Paul Cézanne 110 legjobb mondata
Paul Cézanne francia származású festő volt, aki a posztimpresszionista mozgalom része volt, de mindenekelőtt a történelemben "a modern festészet atyjaként" szerepelt.
Állítólag munkái szükséges átmenetet jelentettek a XX. századi festészet irányába, „a festő festőjeként” is ismertté vált. Ha többet szeretne megtudni gondolkodásmódjáról és művészi munkásságáról, itt meg fogjuk tenni Paul Cézanne legjobb kifejezéseinek áttekintése, kommentálta.
- Kapcsolódó cikk: "165 bölcs mondat az életről való elmélkedéshez"
Paul Cézanne nagyszerű mondatai
Emlékezzünk e festő nagyszerű munkásságára és hatására, itt láthatjuk Paul Cézanne legjobb kifejezéseinek listáját, amelyek megmutatják, hogyan alkalmazza a kreativitást és a művészetet az életben.
1. A festőben két dolog van: a szem és az elme. Mindegyik segíti a másikat.
Minden festő legfontosabb eszközei.
2. A zsenialitás a mindennapi érzelmek megújításának képessége.
Egy módja annak, hogy lássuk a zsenialitást.
3. A művészet a természettel párhuzamos harmónia.
A művészet a természet ajándéka.
- Érdekelheti: "A természet 140 legjobb kifejezése (és híres idézetek)"
4. Az árnyék olyan színű, mint a fény, de kevésbé fényes.
Az árnyék is a színek része.
5. Eljön a nap, amikor egyetlen sárgarépa új szemmel nézve forradalmat indít el.
Nem az a lényeg, hogy mit látunk, hanem az, hogy hogyan észleljük. Szóval így változik az élet.
6. A festőnek teljes mértékben a természet tanulmányozásának kell szentelnie magát, és olyan festményeket kell készítenie, amelyek tanítást jelentenek.
A festő kötelessége Cézanne szerint.
7. Saját erőnk tudata szerénysé tesz bennünket.
Értékünk ismerete alázatossá tesz bennünket, mert nem kell bizonyítanunk senkinek semmit.
8. Nem azt kell megfestenünk, amit látunk, hanem azt, amit látunk.
Minden festmény a világlátás módja a festők szerint.
9. A kontrasztok és a formák egymáshoz való viszonya jelenti a rajz és a körvonal titkát.
A jól alkalmazott technika nagy különbséget jelent.
10. A művészeti beszélgetések szinte haszontalanok.
Tanulni kell, de nem lehet fejlődni, ha nincs gyakorlat.
11. Festőként tudatosabbá válok a Természet előtt.
A természet a legnagyobb inspirációs forrása.
12. Amikor a szín a leggazdagabb, a forma a legteljesebb.
A színek életre keltik a festményeket.
13. Vonal és modellezés nem létezik.
Cézanne számára nem léteznek merev szerkezetek.
14. A saját mesterségedet előmozdító munka elég kompenzáció ahhoz, hogy a hülyék félreértsék.
Az elhivatottság a fejlődés kulcsa.
15. A természetet a hengeren, a gömbön, a kúpon keresztül kell kezelni, globális perspektívát kialakítva úgy, hogy egy tárgynak, egy síknak minden oldala egy központi pont felé irányuljon.
Ahogyan a természetet látni kell a művészetben.
- Kapcsolódó cikk: "Mi a kreativitás? Mindannyian "potenciális zsenik" vagyunk?
16. A rajzot a kontraszt vagy a tónusok viszonya hozza létre.
A rajz megszületésének módja.
17. A fény és az árnyék csak két tónus kapcsolata.
Két pólusról van szó, amelyek ugyanabban a világban léteznek.
18. Nem az élet megfestéséről van szó, hanem arról, hogy a festészetet élővé tegyük.
Minden festmény tele van élettel, ha a művész egy részét belehelyezi.
19. Minél harmonikusabb a szín, annál pontosabb a rajz. Amikor a szín a leggazdagabb, a forma teljes.
A szín lényeges része annak, amit a rajzon látunk.
