A 10 leghíresebb ABSTRACT festő és legkiemelkedőbb munkáik

Az absztrakt művészet egy avantgárd irányzat amely eltávolodik a figuratívtól, hogy átadja helyét a valóság szubjektív víziójának, és előtérbe kerüljön érzés és a művész szubjektivitása vagy más esetben átadja a helyét a geometriai ill személytelen.

Ebben a PROFESSOR cikkében válogatást kínálunk a a leghíresebb absztrakt festők és legkiemelkedőbb műveik.

Index

1. Mi az absztrakt festészet, és mely festők tűntek ki?
2. Wassily Kandinsky (1866-1944)
3. Robert Delaunay (1885-1941)
4. Kazimir Malevics (1878-1935)
5. Georgia O'Keeffe (1887-1986)
6. Willem de Kooning (1904-1997)
7. Victor Vasarely (1906-1997)
8. Mark Rothko (1903-1970)
9. Bridget Riley (1931-)
10. Piet Mondrian (1872-1944)
11. Jackson Pollock (1912-1956)

A szakemberek a 20. század első éveit teszik kiindulópontnak a absztrakt muveszet.

Egy pillanat, amelyben a művészek a tiszta művészet megteremtése felé fordultak, lévén néhány először működik a tól től Kandinszkij, az absztrakt művészet úttörője.

Bár az absztrakt művészet gyökerei általában a barlangfestészetig nyúlnak vissza. Ezt követően sorra vesszük sorra a híres absztrakt festőket és legkiemelkedőbb munkáikat.

Ismert, mint az absztrakt művészet atyja, Kandinsky az első ilyen típusú művészeti alkotások szerzője, egyben a az első absztrakt akvarell alkotója. Néhány alkotás, amelyek a modern művészet egyik fő alakjává tették.

Kandinsky a zenéhez, a legelvontabb művészethez fordult inspirációért, rögtönzött műveket alkotva, amelyeket „kompozícióknak” nevezett.

Ezenkívül Kandinsky a mozgalom egyik nagy teoretikusa volt. Legkiemelkedőbb munkái közé tartozik: Murnau, a Johannstrasse kijárata (1908), Kör a körön belül (1911), Kékben (1911), VII. kompozíció (1913).

Az egyik és a híres absztrakt festők és munkáik egyike. A neoimpresszionizmustól az absztrakcióig jutott, egyik legnagyobb hozzájárulása a Orfista művészeti mozgalom, a kubizmus egyik ága, melynek fő jellemzői a tiszta absztrakció keresése és az élénk színek használata.

Delaunay tehát optikai effektusokat használ dinamikus kompozíciók létrehozásához, egyike a legkiemelkedőbb absztrakt festőknek. Főbb művei közé tartozik Nap és Hold (1913), Tribute to Blériot (1914) vagy Joy of Life (1930).

Malevics az alapítója szuprematizmus, mozgalom, amely foglalkoztatja a alapvető geometriai formák, azaz négyzetek, körök, téglalapok és vonalak, amellett, hogy csökkentett színtartományt használnak. Malevicset a geometrikus absztrakt művészet úttörőjének is tartják.

Egyik legfontosabb műve az Fekete négyzet (1915)lévén az absztrakt művészet egyik nagy teoretikusa is. További munkái az Szuprematista kompozíció (1916) és Fehér a fehéren (1918).

O'Keeffe az egyik legkiválóbb művésznek tartják absztrakt muveszet. Az egyik nagy alakja a Amerikai modernizmus, egy művészeti és kulturális mozgalom, amelynek fő célja a hagyományokkal való szakítás és új kifejezési formákra való fogadás volt.

Műveiben az absztrakciót az ábrázolással ötvözte, nagy virágokat ábrázoló festményei igen reprezentatívak. Főbb művei közé tartozik Black Iris III (1926), Canna Red (1924) és Blue and Green Music (1921).

Kooning Ez az egyik absztrakt expresszionista festők fontosabb. Ez a mozgalom kiemelkedik azzal, hogy ez az első amerikai művészeti mozgalom, amelynek nagy fellendülése volt nemzetközi szinten a művészet egyik legkiemelkedőbb irányzatává vált absztrakt.

Kooning kitűnik az általa használt stíluskeverékekkel, a figurák torzításával és az absztrakció magas szintjével, amelyet művei elérnek. Ezek közül kiemelkedik Woman I (1952), Woman III (1953) és Interchange (1955).

Atyjaként ismert op art vagy optikai művészet, Vasarely a híres absztrakt festők egyike. Fő jellemzője a geometriai formák és színek alapján a mozgás illúzióját generáló optikai csalódás létrehozása.

Az op art hatása kiterjedt volt, és elérte az építészetet, az animációt és a divatot. Egyik fő absztrakt munkája az Zebra (1937), Vga-Nor és Stri Vonal mellett.

Rothko a stílus megteremtőjének tartott művész Színmezős festés, az absztrakt expresszionizmus keretein belüli stílus. Egy stílus, amelyben a színek állnak a középpontban.

Rothko nem tartotta magát absztrakcionistának, hiszen munkája középpontjában a miszticizmus és az ezotéria állt, vagyis inkább spirituális, mint formális. Művei halmazán belül kiemelkedik 10-es szám (1950), narancs, piros és sárga (1961) és fekete a szürkén (1970).

Ez a brit művész, az Op Art vagy az optikai művészet kiemelkedő tagja. Összetett absztrakt formák létrehozására szakosodott művész a leglenyűgözőbb optikai effektusokkal. Legfontosabb művei közé tartozik Fall (1963), Hesitate (1964) vagy Current (1965).

Mondrian látványos ugrást tett a hagyományostól a felé kubizmus és a luminizmus, mivel az egyik legaktívabb tagja a De Stijl mozgalom. Egy mozgalom, amely a tiszta absztrakcióra és a lényeges megtestesülésére fogad. Így Mondrian az egyenes vonalat, valamint az elsődleges és a semleges színeket választotta.

Mondrian az absztrakt művészet egyik legkiemelkedőbb alakja, a német Bauhaus mozgalmat is inspirálta. Főbb művei közé tartozik a II. kompozíció piros, kék és sárga színben (1930), kompozíció piros, sárga és kék színben (1937-1942) és Broadway Boogie Woogie (1942-1943).

Sárga tőkehal amerikai festő, aki létrehozta az ún csepegtető festék. Ez egy absztrakt művészeti forma, amely a festéknek a vászonra történő csepegtetéséből vagy öntéséből áll.

Egyik leghíresebb műve az Blue Poles, Number 5, Number 31, White II (1923) vagy Farbstudie Quadrate (1913).

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Híres absztrakt festők és műveik, javasoljuk, hogy lépjen be a kategóriánkba Történelem.

• OSBORNE, Harold (1990), Absztrakcionizmus. XX. századi művészeti útmutató. Szerkesztői Szövetség,
• SANDLER, Irving (1996) Az amerikai festészet diadala. Az absztrakt expresszionizmus története, Alianza Editorial
• ANFAN, David (2017) Absztrakt expresszionizmus, Turner