A képek létrehozása mesterséges intelligenciával művészet?

Ernst Gombrich már mondta halhatatlan művében Művészettörténet: Művészet nem nagybetűvel létezik, hanem művészek. A jeles történész arra alapozta állítását, hogy minden korszaknak és kultúrának megvolt a maga fogalma arról, hogy mi a művészet; nem csak ez, hanem minden egyénnek megvannak a maga elképzelései erről, tehát azt a következtetést vonhatjuk le, hogy nem, az absztrakt művészet nem létezik.

Van azonban egy közös nevező, amely összekapcsolja a történelem összes közössége által alkotott művészetet: és pontosan ez, az a tény, hogy kizárólag az emberhez kötődnek. Egészen a közelmúltig elképzelhetetlen volt, hogy a művészetet úgy képzeljék el, mint ami nem kapcsolódik az emberi természethez.; meg lehetett beszélni, hogy mik a jellemzői, mi az, ami elengedhetetlen ahhoz, hogy „művészet” legyen, de ez mindig emberi kézből fakadt.

Jelenleg ez az elképzelés változáson ment keresztül, nem mellesleg viták nélkül. És az, hogy az elmúlt években az úgynevezett mesterséges intelligencia térnyerésének lehettünk tanúi, és mindannak, ami ezzel jár: nagyban megkönnyítik mindennapi életünk fejlődését, hogy olyan alkotásokat hozzunk létre, amelyek a közben készült művészetet igyekeznek utánozni évezredek. Az elkerülhetetlen kérdés:

Az AI képalkotás valóban művészet? Ez az a téma, amelyet a cikkben végig fogunk ásni.

Az AI képalkotás nevezhető művészetnek?

Ha a művészet az emberi kifejezéshez kapcsolódik, akkor impulzívan kijelenthetjük, hogy nem, ez a fajta „alkotás” nem nevezhető művészetnek. De először definiáljuk egy kicsit, hogy miből áll a mesterséges intelligencia (AI) és az általa fejlődő „művészet”.

Mesterséges intelligencia és a GAN

A mesterséges intelligencia vagy AI (AI) az technológiai rendszerek és gépek összessége, amelyek célja az emberi agy által követett folyamatok utánzása, a munka megkönnyítése céljából. Legalábbis kezdetben ez lenne a definíciója, mert jelenleg a mesterséges intelligencia cselekvési lehetőségei nem is sejtett határokig terjedtek.

Konkrétan az AI megsokszorozta ágait a művészet felé. Ebben a feltalálás, 2014 júniusában a rendszer Antagonisztikus generatív hálózati technológia (GAN az angol rövidítése: Generatív ellenséges hálózat). A találmány felelősei Ian Goodfellow informatikus és csapata voltak, akik kidolgoztak egy rendszert két antagonista neurális hálózat köré szerveződő algoritmus: egy generátor és egy diszkriminátor. Ez a két hálózat kompenzálja egymást: míg a generátor képeket hoz létre a kiterjedt adatbázis, a diszkriminátor egy folyamaton keresztül „érvényesíti” az alkotásokat ID.

Ez a forradalmi technika lehetővé tette az Obvious francia művészkollektívának, hogy létrehozza az első mesterséges intelligenciával készült "műalkotást". Ez a híres festmény Edmond De Belamy amely egyébként a GAN technika egyik megalkotójának vezetéknevének köszönheti nevét, hiszen jóbarát franciául "jó barát"-nak fordítható, többé-kevésbé ugyanaz, mint Goodfellow.

A művet elárverezték Christie's 2018 októberében, és óriási 432 500 dollárért kelt el, ami még lenyűgözőbb, ha a kezdeti értékelések szerint mindössze 10 000 dollár volt.

• Kapcsolódó cikk: "Mi az a 7 képzőművészet? Jellemzőinek összefoglalása"

Új művészi valóság?

Ő Edmond De Belamy nak,-nek Nyilvánvaló Egyáltalán nem ezzel a technológiával készült remekmű. Megjelenése óta a mai napig sokkal több kép készült GAN technikával, amelyek sokkal meggyőzőbbnek bizonyultak. Mindenesetre az igazi jelentősége belamy a történelemben először, egy mesterséges intelligenciával készített alkotást helyezett el egy rangos aukciósházban, és ráadásul megsokszorozta annak kikiáltási árát. Ez elgondolkodtat: változik-e a művészi valóság? A művészet jövője elkerülhetetlenül ehhez az alkotástípushoz kapcsolódik?