20. Mindenki megőrül az impresszionistákért, a művészethez az kell, hogy a Poussin jobban megfeleljen a természetnek.
Az impresszionizmus szükséges változtatásának javaslata.
21. A rajz és a szín nem különbözik, mivel festve van megrajzolva.
Olyan elemek, amelyek kiegészítik egymást és egybeolvadnak.
22. Van a színek logikája, amelyhez a festőnek alkalmazkodnia kell, ami nem az agy logikája.
Ez egy érzelmi logika.
23. Minden elmélet megzavarja belülről.
Ezért meg kell találnia a saját útját.
24. A szín az, ahol agyunk és az univerzum találkozik.
Közvetlen kapcsolat az univerzummal.
- Kapcsolódó cikk: "A festők 120 legjobb mondata"
25. A természet nem a felszínen van, hanem a mélyben.
A természet több, mint amit szabad szemmel látunk.
26. A Louvre Múzeum az a könyv, amelyben olvasni tanulunk. De menjünk ki onnan, hogy tanulmányozzuk a gyönyörű természetet, próbáljuk kibontakozni annak szellemét, próbáljuk meg kifejezni magunkat személyes temperamentumunk szerint.
A múzeum mint tanár, aki arra ösztönöz, hogy megtaláljuk a helyünket a világban.
27. Az a művészet, amely nem az érzéseken alapul, nem művészet.
A művészet nem mentes az érzésektől.
28. A természet megfestése nem egy tárgy másolása, hanem egy szenzáció megvalósítása.
A természet rajzolása az, hogy harmonizáljon a világgal.
29. Száz évig, ezer évig festhettem megállás nélkül, és még mindig úgy érzem, hogy nem tudok semmit.
Vannak dolgok, amelyeket soha nem fogunk teljesen megtudni.
30. Ne légy művészetkritikus. Pinta. Az üdvösség ott található.
Mindannyiunknak megvan a képessége, hogy élvezze a művészetet.
31. A festőnek két dolga van: a látás és az agy, mindkettőnek segítenie kell egymást: meg kell próbálni ezeket kölcsönösen fejleszteni; látás a természetes látáson keresztül, az agy a szervezett érzetek logikáján keresztül, ami a kifejezőeszközöket adja.
Az a mód, ahogyan a művész kifejleszti legerősebb eszközeit.
32. Maradj jó társaságban, vagyis menj el a Louvre-ba.
A Louvre Múzeum a művészet etalonja.
33. A káosz szivárványában élünk.
A káosz az élet része.
34. Amikor a művészetet ítélem meg, fogom a festményemet, és egy Isten alkotta tárgy, például fa vagy virág mellé teszem. Ha összeomlik, az nem művészet.
Az a sajátos mód, ahogyan a művészetet megítéli.
- Érdekelheti: "A művészet 60 legjobb kifejezése"
35. Az idegrendszerem legyengült, csak az olajokon végzett munka tarthat fenn.
A gyengeség, amit akkor érzett, amikor már az utolsó pillanataiban volt.
36. Az ember nem cseréli fel magát a múlttal, több, mint hozzáad egy új linket.
A múlt mindig a részünk lesz.
37. A fény nem reprodukálható dolog, hanem valami, amit valami mással kell ábrázolni… Színekkel.
A fény a színek része.
38. Amikor egy gyönyörű őszibarack bőrét körvonalazom lágy festékkel vagy egy szomorú, öreg almával, Megpillantom a tükörképekben, hogy a lemondás ugyanazt a lágy árnyékát cserélik, ugyanazt a napszeretetet, ugyanazt Emlékszem. a harmattól
Ahogy belemegy a részletekbe.
39. A természet a legjobb oktató.
A természet volt Cézanne legjobb tanítója.
40. Most telik el egy pillanat... Akkoriban kell válnunk.
Motivál bennünket, hogy részesei legyünk a jelennek és éljünk.
41. Nem szabad megelégednünk azzal, hogy megjegyezzük jeles elődeink gyönyörű képleteit. Menjünk ki és tanulmányozzuk a gyönyörű természetet.
