a filozófia fejlődéséhez fordultak.
Az unPROFESOR.com e leckéjében felajánljuk a a festészet jellemzői az olasz reneszánszban hogy többet megtudjon erről a befolyásos és zavaró művészi stílusról.
Index
- Mi a reneszánsz művészet?
- Az olasz reneszánsz festészet jellemzői
- Példák az olasz reneszánsz festészetre
Mi a reneszánsz művészet?
A 15. század elején Olaszország, a reneszánsz bölcsője hatalmas kulturális reneszánszát élte meg, amelyet a társadalom minden szektorát érintő reneszánsz kísért. Olyan mozgalom, amely eltávolodott mindentől, amit a gótika és a román stílus jelentett, és amelybe átfordult
klasszikus művészet áttekintése jobban megfelel a humanisztikus filozófiának és az individualizmusnak.A reneszánsz művészek teljesen belemerültek a bölcsészettudományi tanulmány, mindenféle alkotás létrehozása: építészet, filozófia, tudomány, festészet, matematika, szobrászat stb., hogy teljes művészek lehessenek. Innovatív munkájuknak nagy hatása volt, és még ma is befolyásolják a mai kreatív és kulturális szférákat.
A reneszánsznak több szakasza van, a kora reneszánsztól, a Quattrocentótól a nagy reneszánszig, a manierizmusig és a barokk.
Az olasz reneszánsz festészet jellemzői.
A városi élet és a kereskedelem a századi olasz városok fejlődése. Kozmopolita környezet, amelyben a nagy reneszánsz festők első műhelyei létrejöttek. Firenze, Velence vagy Róma Így vallási, katonai, politikai és kulturális központokká váltak. A reneszánsz festők a táblától a vászonig mentek, a temperát olajjal helyettesítették, ez a technika plasztikusabb lehetőségeket engedett meg, és amelyet már a flamand gótikus festészet is használt.
Között fő- a festészet jellemzői az olasz reneszánszban kiáll:
- Olasz mesterek alkottak nagy falfestmények, szintén a freskó technikával dolgozik.
- Az övék a kompozíciók kiegyensúlyozottak, szimmetrikusak és a geometriai alakzatok ihlették.
- Bemutatják a perspektíva Mit új vizuális ábrázolási rendszer. A tér mélységének matematikai alapú ábrázolása. A gótikában már előrevetített festmény összes elemének integrálásának módja, amely képes a a karaktereknek már nincs lapos hátterük, hogy az építészeti terekben és másképp jelenjenek meg távolságok és síkok. A mélységet azoknak a vonalaknak köszönhetjük, amelyek a síkban elhelyezkedő eltűnő pontban konvergálnak
- Az olasz reneszánsz festészetének másik jellemzője, hogy a vonal túlsúlyban lesz a szín felett, a képzőművészet atyjaként rajzol. Így mind a firenzei iskola a Quattrocento alatt, mind a római iskola (Cinquecento), a rajz túlsúlyban van a kontúrban és az ábrák kialakításában, másodlagosabban felhasználva a rajzot Szín. Csak a manierizmus, a velencei iskola lesz, amikor a szín elkezdi rákényszeríteni magát a rajzra. A szín árnyalatai és színátmenetei ellentétesek a gótika lapos színeivel, és szobrászati szempontokat kínálnak az alakoknak.
- Miután a művészi technikák fejlődtek és forradalmasabb módszerek jelentek meg. Így a lineáris pontszerű perspektíva mellett ízelítő is van naturalisztikai és anatómiai részletek, az arány, a chiaroscuro és a trompe l'oeil hogy illúziókat teremtsen.
- A témák is újak, a hagyományos vallási történetekből az új csatajelenetekig fejlődnek, portrék és közönséges emberek ábrázolásais. A művészet már nem csak az áhítat emelésének a módja, hanem a korabeli események és emberek tükrözése, történelmi epizódok bemutatása. Másrészt a témákat gyakran idealizálják, ellentétben a barokk naturalizmusával és realizmusával.
- A humanisztikus filozófia befolyásolja a reneszánsz festőket és arra készteti őket, hogy hangsúlyozzák az ember kapcsolatát a világgal, Istennel és az univerzummal, tekintve, hogy ez nem kizárólagos az egyház számára. Így a művészetnek volt személyesebb, kifejezőbb és individualista aspektusa.
- A pártfogás a festők művészi karrierjének védelme és védelme. Így ebben az új pártfogási mintában a művésznek el kell különülnie az Egyháztól és a monarchiától. Az olyan új védnökök, mint a Medici család, felkérik a művészeket, hogy készítsenek történelmi és új műveket.
Példák az olasz reneszánsz festészetre.
Most, hogy ismerjük az olaszországi reneszánsz festészet sajátosságait, felfedezünk néhány példát ennek a művészetnek, hogy jobban megérthesse a stílust.
A kora reneszánsz nagy műveinek többsége nagy vallási freskók mint a freskók Masancio Brancacci-kápolnája vagy más reneszánsz freskómesterek művei, mint Fra Lippi, Fra Angelico, Pierro della Francesca, Alessandro Botticelli és Andrea Mantegna. Mindannyian ezeket az új technikákat alkalmazták, mint a perspektíva, az előrövidítés, a firenzei stílus áramló vonala, a naturalizmus és az anatómiai részletek, valamint a trompe l'oeil.
Ebben az időben a olajfestmény, mint a Nagyszeben keresztre feszítése Antonello da Messina (1454-1455) vagy a Krisztus zászlaja(c. 1455) Pierro della Francesca.
A témákat tekintve nagyra értékelik új témák a freskókban Andrea del Castagno, C.híres férfiak és nők iclo (kb. 1449-51), három toszkán költő, három híres ókori nő és három firenzei katonai parancsnok arcképét bemutató mű.
A nemesi családok arcképe rájuk is nagy volt a kereslet, amint az Urbino herceg és hercegné arcképén látható (1465-1472) Piero della Francesca, míg Ghirlandaio úttörő szerepet játszott a portrékészítésben, Egy idős férfi. Ember az unokájával (1490).
A maga részéről Paolo Uccello úttörő szerepet játszott a híres csatafestésben Római csata (1435-1460) Firenze és Siena között az 1432-es csatát ábrázolja.
Kép: Masaccio Brancacci-kápolnája
Kép forrása: Nagyszeben keresztre feszítése írta Antonello da Messina
Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Festészet az olasz reneszánszban: jellemzők, javasoljuk, hogy adja meg a Sztori.
Bibliográfia
- VVAA, (2002) Art in Renaissance Italy, Akal
- Chastel, André (2005) Az olasz reneszánsz, Akal
- Holmes, George (1994), Firenze, Róma és a reneszánsz eredete, Akal