8 RENESZÁNSZ művész és legreprezentatívabb alkotásaik

A reneszánsz egyik legikonikusabb képe a vitruviusi emberelhúzott Leonardo da Vinci. Az emberi test matematikai arányokat követő ábrázolása, amely szakít a középkor elhomályosultságával, és a tudomány győzelmét jelképezi a babona felett. Az reneszánsz Európában a tizenötödik és tizenhatodik században keletkezett, és a klasszikus értékek és eszmék újjászületését jelentette, az ember minden dolog mércéjévé vált. A antropocentrizmus a középkori teocentrizmust a második helyen hagyja, növelve a gondolat szabadságát.

Az unPROFESOR.com ezen leckében megmutatjuk, melyek azok Reneszánsz művészek és legreprezentatívabb alkotásaik.

Index

1. Mi a reneszánsz és szakaszai
2. Fra Angelico, a reneszánsz első szakaszának egyik alakja
3. Filippo Brunelleschi, a reneszánsz építészet úttörője
4. Masaccio, a tudományos perspektíva bevezetője a festészetben
5. Leonardo da Vinci, a legnagyobb reneszánsz művész
6. Sandro Botticelli, a nagy olasz Quattrocento festő
7. Michelangelo, a Cinquecento másik nagy zsenije
instagram story viewer
8. Raphael Sanzio, a reneszánsz egyik nagy alakja
9. Tiziano Vecellio, a Velencei Iskola nagyszerű festője

Az Reneszánsz művészek Ünnepelték az életet és a természetet, maguk mögött hagyva a sötétséget és megtöltve fénnyel a festményeket és portrékat. Néhány művész, aki óriási kíváncsiságot érzett a művészet és a tudomány iránt, megfordult, hogy megszerezze elsajátítani a különböző tudományágakat, a festészettől a csillagászatig, anatómiáig, építészetig, szobrászatig vagy filozófiáig többek között.

egy pillanata nagy felfedezések mint például a nyomda, nagy utazások és új kereskedelmi utak, amellett, hogy leleplezték a heliocentrikus elméletet, amely a Napot helyezte a világegyetem középpontjába.

Abban az időben nagy szellemi és művészi fellendülés, a művészek, tudósok és értelmiségiek egy új alak támaszára találtak: a mecénásokra. Így a nemesek, arisztokraták és királyok finanszírozták a művészek munkáját, megtöltötték a palotákat és a kúriákat műalkotásokkal.

Az reneszánsz van két szakasz.

A Quattrocento

A tizenötödik századon át tartó szakasz, amelyben a klasszikus görög és római ókor értékei és eszméi nyerik vissza. A művészek többé nem névtelenek, és a humanizmus a művészet minden területére kiterjed. Firenze a Quattrocento bölcsője. A Quattrocento legreprezentatívabb művészei közé tartozik:

• Filippo Brunelleschi (1377-1446)
• Donatello (1386-1466)
• Paolo Ucello (1397-1475)
• Masaccio (1401-1428)
• Fra Angelico (1410-1452)
• Piero della Francesca (1416-1492)
• Giovanni Bellini (1430-1516)
• Andrea Mantegna (1431-1506)
• Sandro Botticelli (1445-1510)
• Domenico Ghirlandaio (1448-1494)
• Leonardo da Vinci (1452-1519)
• Piero di Cosimo (1462-1522)

A Cinquecento

Ebben az időben, az olasz 16. században a humanista antropocentrizmus teljesen kifejlődött, és a klasszikus ókorból merít ihletet. A Cinquecento székhelye az Rómalévén a pápák a kor nagy mecénásai. Hatása Európa-szerte elterjedt. A Cinquecento fő művészei közül kiemelkedik:

• Pietro Perugino (1446-1524)
• Pietro Torrigiano (1472-1528)
• Pontormus (1499-1556)
• Michelangelo Buonarrotti (1475-1564)
• Giorgione (1477-1510)
• Raphael Sanzio (1483-1520)

Fra Angelico a tizenötödik század Firenzei Iskola egyik legkiemelkedőbb festője. Egy festő, aki bár reneszánsz, de fenntart egy bizonyos formalizmust gótikus. Munkái spirituálisak, motívumai vallásosak, de realisztikusabb elemekkel, perspektívával és színekkel, hogy kifejezőerőt adjanak. Művei közül kiemelkedik az angyali üdvözlet, és a Az alázatosság Szűzanya.