Ismét emlékeztet bennünket arra, hogy hiába tanulunk meg mindent, ha nem vállaljuk magunktól a dolgokat.
42. Miért osztjuk fel a világot? Ez tükrözi önzésünket?
Mi haszna a világ megosztásának és még nagyobb káoszt teremtésnek?
43. Az irodalom az absztrakciókon keresztül fejezi ki magát, míg a festészet a rajzon és a színeken keresztül az érzéseket és észleléseket fejezi ki.
Az irodalom ereje.
44. Az igazság a természetben van, és be fogom bizonyítani.
Bebizonyítva, hogy minden ihlet a természetben található.
45. A festő kibontja a nem látottakat.
Nem kínál olyan víziót a világról, amelyet nem ismerünk.
46. A prizma az első lépésünk Isten felé, hét boldogságunk.
A művészet mint valami isteni.
47. Kérlek benneteket, hogy imádkozzatok értem, mert a kor, amely egykor utolért minket, csak a vallásban találunk vigaszt.
Tisztában lenni az idő múlásával az életedben.
- Kapcsolódó cikk: "A vallás eredete: hogyan jelent meg és miért?"
48. A festőnek be kell zárnia munkájába, de nem szavakkal, hanem festményekkel kell válaszolnia.
A festészet egy kifejezési forma.
49. Ha úgy gondolom, minden elveszett.
Olyan ember, aki inkább elengedte magát.
50. A művészetben a legcsábítóbb a művész személyisége.
Egy rejtély, amely szerzőjének minden művében látható.
51. Az idő és a reflexió apránként megváltoztatja a nézetet, amíg meg nem értjük.
Az idő kegyetlen és bölcs tanító.
52. Sietni kell, ha látni akar valamit, minden eltűnik.
Vannak dolgok, amik nem tartanak örökké.
53. A nap zaj nélkül hatol át belém, mint egy távoli barát, amely felkavarja lustaságomat, gyümölcsözővé teszi. Életet termelünk.
A nap a legnagyobb életadó a természetben.
54. A művészetnek örökké kell tennie képzeletünkben a természetet.
A művészet egyik célja a modern művészet atyja szerint.
55. A szem felszívja... Az agy formákat termel.
Ahogyan mindketten együtt dolgoznak.
56. Ez nem csak a keresésről és a másolásról szól, hanem az érzésről is.
Ha az érzéseket egy műbe helyezik, az életre kel.
57. Gondolnod kell. A szem nem elég; neked is gondolkodnod kell.
Ahhoz, hogy valamit vászonra helyezhess, először látnod kell az elmédben.
58. Néha úgy képzelem el a színeket, mintha élő eszmék lennének, amelyek tiszta ok a kommunikációhoz.
Ahogy a színeket látod.
59. A szem felszívja... Az agy formákat termel.
60. A tiszta rajz absztrakció.
Minden művésznek megvan a maga kifejezési módja.
61. Impresszionizmus, mit jelent? Ez a színek optikai keveréke... amelyeket a vászonra lebontva szemmel összeállítanak.
Elmagyarázni, miről is szól az impresszionizmus.
62. Azok az emberek, akik azt mondják, hogy a művész mindig alacsonyabb rendű a természetnél, idióták! Párhuzamos vele. Legalábbis természetesen önként teszi és közbelép.
Cézanne számára minden művésznek összhangban kell lennie a természettel.
63. Minden, amit nézünk, szétszóródik és elhalványul. Ez nem így van?
A dolgok nem maradnak a régiben.
64. E szép eső alatt a világ ártatlanságát lehelem.
A természettel kapcsolatos érzéseinek amplitúdója.
65. A művész konkretizálja a dolgokat, és egyéniséget ad nekik.
Minden festő személyes esszenciáját kínálja műveiben.
- Érdekelheti: – Mi az a képzelet?
66. A jó festmény ideáljában; egység van.
Ami szerinted tökéletes munka.