Tagadhatatlan, hogy a mesterséges intelligencia nagymértékben gazdagította a filmeket, a reklámokat és a videojátékokat, de ez a technológia bizonyos veszélyeket rejt magában, amelyekkel tisztában kell lenni. Nagyon valószínű, hogy hallott már a mélyhamisítványok (szó szerint, mély, grandiózus hazugságok), amelyben ismert emberek olyan tevékenységeket hajtanak végre, amelyeket valójában soha nem hajtottak végre. ebben a fajta hamisítványok, megjelenik például egy tökéletesen felismerhető, mesterséges intelligencia által megtervezett színész vagy énekes.

Manapság az ilyen típusú technikák még fejlesztés alatt állnak, és viszonylag könnyű felfedezni a megtévesztést, de mi lesz, ha a technológia úgy fejlődik, hogy nem lehet megkülönböztetni az igazságot a hazugságtól?

• Érdekelheti: "Létezik-e tárgyilagosan jobb művészet a másiknál?"

A "mechanikai" művészet

De az etikai vitákat félretéve, térjünk vissza ennek a cikknek az alapjához, vagyis annak mérlegeléséhez, hogy a mesterséges intelligenciával készített képek művészet-e vagy sem. Nyilvánvaló, hogy az a tény, hogy ez a fajta alkotás lassan népszerűvé válik, nem indokolja művészi megnyilvánulásként való elismerését. Korábban már megjegyeztük, hogy ahhoz, hogy egy alkotást „művészetnek” lehessen tekinteni, az szükséges, hogy emberi elme készítse. Igaz, hogy a mesterséges intelligencia mögött emberi lények állnak. De végső soron ki generálja ezt a fajta alkotást az algoritmusokon keresztül, az a gép, ezért kockázatos az ilyen típusú tárgyakat "művészeti alkotásoknak" nevezni.

Általában úgy tartják, hogy a művésznek "ki kell vennie" azt, ami benne dobog; vagyis hogy munkája lelkének kifejeződése. Ez a kijelentés azonban némi árnyalatot is igényel, hiszen nem minden időben és nem minden kultúrában a művészet a „lélek” velejárója volt.. Benne románPéldául a festők és szobrászok puszta kézművesek voltak, akik arra szorítkoztak, hogy reprodukálják azt, amit kértek tőlük és amiért fizettek. Egy román művésznek nehéz volt minden megnyilvánulását egy alkotásba beletenni, hiszen minden motívum, amelyet meg kellett ragadnia, megfelelően kódolt volt.

Más szóval, világos utasításai voltak arra vonatkozóan, hogy mit kell festeni vagy faragni, és hogyan kell csinálni. Ez persze nem jelenti azt, hogy nem létezett egy bizonyos szabadság, de nem szabad szemlélnünk az emberiség egész történetének művészetét. század szeme, amely pontosan az a század, amikor a művész alakját úgy kezdték értékelni, mint aki kifejezi azt, ami "lakja az ő életét". lélek".

vagyis a művészet évszázadok óta csupán „mechanikus”, más kézművesek munkáihoz hasonlítható.. Miért nem tekintjük akkor a művészetnek azt, amit korunk gépei csinálnak?

• Kapcsolódó cikk: – Mi a kreativitás?

következtetéseket

Elemeztük, hogyan változott a történelem során a "művészet" fogalma, és hogy nem mindig a "belülről" született kifejező alkotás volt ma is.

Voltak történelmi pillanatok, amikor a művészet és a művészek puszta kézművesek voltak, amit megtehettünk természetesen a távolságokat megtakarítva a "gépekkel" egyenlő, amelyek arra korlátozódtak, hogy azt csinálják, amit mondtak nekik kérdezte.

Azonban, Mennyire tudja az ember függetleníteni magát belső énjétől, hiedelmeitől, érzéseitől? Az ember nem gép, ezért ennek a belső és őszintén emberi érzésnek a darabjait mindig megtaláljuk a műalkotásokban. Olyasmi, amit egy gép, legalábbis pillanatnyilag, nem tud megtenni.

A művészet tehát az, ami mesterséges intelligenciával jön létre? Az én szemszögemből nem. Azon egyszerű oknál fogva, hogy a „művészet”, annak ellenére, hogy ellenáll egy konkrét meghatározásnak, szorosan és elválaszthatatlanul kötődik az emberhez. A gép pedig nem ember, és reméljük, soha nem is lesz az.