Bruneslleschi (1377-1446) a reneszánsz egyik legkiemelkedőbb művésze. Olasz reneszánsz építész, szobrász és ötvös volt, aki ikonikus kupolájáról ismert. Firenzei Santa Maria del Fiore katedrális (Dóm) (1420-1436), a kúpos perspektíva feltalálása mellett. Egy perspektíva, amely kulcsfontosságú volt a reneszánsz festészetben a tárgyak valóságosabb látásmódjának eléréséhez.

Masaccio (1401-1428) volt az egyik legkiemelkedőbb Quattrocento festői lévén az, aki először alkalmazta a tudományos perspektíva törvényeit a festészetben.

Egy festő, aki bemutatta háromdimenziós művében a San Juvenal triptichonja, első munkája. Masaccio további jelentős munkái A Szentháromság (A firenzei Santa Maria Novella-bazilika), Ádám és Éva kiűzése a földi paradicsomból és A tiszteletdíj megfizetése (mindkettő a Brancacci-kápolnában), ill Szűz a gyermekkel és Szent Anna (Uffizi Galéria).

Leonardo da Vinci Ez az egyik legreprezentatívabb művészei arról, hogy mit jelentett a reneszánsz ember. Egy művész, aki nagy mecénásoknak dolgozott, és kitűnt festőként, szobrászként, építészként, valamint nagyszerű feltalálóként és mérnökként. Így vázlatokat hagyott hátra olyan eszközökről, mint a helikopter, az ejtőernyő vagy a tankok.

A maga idejében festőként szerzett nagy hírnevet, kiemelkedett alkotásai közül A hölgy hermelinnel (1489), Az utolsó vacsora (1498), a milánói Santa Maria delle Grazie refektóriumában; A Mona Lisa (1503), autentikus pop ikon, La Sziklák Szűzéhez vagy a Vitruvius ember.

Egy igazi zseni, aki felébreszti sok tudós csodálatát és érdeklődését, akik még mindig próbálják megfejteni azokat a kulcsokat, amelyeket a művész sok munkájában rejtve hagyott.

Boticelli (1445-1510) annak tartják az egyik nagy festő az Olasz Quattrocento. Filippo Lippi műhelyében képezte magát, mecénásaként a Medici család volt, akiknek évekig dolgozott.

Egyik nagy hozzájárulása az, hogy elhatározta, hogy végrehajtja nagy alkotások és a vallástól távol eső mitológiai témákra fogadjon.

Stílusa a naturalizmus elől menekül, és olyan műveket hoz létre, amelyekben szépségeszményeit fejezi ki. Madonnái és mitológiai istennői a finom, éteri és kifinomult női szépség kánonjára reagálnak. Nagyszerű munkái közül kiemelkedik Vénusz születése (1484) és Tavasz (1480).

Michelangelo Buonarrotti (1475–1564), ismertebb nevén Michelangelo, egy másik jelentős reneszánsz művész. Nem egy művészeti ágban is kitűnt, lévén a nagyszerű szobrász, festő és építész, amellett, hogy verset ír. Teljes művész, aki Firenzében és Rómában dolgozott, olyan városokban, ahol tehetségét olyan mecénások szolgálatába állította, mint a Mediciek vagy a pápák.

Szobrait nagy dicséretben részesítették, mert inspirálták a klasszikus görög-római szobortechnikájával és ügyességével, valamint perfekcionizmusával felülmúlja őt. Egy művész, akinek sikerült minden szobrába és festményébe olyan erőt és energiát nyomtatnia, amely túlmutat az alkotáson, erős érzelmi töltést közvetítve. Művei közül kiemelkedik A Dávid (1502 és 1504), fehér márványból készült hiperrealista szobor, amely több mint 4 méter magas; II. Julius sírja, ahol a híres Mózes szobor (1515) és LVatikáni Pietà (1498 és 1499).