67. Minél jobban harmonizálnak a színek, annál pontosabb lesz a rajz.
Minden a harmóniáról szól, még a káoszban is.
68. Olyan jó és mégis olyan szörnyű egy üres vászon előtt állni.
Érzések keveréke, amelyek inspirálhatnak vagy felemészthetnek.
69. Ha az elszigeteltség megmérgesíti az erőseket, az a bizonytalanok buktatója.
Az elszigeteltségről beszélt, amiről jól ismert.
70. Hiányzik belőlem az a csodálatos színgazdagság, amely megeleveníti a természetet.
A természetet lehetetlen tökéletesen megismételni.
71. Valóban a művészet az a papság, amely megköveteli azt a tisztaszívűséget, ami teljesen az övé?
Kritika annak, amit egyesek művészetnek tartanak.
72. Azt mondod, hogy a művészetben új korszak készülődik; érezted, hogy eljössz, gyengülés nélkül folytasd tanulmányaidat. A többit Isten elvégzi.
Minden kor új változásokat hoz.
73. A táj emberré válik, gondolkodó lénnyé válik, bennem élek.
A táj keveredik az emberi esszenciával, ha vászonra kerül.
74. Most egy pillanat alatt elszalad az idő! Ragadja meg valóságukat festékkel! Ehhez minden mást ki kell hagynunk a fejünkből.
Az a mód, ahogyan a legnagyobb festmények születnek.
75. A színeken keresztül próbálok perspektívát alkotni.
Perspektívateremtési módja a rajzban.
76. De ha a legkisebb figyelemelterelés, a legkisebb balhé is, főleg ha túl sokat tolmácsolok egy nap, ha ma Hagyom, hogy elragadjon egy elmélet, ami ellentmond a tegnapinak, ha festés közben gondolkodom, ha útban vagyok, fuj! összeomlik.
A figyelemelterelés sok művész büntetése.
77. Elmondhatom, hogy a felszínen is megtehetsz dolgokat... de ha mélyebbre mész, automatikusan az igazsághoz jutsz.
Az igazság bennünk van.
78. De van jobb is. Egyszerűség, légy közvetlen. Minden más csak játék, csak várak építése az égen.
Az egyszerűség minden extravaganciát legyőzhet.
79. Látom a színeket, örömmel igyekszem átadni a vásznámnak, ahogy látom őket. Úgy szerveznek, ahogy akarnak, a régimódi módon. Néha ez fotót készít.
A fényképezés technikájának használata a színek érzékelésére az elmédben.
80. Inkább a művészet barátja vagyok, mint a festékgyártó.
Ez azért van, mert a művészet természetes része volt életének.
81. Arra a következtetésre jutottam, hogy nem igazán lehet segíteni másokon.
A segítség hatékony azoknál az embereknél, akik segíteni akarnak.
82. A természet számunkra, férfiak számára több mélység, mint felszín, ezért szükséges, hogy bemutassuk a miénkben fényrezgések, amelyeket vörösek és sárgák képviselnek, és elegendő mennyiségű kék ahhoz, hogy az érzetet keltse levegő.
Arról, hogy mit jelent egyesek számára a természet.
- Kapcsolódó cikk: "A történelem 5 kora (és jellemzőik)"
83. A festő a békének tartozik hűséggel, nem az agy logikájának. Ha feladja magát ennek a logikának, akkor vesztett.
A logika ellenség lehet a művészetben.
84. Valójában nagyon tisztán kell látni és érezni a témáját, és ha megkülönböztetéssel és erővel fejezem ki magam, ott van az én Poussinom, ott van az én klasszicizmusom.
Az ihlette, hogy ki más csodálta.
85. A világ nem ért engem, és én sem értem a világot, ezért visszavonultam tőle.
Rossz kapcsolat a társadalom normáival.
86. Amit megpróbálok lefordítani számodra, az sokkal titokzatosabb, összefonódik a lét gyökereibe, az érzetek engesztelhetetlen forrásába.
Művészete arra késztet bennünket, hogy továbbgondoljunk.