Festészetben remekműve a Sixtus-kápolna boltozata (1508-1512), míg az építészetben a San Lorenzo homlokzata, a Laurentian Library helyreállítása és a San Pedro-bazilika tervezése.

Raphael (1483-1520) is egyike volt a a reneszánsz nagy nevei. Perugino műhelyében kezdődött, és tanárának hatása olyan művekre, mint pl A Szűzanya eljegyzése.

Egy másik nagy befolyása Leonardo Da Vinci volt, követve a sémát piramis szerkezet általa használt, a chiaroscuro használata mellett. Legkiemelkedőbb művei közé tartozik Az athéni iskola.

Tiziano (c.1488-1576) egy Velencei Iskola festője akit a reneszánsz festészet egyik nagy alakjává váló Giovanni Bellini műhelyében képeztek ki.

Tizian nagyszerű volt mester különböző műfajokban, tájképművészként, portréként és vallási és mitológiai festmények festőjeként áll ki. Laza ecsetvonások technikája, színhasználata jellemző rá.

Legfontosabb munkái közül: Urbinói Vénusz (Uffizi Képtár), V. Károly császár kutyával (Museo del Prado) és a Szűzanya mennybemenetele (Santa Maria Gloriosa dei Frari templom).

Ha további hasonló cikkeket szeretne olvasni Reneszánsz művészek és műveik, javasoljuk, hogy lépjen be a kategóriánkba Történelem.

• AGUDELO GUTIÉRREZ, Gabriel Jaime és társai. Reneszánsz neoplatonizmus és spiritualitás: Michelangelo munkásságának esztétikai megközelítése. 2018. Mesterdolgozat. Teológiai, Filozófiai és Bölcsészettudományi Iskola.
• ARGAN, Giulio Carlo. Reneszánsz és barokk II. Akal kiadások, 1987.
• ARGULLOL, Rafael. A Quattrocento: Az olasz reneszánsz művészete és kultúrája. Szerkesztői Montesinos, 1982.
• AULETTA, Estela AI; AZ OROSZ, Alejo. Művészet a reneszánsz humanizmus kontextusában. 2016.
• BAXANDALL, Michael. Festészet és mindennapi élet a reneszánszban: művészet és tapasztalat a Quattrocentóban. "És" változatok, 2017.
• BURCKHARDT, Jacob. A reneszánsz kultúrája Olaszországban. Akal kiadások, 2004.
• Castelli, Patricia. A reneszánsz esztétikája. Antonio Machado Könyvek, 2015.
• CASTEX, Jean. Reneszánsz, barokk és klasszicizmus. Akal kiadások, 1994.
• COLOMER, Eusebi. megújuló mozgalmak. Humanizmus és reneszánsz. Akal kiadások, 1997.
• DE OCA-NAVAS, Elvia Montes. Leonardo da Vinci, a nagy reneszánsz művész. A méhkas, 2017, 67/68. sz., p. 19-30.
• GARCIA, Carmen Morte. A művész alakja a reneszánszban. A művészben, mítosz és valóság. „Katholikus Ferdinánd” intézmény, 2019. p. 55-82.
• GARIN, Eugenio és mtsai. A reneszánsz kulturális forradalma. 1981.
• HALE, John Rigby. Reneszánsz Európa (1480-1520). Spanyolország XXI. évszázada Kiadó, 2016.
• HOLLINGSWORTH, Mary. Művészeti mecenatúra a reneszánsz Olaszországban. AKAL kiadások, 2002.
• PAOLETTI, John T.; RADKE, Gary M. Művészet a reneszánsz Olaszországban. AKAL kiadások, 2003.
• TOMASINI, Maria Cecilia. Leonardo da Vinci gépei. Tudomány és technológia, 2012, p. 27-36.
• WACKERNAGEL, Martin. A művészi közeg a reneszánsz Firenzében. Akal kiadások, 1997.