87. Szeretnék értelmet tenni a fűbe és könnyeket az égbe.
A természetbe való beleolvadásának módja.
88. A modell elolvasása és megvalósítása olykor olyan dolgok, amelyekhez idő kell.
Mindennek megvan a maga ideje, még az ihletnek is.
89. Éljen a nap, amely ilyen szép színt ad nekünk.
A Nap minden energiáját kínálja nekünk.
90. Itt, a folyó partján hónapokig tudnék elfoglalt lenni anélkül, hogy változtatnék a helyemen, csak egy kicsit jobbra vagy balra dőlve:
A természet az otthonod.
91. A melankóliát és a napsütést szeretném ötvözni.
Cézanne számára az örömnek vannak bizonyos árnyalatai a melankóliának.
92. Alapvetően nem gondolok semmire, amikor festek.
Hagyja magát elragadni attól, amit érez.
93. Egészséges igényt érzel arra, hogy őszinte legyél. Jobban szereted szétszedni a vásznat, mint kitalálni vagy elképzelni egy részletet. Tudni akarod.
Az igazság tiszteletben tartása.
94. Abban a reneszánszban (Cellini, Tintoretto, Tizian...) az egyedi igazmondás, a festészet és a forma iránti szeretet robbanása volt... Aztán jönnek a jezsuiták, és minden formális; mindent meg kell tanítani és tanulni.
A művészet módja megváltozott.
95. A szín, ha szabad így mondani, biológiai eredetű.
Hogyan látta a szín természetét.
96. Azzá a pillanattá kell válnunk, érzékeny rendszámtáblává kell válnunk... Adja meg azt a képet, amit valójában látunk, elfelejtve mindazt, amit időszámításunk előtt láttunk.
Egyek lenni azzal a pillanattal, amit élni akarunk.
97. eggyé válok a képemmel... irizáló káoszba egyesülünk.
Harmóniában lenni a belsővel.
98. Életkorom és egészségem soha nem engedi meg, hogy megvalósítsam a művészetről azt az álmomat, amelyre egész életemben vágytam.
Az élet néha nagyon rövid.
99. Nincs mit rejtegetnem a művészetben. A kezdeti erő önmagában nem tud hordozni, a végén senkit sem kell elérnie.
A művészet nem álarc, hanem tér az igazság kifejezésére.
100. Az impresszionista számára, hogy a természetből fest, nem a témát festi meg, hanem az érzések megvalósítását.
Az impresszionizmus érzéseken alapszik, nem logikán.
101. Kétségtelenül vannak olyan dolgok a természetben, amelyeket még nem láttak. Ha egy művész felfedezi őket, megnyílik az út utódai előtt.
Minden művész fontos örökséget hagy azokra, akik követik.
102. Úgy érzem, hogy a végtelen árnyalatai színesítenek.
Különleges kapcsolatot érezni a végtelennel.
103. Egy almával lepem meg Párizst.
Annak bemutatása, hogy egyszerű elemekkel nagyszerű dolgokat lehet csinálni.
104. tapasztalatból tudom. Ha a szín gazdagabb, a forma teltebb.
A színek működésének szakértője.
105. A táj gondol rám, és én vagyok a lelkiismerete.
Egynek lenni a természettel.
106. Mindent, érted. Így gyűjtöm össze a természet kóbor kezeit... Mindenhonnan.
A természet minden eleme, mint egész.
107. A természet mindig ugyanaz, a megjelenése mégis mindig változik.
Megmutatja nekünk, hogy tudunk változni anélkül, hogy elveszítenénk lényegünket.
108. Az egész célod a csend legyen. El kell hallgattatnod az előítélet minden hangját benned, el kell felejtened... És akkor az egész táj bevésődik lényed érzékeny lemezére.
A festő célja, hogy a munkáját végezze.
109. Csak azért kell a végét keresnem, hogy igazabb és bölcsebb legyek.
Keresve, mi következik.
110. Dolgoznom kell tovább, nehogy a végére érjek, ami a bolondok csodálatát váltja ki.
Lázadó az impresszionista művészeten belül.